Luis Muiño, una de las voces más reconocidas como psicoterapeuta en podcast por el programa “Entiende tu mente”, es un gran lector. Conocido como un verdadero “Doctor House” de la psicología, formó su criterio y su manera particular de atender a sus pacientes, también, desde los libros. Curiosamente, ninguno de ellos sobre terapia. En este episodio conversamos sobre el libro Entiende tu mente, que trabajo con Molo Celebrian y Esther Pérez, y abordamos cuáles fueron los clásicos y la literatura que definieron esa particular mirada que tiene sobre los temas del amor, el duelo, el miedo, y otros tantos que nos cuestionan a los humanos.

En el marco del Hay Festival en Jericó, que organiza Comfama en su apuesta por llevar la cultura a las regiones, conversamos con el escritor español Javier Moro sobre la importancia de conocer la historia a través de las letras. Moro, uno de los escritores más importantes del género novela histórica, nos habla de sus pasiones, de cómo se acercó al género, cuáles son esas historias que elige y por qué, quiénes han sido sus influencias, y otros detalles sobre la formación, el desarrollo y la escritura de libros como Pasión India, El Sari Rojo, El Imperio eres tú, Nos quieren Muertos, entre otras historias noveladas.

¿Por qué lo único que importa en la vida es tener pareja? ¿Por qué el amor romántico nos ha engañado y cuáles son sus mitos? El amor es un gran protagonista de la vida, pero por eso vale la pena cuestionarlo. Conversamos sobre literatura y el amor, sobre nuestras expectativas afectivas, y las preguntas que hoy ponen en jaque a nuestras relaciones sexo-afectivas . Conversamos con la autora mexicana Aura García-Junco, sobre su libro « El día que descubrí que no sé amar » y toda su experiencia con las relaciones no monogámicas, el matrimonio, las diferentes formas de amar, y claro, las narrativas literarias que han dado forma a nuestras ideas sobre el amor.

En este episodio, conversamos con Vanessa sobre su obra “Asedio Animal”, una novela que personifica un territorio violento, con cuatro historias en la que sus personajes narran el despojo, la violencia y mutilación de sus cuerpos, la pérdida de sus tierras y sus recuerdos. Con una forma muy original del uso del lenguaje, construye un espacio fantasmagórico, lírico y frondoso que hace un ejercicio de memoria histórica, en el que revela la experiencia de tantas comunidades colombianas que han convivido con justicias paralelas, en medio de la guerra y la ilegalidad.

‘Una herida llena de peces’ es uno de los libros más importantes de la literatura contemporánea. Ha sido uno de los libros polémicos por el manejo de los temas de la raza, la violencia, la pertenencia y el abandono del territorio. Hablamos de la importancia de las conversaciones que se generan alrededor de la literatura y cómo se puede crear una memoria del dolor en las letras. También conversamos sobre su última novela, Maldeniña, en la que aborda el abandono en la familia, la tristeza y la resiliencia de una infancia en medio del abandono.

Pedro Páramo es uno de los grandes clásicos de la literatura mexicana. En este episodio, hablamos de la obra más conocida de Juan Rulfo, con uno de sus mejores lectores, el periodista Mauricio Rodríguez Múnera. Un libro que narra el viaje de Juan Preciado a Comala buscando a su padre. Así se revela un universo en él que la muerte, la vida, los sueños y la poesía se entremezclan con dolor.  Conversamos sobre los retos para leerlo, las claves para acercarse a la obra, y los detalles que hacen de esta, una obra maestra que necesita sentirse más e intelectualizarla menos.

Santiago Gamboa, uno de los escritores colombianos más reconocidos, ha explorado diversos géneros literarios, como la novela negra, la poesía, las crónicas de viajes, el erotismo y la relación entre las ciudades y la literatura. En nuestra conversación, abordamos su experiencia y los hitos en el desarrollo de obras como "El Síndrome de Ulises", "Ciudades al final de la noche", "Perder es cuestión de método", "Colombian Psycho", entre otras.

