Irene Kurka ist Sängerin, Podcasterin und Autorin. In dieser Ausgabe ihres Podcasts "neue musik leben" spricht sie über ihre Liebe zu "Neuer Musik". Der Begriff "Neue Musik" umfasst Werke, die sich harmonisch, klanglich oder rhythmisch von vorheriger Musik unterscheiden. Oft sind diese Neuerungen radikal. Die Podcasterin berichtet, wie sie im Laufe ihrer Gesangsausbildung in den USA dazu kam, "Neue Musik" zu singen. Auch Stücke für das Akkordeon beeindrucken sie. Oft stellte das Einstudieren dieser Stücke eine große Herausforderung für Irene Kurka dar. Trotzdem fand sie schnell Gefallen daran - einerseits an der Herausforderung, aber auch an der "Neuen Musik" selbst.

Axel Brüggemann ist Journalist, Moderator, Komponist und Autor. Im Gespräch mit Musik-Podcasterin Irene Kurka spricht er unter anderem über seinen eigenen Podcast "Alles klar, Klassik?". Axel Brüggemann hat mit verschiedenen Formaten und Abläufen experimentiert, bevor er mit seinem Podcast zufrieden war. Sein Podcast richtet sich ganz bewusst nicht an die "breite Masse", sondern an Musikkenner*innen der Klassikszene. Und: Axel Brüggemann diskutiert gerne, insbesondere wenn sich Politik und Musik überschneiden. Für ihn ist der Austausch zwischen verschiedenen Positionen wichtig. Dafür nimmt er auch Gegenwind und sogenannte "Shitstorms" in Kauf. Darüber hinaus sprechen Irene Kurka und Axel Brüggemann über Work-Life-Balance.

Carla Henius war eine deutsche Sängerin. Sie ist vor allem für ihre Interpretationen von neuen Musikstücken bekannt. Unter anderem hat sie Stücke von Arnold Schönberg und Karlheinz Stockhausen gesungen. Carla Henius hat im Jahr 2022 ihren 20. Todestag. Das nimmt Podcasterin Irene Kurka zum Anlass, mehr über die renommierte Sängerin zu erfahren. Was war Carla Henius für ein Mensch? Was zeichnete sie besonders aus? Irene Kurka spricht mit Musiktheoretiker und Komponist Ernst August Klötzke. Er kannte Carla Henius persönlich und hat sogar zwei Jahre mit ihr gemeinsam gearbeitet.

Robert HP Platz ist ein deutscher Dirigent und Komponist aus Baden-Baden. Ab 1970 studierte er an der Musikhochschule Freiburg Musiktheorie, Klavier und Dirigieren. Seit 1990 lehrt Robert HP Platz Komposition am Konservatorium Maastricht. Im Podcast "neue musik leben" erzählt der Komponist, wie er zur Neuen Musik gekommen ist. Er verrät auch, was Komponieren, Dirigieren und Lehren miteinander zu tun haben. Mit Podcasterin und Sopranistin Irene Kurka spricht Robert HP Platz auch über seine Inspirationen für neue Werke.

Wie hängen Musik und Sport zusammen? Für Sopranistin und Podcasterin Irene Kurka ist Singen ein Hochleistungssport. In "neue musik leben" spricht sie über Teamfähigkeit und Gemeinschaftsgefühl. Für Irene Kurka sind das Werte, die in Musik und Sport wichtig sind. Auch Disziplin, Fleiß und das Streben nach Perfektion gehören dazu. Sowohl Musiker*innen als auch Sportler*innen müssen oft unter Druck arbeiten. Das heißt: Sie müssen auch mit Stress umgehen können. Im Podcast "neue musik leben" geht Irene Kurka auch auf die Unterschiede zwischen Musik und Sport ein. Die Sopranistin verrät auch, wie sie im Urlaub ihren Gesang trainiert.

Was sind Vorbilder? Wozu sind sie gut? Wann kann ich ein Vorbild loslassen? Über diese und weitere Fragen rund um Vorbilder spricht Podcasterin Irene Kurka in "neue musik leben". Sie nennt Menschen aus der Musik-Szene, die sie inspirieren. Dazu gehört die griechische Sängerin Maria Callas. Ihre Gesangstechnik können sich viele zum Vorbild nehmen. "Dabei geht es nicht darum, eine zweite Maria Callas zu werden", findet Irene Kurka. Für sie geht es viel mehr darum, ein einzigartiges "Ich" zu werden. Irene Kurka nennt auch Menschen außerhalb der Musik. Für sie ist Umweltaktivistin Greta Thunberg ein großes Vorbild. Denn: Sie hat den Mut, vor Politiker*innen aus aller Welt zu sprechen und sich für die Natur einzusetzen. Das macht Greta Thunberg zum Vorbild für Irene Kurka.

