Der mehrfach verfilmte Erfolgsroman von F. Scott Fitzgerald als Tanztheater über Menschen auf der verzweifelten Suche nach einem Lebenssinn in ihrer verlorenen Zeit: Das funktionierte am Deutschen Theater in München hervorragend und wurde begeistert beklatscht.

Der brasilianische Geiger Nathan Amaral hat gerade den 1. Preis bei der "2024 Sphinx Competition Senior Division" gewonnen. Svenja Wieser hat für BR-KLASSIK mit ihm gesprochen.

Der kandische Pianist Bruce ist für Konzerte in Regensburg, München und Nürnberg beim Münchener Kammerorchester zu Gast. 2021 gewann der inzwischen 26-Jährige Liu den Chopin-Wettbewerb in Warschau. Für ihn ist Chopin der "Dichter des Klaviers".

Am 23. Februar spielt das BRSO unter Duncan Ward im Rahmen der Konzertreihe Musica viva zwei Orchesterstücke von Milica Djordjvic. Beide um die fünf Minuten lang, entstanden in den letzten drei Jahren. Was es damit auf sich hat und wie die Musik von Milica Djordjevic klingt, hören Sie in dem Gespräch zwischen ihr und BR-KLASSIK-Moderatorin Julia Schölzel.

In unserer Reihe "Üben wie die Profis" geht es diesmal um das Improvisieren. Für manche ist es ganz leicht, für andere scheinbar völlig unmöglich. Was ist Improvisation überhaupt und wie kann man das üben? Nicole Johänntgen gibt Auskunft - und Helge Schneider hat auch noch Tipps parat.

Harte Arbeit und eiserner Wille: Die Münchner Dirigentin Anna Handler ist neue Assistentin von Andris Nelsons beim Boston Symphony Orchestra. Das sei ein Geschenk, so die 27-Jährige im Interview mit BR-KLASSIK. Auf sie kommt nun eine erweiterte Lehrzeit zu.

Dass Musikmachen bei Demenz den Abbauprozess im Gehirn verlangsamen kann, ist längst bekannt. Aber auch gesunde Ältere profitieren beispielsweise vom gemeinsamen Singen in einem Chor. Es tut Körper und Seele gut und ist ein wirksames Mittel gegen Einsamkeit. Gerade Seniorenchöre können hier eine gute Option sein.

Johann Sebastian Bach gilt ihm als "Gipfel der europäischen Musikkultur": Pianist und Dirigent András Schiff liebt die Vollkommenheit dieser Musik. Am 20. Februar gastiert er mit der Sächsischen Staatskapelle Dresden in der Münchener Isarphilharmonie. Klar, dass neben Mozart und Mendelssohn auch Bach auf dem Programm steht.

Der Dirigent Jordi Savall hat mit seinem Barock-Ensemble "Le Concert des Nations" die neun Symphonien Beethovens aufgenommen - und am Ende dieser Reihe steht die "Missa solemnis". Laszlo Molnar hat sich die Neueinspielung angehört.

Kein Vergleich, kein Ausgleich: Der Geiger Mikhail Pochekin spielt alle Partiten und Sonaten von Johann Sebastian Bach im Konzert. Ausschließlich. Warum er trotz intensiver Beschäftigung mit Bach mit Noten spielt und warum es hilfreich ist, wenn der Vater Geigenbauer ist.

Erich Wolfgang Korngolds Violinkonzert ist zwar hochvirtuos, aber auch sehr gesanglich. Die Geigerin Hilary Hahn spielt das Werk am 22. Februar in Nürnberg. Im BR-KLASSIK-Interview verrät sie unter anderem, was sie als Kind wirklich motiviert hat, Geige zu spielen, und warum sie sich heute auf Instagram beim Üben zuschauen lässt.

Mit seinem Originalklangensemble "La Petite Bande", das er vor über 50 Jahren ins Leben rief, hat Sigiswald Kuijken die Alte Musik grundlegend revolutioniert. Am 16. Februar wird der belgische Geiger, Gambist und Dirigent 80 Jahre alt. BR-KLASSIK gratuliert.

Intimes aus dem Hause Bach wird in der Konzertreihe "Musica Antiqua" ausgeplaudert: Sopranistin Dorothee Mields präsentiert in Nürnberg ein Programm rund ums Küssen. Wie erotisch ist die Musik der Bach-Familie?

Regelmäßiges Üben ist wichtig, macht aber selten Spaß. Oder vielleicht doch? Cellist Johannes Moser jedenfalls übt leidenschaftlich gern. Hier erklärt er seine Tricks für mehr positive Momente zwischen Tonleitern und Pflichtetüden.

Es gibt wenige Dirigenten, die in den letzten Jahren so regelmäßig Operngesamtaufnahmen auf den Markt gebracht haben wie der Franzose Hervé Niquet. Sein Name taucht häufig in Verbindung mit dem von ihm 1988 gegründeten Ensemble Le Concert Spirituel auf. Das ist auch bei einer aktuellen Novität im Bereich der französischen Barockoper der Fall: ?Médée? von Marc-Antoine Charpentier. In der Titelpartie ist die Sopranistin Véronique Gens dabei.

Mit Musik von Frédéric Chopin verzaubert sie ihr Publikum: Jetzt kommt die Pianistin Olga Scheps für ein Konzert nach München. Was Chopin ihr persönlich bedeutet und ob sie eigentlich gern übt, verrät die 38-Jährige im Interview mit Michael Atzinger.

Die Sparte Digitaltheater am Staatstheater Augsburg experimentiert schon länger mit Virtual Reality. Jetzt wurde die Oper "Erwartung" von Arnold Schönberg digital inszeniert und zu einem VR-Game entwickelt. Am 13. Februar feiert das Werk Weltpremiere in Wien.

Barrie Kosky hat als Intendant der Komischen Oper in Berlin die jüdische Operetten-Tradition in den Fokus gerückt. In einem Gespräch hatte er vor ein paar Jahren gesagt, dass ihn die Gassenhauer, wie z.B. die Fledermaus oder die "lustige Witwe" nicht interessieren würden. Jetzt hat er aber an der Bayerischen Staatsoper die Fledermaus inszeniert und nun auch die "lustige Witwe" von Franz Lehár am Opernhaus Zürich. Am Sonntag war Premiere und Kollege Jörn Florian Fuchs war dort.

Schon weit vor den Kriegen in der Ukraine und in Gaza hatte Komponist Detlev Glanert sein Konzept für "Die Jüdin von Toledo" für die Semperoper fertiggestellt. Um so geisterhafter ist es, dass nun mit der Premiere die aktuellen Ereignisse die Oper quasi eingeholt haben.

Das Ensemble PER-SONAT, gegründet von Sabine Lutzenberger, widmet sich der Musik des Mittelalters und der Renaissance. In Augsburg widmet es ein Konzert der mittelalterlichen Komponistin Hildegard von Bingen und stellt ihre Musik vier Uraufführungen gegenüber.

In Berlin werden GEMA-Komponist*innen und -Textdichter*innen der deutschen Musikbranche für ihre herausragenden Leistungen geehrt. Ein Grund, um mit dem Geschäftsführer der GEMA, mit dem Rechtsanwalt Tobias Holzmüller zu sprechen: über die Aufgaben der GEMA und eine jüngst veröffentlichte Studie, in der die Bedeutung von KI abgefragt wurde.

Die neue Klais-Orgel im Großen Saal der Würzburger Musikhochschule wird, weltweit einmalig, digital vernetzt. Wie sinnvoll ist das? Andrea Braun hat für BR-KLASSIK nachgefragt.

Ein Schreckenstag für Europa: Am 24. Februar 2022 begann der Angriffskrieg Russlands auf die Ukraine. Seitdem ist für die Musiker:innen des Orchesters "Ukraina München" nichts mehr wie es war. Nun spielen sie ein Gedenkkonzert für die Kriegsopfer ? und wollen ein Zeichen für den Frieden setzen.

Ein Kind, das Zuhause Gewalt erfährt. Mit diesem Thema setzt sich die Kinderoper "Bösemann" auseinander, die am 8. Februar im "Schwere Reiter" in München Premiere feiert. Ein einstündiges Opernerlebnis mit zeitgenössischer Musik, Puppenspiel und Gesang.

Mit Beethovens Neunter Symphonie beschließt Christian Zacharias am 9. Februar seinen Beethoven-Zyklus mit den Hofer Symphonikern. Wir haben mit dem Dirigent über das anstehende Konzert gesprochen.

Der Astrophysiker und Wissenschaftsjournalist Harald Lesch. "Leschs Kosmos" heißt seine Sendung im ZDF - in der er uns über toxische Männlichkeit und schwarze Löcher aufklärt, über Gefahren und Chancen von KI - und über vermüllte Ozeane und Killerpilze. Jetzt steht er jetzt zusammen mit dem Merlin Ensemble Wien auf der Bühne - unter anderem auch in Gersthofen und München. "Vivaldis Vier Jahreszeiten und der Klimawandel" ist das Motto.

"Die Stelle geht noch nicht, die musst du mehr üben." ? dieser Satz kommt vielen Musikerinnen und Musikern bekannt vor. Der Tubist Andreas Martin Hofmeir empfiehlt allerdings das Gegenteil: üben, was gut geht! Und er erklärt, was Pizzabacken damit zu tun hat ...

"Venice" heißt das neue Album von Anastasia Kobekina. Musik aus Venedig spielt sie auch am 11. Februar mit dem Münchener Kammerorchester. Warum sie dafür genug Schlaf braucht, erzählt die Cellistin im Interview mit Johann Jahn.

"Stellen Sie sich vor, Sie wären einen Tag lang unsichtbar. Was würden Sie machen? Das ist die Dirigentin Katharina Müllner mal gefragt worden. Ihre Antwort. "Urlaub machen, weil ja dann alles gratis wäre." Eine in der Tat VERLOCKENDE Vorstellung. Urlaub hat Katharina Müllner zur Zeit nicht - und sie steht auch sehr sichtbar auf der Bühne. Sie probt in Nürnberg für ein Konzert mit der Nürnberger Staatsphilharmonie - mit Musik von Boccherini, Mozart und Walter Braunfels. Heute Mittag hat sie sich in Nürnberg ins Studio gesetzt und wir haben ein bisschen geplaudert

Das Simple Music Ensemble ist gerade auf Tournee durch Deutschland und spielt mit Vorliebe Neoklassik und Filmmusik. In München ist es am 7. Februar mit seinem Programm "spirited away" mit Kompositionen von Joe Hisaishi zu hören.