Mariana Matija es una de las voces más influyentes en temas de sostenibilidad, que se ha dedicado a explorar y compartir prácticas para cuidar la Tierra y acompañar a otros a reconocernos como parte de ella. Conversamos con esta gran lectora y amante del mundo viviente, sobre los libros que la acompañaron en la construcción de sus relaciones de atención, cuidado y amor con el mundo viviente. Las reflexiones y las experiencias de Mariana las pueden encontrar en sus dos libros“10 pasos para salvar el planeta¨ y ¨Niñapájaroglaciar¨

Laura Ferrero es una de las escritoras españolas más aclamadas. Y lo es por su narrativa y su sensibilidad. Explica que tiene una especial fascinación e interés por los vínculos, qué nos une a la gente o qué nos termina por separar. La familia, los amigos, el amor y desamor. Todo lo que cabe en esa cercanía o en esa distancia está presente en obras como “Los astronautas”, “Qué vas a hacer con el resto de tu vida”, “El amor después del amor”, “Piscinas vacías”, entre otras. En este episodio, hablamos con la autora sobre sus obsesiones y cómo la literatura ha sido una forma de cuestionarse y una búsqueda que le ha traído tantas alegrías y tantos lectores.

Ana Isabel Santa María, conocida en redes como Yogalalma, es considerada un referente en bienestar y crecimiento personal. Esta podcastera en “Abierta Mente”, profesora de Yoga, escritora y tallerista, lleva años en un proceso de descubrimiento. En él ha compartido su proceso para ayudar a cientos de personas a cuidarse y conocerse. En este recorrido, los libros siempre la han acompañado. En este episodio hablamos de su sensibilidad, de sus lecturas, y de la relevancia del lenguaje escrito en su vida.

Este poeta y escritor es un vitalista. Por eso, esta charla que empieza con su obra, es una celebración a las mil maravillas de la vida. Los padres, el amor, la literatura, la belleza, y todas las emociones que hacen que nuestra existencia alcance su plenitud. Conversamos sobre Ordensa, Alegría, Los Besos, Nosotros, y otros de los libros de Manuel Vilas, como una excusa para profundizar en esa mirada sensible de este autor español.

Son tan poderosos los personajes que Montford ha construido en su obra, que algunos lectores los han buscado por todo Madrid como si existieran, o los han llorado hasta el cansancio porque en la historia, la escritora, Vanessa Montford, los ha decidido matar. Sin duda, es un don darle vida a la ficción. Conversamos con esta española, que ha afinado su mirada en la dramaturga, sobre diferentes temas como el rol de las escritoras, la censura de los clásicos, los monstruos y espejos de los libros, y las extrañas y curiosas reacciones que producen las historias en los lectores.

Esta escritora mexicana se ha convertido en una de las voces femeninas más destacadas de la literatura contemporánea. Su libro “La cabeza de mi padre”, sobre la búsqueda de la figura paterna, la ausencia y la construcción de la identidad, ha detonado una conversación masiva sobre el abandono, la paternidad, y la familia. Además, esta obra narra su vida, que la ha ubicado como una de las líderes del opinión más influyentes en México en materia de denuncia de abusos sexuales, machismos y feminicidios . En este episodio, aprovechamos para conversar con Alma Delia Murillo conversar algunos de los temas que ha tratado en su obra.

Conversamos con el autor de “Un mundo huérfano” y “Estrella madre”, sobre su mirada a las búsquedas estéticas de la literatura, y el rechazo a los discursos tradicionales, desde las letras. Con su mirada política y crítica, nos explica las diferentes formas de cuestionar los imaginarios dominantes y las diferentes maneras de abordar la literatura queer.

Pocos escritores generaron tanta controversia como Oscar Wilde. Era auténtico, extravagante y genial. Le encantaba llamar la atención para luego, desplegar su talento. Oscar Wilde no solo creó clásicos como El Retrato de Dorian Gray o La importancia de llamarse Ernesto, sino que su forma de llevar su vida, ha sido de gran inspiración para cientos de artistas y nuevas generaciones. Este apasionado escritor, viviría al límite deslumbrando y escandalizando a la sociedad. Incomprendido, pasaría de la gloria a la tragedia, pero dejaría claro que su legado era vivir su vida como una obra de arte. Y así lo hizo.