Wie starte ich als Musiker*in ins Berufsleben? Worauf muss ich besonders achten? Die Podcasterin Irene Kurka gibt Tipps, wie sich Absolvent*innen von Musikhochschulen aufs Berufsleben vorbereiten können. Ihr Appell: Bau dir ein Netzwerk auf! Irene Kurka empfiehlt zum Beispiel, sich Unterstützung von Professor*innen an der Hochschule zu suchen. Außerdem spricht sie über Festivals, die sich gezielt an junge Komponist*innen richten. Für den Einstieg ins Berufsleben ist es aber auch wichtig, sich mit Bürokratie zu beschäftigen. Irene Kurka rät daher: Lerne frühzeitig, gute Anträge an Stiftungen und Ämter zu schreiben. Bei der Bewerbung müssen Musiker*innen auch mit einem guten Anschreiben samt Lebenslauf überzeugen. Im Podcast "neue musik leben" geht es auch um die Sichtbarkeit im Internet. Hörproben auf "YouTube" oder in anderen sozialen Medien sind für junge Musiker*innen heute ein Muss, erzählt Irene Kurka.

Melina Paetzold aus Berlin ist Klarinettistin und Bloggerin. In ihrem Blog "beingdoingmusic" und auf der Online-Plattform "Music on! Club" gibt sie Musiker*innen Tipps zum Üben. Mit Podcasterin und Sopranistin Irene Kurka unterhält sie sich darüber, was eine gute Übung ausmacht. Für Melina Paetzold geht es vor allem ums bewusste Üben. Musiker*innen sollten Probleme erkennen und lösen, statt immer nur zu wiederholen. Auch die Selbsterfüllung spielt beim Üben eine große Rolle. Im Podcast "neue musik leben" sprechen Melina Paetzold und Irene Kurka außerdem über Kritik. Sollte man Musiker*innen überhaupt kritisieren? Wie sollte man Kritik äußern? Melina Paetzold verrät auch, welche Übe-Tipps sie jungen Musiker*innen auf den Weg geben möchte.

Was ist Intuition? In welchen Situationen verlassen wir uns aufs Bauchgefühl? Was bedeutet Intuition für Musiker*innen? Über diese und weitere Fragen spricht Podcasterin Irene Kurka in dieser Ausgabe von "neue musik leben". Das Wort Intuition hat mehrere Bedeutungen. Es stammt vom mittellateinischen "intuitio" und heißt "unmittelbare Anschauung". Intuitive Menschen treffen Entscheidungen nicht mit Verstand, sondern aus dem Bauch heraus. Für Musiker*innen sieht Irene Kurka hier ein großes Potenzial. Gerade beim gemeinsamen Musizieren ist Intuition wichtig, berichtet die Sopranistin. Musiker*innen kommunizieren vor allem über Mimik und Körpersprache. Außerdem: Irene Kurka meditiert gerne. Sie erzählt, welche Rolle Meditation beim intuitiven Arbeiten spielt.

Elisabeth von Leliwa aus Neuss ist Beraterin, Coach und Autorin. Sie unterrichtet Musikwissenschaft und Selbstmanagement an der Robert Schumann Hochschule in Düsseldorf. Mit Podcasterin und Sopranistin Irene Kurka unterhält sie sich über das Verhältnis von Musik und Demenz. Elisabeth von Leliwa wirkt am Projekt "Auf Flügeln der Musik" mit. Die Veranstaltungsreihe organisiert Konzerte für Menschen mit Demenz. Die Idee dahinter: Man möchte Demenzkranken mehr kulturelle Teilhabe ermöglichen. Elisabeth von Leliwa erzählt, warum Musik Menschen mit Demenz helfen kann. Dazu geht sie auf Theorien aus der Musikpsychologie und der Gerontopsychologie ein. Die Gerontopsychologie beschäftigt sich damit, wie sich Menschen im höheren Alter psychisch entwickeln. Im Podcast "neue musik leben" geht es auch um die soziale Funktion von Musik. Laut Elisabeth von Leliwa ist diese für Demenzkranke besonders wichtig.

Dirigentin Eva Meitner und Podcasterin Irene Kurka blicken auf das Jahr 2020 zurück. Irene Kurka spricht über finanzielle Förderungen für Künstler, Konzerte als Livestream und Online-Unterricht. Sie ist dankbar für die Corona-Hilfen, die sie 2020 als Künstlerin erhalten hat. Während der Pandemie zeige sich, welche Stärken und Schwächen jeder einzelne hat, findet Irene Kurka. Auch Eva Meitner spricht im Podcast "neue musik leben" über ihr persönliches Jahr 2020. Die Dirigentin freut sich, dass sie ihrer Arbeit auch online nachgehen kann. Freunde, Familie und Dankbarkeit seien besonders in Krisenzeiten wichtig, sagt Eva Meitner.

Iris ter Schiphorst ist Komponistin, Pianistin und Autorin. Sie studierte von 1973 bis 1978 Klavier an der Musikhochschule in Bremen. Nach langen Reisen und Auslandsaufenthalten wollte sich Iris ter Schiphorst neu orientieren - weg vom Klavier und hin zur Rockmusik. Vor allem Bassist Bill Laswell war eine große Inspirationsquelle für Iris ter Schiphorst. In "neue musik leben" erzählt sie, wie sie mit der Musikphilosophie von Deleuze zu sich selbst gefunden hat. Mit Moderatorin Irene Kurka spricht sie auch über das Komponieren. Auf das dialogische Arbeiten legt Iris ter Schiphorst besonders viel Wert. Sie erklärt im Podcast, warum ihr die einfache Suche nach pragmatischen Lösungen nicht gefällt.