Sir Andrew Davis, gerade 80 geworden, ist als Opern- und Konzertdirigent weit über England hinaus ein Star. Mit dem BBC Philharmonic hat Davis in Manchester nun ein zweites Strawinsky-Porträt eingespielt. Im Fokus diesmal: der Neoklassizist Igor Strawinsky.

In seinem neuesten Werk rechnet der ungarische Komponist Peter Eötvös mit autoritären Politikern und einer verwahrlosten Gesellschaft ab. Die Parallelen zur gegenwärtigen Polarisierung auf deutschen Straßen sind unübersehbar. Die Botschaft ist eher grimmig als ironisch, das Ende düster.

Beethovens Klaviermusik kennt er in- und auswendig. Jetzt kommt Rudolf Buchbinder für einen Beethoven-Zyklus nach München. Im Interview erzählt der Pianist, warum er von dieser Musik nie genug bekommen kann.

In seinem neuesten Werk rechnet der ungarische Komponist Peter Eötvös mit autoritären Politikern und einer verwahrlosten Gesellschaft ab. Die Parallelen zur gegenwärtigen Polarisierung auf deutschen Straßen sind unübersehbar. Die Botschaft ist eher grimmig als ironisch, das Ende düster.

An der Bayerischen Staatsoper wird Tschaikowskys romantische Gespenster-Oper nach Puschkin zu einer Innenaufnahme des Wahnsinns, bei der Russland vollkommen ausgeblendet wird. Das überzeugte nur Teile des Publikums, obgleich Dirigent Aziz Shokhakimov eine seelenvolle Deutung gelang.

Wir alle kennen Orchestermusik, Solokonzerte oder Filmmusik. Schon seit einigen Jahren bedient sich eine ganze andere Branche ebenfalls der Orchestermusik: Die Videospiel-Industrie. Wenn Kämpferinnen gegen Drachen antreten oder andere mythische Wesen über den Bildschirm huschen, besticht ein modernes Videospiel nicht nur durch die Grafik zum Anfassen, sondern auch durch die Musik. Eigene Soundtracks werden mittlerweile dafür geschrieben und produziert. Diesen Phänomen schaut sich BR-KLASSIK seit ein paar Monaten genauer an: in dem BR-KLASSIK Podcast Levels & Soundtracks. Zum Podcast gab es am 1. Februar ein Konzert ausschließlich mit Video-Gamemusik. Soundtracks von "Journey", "Prince of Persia" und "World of Warcraft" im Münchner Funkhaus. Gespielt vom Münchner Rundfunkorchester und dirigiert von einer Expertin, der Irin Eímear Noone. Unser Reporter Philipp Potthast war dabei und hat sich unters Publikum gemischt.

Eine Frau liebt einen Mann. Der ist nicht abgeneigt, ihr sozial aber nicht ebenbürtig. Gut, dass es da eine Möglichkeit gibt, schnell Geld zu machen. Mit Glücksspiel und Zauberkarten. Leider muss dafür jemand sterben, der Strudel beginnt. Am Sonntag hat die Neuproduktion von Tschaikowskys "Pique Dame" in der Regie von Benedict Andrews Premiere an der Bayerischen Staatsoper.

Umbruch, Aufruhr, Erhebung - das ungefähr bedeutet das englische Wort "Upheaval", das die Cellistin Janne Fredens und der Pianist Sören Rastogi als Titel ihrer neuen CD gewählt haben. Es zielt vornehmlich auf die Entstehungszeit der eingespielten Werke im Umfeld des Ersten Weltkriegs. Das dänische Künstlerehepaar setzt sich seit Jahren für die vielfach noch immer unterbelichteten Werke von KomponistINNEN ein und alle Stücke des Albums wurden tatsächlich von Frauen geschrieben. Von Frauen in Holland, Frankreich und Kroatien, die durch ihr selbstbewusstes künstlerisches Auftreten Zeichen setzten und von ihren männlichen Kollegen vielfach als "rosa Gefahr" gefürchtet wurden. Und das dürfte die zweite Bedeutung des Titels "Upheaval" sein: die weibliche Emanzipation in der Musikgeschichte, die ganz bestimmt noch zu manchen "Umbrüchen" in der Bewertung führt, meint Alexandra Maria Dielitz.

Liebe braucht Geld wie das Feuer die Luft! Der mittellose, spielsüchtige Hermann will wie besessen den sozialen Aufstieg erzwingen - und die für ihn bisher unerreichbare Lisa besitzen. Eine geheimnisvolle Gräfin verrät ihm drei angeblich stets siegreiche Karten. Doch alles geht schief. Bei der Neuproduktion an der Bayerischen Staatsoper verkörpert Violeta Urmana die Gräfin. Sylvia Schreiber hat mit der Mezzosopranistin gesprochen.

Die Zeiten von Synthi-Gezupfe und nerdigen Kleinstgruppen sind längst vorbei. Die Musik zu Computerspielen ist sinfonisch-komplex und begeistert eine riesige Fangemeinde. Die irische Dirigentin und Komponistin Eímear Noone ist ein Star der Szene und jetzt in München.

Jüdisches Musikleben zur NS-Zeit, das ist ein Forschungsschwerpunkt des Ben-Haim-Zentrums in München, das 2020 ins Leben gerufen wurde. Was hat sich seither getan? Wir haben mit dem Leiter Tobias Reichard darüber gesprochen.

Den Titel für seine Lebenserinnerungen hat sich der Regisseur Jürgen Flimm bei einer Kantate von Johann Sebastian Bach "ausgeliehen", wie er selber sagte. In der ganzen Welt hat er 50 Jahre lang Theater und Musiktheater gemacht. Seine Memoiren musste er sich der schweren Erkrankung seiner letzten Lebensjahre abtrotzen. Jetzt sind sie erschienen - ein Jahr nach seinem Tod.

Eine persönliche Masterclass mit Profi-Pianistin Sophie Pacini: Das war das Geschenk, das sich hinter dem 15. Türchen des BR-KLASSIK-Adventskalenders versteckte. Vor ein paar Tagen ging dieses Weihnachtsgeschenk für eine Hörerin im BR-Funkhaus in Erfüllung. Dort hat sie Sophie Pacini zu einer Klavierstunde getroffen.

Wie übt man richtig? Der Frage gehen wir in unserer Reihe ?Üben wie die Profis? nach. Diesmal gibt die Pianistin Yulianna Avdeeva ein paar Tipps. Und sie sagt ganz klar: Auf keinen Fall einfach drauflos spielen. Die wichtigste Arbeit passiert nämlich, bevor man sich ans Instrument setzt.

Harish Shankar ist in Malaysia geboren, hat indische Vorfahren und kam zum Studium kam er nach Deutschland. Er war Kapellmeister am Staatstheater Meiningen und ist zur Zeit Chordirektor am Theater Regensburg. In der nächsten Saison wechselt er ans als Generalmusikdirektor an das Landestheater Schleswig-Holstein in Flensburg. Wenn er nicht Musik macht, reist er Kriegsgebiete und kümmert sich um traumatisierte Kinder.

Als die historische Aufführungspraxis Anfang der 1980er-Jahre noch in den Kinderschuhen steckte und Countertenöre auf der Opernbühne eher die Ausnahme bildeten, war er einer der ersten, der die von hoher Männerstimme gesungene Alte Musik wiederentdeckte: Jochen Kowalski. Heute feiert er seinen 70. Geburtstag.

Die renommierte Barockgeigerin und Professorin der Juilliard School in New York Cynthia Roberts kommt nach Augsburg und gestaltet gemeinsam mit Christoph Hammer einen Konzertabend mit Violinsonaten von Wolfgang Amadeus Mozart. Alle Einnahmen kommen der Anschaffung eines Nachbaus des ursprünglich in Augsburg gebauten Reiseklaviers von Wolfgang Amadeus Mozart für das Leopold Mozart Haus zugute. Das berühmte Reiseklavier soll ein neuer bedeutender Bestandteil der Ausstellung werden. Wir haben mit Christoph Hammer über dieses Klavier gesprochen.

Sie ist die berühmte Künstleroper von Giacomo Puccini: "La Boh?me". Regisseur Markus Bartl zeigt sie in Passau betont kühl bis steril. Diese "Boh?me" ist vom Leben als solchem überfordert, nicht nur von der Liebe. Eine sehr zeitgemäße Deutung, findet BR-KLASSI- Kritiker Peter Jungblut.

Carl Zellers Tirol-Satire von 1891 nach einer französischen Vaudeville-Vorlage gelingt am Gärtnerplatztheater als so rasante wie unterhaltsame Folklore-Persiflage ganz in weiß-blau, nicht zuletzt wegen des in jeder Hinsicht mitreißenden Titelhelden. Er begeistert in dieser zeitgemäßen Fassung Männer wie Frauen.

Patenschaften kann man für alles mögliche haben: Kinder, Tieren und eben auch ganze Orchester. So ist das auch für das Bayerische Landesjugendorchester und dem BRSO. Am 28. Januar kommt das BLJO mit seinen Patenmusikern vom BRSO in den Herkulessaal und spielt unter der Leitung von Sir Simon Rattle. Er sei zwar ein Star, aber fürchten müsse man sich nicht, sagt Rattle selbst.

Aigul Akhmetshina ist die neue Sensation auf den großen Opernbühnen. Jetzt ist sie in Bizets "Carmen" an der Metropolitan Opera in New York zu erleben. Im Interview spricht die Mezzosopranistin über sängerische Vorbilder und ihre Familie in der russischen Provinz.

Dirigent Howard Arman war Künstlerischer Leiter des BR-Chores von 2016 - 2022. Er gratuliert dem Bayerischen Rundfunk zum 75. Geburtstag mit einer Auswahl an unterschiedlichen, kleinen Geburtstagsständchen. Er erzählt von seinen Erfahrungen mit dem Bayerischer Rundfunk und warum Musik für unser Leben so wichtig ist.