Si hay algo mejor que leer, es hablar de libros. Esta es una conversación entre dos apasionadas lectoras sobre su amor por los libros. Ana María Medina, conocida como La Nuwe en Instagram y María José Castaño, quienes se encuentran en un episodio lleno de recomendaciones, autores, anécdotas, clubes de lectura, obsesiones, chismes e historias de cómo los libros han sido una excusa para encontrar amores y amigos. Para reír y gozar, este encuentro sin pretensiones convocado por la afinidad entre quienes gozan los libros.

Este experto cultural, nos cuenta la relevancia de las librerías y las bibliotecas más icónicas que han sido determinantes en la historia de la literatura. Carrión, que ha recorrido espacios reales e imaginarios como un detective, cuenta los secretos para que cualquier lector tenga nuevos criterios para valorarlos y visitarlos. También, conversamos sobre su manifiesto “Contra Amazon”, en el que describe la amenaza a la industria de los libros y reivindica el valor del papel, de la lectura y la lentitud, y el cuidado humano. Lleno de anécdotas y experiencias de Borges, Cortázar, Joyce, entre muchos otros, este es un episodio dedicado a los bibliófilos y a todos los que vibran con este, el universo de los libros.

La escritora y periodista española Rosa Montero, autora de La ridícula idea de no volver a verte, El peligro de estar cuerda, Lágrimas en la lluvia, La hija del caníbal, entre otros, nos cuenta cómo, desde niña ,fue una voraz y apasionada lectora y cómo los libros la han acompañado a lo largo de su vida. Sus personajes y sus maestros literarios. Conversamos sobre su metodología y su sello. La escritora, ha utilizado su capacidad narrativa y su habilidad para navegar entre la ficción y no ficción, para explorar y crear novedosos artefactos literarios. Hablamos sobre la literatura, el arte, la creatividad, la locura, el duelo, entre otros temas que abarca en maneras novedosas. Pero, desmenuzamos esa la delgada línea entre la ficción y una realidad de la que esta autora ha sido crítica desde su aguda mirada.

El primer libro que escribió @marianaenriquez1973 fue para entretener a sus amigos a los 17 años. No se esperaba que ese, su primer libro ‘Bajar es lo peor’, que publicó casi que por azar, generara el fenómeno literario que causó entre una creciente multitud de lectores.  Desde entonces, acumula millones de consagrados admiradores de cuentos y novelas. Es una bomba en Argentina catalogada como la gran narradora del terror, que combina con gran maestría, lo cotidiano, lo místico y lo macabro.  En este episodio, hablamos de sus obsesiones como lectora, su mirada al reiterado género del terror y las lecturas y memorias que la formaron.

Esta es una bella charla con Juan Cárdenas, escritor de libros como Los estratos, Zumbido y Ornamento, entre otras obras. Conversamos sobre sus lecturas, sus obsesiones, y de la fuerza de la literatura para copiar la experiencia del mundo. Un episodio para entender cómo una actitud artesanal ante el oficio, es definitiva para formar esa particular mirada que sopesa desde la palabra, las maravillas y los horrores de la vida y las creaciones artísticas.

La experiencia de una reconocida periodista que cambió su vida para dedicarse a los libros. La idea romántica de muchos lectores de tener una librería o vivir rodeados de libros es una odisea que trae grandes retos pero también alegrías. Conversamos con Claudia sobre el oficio del librero y su experiencia con los lectores, así como su nuevo reto con la ejecución de una feria del libro y la importancia de los eventos culturales para nuestras sociedades.

Existe un vínculo mágico entre la música y la literatura. Y aunque son dos lenguajes diferentes, se han inspirado y complementado. En este episodio, conversamos con Juan Carlos Garay, periodista y escritor, sobre cómo los escritores han incluido la música en sus obras, cuáles son los libros más musicales y cómo entiende y valora un melómano la literatura.