Younghi Pagh-Paan ist eine Komponistin aus Südkorea. Sie komponiert Stücke aus dem Genre Neue Musik. In "neue musik leben" spricht sie mit Moderatorin Irene Kurka über diese Musikrichtung: Für Younghi Pagh-Paan folgt die Neue Musik keinen genauen Regeln oder Angaben. Sie spricht auch über ihre Beziehung zu den Musikern, die ihre Werke spielen: Für die Koreanerin sind sie Weggefährten. Younghi Pagh-Paan will, dass ihre Stücke von den Musikern selbst interpretiert werden. Die Komponistin redet außerdem über ihre Rolle als Lehrerin und die Veränderungen in der modernen Musikwelt.

Max Gaertner ist nicht nur Schlagzeuger und Autor, sondern auch Dozent für Percussion an der Berufsschule für Musik in Dinkelsbühl. Im Podcast "neue musik leben" spricht Max Gaertner über seinen Weg in die sogenannte Neue Musik. Diese Szene sei viel offener für Individualisten wie ihn. In seiner Rolle als Dozent möchte Max Gaertner Jugendlichen die Welt der Neuen Musik eröffnen. Diese sei noch mit Vorurteilen belastet, sagt der Musiker im Gespräch mit Podcasterin Irene Kurka. Außerdem spricht Max Gaertner über die vielseitigen Projekte, an denen er während der Corona-Pandemie gearbeitet hat. Dabei geht es vor allem um Online-Lernplattformen für Percussion, seine Bücher sowie seinen Podcast "Weites Feld".

Olaf Zimmermann ist Geschäftsführer im Deutschen Kulturrat. Im Podcast "neue musik leben" erzählt Olaf Zimmermann, wie man vom Kunsthändler zum Geschäftsführer des Deutschen Kulturrates wird. Der Deutsche Kulturrat vertritt die Interessen zahlreicher Kulturverbände gegenüber der Politik. Besonders während der Corona-Pandemie kommt dem Deutschen Kulturrat eine wichtige Rolle zu. Olaf Zimmermann erzählt im Interview von den Maßnahmen, die den Künstlern helfen sollen. Er betont die Wichtigkeit der Lobbyarbeit und die Solidarität der Künstler untereinander. Für ihn ist die Corona-Pandemie nur der Katalysator von bereits bestehenden Problemen. Zum Schluss gibt Olaf Zimmermann Tipps für angehende Künstler.

Christian Jendreiko ist ein Künstler und Gestalter aus Düsseldorf. Im Podcast "neue musik leben" erzählt er, wie er als Kind über Yoko Ono zur Neuen Musik gekommen ist. Christian Jendreiko hat bereits zu dieser Zeit damit begonnen, ähnliche Texte wie die japanische Künstlerin zu schreiben. Im Gespräch mit Sängerin Irene Kurka berichtet der Künstler von seinen Aktionen und seiner Arbeit mit Studierenden an der Hochschule Düsseldorf. Christian Jendreiko geht dabei auch auf Veränderungen durch die Corona-Pandemie ein. Es geht im Podcast außerdem um den Zusammenhang von Neuer Musik und neuen Medien sowie um eine Ausstellung im Museum Folkwang in Essen.

Steven Walter lebt und liebt Musik. Das sieht man auch an seinem Lebenslauf. Das Musikfestival "PODIUM Esslingen" startete er bereits in seiner Studienzeit. Aktuell ist er dort als künstlerischer Leiter tätig. Zusätzlich organisiert Steven Walter ab 2022 die "Beethovenfeste Bonn" als Intendant. Außerdem hat er einen Podcast mit dem Titel "Classical Contemporary". Zentrale Fragen dabei: Wie funktioniert klassische Musik in der Gegenwart? Wo findet sich Gegenwart in der Musik? Im Interview spricht er über den Einfluss amerikanischer Mentalitäten in seiner Kindheit. Neugier ist seine größte Motivation. Für Steven Walter gehört das Scheitern mit zum Lernprozess. Ihm ist es wichtig, nicht bloß Musiker zu sein, sondern der Musik auch eine entsprechende Bühne zu bieten. Deswegen organisiert Steven Walter bereits Auftritte, seit er 16 Jahre alt ist.

"Slow-Motion Multitasking" bedeutet, an mehreren Projekten gleichzeitig zu arbeiten. Der Begriff stammt aus einem "TED-Talk" des britischen Ökonomen Tim Douglas Harford. Irene Kurka erzählt im Podcast "neue musik leben", wie sie an verschiedenen Projekten parallel arbeitet. Die Sopranistin erklärt auch, warum sie "Slow-Motion Multitasking" inspirierend findet. Ein Projekt von Irene Kurka ist ein Buch zum Podcast "neue musik leben". Es soll im November 2020 beim "Are Verlag" erscheinen. Die Sopranistin bereitet sich auch auf ein Podcast-Event in Düsseldorf vor: Bei "POD. Play On Demand" dreht sich alles um den Zusammenhang von Musik und Medien.