Mit ihrer Oper "Alice in Wonderland" hat sie der Zeitgenössischen Musik neue Wege aufgezeigt und ein breites Publikum begeistert. Jetzt bekommt die südkoreanische Komponistin Unsuk Chin, die seit fast 40 Jahren in Deutschland lebt, den Ernst von Siemens Musikpreis.

Am 25. Januar kommt es in München zu einer Uraufführung, und zwar spielt das Münchner Kammerorchester ein vom Orchester in Auftrag gegebenes Werk des Komponisten Samir Odeh-Tamimi. "Melancopion" nennt sich dieses neue Stück für Streicherensemble.

Mit fünf Jahren hat Erina Yashima als Kind von Profigeigerinnen mit dem Klavierspiel begonnen, in Rahmen einer Hochbegabtenklasse an der Musikhochschule mit 14 den ersten Dirigierunterricht erhalten. Und dafür hat sie sich dann auch beruflich entschieden. Drei Jahre hat Yashima Riccardo Muti assistiert, auch Dirigenten Esa-Pekka Salonen, Christoph Eschenbach hat sie als Assistentin über die Schulter geschaut und seit 2022 arbeitet die 37-jährige als 1. Kapellmeisterin an der Komischen Oper in Berlin. Und spätestens dort hat sie erfahren, dass Dirigieren mehr ist als Musik zum Klingen zu bringen und mehr, als mit Menschen zu kommunizieren. Wir haben Erina Yashima gefragt, was das Dirigieren für sie ausmacht.

Nicht nur mit der Entwicklung der Zwölfton-Musik schrieb Arnold Schönberg Musikgeschichte. Sein kompositorisches Schaffen ist so umfangreich wie vielfältig, und so kommt zum 150. Geburtstag des Komponisten das 500 Seiten starke Handbuch des "Metzler/Bärenreiter"-Verlags gerade recht.

"Mozart pur" hieß es bislang bei der Mozartwoche in Salzburg. Nun stehen auch andere Komponisten auf dem Programm. Besonders spannend für Festivalleiter Rolando Villazón: der "Mozart-Konkurrent" Antonio Salieri.

Wie übt man richtig? Eine Schablone dafür gibt es nicht, sagt der Cellist Sebastian Klinger. Aber ein Problem kennt sicherlich jede und jeder: Beim Üben muss man Stellen und Passagen immer wieder wiederholen bis sie sitzen. Das ist oft mit mehr Frust als Lust verbunden. Wie das mit dem Wiederholen richtig funktioniert und man effektiv dabei lernt, dazu hat Sebastian Klinger ein paar Tipps.

Die amerikanische Jazzgitarristin Mary Halvorson ist in der der Muffathalle in München aufgetreten. Das war das erste Deutschland-Konzert einer ausgedehnten Europatournee bei der Halvorson ihr aktuelles Album "Clockward" (im Uhrzeigersinn) präsentierte. BR-KLASSIK hat das Konzert aufgezeichnet. Ulrich Habersetzer aus der BR-KLASSIK-Jazzredaktion stellt die Künstlerin vor.

Vor über 20 Jahren wurde das Projekt "Klasse Klassik" ins Leben gerufen, und heute schauen wir dorthin, wo die allererste Probe dafür stattgefunden hat - 2003 war das: in eine Schulturnhalle nach Augsburg. Dort stand vor wenigen Tagen wieder eine Probe des Schulorchesters für das aktuelle "Klasse Klassik"-Jahr an.

Satt macht nur die Liebe. Igor Strawinskys Moritat um einen Wüstling nach den berühmten Kupferstichen von William Hogarth aus dem 18. Jahrhundert gelingt am Staatstheater Augsburg als zeitgemäßes Moralstück.

Abathar Kmash ist ein Vollblutmusiker. Studiert hat er in Damaskus: Oud, Klavier und Cello. Dort hat er auch die Jugendabteilung der Musikhochschule geleitet - später sogar sein eigenes Musikinstitut gegründet. 2016 ist er nach Deutschland gekommen, hat in Hildesheim den Master in Weltmusik gemacht und unterrichtet jetzt in Deutschland sein Instrument - die Oud. Er hat BR-Klassik besucht und sein Instrument mitgebracht. Mit Uta Sailer spricht er darüber, wie sein Instrument - die Oud eigentlich genau funktioniert und welchen Stellenwert die Musik in Syrien hatte und noch immer hat.

Mozarts Oper "Don Giovanni" bekommt von Regisseurin Vera Nemirova eine Frischzellenkur verpasst. Unter Leitung von Dirigent Roland Böer feiert die Neuinszenierung am kommenden Samstag Premiere in Nürnberg.

Als Anwalt des Fortschritts in der Musik stand Arnold Schönberg für den Mut zur Abweichung von Konventionen. Der Schriftsteller Karl Kraus führte mit seiner Zeitschrift "Die Fackel" zur gleichen Zeit einen leidenschaftlichen Kampf gegen die Verlogenheit von Zeitungsphrasen und gegen Doppelmoral. Beide Künstler wurden 1874 in Wien geboren, wo man nun ihren 150. Geburtstag mit einer Doppelausstellung im Arnold-Schönberg-Center feiert, die die Beziehungen der beiden zueinander thematisiert. Robert Jungwirth mit den Details.

Letztes Jahr um diese Zeit feierte ein neues Musikfestival Premiere im Theater Regensburg: "Sparks & Visions". BR-Klassik sendete eine Woche später vier Stunden aus dem Programm. Von diesem Freitag bis Sonntag findet nun die zweite Ausgabe statt - mit acht Konzerten an den drei Tagen. Ein ganz weites Klangspektrum wird es da geben - vom Solo einer Vokalistin bis hin zu einer lang angelegten Jazz-Kammermusik-Komposition mit einem Jazz-Duo, das mit einem Streichquartett zusammentrifft. Was bei diesem Festival sonst alles zu erwarten ist, berichtet Roland Spiegel aus der Jazzredaktion.

Im Fokus eines Münchner Gemeinschaftskonzerts der drei bayerischen Musikhochschulen steht die Musik bayerischer Komponistinnen. Zu hören ist auch eine neue Klavierkomposition von der 18-jährigen Sophie Reich, die seit Herbst an der Münchner Musikhochschule studiert. Susanna Felix hat sie getroffen.

Bei den Bayreuther Festspielen 2024 werden erstmals mehr Frauen als Männer am Pult stehen. Mit Simone Young wird in diesem Jahr erstmals eine Dirigentin bei den Bayreuther Festspielen Richard Wagners Tetralogie "Der Ring des Nibelungen" dirigieren. Philippe Jordan habe zu seinem Bedauern wegen anderer Verpflichtungen die Dirigate des Bayreuther Ringes absagen müssen. Die Australierin Young dirigiert an den führenden Opernhäusern weltweit. Bernhard Neuhoff hat mit ihr über die Herausforderungen in Bayreuth und ihre langjähige Erfahrung gesprochen.

Stundenlanges Üben bringt einen nicht unbedingt weiter, weiß die Geigerin Julia Fischer. Damit Üben effektiv ist, muss man vor allem seine Fehler analysieren. Auch ist es wichtig, sich selbst genau zu hören.Susanna Felix hat Julia Fischer für unsere Reihe "Üben wie die Profis" getroffen.

Der junge Pianist und ehemalige Wiener Sängerknabe Lukas Sternath gewann 2022 den ersten Preis beim Internationalen Musikwettbewerb der ARD. Am 19. Januar gibt er ein Konzert mit den Bamberger Symphonikern. Übers Singen unter der Dusche, das Gesangliche beim Klavierspielen und seine Träume hat Lukas Sternath im Interview gesprochen.

Etwa zehn Prozent der Bevölkerung sind Linkshänder. Im Alltag greifen sie öfter mal auf Dinge zurück, die speziell für Linkshänder gemacht sind, wie Linkshänder-Scheren. Wie aber sieht es mit Musikinstrumenten aus? Auch da gibt es zunehmend Instrumente für Linkshänder. Aber es braucht auch entsprechend ausgebildete Pädagogen. Die Intitiative "Linksgespielt" setzt sich für musizierende Linkshänderinnen udn Linkshänder ein und will vor allem Aufklärungsarbeit leisten. Matthias Regele hat bei einem Kammermusikworkshop des Vereins in Schaftlach vorbeigeschaut.

Spätestens seit dem "Tölzer Preisträgergipfel" gehört das Kurhaus Bad Tölz zu den wichtigen Streichquartett-Bühnen Deutschlands. Dort sind in den nächsten Tagen Spitzenensembles zu Gast. Zu verdanken ist das dem Engagement des Ehepaars Susanne und Christoph Kessler.

Das Flüstern und Wispern ist seine Domäne: der italienische Komponist Salva-tore Sciarrino ist Experte für alle Arten von Pianissimo-Klängen. Der 1947 ge-borenen Sizilianer hat ein Faible für alles, was geheimnisvoll raschelt oder heimlich dahinhuscht. Besonders effektvoll kommt das in seinen Opern zum Ausdruck, die sich oft um blutige Sujets drehen, wie Shakespeares Macbeth-Tragödie oder den Mord des Renaissance-Komponisten Carlo Gesualdo an seiner Frau. Beim Label Kairos ist nun ein Sciarrino-Album erschienen, das eine ganz andere Facette seines Schaffens in den Mittelpunkt stellt: die Ausei-nandersetzung mit Musik der Vergangenheit. Doch gerade mit diesen Stücken zielt Sciarrino auf unsere Gegenwart, meint Thorsten Preuß, der die CD gehört hat.

Komponistinnen der Vergangenheit und Gegenwart aus dem Schatten der männlichen Kollegen zu holen und ihnen die verdiente Präsenz im Klassik-Betrieb zu verschaffen - das ist das erklärte Ziel der Initiative "Elles - Women composers". Gegründet von der französischen Cellistin Heloise Luzzati, durchforscht das Projekt Privatarchive und Nachlässe, ediert die entdecken Werke und bringt sie durch renommierte Solisten zur Aufführung. Zur Organisation gehören auch ein Festival und ein Video-Channel, der unter dem Namen "La Boite a Pépites" ansprechende Kurzbios von Komponistinnen aus aller Welt präsentiert. Das gleichnamige Label startete 2022 mit der Veröffentlichung eines Porträt-Albums der Französin Charlotte Sohy. Jetzt öffnete sich die "Box" der vergessenen "Goldstücke" erneut - diesmal für Rita Strohl, eine höchst bemerkenswerte Komponistin des fin de siecle. Das als Volume 1 veröffentlichte Doppelalbum ist ihrem Liedschaffen gewidmet - Alexandra Maria Dielitz hat es sich angehört.