Uno aprende del vértigo cuando lee a Leila Guerriero. Pocas y pocos tienen esa fuerza en las palabras que te arrasan o te dejan atónito. No es gratuito que tantos lectores digan que es una diosa.  La aclamada periodista, escritora y columnista argentina de El País, aprendió en los libros, muchas de las técnicas. También escribía, claro. Lo aprendería a hacer con férrea disciplina. En este episodio conversamos con ella sobre sus lecturas, sus maestros , influencias y su vértigo.

En pleno Hay Festival de Jericó (por lo que esperamos nos perdonen los ruidos del fondo), aprovechamos para conversar con Laura Restrepo, una de las escritoras latinoamericanas más veneradas, que escribió Delirio, Dulce compañía, La novia oscura y Canción de antiguos amantes, entre otros buenos libros.  Esta curiosa periodista, militante y humanista, ha utilizado siempre el método de investigación para alimentar sus historias. Nos contó cómo fue su incursión al mundo de las letras, las dificultades, sobre su experiencia como escritora y con los lectores. Nos explicó cómo los libros pueden ser espejos, pero para que eso pase la escritora tiene que ponerle el alma en los libros para que el lector también ponga la suya.

Franz Kafka cambió la historia de la literatura universal. Lo hizo con su particular y brillante forma de crear situaciones e historias absurdas y angustiantes que nos recuerdan los que muchos seres humanos hemos tenido que enfrentar en algún momento de la vida.  El abuso de la autoridad. El estigma social. La impotencia al no ser nadie. Ser rechazados por nuestra familia y por seres queridos. Kafka representa la tristeza y el terror que todos cargamos. Nos ayuda a entender mejor nuestra frágil condición humana. Escribió que la tarea de la literatura es reconectarnos con sentimientos profundos que, de otra manera, serían insoportables pero que necesitan desesperadamente de nuestra atención.  En este episodio de Biblioteca Personal hablamos de las características su obra, de las situaciones que determinaron su estilo, y de su legado profundo.

Margarita García Robayo es una de las narradoras más originales del país. Dicen que hace auto ficción porque utiliza su propia experiencia para crear sus historias. Suele narrar en primera persona, con una mirada intimista, que llevan al lector a ciertos espacios donde se siente cierta incomodidad que es la responsable de cuestionarnos. En este episodio, hablamos de cómo la literatura puede partir de una experiencia personal, pero como la técnica es la que debe lograr que el texto represente cierta universalidad. Hablamos de sus lecturas, de su historia, y también sus obsesiones, así como la relación entre la obra y sus lectores.

Desde joven, el escritor y columnista Juan Esteban Constaín fue un feliz curioso sobre el pasado. Encontró en la historia, una forma de acercarse al conocimiento. Fue profesor pero su pasión por los libros y su vocación para la escritura terminaron encaminándolo hacia otras actividades. De las aulas, recibió el interés por la divulgación y la democratización del conocimiento que dan los libros y, en particular, el relato histórico.  En este episodio de Biblioteca Personal, conversamos sobre su fascinación por la literatura, los libros de historia, los grandes clásicos, las bibliotecas y la memoria. Y descubrimos su tratamiento fetichista del libro como objeto y una relación particular que tiene Constaín con los olores de las páginas y las letras.

David Escobar es uno de los líderes más importantes de Antioquia y uno de los de los lectores más admirados por María José Castaño. Desde joven ya era un lector voraz: desde el placer pero, también, desde la formación intelectual. Conversamos con David sobre cómo le han cambiado la vida, los libros: la creatividad, la espiritualidad, el estímulo de la imaginación y la capacidad de aprovechar las enseñanzas de las lecturas en su vida y trabajo.  Y, particularmente, cómo ha desarrollado la sensibilidad para integrarla en su vida profesional y utilizarla como inspiración para realizar el trabajo social, educativo y cultural que lidera desde Comfama, líder en el sector de cajas de compensación familiar, en Antioquia.