Manos Tsangaris ist Komponist, Autor, künstlerischer Leiter der Münchener Biennale und vieles mehr. Mit Podcasterin und Sängerin Irene Kurka spricht Manos Tsangaris über seinen musikalischen Werdegang. Als Kind lernte er bereits Blockflöte, Mundharmonika und Klavier zu spielen. Später komponierte er Stücke, die dem Genre "Neue Musik" zugeordnet werden. Was seine Musik heute ausmacht, verrät Manos Tsangaris im Podcast "neue musik leben". Unter anderem gehöre die Suche nach neuen Klängen dazu. Seine zeichnerische und schriftstellerische Arbeit inspiriere ihn zu seinen Raum-Kompositionen. Sein musikalisches Wissen teilt der Künstler seit 2009 als Professor für Komposition an der Hochschule für Musik in Dresden. Als künstlerischer Leiter kümmert sich Manos Tsangaris vor allem um die Organisation der Münchener Biennale. Wofür er dankbar ist und wer ihn als Künstler geprägt hat, erzählt Manos Tsangaris im Gespräch mit Irene Kurka.

Vera Maria Strauch ist digitale Unternehmerin, Gründerin und Podcasterin. In ihrem Podcast "Female Leadership" spricht sie über die Gleichberechtigung der Geschlechter und Frauen in Führungspositionen. Mit Podcasterin Irene Kurka unterhält sich Vera Maria Strauch in der Reihe "neue musik leben" über ihre Arbeitsschwerpunkte. Vera Maria Strauch erklärt, wie wir die strukturellen Unterschiede der Geschlechter überwinden können. Laut der Podcasterin liegt es an der eigenen Wahrnehmung: Man muss sich nur aus der Komfortzone bewegen und selbst Verantwortung übernehmen. Irene Kurka und Vera Maria Strauch diskutieren außerdem über die größten Herausforderungen für Frauen in der heutigen Zeit. Im Gespräch wagen die Podcasterinnen einen Ausblick: Wie werden weibliche Führungspersonen die Zukunft prägen?

Tabea Zimmermann ist Bratscherin und Hochschulprofessorin an der Hochschule für Musik "Hanns Eisler" in Berlin. 2020 wurde sie mit dem "Ernst-von-Siemens-Musikpreis ausgezeichnet. In ihrem Podcast "neue musik leben" spricht Irene Kurka mit der Musikerin. Für Tabea Zimmermann bedeutet "neue Musik" Vielseitigkeit, Vielfalt und Ausdrucksstärke. Sie bedauert, dass es viele Vorurteile gegenüber dieser musikalischen Richtung gibt. Die beiden Frauen reden auch über die Corona-Zeit und wie Tabea Zimmermann diese empfunden hat: Der Präsenzunterricht mit ihren Schülern sowie Konzerte haben ihr gefehlt. Sie nimmt aber auch die Erfahrung daraus mit, in Zukunft mehr Verschnaufpausen einzulegen.

Nikolaus Brass ist Komponist für Neue Musik. Schon als Jugendlicher komponierte er eigene Stücke fürs Klavier – erst ganz klassisch, später auch Zwölftonmusik und Neue Musik. Im Podcast "neue musik leben" spricht Nikolaus Brass mit Irene Kurka über seine musikalischen Anfänge und seine Weiterentwicklung. Er findet, dass Neue Musik nicht nur emotional bewegen, sondern auch klar strukturiert sein sollte: "Sie muss mich berühren und intellektuell ansprechen", sagt er. Nikolaus Brass hat Werke für Sängerinnen und Sänger, Kammermusiker, einzelne Instrumente und für große Orchester geschrieben. Bevor er hauptberuflich Komponist wurde, hat er 30 Jahre lang als Arzt gearbeitet und nur in seiner Freizeit komponiert. Im Podcast erzählt Nikolaus Brass, wie Freunde, Familie und Bekannte auf seinen ungewöhnlichen Jobwechsel und seine Musik reagieren. Er gibt außerdem Tipps, wie junge Musiker heute in der Musik-Branche zurechtkommen können.

Moritz Eggert ist Pianist, Komponist, Blogger – und Ausdauersportler. Sport und Musik haben einiges gemeinsam: Für beides braucht man Geduld, Durchhaltevermögen und Ausdauer. Darüber spricht Moritz Eggert im Interview mit Irene Kurka. Im Podcast "neue musik leben" diskutieren sie, wie die neuen Medien und ständige Erreichbarkeit die moderne Musik beeinflussen. Moritz Eggert findet, dass moderne Musik zum Beispiel hektischer, fahriger und kleinteiliger sei als früher: Angehende Musiker könnten sich immer schlechter am Stück konzentrieren, weil sie immer wieder von irgendetwas unterbrochen werden. Im Interview mit Moritz Eggert geht es daher um konzentriertes Arbeiten, aber auch über das Abnehmen, Eisbaden, Marathonläufe und seine Vorbilder in der musikalischen Ausbildung.

Was bedeutet es zu scheitern? Sopranistin Irene Kurka erklärt, wie Scheitern definiert wird und was es für sie bedeutet. In "neue musik leben" hat sie einige Empfehlungen, um besser mit Misserfolgen umzugehen. Dabei sei es beispielsweise wichtig, Ablehnungen nicht persönlich zu nehmen. Ein abgelehnter Auftrag hänge oft von vielen Faktoren ab, die ein Musiker nicht beeinflussen kann. Außerdem spricht Irene Kurka über Selbstzweifel, Fehler und Existenzängste.