Am Sonntag findet in Gilching das erste Konzert zur Reihe "Kindersinfoniker" statt. Konzept und Regie des Bühnenstücks "Ein Tag im Hause Schumann" stammen von Salome Kammer. BR Klassik hat vorab mit der Künstlerin gesprochen.

Ursprünglich sollte Herbert Blomstedt in diesen Tagen den Brahms-Zyklus beim BRSO dirigeren. Nachdem er krankheitsbedingt absagen musste, springt Thomas Hengelbrock für ihn ein - und erzählt im Interview mit BR-KLASSIK, warum Brahms' Partituren besonders reizvoll sind.

Er tanzt seit seinem 10. Lebensjahr Ballett: Jakob Feyferlik. Seit dieser Spielzeit ist der 1996 in Wien geborene Tänzer Solist beim Bayerischen Staatsballett. Im Interview mit BR Klassik verrät er, warum seine "Tanz-Karriere" eigentlich schon auf dem Wickeltisch begann.

Die Tuba ist das Instrument des Jahres 2024. Ziemlich schnell hat sich die Tuba in der 1. Hälfte des 19. Jahrhunderts einen festen Platz im Orchester ergattert. Und in Bayern gehört der auf Hochglanz polierte Messingschlauch sowieso zum Lifestyle wie der blau-weiße Himmel und das Bier, meint auch der Tubaspieler Sven Vinzelberg.

Mit Gustav Mahlers komplexer 9. Symphonie tourt das Bundesjugendorchester derzeit von Bayern bis nach Dänemark. Alexander Shelley leitet die Konzerte - und schwärmt im Interview von den jungen Musiktalenten.

Bevor Sängerinnen und Sänger mit dem Üben beginnen, müssen sie sich einsingen. Sonst riskierten sie Verletzungen an der Stimme. Was muss man beim Einsingen beachten? Und wie kann "mentales Aufwärmen" vor dem Üben helfen? Zwei Sänger und ein Psychologe geben Tipps.

Mit einem Brahms-Zyklus starten die Münchner Philharmoniker ins neue Jahr. Dafür haben sie sich ihren Ehrendirigenten Zubin Mehta ans Pult geholt. Schon das Auftaktkonzert am 9. Januar in der Isarphilharmonie zeigte deutlich: Mehta ist in München unangefochtener Publikumsliebling.

Franz Beckenbauer ist im Alter von 78 Jahren gestorben. Zu seinen Lebzeiten sollte ursprünglich ein Film über ihn veröffentlicht werden. Nun ist es ein Nachruf. BR Klassik-Moderatorin Uta Sailer hat mit dem Filmkomponisten Marco Hertenstein gesprochen, der die Filmmusik zu dieser der Beckenbauer-Dokumentation erschaffen hat.

Papageno unter Palmen: Im August letzten Jahres ist auf der tropischen Insel Mauritius mitten im indischen Ozean Mozarts "Zauberflöte" über die Bühne gegangen - in einer viersprachigen Fassung: auf Englisch, Französisch, Deutsch und Kreol. Das ist aber noch nicht alles: Diese vom Goethe-Institut geförderte Zauberflöte ist Teil eines groß angelegten musikalischen Bildungsprogramms mit hohen Zielen. Uta Sailer hat mit Beteiligten gesprochen.

In München hat ihre große Karriere begonnen - beim ARD-Musikwettbewerb. Seither reist Sharon Kam als gefragte Klarinettenvirtuosin durch die Welt und schaut immer, dass sie nicht nur ihre Karriere am Laufen, sondern auch die Familie zusammenhält. Natürlich hat sie alle großen klassischen Klarinettenkonzerte drauf und ist andererseits immer offen für Neues. Jetzt kommt sie nach Nürnberg - für zwei Neujahrskonzerte - und bringt Musik mit, die gerade mal vor einem Dutzend Jahren komponiert wurde.

Normalerweise nehmen Kinder ein Kuscheltier mit ins Bett. Nicht aber Lea Maria Löffler: Früher durfte die kleine Harfe neben ihr schlummern. Mittlerweile ist Lea Maria Löffler Profi-Harfenistin und Preisträgerin beim ARD-Musikwettbewerb. Am Wochenende kommt die Augsburgerin in ihre Geburtsstadt, um mit dem neuen Ensemble Naumann aufzutreten.

Wie übt man richtig? Diese Frage stellen sich wohl alle, die ein Instrument lernen. Effektives Üben hat nicht allein mit der Menge an Zeit zu tun, die wir investieren. Aber wie funktioniert es dann? Was sind wichtige Voraussetzungen für erfolgreiches Üben? Und wie machen's die Profis? Susanna Felix hat für die neue BR-KLASSIK Reihe "Üben wie die Profis" den Bratschisten Nils Mönkemeyer getroffen.

Was erwartet die Fans des Musiktheaters im Jahr 2024? Wo zeichnen sich Höhepunkte ab? Unser BR-KLASSIK-Redakteur Volkmar Fischer hat in den Spielplänen großer Opernhäuser des deutschsprachigen Raums geblättert.

Seit Herbst 2023 ist Roland Böer Chefdirigent der Staatsphilharmonie Nürnberg. Die Zeiten sind für ihn nicht gerade einfach: Das Nürnberger Opernhaus muss saniert werden und in zwei Jahren wird der ganze Spielbetrieb auf Ausweichstätten verlegt. Aber Roland Böer liebt Herausforderungen, wie etwa die Neujahrskonzerte, die er in Nürnberg zum ersten Mal dirigiert.

Das Neujahrkonzert der Wiener Philharmoniker, zum zweiten Mal mit Christian Thielemann am Dirigentenpult: Das bedeutete die Feier philharmonischer Klangkultur und eine freundschaftliche, unprätentiöse Gangart. Trotzdem: Musikalische Funken sprühten nicht.

Neues Jahr, gute Vorsätze. Viele Deutsche wollen 2024 mehr Geld sparen, mehr Sport treiben und gesünder essen. Irgendwie erwartbar. BR-KLASSIK-Moderator Michael Atzinger nimmt sich für das neue Klassik-Jahr ganz andere Dinge vor.

Das Jahresende verbringt Pablo Heras-Casado in München. Dort dirigiert er zwei Silvesterkonzerte mit den Münchner Philharmonikern. Auf der Programm steht Beethovens "Neunte". Was ihm dieses Werk bedeutet, erklärt der Dirigent im Interview.

Die Bayreuther Festspiele 2023 waren vor allem eine große Einspringersause. Erst zur Festspielpremiere "Parsifal"düste Mezzosopranistin Elina Garanca als Kundry an. Wagemutig und wagnermutig schmiss sie sich ohne Proben ins Ungewisse - und gewann. Außerdem: viel Regen zur Eröffnung, Stress backstage und zum ersten Mal AR-Brillen beim "Parsifal".

Regisseur Barrie Kosky hat in seiner Zeit als Intendant der Komischen Oper in Berlin der Kunstform Operette wiederholt Vitaminspritzen verabreicht. Nun hat er an der Bayerischen Staatsoper "Die Fledermaus" von Johann Strauß inszeniert. Hochkarätig besetzt mit Diana Damrau als Rosalinde und Vladimir Jurowski am Pult.

Was im November letzten Jahres bei den Herbstfestspielen Baden-Baden zur Diskussion gestellt wurde, liegt inzwischen auf CD vor: die Urfassung des Einakters "Cavalleria rusticana" von Pietro Mascagni! Den Weg zurück zu den Quellen hat einmal mehr der Dirigent Thomas Hengelbrock eingeschlagen. Mit dabei sind die ihm schon lange anvertrauten Musikerinnen und Musiker, die sich hinter dem Namen Balthasar Neumanns verbergen - Chor und Orchester. Eine Aufnahmeprüfung von Volkmar Fischer.

Im Münchner Werksviertel gibt der Künstler Alan Roche ab dem 22. Dezember 182 Tage lang immer zur Sonnenwende ein Konzert. Als wäre das noch nicht Besonderheit genug, schwebt er dabei noch an einem Kran - samt Flügel.Svenja Wieser war für BR-KLASSIK beim allerersten Konzert live vor Ort.

Im kommenden Jahr feiert die Musikwelt den 200. Geburtstag von Anton Bruckner. Obwohl seine Werke zum Standard-Repertoire großer Orchester gehören, ist das Wissen über den Lebensweg des Komponisten eher rudimentär. Eine neue Biografie bringt nun Licht ins Dunkel.

Am 16. Dezember vor 15 Jahren hat das Arcis Saxophon Quartett sein erstes Konzert gegeben. Im Interview mit BR-KLASSIK erzählen Ricarda Fuss und Claus Hierluksch, was sie als Ensemble zusammenhält und berichten von ihren eindrücklichen Reiseerlebnissen.

Johann Strauß‘ Operette "Die Fledermaus" ist eine der beliebtesten und meistgespielten des Genres. Gern wird sie zum Ende des Jahres auf die Spielpläne gesetzt - auch an der Bayerischen Staatsoper in München. Am 23. Dezember ist Premiere der Neuinszenierung von Barrie Kosky. Die musikalische Leitung hat Vladimir Jurowski.

Bei einer "poetische Familienvorstellung" für die Weihnachtszeit kombinierte die Volksoper Wien vor einem Jahr das Nussknacker-Ballett von Peter Tschaikowsky und dessen weitaus weniger populärer Oper "Jolanthe". Dass das eine Stück eine Oper, das andere ein Ballett ist, stört überhaupt nicht. Im Gegenteil, findet BR-KLASSIK-Redakteurin Alexandra Maria Dielitz.