Desde una infancia idílica, rodeada de naturaleza, y llena de libros, la escritora Sara Jaramillo empezó a formarse. Vivir en medio de un dosis de magia, y un hecho violento que conmocionó, toda su estructura familiar, la llevó a escribir su primer libro “Como maté a mi padre” que conmocionó a los lectores. Hablamos de su vida, de su búsqueda de la soledad, de sus referentes literarios, y su proceso creativo. Y claro, como esto ha influido en su primera obra autobiográfica, y sus dos novelas “Donde cantan las ballenas” y “Escrito en la piel del jaguar”.

Este periodista y escritor, obsesionado con narrar el privilegio, las élites y el poder, ha aprendido a utilizar las herramientas del periodismo y la narrativa para revelar los secretos e historias de estos personajes. Él, que ha tenido acceso desde niño a estos espacios, ha logrado entrar en la intimidad de personajes como Ruven Afanador, Juan Manuel Santos, Mario Vargas Llosa, Ingrid Betancourt, Gael García, entre otros.  Reconocido por sus perfiles y novelas, nos narra sin prejuicios cómo es la vida de los ricos y poderosos, que manejan con sus hilos nuestras sociedades y cómo influyen en nuestras realidades.

Esta escritora colombiana no tiene pelos en la lengua. O en la pluma, para hacer un juego poético. Su trabajo habla con la verdad y trata de entender desde otras perspectivas temas incómodos, tabúes, secretos e ignorados. Desde el deseo femenino, la sexualidad, las formas de maternidad, la violencia, entre otros, hacen que sus libros sean referentes literarios que han dado mucho de que hablar. Reconoce que nunca se sintió aceptada en su contexto social, pero que esa misma rebeldía es la que le ha permitido pensar y escribir sobre los temas que le interesan. En este episodio, conversamos sobre su vida, sus influencias, su metodología, su obra y los temas que le obsesiona sacar cuando escribe.

Una voz que siempre ha incomodado por su sinceridad y su apego a la verdad. En este episodio, conversamos con ella sobre su amor a los libros y su obsesión por las historias.   Profundizamos también sobre la importancia de leer autoras y su visión del mundo. Y cuáles son las mujeres que lee, por qué han sido importantes para esta lectora, y por qué la han marcado.

Uno de los escritores más importantes del siglo XX, nos enseñó casi todo sobre las emociones. Es un icono que simboliza un legado europeo idílico. ¿Qué hace especial este autor? ¿Qué influyó en su obra? En este episodio de Biblioteca Personal, María José Castaño nos cuenta de la relación del escritor austríaco con la música, la cultura, los libros y el desarrollo de su propia sensibilidad. Pero, además, su particular vínculo con Viena. Y cómo, un momento histórico tan convulso como la expansión del nazismo y lo que representó para él, fue determinante para acabar con su propia vida.

Con Danny Hoyos, comunicador, literato, comediante, conocido también por su personaje ‘Suso el Paspi’, conversamos en este episodio sobre cómo lo salvaron los libros, por qué han sido importantes en su trabajo creativo y el alimento de su imaginación para desafiar lo que él más odia : la realidad. Y repasamos, algunos datos y anécdotas de algunos de sus autores favoritos como Orhan Pamuk, Stefan Zweig, Víctor Hugo, entre otros.

Cautivando a millones de lectores en redes sociales y ferias del libro, Miguel Gane se dio a conocer con sus poesía sobre el amor, el deseo, la libertad, entre muchos otros asuntos de la vida. Un fenómeno editorial, que evidencia que la poesía está más vigente que nunca, pero que hay que saber llegarle a los lectores. En pleno bar de Madrid, este autor conversa con María José Castaño sobre su vida, su trabajo y cómo sus poemas han sido bandera y refugio de tantos lectores.

Madame Bovary de Gustave Flaubert es considerada la primera “ama de casa desesperada”. Ella, que se inició en el amor con las novelas románticas, se ve decepcionada con la realidad de su matrimonio con Charles, un aburrido y anodino médico. Por eso, Madame Bovary se dedica a fantasear y buscar el idilio en otros amores. En este episodio, conversamos con el escritor Santiago Wills, por qué esta es una de las novelas más importantes de la literatura y fue la más escandalosa en su tiempo.