Luise Enzian ist Barock-Harfenistin aus Berlin. Da sie während der Coronakrise nicht auftreten kann, hat sie finanzielle Unterstützung beim Arbeitsamt beantragt. Im Interview mit Irene Kurka spricht Luise Enzian über ihren neuen Alltag. Für sie habe es sich absurd angefühlt, von einem Tag auf den anderen auf Arbeitslosengeld angewiesen zu sein. Luise Enzian berichtet auch, wie sie den Antrag an das Arbeitsamt gestellt hat. In der Coronakrise gäbe es einen verkürzten Weg, um Unterstützung anzufordern.

Melina Paetzold ist Klarinettistin und Bloggerin aus Berlin. Die freischaffende Musikerin hat sich als Expertin fürs Üben etabliert, findet Irene Kurka. Deshalb führt die Podcasterin ein Interview mit ihr. Melina Paetzold berichtet darin über ihr Leben als Musikerin und ihren Blog "beingdoingmusic". Im Blog erklärt die Klarinettistin zum Beispiel, wie man mehr Freude beim Üben hat und wie man beim Üben gesund bleibt. Themen des Gesprächs sind außerdem die Bedeutung des Coronavirus für Musiker und das, was Musiker daraus ziehen können. Melina Paetzold konzentriert sich in dieser Zeit mehr auf ihren Körper. Es sei außerdem hilfreich zu ergründen, warum man damit begonnen hat, Musik zu machen.

Irene Kurka berichtet in ihrem Podcast bereits zum siebten Mal über ihren Alltag als Musikerin während des Coronavirus. Inzwischen fühlt die Musikerin sich etwas träge. Dafür kann sie das Alleinsein besser annehmen – es als Geschenk ansehen. Noch immer ist die Lage für Musikerinnen und Musiker sehr ungewiss und spannend. Irene Kurka berichtet in "neue musik leben" auch über ihre Erfahrungen mit Online-Unterricht. Ein Highlight in dieser Woche war für die Sopranistin ein Auftritt im Innenhof eines Seniorenheims.

Matthias Hornschuh ist Komponist, Aktivist und Hochschullehrer. Im Interview mit Sopranistin Irene Kurka spricht er über Soforthilfe-Programme für Künstlerinnen und Künstler. Matthias Hornschuh erklärt, warum die Corona-Krise auch noch Auswirkungen auf 2021 haben wird. Deshalb seien mittelfristige Hilfe und eine langfristige Perspektive dringend notwendig – ein politisches Projekt, bei dem die Betroffenen über Verbände und Gewerkschaften miteinbezogen werden müssen. Außerdem sprechen sie über die Wirksamkeit von Offenen Briefen und Petitionen, fehlende Erfahrungsberichte und den Bundeszuschuss von 9.000 Euro. Matthias Hornschuh ruft dazu auf, sich gegenseitig zu unterstützen, und Teil der Verbände und Gewerkschaften zu werden. Der Komponist präsentiert außerdem Ideen, wie der Musik- und Kulturbetrieb in der Corona-Krise wieder aufgenommen werden könnte.

Irene Kurka aus Düsseldorf ist Sängerin und hat klassischen Gesang studiert. In ihrem Podcast "neue musik leben" beschäftigt sie sich bereits das sechste Mal in Folge mit dem Leben von Musikern in Zeiten des Coronavirus. Irene Kurka macht sich viele Gedanken darüber, wie es mit dem Musik- und Kulturbetrieb weitergehen könnte. Was sie allerdings sehr freut, ist die Solidarität zwischen Musikern, die sie aktuell zu spüren bekommt. Irene Kurka beschreibt außerdem, wie schwer es ihr fällt, zu üben, wenn keine Konzerte in Aussicht sind.

Podcasterin und Sopranistin Irene Kurka berichtet mittlerweile in der fünften Woche über ihren Alltag während der Zeit des Coronavirus. Obwohl sie im Schnitt zurzeit weniger arbeitet als sonst, wünscht sie sich noch etwas mehr Entschleunigung. In "neue musik leben" erzählt sie, dass sie sich die Situation bei dem guten Wetter mit Spaziergängen erträglicher mache. Irene Kurka spricht außerdem über die Auswirkungen der Corona-Krise auf den Musikbetrieb. Kultur und Politik sollten nicht nur große Institutionen unterstützen, sondern auch die freie Szene, findet die Musikerin. Zudem geht sie auf ihr Event "Play on Demand – Neue Musik und Neue Medien" ein, das im November 2020 in Düsseldorf stattfinden soll. Zum Schluss gibt es einen Einspieler von Komponist Manos Tsangaris. Darin spricht er über die Organisation der "Münchener Biennale", die 2020 wegen des Coronavirus ein "dynamisches Festival" werden soll.