Jazz, das ist nicht nur swingende Musik für blaue Stunden. Jazz ist auch politische Musik, Musik des Widerstands von Unterdrückten. Der deutsche Musikjournalist Peter Kemper hat in der über hundertjährigen Geschichte des Jazz Argumente und Beispiele gesucht. "The Sound of Rebellion - Zur politischen Ästhetik des Jazz" heißt sein Buch. Unser Jazzredakteur Roland Spiegel hat es gelesen.

Nach Corona kommt wieder mehr Publikum ins Theater. Aber es hat offenbar seine Erwartungen und Gewohnheiten geändert: Das Unterhaltungsbedürfnis ist gewachsen, gebucht wird eher kurzfristig. Totzdem setzen manche auf Risiko. Peter Jungblut über beschönigte Zahlen, Dauerbrenner, Herausforderungen und Ängste.

Die Stadt München geht die immer wieder verschobene Eine Überraschung war es nicht: Es bleibt bei der Generalsanierung - so wie eigentlich bereits 2020 beschlossen. Einen entsprechenden Beschluss hat der Münchner Stadtrat mit großer Mehrheit gefasst. Ein gutes Signal für die Kulturlandschaft der Landeshauptstadt? BR-Klassik-Autor Bernhard Neuhoff kommentiert.

Morgen singt er den Papageno, am Samstag einen Evangelisten im Weihnachtsoratorium: Weiter könnten die Welten wohl nicht auseinanderliegen für Konstantin Krimmel - der junge Bariton ist Ensemblemitglied der Bayerischen Staatsoper und im Moment gut beschäftigt. Die nahenden Festtage sind für ihn - wie für viele Künstler - arbeitsreich. Falk Häfner hat ihn zum Gespräch getroffen.

Von außen sehen Flügel und Klavier robust und kräftig aus. Doch der Schein trügt. Jede kleinste Bewegung wirkt sich auf den Klang und die Stimmung dies Pianos aus: Feingefühl ist daher gefragt. Hier gibt es Tipps von Klavierbaumeisterin Romina Tobar.

Am 22. Dezember findet erstmals die Mitmachshow "Wir singen gemeinsam" in der Münchner Olympiahalle statt. Wie der Titel schon verrät, wird es kein herkömmliches Konzert sein, sondern das gesamte Publikum singt gemeinsam mit den Künstler*innen. Mit dabei ist auch die Singer-Songwriterin Claudia Koreck.

Anfang und Ende liegen nah beieinander: Berlin etwa feierte Joana Mallwitz 2023 als neuen Pultstar, während Nürnberg ihr wehmütig hinterherblickt. München freut sich über Simon Rattles Einstand und auf Lahav Shani. Und Thielemann folgt auf Barenboim ...

Drei bedeutende Sopranistinnen und ein herausragender Tenor haben uns in den vergangenen Monaten verlassen, einem legendären Pianisten können wir nicht mehr zum 100. Geburtstag gratulieren, und auch im Jazz müssen wir uns von ein paar Großen verabschieden ... Michael Atzinger erinnert an die verstorbenen Klassikstars des Jahres 2023.

Die erschütternden Ereignisse in Israel und Gaza bewegen die Welt. Mit einem 24-Stunden-Lesemarathon von Lion Feuchtwangers großer "Josephus-Trilogie" hat das Staatstheater Augsburg nun ein Zeichen gegen Antisemitismus gesetzt und sich solidarisch mit Israel erklärt.

Drei bedeutende Sopranistinnen und ein herausragender Tenor haben uns in den vergangenen Monaten verlassen, einem legendären Pianisten können wir nicht mehr zum 100. Geburtstag gratulieren, und auch im Jazz müssen wir uns von ein paar Großen verabschieden ... Michael Atzinger erinnert an die verstorbenen Klassikstars des Jahres 2023.

Vielleicht gehören Sie ja an Weihnachten zu den Familien, die unterm Baum singen. Singen ist ja das eine. Aber ein Lied komponieren? Das trauen sich dann vermutlich doch die wenigsten zu. In Niederbayern gibt es derzeit ein Musik-Projekt an über 60 Grund- und Förderschulen, bei dem Musiker mit Drittklässler an einem Vormittag ein Lied schreiben. Katharina Häringer war in Tiefenbach im Kreis Passau dabei.

Jahrelanger Recherche hatte es bedurft, Joseph Beers "Der Prinz von Schiras" wieder auf die Bühne zu bringen. Doch diese Arbeit hat sich am Theater Regensburg absolut gelohnt: Die erste Premiere nach 90 Jahren überzeugt vor allem musikalisch.

In einem Response-Projekt des BRSO gestalten Schüler*innen ihre eigenen Texte und Musik zu Hans Zenders "Winterreise" und begeben sich so auf eine lyrisch-musikalische Reise. Matthias Regele hat den Workshop für BR-KLASSIK besucht.

Vladimir Jurowski und der/gelbe/klang, ein Konzertprogramm, dass Jurowski und das Ensemble gemeinsam entwickelt haben. U.a. hat Jurowski das Ensemble mit dem russischen Komponisten Vladimir Tarnopolski zusammengebracht. Das Programm nimmt Musik aus Russland, Polen und Aserbaidschan in den Fokus und Kollegin Svenja Wieser war für uns bei den Proben und hat mit Vladimier Jurowski gesprochen.

Gestern war die Uraufführung von "Lass uns die Welt vergessen - Volksoper 1938" an der Volksoper Wien. Ein Stück von Theu Boermans mit Musik von Keren Kagarlitsky. Kollege Bernhard Doppler war für uns vor Ort. Worum geht es in dem Stück? Wie ist die Musik und wie hat das Publikum reagiert? Diese Fragen beantwortet er uns und erklärt, warum diese Operette weh tut.

Am Spendentelefon der "Sternstunden" sitzt dieses Jahr auch Waltraud Meier. Im Oktober hat die Sopranistin ihr letztes Konzert gegeben. BR-KLASSIK-Moderatorin Antonia Goldhammer hat mit ihr gesprochen.

Die Refugio Kunstwerkstatt in München arbeitet mit geflüchteten Kindern und Jugendlichen zusammen. Musik und Malerei spielen dabei eine zentrale Rolle. Die "Sternstunden" unterstützen dieses Projekt.

Voces8 ist eines der besten Vokalensembles in England. Von der Renaissance bis zu Folk, Jazz und Pop reicht das Repertoire des Oktetts. Nun ist sein Weihnachtsalbum "A Choral Christmas" erschienen. Ein Geschenktipp von Fridemann Leipold.

Wenn man einen Laster benötig, um sein Instrument transportieren zu können... dann ist man sehr wahrscheinlich Schlagzeuger! Genau wie Alexej Gerassimez, der deutsche Perkussionist und Komponist. Im Interview mit Sylvia Schreiber wird diese Mal nicht nur gesprochen sondern auch getrommelt.

Erinnerungen an die gemeinsame Zeit mit Menahem Pressler. Wie war die erste Begegnung mit ihm und wie hat ihn seine Arbeit nachhaltig geprägt? Das und mehr erzähl Daniel Hope im Gespräch mit Julia Schölzel anlässlich des 100. Geburtstags von Menahem Pressler.

Die Bratsche ist ein Instrument, über das alle anderen Musiker Witze machen. Am allerliebsten erzählen sie allerdings die Bratscher selbst. BR-KLASSIK-Redakteur Bernhard Neuhoff, der selbst Hobbybratscher ist, hat einen der berühmtesten Bratschisten der Gegenwart über ihr gemeinsames Lieblingsinstrument befragt: Nils Mönkemeyer.

Am 16.12. findet im Münchner Prinzregententheater das Konzert "Christmas With My Friends" mit Nils Landgren statt. Bernhard Neuhoff spricht mit dem Musiker über Weihnachten: Was bedeutet Weihnachten für ihn? Warum gehört Musikmachen dazu? Und der Ponaunist verrät, warum die Orange bei ihm an Weihnachten nicht fehlen darf.

Seit einigen Monaten feiert das Bayerische Staatsorchester sein 500-jähriges Bestehen. Inzwischen ist auch eine repräsentative Publikation mit ebenso vielen Texten wie Abbildungen erschienen: Florian Amort hat das rund 250-seitige Buch herausgegeben.

Sie ist eine gefragte Sopranistin, er ein prominenter Tenor. Doch gemeinsame Auftritte der Geschwister Anna und Daniel Prohaska sind selten. Jetzt steht ein Konzert im Münchner Gärtnerplatztheater an. Wie prägt eine gemeinsame Kindheit die professionelle Zusammenarbeit?

Insgesamt 250 Komponistinnen hat der Journalist Arno Lücker im "VAN Magazin" eigene Artikel gewidmet. Eine ziemlich verdienstvolle Arbeit, die nun auch in Buchform vorliegt. Eigentlich eine gute Sache - leider fehlt ein bisschen die Systematik.

Eine der Königsdiziplinen hier bei BR-KLASSIK ist es, eine Sendung in der Reihe ”Interpretationen im Verlgeich” zu machen. Uwe Friedrich hat sich dafür 18 verschiedene Aufnahmen des Balletts "Der Nussknacker" angehört und diese bewertet. Im Interview verrät er, welche Aufnahmen besonders hörenswert sind.

Kleine Instrumente in den Fokus rücken, neues Repertoire entdecken, mehr Schülerinnen und Schüler begeistern - darauf zielen die Instrumenten-Themenjahre des Landesmusikrates ab. Doch halten sie, was sie versprechen? Der Mandolist Daniel Ahlert zieht Bilanz.

Maria Well hat mit ihrem Trio ein neues Album mit ungarischer Volksmusik herausgebracht. Unsere Moderatorin Kathrin Hasselbeck hat mit der Cellistin darüber gesprochen.

Am 9. Dezember wird die Oper "As one" der Komponistin Laura Kaminsky am Theater Regensburg aufgeführtund damit zum ersten Mal szenisch in Deutschland. Erzähltwird die Geschichte der trans* Person Hannah. Wir waren bei einer öffentlichen Probe und haben dort unter anderem mit der Regensburger Dramaturgin Maxi Ratzkowski gesprochen.