Uno de los escritores más importante del siglo XX, que con 1984 y La Rebelión en la Granja nos enseñó cómo el abuso del poder y la manipulación del lenguaje, pueden poner en jaque a cualquier sociedad. En este capítulo, hablamos de los momentos históricos que presenció y protagonizó, que fueron determinantes para crear dos obras que definieron nuestra forma de entender la libertad y el manejo de la información. Un autor que siempre estará vigente, y cuyas ideas, vale la pena conocer.

En este episodio, Maria José Castaño conversa con Jorge Franco sobre cómo los libros han ayudado a este escritor a crear obras como Rosario Tijeras, Paraíso Travel, El Mundo de Afuera, entre otros. También exploran la relación con el cine, y la música, artes que han estado también presentes de manera directa e indirecta en su carrera como creador. Y claro, su relación con sus libros, su método de lectura, y algunos motivos para no rayarlos ni intervenirlos.

Poe ha sido uno de los escritores más influyentes de la historia. Su literatura gótica, que nos aterroriza o nos llena de misterios, ha creado un verdadero movimiento cultural que todavía hoy, está presente. En este episodio, María José Castaño repasa este particular personaje y sus extraños vínculos con el terror, la oscuridad y la locura.

Mario Mendoza es un fenómeno literario como pocos. Con una mirada crítica y aguda de la violencia social en América Latina, y una construcción muy particular de los bajos mundos de las ciudades, usa la literatura para mostrar las realidades ocultas e ignoradas por tantos. En esta charla entre Mario y María José Castaño, conversaron sobre su particular mirada de la sociedad, sus sacrificios por priorizar la disciplina en el oficio, su apuesta por los jóvenes lectores, y la razón por la que cree en la literatura como una herramienta de transformación personal y social.

El olvido que seremos, que es una de las obras más prestigiosas de la literatura colombiana, narra la historia de la muerte de Héctor Abad Gomez, un médico, humanista y pensador que dejó un enorme legado a nuestra sociedad. Tanto Héctor, con su libro, como su hija, que llevó la historia de los Abad en un documental que se llama “Carta a una sombra”, nos enseñan sus reflexiones sobre las ideas, las palabras y la importancia de usar el arte para crear conciencia social y sobrellevar el dolor.

Para los que sienten curiosidad por las ideas sobre el feminismo, los libros y las escritoras vinculadas a este movimiento, esta puede ser una buena charla para empezar. María José Castaño conversa con la escritora Vanessa Rosales -quien se ha dedicado a estudiar el género, la feminidad y el feminismo- de los libros y las ideas que la han formado. Conversamos sobre ello y de cómo las letras pueden ayudar a más mujeres a mencionar el mundo en sus propios términos. Así como la importancia de que escriban desde el centro de su propia experiencia, alejada de un canon literario que históricamente las ha invisibilizado.

Antes de escribir, un escritor es primero que todo, un gran lector. En este episodio, María José Castaño entrevista a la poeta, Piedad Bonnett en la librería La Tornamesa. Conversaron sobre su infancia y las lecturas que la formaron, y sobre el rol de la poesía en la vida. Explica por qué la poesía es un lenguaje que se tiene que aprender y cómo se termina llegando a la buena literatura, entrenándose primero con la mala. Un recorrido por sus autores predilectos, su experiencia y el impacto en los lectores de algunas de sus obras como ‘Lo que no tiene nombre’ y ‘Qué hacer con todos estos pedazos’.

Con su característica sinceridad y autenticidad, la escritora Melba Escobar nos cuenta sobre su llegada a las historias y los libros, los temas que le han interesado o apasionado, y sobre los autores que han sido fundamentales para su construcción personal.