Inzwischen berichtet Sopranistin Irene Kurka bereits zum vierten Mal von ihrem Alltag während des Coronavirus. Es hätte inzwischen einige musikalische Anfragen gegeben, auch mit neuen Konzepten. Irene Kurka findet es toll, dass Menschen und Institutionen auch während der Krise gute Ideen entwickeln. Sie selbst habe zwar immer wieder neue Ideen für ihren Podcast, könne aktuell aber nicht musikalisch kreativ sein. In "neue musik leben" geht es auch um den bewussten Umgang mit Medien, das Filtern von Informationen und das Herausholen aus "Depri-Löchern". Irene Kurka präsentiert außerdem Beiträge vom Kantor Christof Pülsch aus Bielefeld und der Klarinettistin Melina Paetzold aus Berlin. Beide berichten, wie das Coronavirus ihren Alltag verändert hat und wie sie weiterhin Musik machen können.

Podcasterin und Sängerin Irene Kurka berichtet über ihren Alltag während des Coronavirus. Sie ist überzeugt davon, dass es in der eigenen Hand liege, die Krise zu bewältigen. Irene Kurka erzählt in "neue musik leben", was sie selbst gegen den Lagerkoller macht. Sie nimmt sich täglich Musikstücke vor, die sie versucht, besser zu beherrschen. Um sich selbst besser kennenzulernen, empfiehlt die Sängerin das "Lebensrad". Bei diesem Coaching-Tool kann man die eigene Zufriedenheit mit Lebensbereichen wie Familie oder Karriere bewerten. Zum Schluss erkennt man ein Muster des eigenen Lebens und weiß, woran man noch arbeiten sollte. Ein weiterer Tipp ist die "Löffelliste". Worum es sich dabei handelt, erklärt Irene Kurka ebenfalls in "neue musik leben".

Die Corona-Krise beeinflusst viele Musikerinnen und Musiker in ihrem Alltag und Beruf: Konzerte fallen aus, Auftritte werden abgesagt und Kurse sowie Proben müssen verschoben werden. Irene Kurka hat in ihrem Bekanntenkreis herumgefragt, wie die unterschiedlichen Musikerinnen und Musiker mit der Situation umgehen. Zu Wort kommen dabei: die Trobairitz Maria Jonas, Harfenistin Silke Aichhorn, Komponist und Pianist Moritz Eggert, Pianistin und Professorin Florence Millet, Dirigentin Eva Meitner und der Journalist und Musikwissenschaftler Dr. Rainer Nonnenmann. Die Musikerinnen und Musiker erzählen, wie ihr Alltag aktuell aussieht, was ihnen Halt gibt und wie sie über die Runden kommen. Auch die "NRW-Soforthilfe 2020" kommt dabei zur Sprache.

Salome Kammer ist Stimmsolistin, Sängerin, Cellistin und Schauspielerin. Im Podcast "neue musik leben" spricht sie mit Irene Kurka über ihre Erlebnisse mit der Neuen Musik. In Berührung mit der Neuen Musik kam sie durch das Melodram "Pierrot lunaire" von Arnold Schönberg. In diesem Stück werden Gedichte in Form von Sprechgesang vorgetragen. Salome Kammer und Irene Kurka sprechen auch über die musikalischen Besonderheiten der Neuen Musik. Ihr Wissen teilt Salome Kammer mit Studierenden an der Hochschule für Musik und Theater München. Viele Musiker würden sich noch vor der modernen Musik scheuen und blieben lieber bei klassischer Musik.

Durch das Coronavirus verändert sich der Alltag vieler Menschen. Irene Kurka erzählt in "neue musik leben", wie sich auch ihr Tagesablauf als Musikerin ändert. Ihre Morgenroutine sei momentan besonders wichtig für sie. Ein geregelter Alltag helfe im Umgang mit dem möglichen Lagerkoller. Dazu gehöre für sie unter anderem eine dreiteilige Meditation. Auch gegen Ängste vor den Auswirkungen des Coronavirus hat Irene Kurka Tipps.

Irene Kurka berichtet in ihrem Podcast davon, wie das Coronavirus ihren Alltag als Musikerin beeinflusst. Zunächst wurden all ihre Konzerte bis Ende April 2020 abgesagt. Natürlich müsse sie trotzdem üben – neu sei, dass sie das erste Mal übe, ohne ein Ziel oder eine Aufführung vor Augen zu haben. Die freie Zeit, die sie aufgrund der abgesagten Termine hat, nutzt Irene Kurka unter anderem, um Dinge abzuarbeiten und Podcast-Episoden zu produzieren. Für sie sei es wichtig, weiterhin eine feste Struktur in ihrem Tag zu haben. Dazu gehöre ihre Morgenroutine mit kalter Dusche, Frühstück, Yoga und Gesang. Die Normalität tue ihr gut. Meditation hilft Irene Kurka, gelassen zu bleiben und auf das Ende der Krise zu vertrauen. Ängste sollten ihrer Meinung nach angenommen werden. Aus der Krise sollten positive Gedanken gezogen werden, schließlich biete eine Krise auch immer Chancen. Sie berichtet außerdem, wo Kollegen und Kolleginnen über die Corona-Krise informieren und auf Unterstützung hinweisen

"Loslegen, starten, einfach machen" – das ist das Motto der Sopranistin Irene Kurka. Für sie gebe es dazu keine Alternative. In "neue musik leben" erzählt sie von den großen und kleinen Entscheidungen, die sie in ihrem Leben getroffen hat. Neben ihrem Entschluss Gesang zu studieren, habe vor allem ihr Auslandsstudium in den USA und Kanada ihr Leben verändert. Aber auch das Podcasten habe ihr viele Türen und Möglichkeiten geöffnet. Irene Kurka findet: Manchmal müsse man Impulsen einfach nachgeben und etwas aus dem Bauch heraus entscheiden.