Die Regierung unter Wladimir Putin nutzt die klassische Musik für Propaganda nicht nur im Inneren, sondern auch im Ausland - davon ist der Münchner Musikwissenschaftler Friedrich Geiger überzeugt. Die Lage der russischen Künstler, die mit Putins Politik nicht einverstanden seien, bezeichnet er als "fürchterlich".

Die Klarinette ist das einzige Instrument, auf das man mit den Schneidezähnen beißt. Was ihren Charakter angeht, ist sie allerdings kein bisschen verbissen. Sie ist eher sowas wie eine anschmiegsame Allrounderin mit multipler Persönlichkeit. Überall taucht sie auf, mal triumphierend, mal verwegen im Untergrund.

Musiker, Menschenfreund und Kettenraucher: Leonard Bernstein ist ab dem 6. Dezember auf der Kinoleinwand zu erleben, überzeugend gespielt von Bradley Cooper. Im Zentrum seiner neuen Filmbiografie "Maestro" steht eine Liebesgeschichte.

Die wichtigste Bühne der USA, die MET in New York, ist für Maria Callas kein Quell der Freude. Das liegt vor allem am Intendanten Rudolf Bing, mit dem sowohl die Callas, aber mehr noch ihr Manager und Ehemann immer wieder im Clinch liegen.

Anfang 1954 unterzieht Maria Callas sich in der Schweiz einer Hormontherapie, um abzunehmen. Ihr Arzt versucht daraus Kapital zu schlagen - der Beginn eines Streits mit einer Nudelfirma, in dem sogar Papst Pius XII. versucht zu vermitteln.

Die Geigerin Isabelle Faust und ihr Klavierpartner Alexander Melnikov verbinden ihr solistisches Können schon lange mit ihren Kenntnissen der historischen Aufführungspraxis und eröffnen so ganz neue Perspektiven auf wohlbekannte Stücke der Klassik und der Romantik. Jetzt haben sie sich Schumanns Klavierquartett und -quintett vorgenommen und sich dafür mit der Geigerin Anne Katharina Schreiber, dem Bratscher Antoine Tamestit und dem Cellisten Jean-Guihen Queyras zusammengetan.

Das Jahr 1952 ist ein in vielerlei Hinsicht ein sehr erfolgreiches für Maria Callas - umjubelte Auftritte in Mexiko, Florenz und Verona. Und sie unterzeichnet ihren Exklusivvertrag mit der Plattenfirma EMI.

"Große Trompete" heißt sie in manchen Sprachen. Irgendwie ungerecht. Die Posaune ist nämlich ein eigenständiges und in vielen Details sehr eigentümliches Instrument. Peter Maffay würde sagen: Über sieben Stufen musst du gehen. Klingt komisch? Der BR-KLASSIK-Posaunen-Check hat die Antwort.

"Die Oper - eine Zeitreise in opulenten Bildern" heißt ein neuer Band, der die Geschichte der Oper abbildet. Das Autorenduo Alan Riding und Leslie Dunton-Downer hat Beiträge, Infoboxen und viele Fotos verschiedener Opern zusammengestellt - von Monteverdi bis zur Moderne.

Sie heißt "Transkribus" und kann, was jeder Historiker gerne möchte: Handschriften jeglicher Epoche lesen, transkribieren und übersetzen, von Hieroglyphen bis Sütterlin. Gerade lernt diese Software anhand von Choralbüchern des Grazer Franziskanerklosters auch historische Notation der Gregorianik zu lesen.

Der Start von Maria Callas' Opernkarriere in Italien verläuft holprig. Achtungserfolge, kein Durchbruch, und beim Vorsingen an der Mailänder Scala wird sie abgelehnt. Im Dezember 1947 debütiert sie in Venedig, jedoch nicht in einer italienischen Oper ...

Am Staatstheater Nürnberg feierte "Die Fledermaus" von Johann Strauss Premiere. Regisseur Marco Štorman verlagerte die Handlung der Operette ins Großraumbüro und auf die Luxusyacht. Eine Inszenierung, die keinen Charme versprühte.

Am 2. Dezember wäre die Vokallegende Maria Callas 100 Jahre alt geworden. In der Minireihe "Callas in 5 Stories" erinnern wir an die Sopranistin. In der ersten Folge geht es um Callas' erste Hauptrolle, ihren Ehrgeiz und das Ab- und Hineintauchen in die Rollen, die sie sang.

Er definiert die Parameter des Cellos neu: Der junge südafrikanische Cellist Abel Selaocoe bewegt sich nahtlos durch eine Fülle von Genres und Stilen, von der Zusammenarbeit mit Weltmusikern und Beatboxern bis hin zu Konzertauftritten und klassischen Solokonzerten. Dabei kombiniert er auf eindrucksvolle Weise virtuose Darbietung mit Improvisation, Gesang und Body Percussion.

In knapp einem Monat, am 19. Dezember wird er 79 Jahre alt, der in Amerika geborene, inzwischen längst französische Dirigent William Christie. 1979 gründete er ein Ensemble für historisch informierte Aufführungspraxis und gab ihm den schönen Namen "Les Arts Florissants" - Die blühenden Künste. Das hat seinem Namen alle Ehre gemacht, es gehört längst zu den weltweit besten seiner Art. Den Namen hatte Christie beim französischen Barockkomponisten Marc-Antoine Charpentier entliehen, bzw. bei dessen gleichnamiger Oper. Vor allem die französische Barockmusik, Komponisten wie Rameau, Charpentier oder Lully hat Christie in Interpretationen vorgelegt, die Maßstäbe setzten, und tut dies nach wie vor. Aber das Spektrum ist riesig. Gerade ist ein Album mit Vokalmusik von Heinrich Schütz erschienen. Bandleader ist diesmal der Tenor Paul Agnew, der sich die künstlerische Leitung von Les Arts Florissants seit vier Jahren mit William Christie teilt. Oswald Beaujean hat das neue Schütz-Album gehört.

Choreograph Karl Alfred Schreiner hat Henrik Ibsens dramatisches Gedicht "Peer Gynt" mit Edward Griegs berühmten Suiten verschmolzen. Entstanden ist ein Ballettstück, das nun am Gärtnerplatztheater in München uraufgeführt wird.

Drei Menschen und sechs Wochen Zeit für ein bühnenreifes Konzert: Rapper Roger Rekless, Sängerin Eva Ahoulou und Pianist Mathias Bublath stellen sich der "Challenge1923". Wie das Trio diese meistert, ist seit heute als fünfteilige Web-Dokuserie in der ARD Mediathek zu sehen.

Zwei Ravel-Werke an einem Abend: Im Palais Garnier der Opéra National de Paris feierten am 21. November "Ma Mère l'Oye" als Ballett und die Kurzoper "L'Enfant et les Sortilèges" Premiere. Ein unterhaltsamer und fantasievoller Trip. Unser Kritiker Jörn Florian Fuchs war in Paris.

Die Musik von Bohuslav Martinu gilt als sperrig. Zu Unrecht, findet der Cellist Johannes Moser. Er hat gemeinsam mit dem Pianisten Andrej Korobeinikov die Cellosonaten Martinus aufgenommen. Am 28. November spielen sie im BR-KLASSIK-Studiokonzert.

Als Königin der Instrumente thront die Orgel als Ehrfurcht gebietende Riesin in der Kirche gern hinten, hoch auf der Empore. Doch trotz ihrer Ausmaße hat sie oft etwas Himmlisch-Ätherisches wenn sich ihre silberglänzenden Pfeifen wie Engelsschwingen auffächern.

Cellist Philipp Schupelius hat sein Debütalbum "PAU! A Tribute to Pablo Casals" veröffentlicht. Julia Schölzel spricht mit ihm unter anderem darüber, welche Rolle Pablo Casals in seinem Leben spielt.

Vor 60 Jahren wurde das wiederaufgebaute Nationaltheater in München eröffnet. Dass es nach der Zerstörung überhaupt dazu kam, war alles andere als selbstverständlich. Ein Rückblick auf die spannende Zeit der Bayerischen Staatsoper zwischen 1945 und 1963.

Hildegard von Bingen und Barbara Strozzi, dazu hebräische Gesänge und Sufimusik. Die Konzertreihe "Music for the one God" spürt dem gemeinsamen Ursprung von Judentum, Christentum und Islam nach. Am 24. November steht die Musik von Frauen im Mittelpunkt. Beim Konzert im Herkulessaal der Münchner Residenz treten unter anderem der Mädchenchor der Regensburger Domspatzen und Solistinnen aus München, Jerusalem und Istandbul. Initiator des Programms ist Dirigent Mehmet Yesilçay.

Sich demnächst von der großen Opernbühne zu verabschieden, das ist für die österreichische Mezzosopranistin Angelika Kirchschlager alles andere als traurig. Auch, weil sie sich jetzt ganz auf Liederabende konzentrieren kann: Oasen fürs Herz, wie sie im BR-KLASSIK-Interview sagt.

Die Orgel gehört sicher nicht zu den mobilen Instrumenten, warum auch, meist hat sie ihren Platz in Kirchen. Die Nürnberger Musikhochschule hat allerdings ein Experiment gewagt und eine transportable Orgel in Auftrag gegeben, ein ganz besonderes Instrument und eine ganz spezielle Anfertigung. Christine Weirauch stellt die Baldachinorgel vor.

Die Tradition des gesellschaftskritischen Liedes hält in München insbesondere der Gewerkschaftschor "Quergesang" hoch. Gemeinsam mit dem Attac-Chor ist nun ein großes Konzert im Gasteig HP8 geplant. Wie hängen politisches Engagement und Musik hier zusammen? Rita Argauer hat für BR-KLASSIK eine Probe besucht.

Im Juni 2022 hat sich Yunchan Lim beim Van-Cliburn-Klavierwettbewerb die Goldmedaille erspielt und wurde über Nacht wurde zum Star, um den sich Agenten und Plattenlabels reißen.Am 15. November konnte man sich in der ausverkauften Isarphilharmonie von Lims Können überzeugen, als er mit den Münchner Philharmonikern unter Myung-Whun Chung Beethovens Viertes Klavierkonzert spielte.