Su pluma es tan impecable como sus sastres italianos. Dice que trabaja con disciplina de cirujano la construcción de imágenes desde las palabras. En este episodio hablamos con Andrés Jiménez del gran #GayTalese, quién más allá de ser considerado el hombre que inventó el periodismo literario o New Journalism, es un gran icono newyorkino que marcó con sus crónicas el estilo de medios como New Yorker y Esquire, y que cambió la forma de contar los hechos y las historias de no ficción. Se hizo realmente famoso cuando escribió el mejor perfil de la historia: ‘Frank Sinatra has a cold’ sin siquiera lograr entrevistar al protagonista. Pero fue tan contundente en construirlo a través de todas las voces que conocían a Sinatra, que terminó siendo el único perfil que lo presenta en toda su complejidad.

En este episodio conversamos con Eduardo Salazar-Yusti, un apasionado por Yourcenar y su obra maestra “Memorias de Adriano”. Obsesionada por el amor, la diversidad, los mitos y el conocimiento, es la autora que escribió Memorias de Adriano. que abarca la vida del emperador Adriano, los puntos esenciales de la cultura helénica. Es una obra maestra en la que se evidencia como una voz literaria, se logra convertir en un personaje de carácter universal. Con otros clásicos como “Alexis o el tratado del inútil combate”, “Fuegos”, fue la primera mujer en entrar a la academia francesa (después de una misoginia que duró 346 años), o "la primera mujer inmortal", como dicen los parisinos.

Haruki Murakami es con seguridad todo lo que los lectores de su obra no esperarían de él: un hombre común y corriente. Excepto cuando escribe. Su proceso creativo, que se inspira enormemente en la música y el deporte, le permite abrir una puerta que lo lleva a un nuevo universo, en donde lo corriente se vuelve extraordinario. Su obra sorprende por la proximidad de los personajes y por que cada uno de sus libros es un viaje surrealista, en el que vidas ordinarias se entrelazan entre sueños, seres mitológicos y dimensiones desconocidas con una naturalidad casi imperceptible.  Obviamente, en este episodio, repasamos sus grandes libros como “Tokio Blues”, “Kafka en la orilla”, “1Q84”, entre otros.

Quién fue una de las plumas más influyentes del pensamiento y la crítica de América Latina Eduardo Galeano, periodista y escritor uruguayo, es considerado uno de los autores más influyentes del continente. Nos enseña a ser más empáticos con los otros, con textos conmueven y sacuden, y que nos obligan a cambiar la perspectiva desde donde vemos nuestra “realidad”. Es un investigador. Y ha robado cientos de palabras y pensamientos de otros, para ponerlos al servicio de la sociedad. Un Robin Hood de las ideas para dárselas a los más desfavorecidos.  Su prosa está llena de poesía, esperanza, valentía y libertad. Sus palabras demuestran que las letras pueden ser poderosas - y peligrosas- ya que han logrado empoderar minorías y movimientos sociales para luchar contra el olvido y la opresión.  Sus libros más conocidos, Las venas abiertas de América Latina y Memoria del fuego, han sido traducidos a veinte idiomas.

Una charla entre dos lectores compulsivos : María José Castaño con Ricardo Silva Romero conversan sobre sus libros y la importancia de leer En este episodio, conversamos con uno de los escritores colombianos más reconocidos, Ricardo Silva Romero. No lo hacemos desde su faceta de escritor; hablamos con él, desde su vocación como lector.  Compartiremos los libros que nos marcaron desde la familia, que nos imaginaron la infancia y nos llenaron en la amistad. Para qué y por qué leer son preguntas que marcan nuestra existencia pero que se responden solas con las guías ique han tenido las letras en nuestro camino.  Después de todo, un escritor como él, antes que nada, es un gran lector

En este episodio conversamos con Santiago Gómez Echavarría, un gran amigo lector sobre su cuentista y poeta favorito: el escritor norteamericano Raymond Carver, que ha sido sin duda una de las influencias más importantes de este género literario. Con historias aparentemente ordinarias, que cargan en sus personajes y diálogos una profundidad aterradora. De eso hablamos cuando hablamos de un cuento: Porque bueno y corto, dos veces bueno. Después nos oigan y se atrevan a leerlo, sabrán que nadie sale ileso de sus cortas historias.