Musiker haben viel um die Ohren und benötigen daher eine gute Organisation. Ivan Blatter ist Produktivitätstrainer und berät zum Thema Zeitmanagement. Er gibt Musikern den Tipp, eine Übersicht der verschiedenen Tätigkeit zu erstellen. Im Gespräch mit Irene Kurka geht es auch um Routinen, Struktur und Disziplin. Rituale seien wichtig, aber auch Pausen sollten nicht vergessen werden. Ebenso empfiehlt Ivan Blatter, Ablenkungen zu vermeiden. Für seinen persönlichen Alltag nutzt er außerdem eine App mit positiven Affirmationen.

Authentizität in der Musik – mit diesem Thema beschäftigt sich Sopranistin Irene Kurka in "neue musik leben". Vor allem geht es dabei um die Frage: Wie bin ich als Musiker authentisch? Irene Kurka beschreibt die Authentizität als einen Prozess und eine Herausforderung. Dabei spricht sie vor allem über ihre eigenen Erfahrungen und Erlebnisse mit Authentizität.

Dr. Kerstin Gernig ist Business-Coach, Speakerin und Autorin. In "neue musik leben" spricht sie über das Scheitern und dem Umgang damit. Oft würde nicht offen darüber gesprochen. Das liege unter anderem daran, dass ein zu großer Fokus in der Gesellschaft auf Fehlern liegt. Auch Musiker sollen sich daher nicht zu sehr auf Probleme konzentrieren. Mit Podcasterin Irene Kurka spricht Dr. Kerstin Gernig zudem über ihren eigenen Werdegang und wie sie Depressionen überwand. Um anderen Menschen zu helfen, bietet sie unter anderem Workshops zum "Shinrin Yoku Waldbaden" an.

Wie beginnt man mit etwas Neuem? Wie kann man kreativ werden? Über diese und weitere Fragen spricht Sopranistin Irene Kurka in ihrem Podcast "neue musik leben". Ihr selbst helfe es sehr, wenn sie Routinen in ihren Alltag einbaue. So übe sie beispielsweise immer relativ früh am Tag. Irene Kurka erklärt außerdem, dass es helfen könne, sich Dinge aufzuschreiben und eine Deadline zu haben. Außerdem müsse ein erster Entwurf nicht gleich das Endergebnis sein. Man könne immer etwas verfeinern oder auch andere Leute am Konzept weiterarbeiten lassen. Wichtig sei es, dranzubleiben. Zur Vertiefung ihrer Ideen und für weitere Ansatzpunkte liest Irene Kurka Zitate aus dem Buch "Morgen fange ich an … warum nicht heute?" von Steven Pressfield vor.

Frederik Göke ist Schauspieler und Regisseur. Im Podcast "neue musik leben" berichtet er, wie er über den Beruf seines Vaters zur Musik gekommen ist. Mit Neuer Musik befasst sich "Frederik Göke" erst seit 2017: In diesem Jahr arbeitete er das erste Mal mit Irene Kurka zusammen – beim künstlerischen Projekt "Metropolitan". Im Gespräch mit der Sängerin geht es auch um den Berufsweg von Frederik Göke, die Zusammenarbeit mit Schauspielern und das Musikprojekt "Metropolitan". Dabei handelt es sich um ein Projekt im öffentlichen Raum in Düsseldorf, das 2019 bereits zum dritten Mal stattfand. Ziel ist es, die künstlerische Bedeutung der Wehrhahn-U-Bahn-Linie zu veranschaulichen und Menschen an ungewöhnlichen Orten mit Neuer Musik zu konfrontieren. Frederik Göke gibt außerdem Tipps für junge Künstler und für die Durchführung von Projekten im öffentlichen Raum.

Walter Zimmermann ist Komponist und ehemaliger Hochschullehrer. Er lernte bereits früh, Klavier, Violine und Oboe zu spielen. Im Gespräch mit Irene Kurka erzählt Walter Zimmermann, wie er durch ein Geschenk zur Konfirmation zur Neuen Musik gekommen ist. Im Interview geht es auch um die Hingabe der Interpreten in der Neuen Musik. Für den Komponisten herrscht derzeit ein erstaunlicher Professionalismus, der den Fortschritt erkennbar mache. Weitere Themen sind Walter Zimmermanns Arbeit als Hochschullehrer, Tai Chi zur Stressbewältigung und der richtige Umgang mit Zeit. Der Komponist gibt außerdem Tipps für Musiker.

Sopranistin Irene Kurka berichtet in ihrem Podcast von den größten Lektionen in ihrem Leben. Sie spricht unter anderem über ihre Stärken als Sängerin und erklärt, wie sie diese herausgefunden und angenommen hat. Auch die Akzeptanz der eigenen Schwächen wird von der Podcasterin thematisiert. Mediation ist zu einem wesentlichen Bestandteil im Leben von Irene Kurka geworden. Durch tägliches Meditieren ruhe sie noch mehr in sich – sie sei auch kreativer geworden. Die Sängerin erzählt außerdem, warum sie Angst vor erkälteten Bekannten hatte und wie sie diese Furcht überwunden hat.