Ende September ist Sir Simon Rattle furios in seine erste Saison als neuer Chefdirigent beim Symphonieorchester des Bayerischen Rund-funks gestartet. Als einer der wenigen Pultstars, die immer nur eine Lei-tungsposition annehmen, kann Rattle in der übrigen Zeit entspannt bei anderen Spitzenorchestern gastieren. Seit 2019 kehrt Rattle jährlich zur traditionsreichen Tschechischen Philharmonie nach Prag zurück - und hat dort in den letzten Jahren mit seiner Frau, der mährischen Mezzo-sopranistin Magdalena Kožená, Volkslieder aus aller Welt eingespielt. Das Album "Folk Songs" ist jetzt bei Koženás Exklusivlabel Pentatone erschienen - das muss man hören, meint Fridemann Leipold.

Es heißt, die Oboe sei das Herz des Orchesters. Für ihren berührenden und reinen Klang wird von den Oboisten selbst am Mundstück geschnitzt, gehobelt und gefeilt. Wir stimmen Sie auf dieses Instrument ein und räumen mit einigen Mythen auf.

Am 14. November veranstalten die Europäischen Wochen Passau ein Solidaritätskonzert für Israel. Mit dabei ist unter anderem der Cellist Christian Poltéra. BR-KLASSIK hat ihn zum Interview getroffen.

Mit dem brasilianischen Barockorchester "Johann Sebastian Rio" hat der Geiger Linus Roth das Album "SamBach" eingespielt. Eine Kombination aus Samba und Bach also, ein musikalischer Brückenschlag zwischen Alter und Neuer Welt.

Die Wiener Staatsoper zeigt gerade György Ligetis "Le Grand Macabre", das einzige Musiktheater des 1923 in Siebenbürgen geborenen und 2006 in Wien verstorbenen Komponisten. Kritiker Jörn Florian Fuchs war bei der Premiere dabei und ist begeistert von der Sängerleistung.

Loriots besonderer Humor hat immer noch Konjunktur. Seit Jahrzehnten. Am 12. November hätte der Humorist und Satiriker, der auch Film- und Opernregisseur war und außerdem schon mal die Berliner Philharmoniker dirigiert hat, seinen 100. Geburtstag. Eine Liebeserklärung von Michael Atzinger.

Am 11. November ist der Trompeter Simon Höfele zu Gast in Nürnberg und spielt die deutsche Erstaufführung von Detlev Glanerts Konzert für Trompete und Orchester. Zuvor hat BR-KLASSIK-Moderatorin Kathrin Hasselbeck mit ihm gesprochen.

Seit 30 Jahren besteht die Theaterakademie August Everding in München. Viel Gerangel gab es am Anfang - vor allem ums Geld, bis dann Generalintendant Everding seinen Traum einer eigenen, praktisch orientierten Ausbildungsstätte verwirklichen konnte. Längst genießt die Akademie einen exzellenten Ruf, weil sie nicht auf Masse setzt, sondern aufs Miteinander. Barbara Gronau ist die Präsidentin und wir haben mit ihr gesprochen.

Die Theaterakademie August Everding feiert runden Geburtstag. Seit 30 Jahren ist sie Schmelztiegel für den Nachwuchs im Schauspiel, in der Oper, der Dramaturgie und in vielen weiteren Bereichen. Was das mit Chaos zu tun hat? Zum Jubiläum blicken wir zurück und schauen ins Hier und Jetzt.

Mozart soll sie nicht besonders gemocht haben - die Flöte. Heute ist sie unter den ersten zehn Musikinstrumenten, die Kinder lernen. Warum Butterbrot ein guter Snack für Flötisten ist und was ein Korken im Instrument zu suchen hat, erfahren Sie im BR-KLASSIK-Instrumentencheck.

Alehouse-Sessions, also spontanes, gemeinsames Musizieren und Improvisieren im Pub, das gibt's auch im Barock-Style. Das Ensemble "Barokksolistene" präsentiert dieses Programm im Stadttheater Fürth. Kathrin Hasselbeck hat vorab mit Barockgeiger Bjarte Eike über dieses besondere Konzert und die Musik gesprochen.

Die Kanadierin Joni Mitchell war 21 und wollte eigentlich Malerin werden, als sie in einer Lebenskrise den Song "Both sides now" schrieb. Er wurde zum zeitlos gültigen Hit und sie die bedeutendste und wandlungsfähigste Singer-Songwriterin des 20. Jahrhunderts - mit enger Bindung auch an den Jazz. Am 7. November feierte sie ihren 80. Geburtstag.

Die Musikhochschule Würzburg veranstaltet seit Jahren sogenannte Meisterkonzerte, um Fördergelder für Studierende zu sammeln. Zuletzt lief das eher schleppend. Die jungen Hanke Brothers sollen der Konzertreihe nun neues Leben einhauchen.

Seit 2016 vergibt die Operetten-Redaktion von BR-KLASSIK den "Frosch". Ausgezeichnet werden damit besonders mutige und originelle Inszenierungen. Und eine solche ist dieses Jahr an der Wiener Volksoper gelungen: "Die Dubarry" gewinnt den Preis.

In Zürich wurde der "Ring" von Richard Wagner zu Ende geschmiedet. Intendant und Regisseur Andreas Homoki bleibt bei einer klaren Lesart mit überzeugenden Regie-Ideen. Famos ist vor allem die musikalische Leistung - mit vielen Debüts.

Sie ist eine der eindrücklichsten Theaterbühnen der Welt: die Felsenreitschule in Salzburg. Das Landestheater gibt dort nun Verdis "Aida". Doch der Tod am Nil ist diesmal nur virtuell: Regisseur Andreas Gergen zeigt Verdis Ausstattungsklassiker als Computerspiel.

Donizetti mal anders: Die italienische Regisseurin Iliaria Lanzino macht am Staatstheater Nürnberg aus Lucia di Lammermoor, der schottischen Hochland-Heldin einen jungen schwulen Mann. Luca hängt mit seiner Party-Crowd ab, aber seine große Liebe scheitert am politischen Ehrgeiz seines älteren Bruders. Das ist so ungewöhnlich wie fesselnd und auf der Höhe der Zeit - auch musikalisch.

"VISION.BACH - Mit Bach das Leben begreifen" heißt das große Kantatenprojekt der Internationalen Bachakademie Stuttgart, das nun sukzessive als Album, Download und Stream bei hänssler Classic erscheint. Seit Mai 2023 führt die Gaechinger Cantorey unter Leitung von Hans-Christoph Rademann in 23 Konzerten die 60 Kantaten des ersten Leipziger Kantatenjahrgangs auf. Falk Häfner hat mit ihm gesprochen - über dieses Mammutprojekt und darüber, wie Bach uns helfen kann das Leben zu begreifen.

Wie zwei überdimensionale Möwen sitzen die beiden Gebäude der Tongyeong Concert Hall auf einem Hügel am Pazifik. Seit genau 20 Jahren richtet die Hafenstadt im Süden Südkoreas einen internationalen Musikwettbewerb aus - in Erinnerung an den großen Komponisten Isang Yun. Christoph Hiller berichtet.

Der Kontrabass hat zu allem was zu sagen, wählt die Töne aber mit Bedacht und wahrt stets Haltung! Sylvia Schreiber hat den Kontrabassisten Juan Ruiz und seine Kontrabass-spielende Tochter Mariclara besucht und sich erklären lassen: Der Kontrabass ist so etwas wie der Diplomat im Orchester.

Alle paar Jahre stellen der Philharmonische Chor Fürstenfeld und das akademische Sinfonieorchester München eine Opernproduktion auf die Beine und holen sich jedes Mal Begeisterung aus dem Publikum ab. Dieses Jahr bringen sie die Oper "Der Liebestrank" von Gaetano Donizetti auf die Bühne. In der Probenwoche vor der Premiere wird jeden Tag intensiv geprobt.

Dass ein Preisträger im Fach Klavier des ARD-Musikwettbewerbs auch noch BWL studiert hat und komponiert, passiert ja nicht alle Tage. Johannes Obermeier (3. Preis 2022) bekommt das offensichtlich hin und hat eine "Biathlon-Oper" als Abschlussarbeit geschrieben. Das Musiktheater •F•i•v•e• handelt vom Leistungssport und der Unerbittlichkeit von Sieg und Niederlage. Die Uraufführung ist am 6.11. in der Reaktorhalle. Falk Häfner hat mit ihm gesprochen.

Vor 75 Jahren hat der gebürtige Würzburger Günter Henle in München einen Musikverlag gegründet, der sich über die Jahrzehnte zu einem der weltweit führenden Klassikverlage entwickelt hat. Wo der Verlag heute, an seinem 75. Geburtstag, steht - darüber hat Michael Atzinger mit dem Geschäftsführenden Verlagsleiter, Wolf-Dieter Seiffert, gesprochen.

Es wird inhaliert in dieser Komödie, und zwar nicht nur Mozart. Der russische Regisseur Evgeny Titov setzt in seiner Neuinszenierung von "Le nozze di Figaro" auf Tempo und Witz einer Boulevardkomödie in der Cannabis-Plantage. Das ist unterhaltsam, aber nicht über die volle Länge, zumal Dirigent Stefano Montanari zu einem exaltierten Stil neigt. Peter Jungblut war für BR-KLASSIK dabei.

Ziemlich genau vor 6 Jahren hatte an der Bayerischen Staatsoper "Le nozze di Figaro" von Mozart Premiere, richtig prominent besetzt mit Christian Gerhaher als Graf, mit Anne-Sophie von Otter als Marcellina.

Der Preis der Ernst von Siemens Musikstiftung gilt als "Nobelpreis der Klassischen Musik". Jetzt feiert die Stiftung 50-jähriges Bestehen und hat mit Tabea Zimmermann eine prominente neue Vorsitzende im Stiftungsrat. Was Preis und Stiftung ihr persönlich bedeuten, erzählt die Bratschistin im Interview.

1. Juli 1949. Wiederaufbau, die Währungsreform ist gerade ein paar Monate her. Im Münchner Funkhaus gibt es einen Grund zum Feiern: Eugen Jochum tritt seinen Posten als Chefdirigent des zeitgleich ins Leben gerufenen "Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks" an.

Am 8. Mai 1945 ergibt sich Deutschland bedingungslos allen Alliierten. Nazi-Terror, Tod und Zerstörung sind Vergangenheit. Wie aber findet ein traumatisiertes Land zu einer neuen Normalität? Wie wird ein mit braunem Ungeist geimpftes Volk eine Gemeinschaft überzeugter Demokraten?