Barbara Maurer ist Bratschistin und Professorin für Neue Musik an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Im Gespräch mit Irene Kurka vom Podcast "neue musik leben" erzählt sie, wie sie zur Neuen Musik gefunden und wie sich die Musik-Szene verändert hat. Barbara Maurer erzählt außerdem von ihrer Zeit und Arbeit beim "ensemble recherche", dem sie 1989 beigetreten ist.

Die Podcasterin und Sopranistin Irene Kurka berichtet, nach welchen Kriterien sie ihre Musikstücke auswählt. Für sie spielen viele unterschiedliche Faktoren eine Rolle. Einer davon ist die Art der Zusammenarbeit. Kurka ist ein großer Fan von Vertrauen und Kooperation: Denn ihrer Ansicht nach ist dann das beste Ergebnis möglich. Irene Kurka erklärt in ihrem Podcast außerdem, was es für eine Sängerin heißt, erkältet zu sein. Sie gibt auch Tipps, wie man am besten mit einer Erkältung umgehen sollte.

Musiker haben viele unterschiedliche Stärken. Denn zur Musik gehört nicht nur das Komponieren oder Singen. Irene Kurka berichtet in "neue musik leben" von ihrem Karriereweg. Dabei schildert sie auch, wie ihre Arbeit als Hostess ihr geholfen hat, ihre eigenen Stärken zu erkennen. Außerdem erklärt Irene Kurka in ihrem Podcast, welche Stärken Musiker haben und was die 10.000-Stunden-Regel bedeutet.

Eva Zöllner ist Akkordeonistin und möchte ihr Instrument noch bekannter machen. Zu Gast in "neue musik leben" spricht sie mit Irene Kurka über ihre Reisen und den Einfluss, den diese auf ihr Leben sowie ihre Musik genommen haben. Mit ihrer Konzertreihe "Lauschvisite" bringt Eva Zöllner Neue Musik in ihre neue Heimat Montabaur. Die Musikerin berichtet im Gespräch von den ersten Erfolgen der Konzerte. Sie erklärt außerdem, warum es so wichtig ist, an seinen eigenen Zielen festzuhalten.

Kirchenmusiker Christof Pülsch aus Bielefeld ist in "neue musik leben" zu Gast. Er unterhält sich mit Podcasterin Irene Kurka über Neue Musik und die Vorurteile, mit denen sich diese Musikrichtung konfrontiert sieht. Außerdem spricht Pülsch darüber, wer ihn besonders in seinen jungen Jahren als Musiker geprägt hat, mit welchen Menschen er gerne zusammenarbeitet und wer ihn inspiriert. Christof Plüsch ist nicht nur Kirchenmusiker, er ist auch Veranstalter von "FRAKZIONEN", einem Festival für zeitgenössische Musik in der Kirche.

Ein negatives Feedback kann manchmal weh tun und entmutigen. Die Angst vor Ablehnung hindert uns daran, die Kritik konstruktiv zu nutzen und weiter an uns zu arbeiten. Moderatorin Irene Kurka ist Sängerin und muss selbst lernen, eine negative Kritik nach einem Auftritt nicht persönlich zu nehmen. In ihrem Podcast erzählt sie, was ein hilfreiches Feedback ausmacht. Außerdem macht sie den Zuhörenden Mut, das eigene Scheitern einmal aus einer anderen Perspektive zu sehen. Denn sie ist der Meinung: "Nur wer sowohl das Scheitern als auch den Erfolg kennt, strahlt wahre Größe aus und wirkt authentisch."

Honorarverhandlungen sind nicht einfach. Gerade in der Musikbranche müssen Preise und Gehälter oft verhandelt werden. Elisabeth von Leliwa hat sich darauf spezialisiert, Musiker*innen zu beraten und ihnen das Verhandeln leichter zu machen. Im Interview mit Moderatorin Irene Kurka spricht sie über Strategien und Taktiken. Es gehe nicht darum, das Gegenüber niederzuringen, sagt von Leliwa. Im Optimalfall würden beide Parteien zufrieden auseinandergehen. Wie dies gelingen kann, ist die Frage in dieser Sendung.

Eva-Maria Houben ist unter anderem Komponistin, Organistin, Musikwissenschaftlerin, Autorin und Pianistin. Im Interview erklärt sie, wie sie zur Neuen Musik kam. Während des Studiums spielte sie gern Orgel und Klavier. Sie komponierte bereits mit zwölf Jahren. Im Gespräch mit Moderatorin Irene Kurka von "neue musik leben" spricht sie auch über ihre Arbeit mit dem Verlag "wandelweiser" und andere Komponisten, die dort veröffentlichen. In ihrem Buch "Musikalische Praxis als Lebensform" erklärt sie, wie Musik mit dem alltäglichen Leben zusammenhängt. Sie komponiert keine Pläne mehr, sondern eher Situationen, beispielsweise für bestimmte Gruppen, Sänger und Umgebungen.