Donnergrollen, leise Akzente oder Triumphmarsch: Die Pauke sorgt im Orchester für den besonderen Farbkick. Trockene Heizungsluft behagt ihr hingegen gar nicht. Was man sonst noch wissen muss? Hier kommt der Pauken-Check in unserer Reihe "Instrumentenkarussell".

1937 hat sich das Dritte Reich seit vier Jahren mit aller Brutalität installiert. Der Rundfunk sei das "allerwichtigste Massenbeeinflussungsinstrument", hatte Minister Goebbels im Zuge der Machtergreifung erklärt. Seitdem haben die Nationalsozialisten das Medium Rundfunk konsequent auf diktatorischen Kurs gebracht. Auch was klassische Musik betrifft.

"La vie en rose" als Hommage an Édith Piaf. Solisten sind Vladimir Kornéev und Markus Syperek. BR-KLASSIK überträgt live - im Radio und im Videolivestream.

Algen gibt's in Venedig schon immer. Aktuell aber auch den Klang, den sie bei der Fotosynthese produzieren. Klingt komisch? Herzlich willkommen bei der diesjährigen Musik-Biennale.

Was auf Richard Wagners Bayreuther "Grünem Hügel" geschieht, hat immer wieder Maßstäbe gesetzt. So ist der 18. August 1931 ein Festspieltag, der als "historisch" bezeichnet werden kann. Diesmal jedoch nicht nur aus künstlerischen Gründen.

Die Donaueschinger Musiktage 2023 eine Bilanz des traditionsreichsten Festivals für neue Musik. (19.-22.10.2023)

Am 29. Oktober 1923 ging der erste deutsche Radiosender, die "Funk-Stunde Berlin", in Betrieb. Gesendet wurde aus einer Dachkammer im Haus des Schallplattenkonzerns Vox nahe dem Potsdamer Platz - nach der Ansprache tönte ein live ins Mikrofon gespieltes Gustostückchen von Fritz Kreisler über den Äther.

Bis 1960 gab es in Stuttgart nur eine kleine provinzielle Ballettkompanie. Bis John Cranko kam. Er formte aus der Truppe ein herausragendes Ensemble. Der Hentschel-Verlag ehrt Cranko zum 50. Todestag mit einem umfassenden Buch.

Er spielt auch mal in Clubs, tanzt mit seiner Klarinette oder steht barfuß auf der Bühne: Martin Fröst. Jetzt tritt der schwedische Musiker in Erlangen auf. Warum er es so wichtig findet, dass sich die Klassikwelt verändert, erzählt er im Interview.

Die Norwegerin Kirsten Flagstad gehört zu den großen Sopranistinnen des 20. Jahrhunderts. Als sie 1933 ihr Bayreuth-Debüt feierte, hatte sie schon 75 Rollen in ihrem Repertoire. Jetzt erst, über 60 Jahre nach ihrem Tod im Jahr 1962, erscheint die erste Biografie über diese "Jahrhundertstimme".

Von Schwerhörigkeit sind in Deutschland mehr als fünf Millionen Menschen betroffen. Etwa drei Millionen besitzen ein Hörgerät. Gerade wer klassische Musik genießen möchte, ist auf gute technische Hilfsmittel angewiesen. Wie es um das Thema Musikgenuss trotz Schwerhörigkeit steht.

"Musikschule wert(e)voll". Unter diesem Motto findet dieses Jahr der Bayerische Musikschultag statt. Musikschulleiterin Bärbel Hanslik erklärt, welche Werte Musikschulen vermitteln, neben dem Erlernen eines Instruments.

Am 22. Oktober tritt der Münchener Bach-Chor erstmals unter der Leitung seiner neuen künstlerischen Leiterin auf. Johanna Soller dirigiert unter anderem Carl Orffs "Carmina Burana" - und Musik eines Komponisten, ohne den Bach heute vielleicht nicht so berühmt wäre ...

Über fünf Millionen Menschen sind in Deutschland von Schwerhörigkeit betroffen. Ein Hörgerät kann unterstützen, auch weiterhin Musik genießen zu können. Welche Möglichkeiten es gibt, erzählt der Hörakustiker Eberhard Schmidt.

Sie war eine sanfte Subversive. Ihre Stücke waren feine Verweigerungen von Erwartetem. Die Pianistin und Komponistin Carla Bley ist am 17. Oktober 2023 im Alter von 87 Jahren gestorben.

Vom Alten Ägypten bis ins Fussballstadion: Die Trompete hat eine lange und bunte Geschichte. Gebogen oder gestreckt? Egal, Hauptsache nicht geschüttelt und gerührt. Was man sonst noch wissen muss? Hier kommt der Trompeten-Check.

Der finnische Dirigent Jukka-Pekka Saraste ist bei den Bamberger Symphonikern zu Gast. Warum es so viele erfolgreiche Dirigenten aus Finnland gibt und was das Wichtigste beim Dirigieren ist, erzählt Saraste im Interview.

Was kann und was will Oper heutzutage? Darauf hat die Regisseurin Friederike Blum so überzeugende Antworten geliefert, dass sie am 17. Oktober mit dem Götz-Friedrich-Preis der Deutschen Oper Berlin ausgezeichnet wird. Warum nicht immer alles so ernst sein darf und warum der Oper Komik gut tut, erzählt die Regisseurin im Interview mit BR-KLASSIK.

Die Oper "Der Schatzgräber" von Franz Schreker war einer der größten Bühnenerfolge der Weimarer Republik. Jetzt ist die Produktion unter der musikalischen Leitung von Marc Albrecht auf DVD erschienen.

Viele von uns sind mit seinen Filmen aufgewachsen: Walt Disney. Nicht nur seine Titelhelden haben wir tief in unser Herz geschlossen, sondern auch die Filmmusik. Aber wie hat sich die Musik über ein Jahrhundert hinweg entwickelt? Und warum sind wir immer noch Fans dieses besonderen Sounds?

In Bayern gibt es etliche Jazzfestivals mit ganz langer Tradition, das Jazzweekend in Regensburg etwa gibt es seit 1982, die Jazzwoche Burghausen schon 1970.Seit 2013 gibt es alle zwei Jahre EBE-JAZZ ein internationales Jazzfestival unser Kollege Ulli Habersetzer aus der Jazzredaktion wird dort sein, warum lohnt es sich, nach Ebersberg zu reisen?

Die Sanierung des Kulturzentrums am Münchner Gasteig ist seit Jahren ein großes Thema. Nachdem Gasteig-Chef Max Wagner nach sieben Jahren um die Auflösung seines Vertrags gebeten hat, übernimmt jetzt Stephanie Jenke übergangsweise die Geschäftsführung. Mehr über sich und wie es mit dem Gasteig weitergehen soll, hat sie BR-KLASSIK verraten.

Am 13. Oktober wird der Musikpreis Regensburg vergeben - und zwar in acht Kategorien. Damit verbindet er alle erdenklichen musikalischen Institutionen in der Stadt. Umrahmt wird das Preisträgerkonzert durch das Regensburger Vokalensemble "StimmGold".

Wie steht es um das geplante Münchner Konzerthaus? Wahlversprechen, Pandemie, Krisen, Denkpause. Aber die Planung ist abgeschlossen. Jetzt nach den Wahlen in Bayern ist es Zeit nachzuhaken. Dafür hat sich Simon Rattle, der neue Chefdirigent von Chor und Symphonieorchester des BR, mit dem Vorstand der Stiftung Konzerthaus München getroffen.

Myron Romanul hat sich auf das Dirigieren von Ballett spezialisiert. Zusammen mit dem Bayerischen Staatsballett nimmt er jetzt eine ganz besondere Produktion wieder auf: das kunterbunte, damals gefeierte "Alice im Wunderland"-Ballett - ein Riesenprojekt, bei dem nahezu die ganze Münchner Compagnie im Einsatz ist. Im Interview mit BR-KLASSIK verrät Romanul, was eigentlich einen guten Ballettdirigenten ausmacht.

Im Orchester gibt sie den Ton an: die Geige. Kaum ein Instrument steht so stellvertretend für klassische Musik wie sie. Geige zu spielen, ist nicht leicht, auch ihre Fertigung ist eine Kunst. Stradivari-Instrumente umgibt geradezu ein Mythos.

Im Münchner Gasteig bringen Kinder und Jugendliche erstmals seit der Pandemie wieder ein eigenes Musical mit dem Titel "Generation Jetzt" auf die Bühne. Das Projekt ist Teil der Reihe "Starke Kids". Am 13. Oktober ist Premiere.

Wer kennt nicht das Märchen von Hänsel und Gretel? Aber können wir dieses Märchen von den Eltern, die ihre Kinder loswerden wollen, weil sie sie nicht mehr ernähren können, noch wie die Brüder Grimm erzählen? Wenn der Wald stirbt, die Luft verpestet ist und der Winter nicht mehr Winter ist, sondern nur noch schmuddelig grau? "Auf keinen Fall", meint Kim de l'Horizon und hat darum das bekannte Volksmärchen umgeschrieben. Christoph Leibold hat sich die Premiere für BRKL angesehen.

Was macht der einsame König auf dem grauen Schloss? Von wem stammt die Nachricht in der pinken Schallplatte? "Das Geheimnis. Musikalische Rätsel und Krimis zum Mitraten" nennt sich der neue Krimigeschichten-Podcast von BR-KLASSIK. Gedacht und gemacht ist er vor allem für Kinder zwischen sechs und zwölf Jahren. Doch auch jüngere oder ältere können miträtseln. DoReMikro-Moderator Alex Naumann weiß mehr darüber.

Bergson: Die neue Eventlocation in Aubing wird im Januar 2024 eröffnet. Am 4. Oktober startete aber eine Konzertreihe in der Münchner Innenstadt in einem Bergson-Pop-Up-Store. Svenja Wieser war für BR-KLASSIK vor Ort.

TikTok ist ein Soziales Netzwerk mit Schwerpunkt Musik. Über eine Milliarde Menschen nutzen aktiv TikTok. Damit ist es hinter Facebook, YouTube, WhatsApp und Instagram mit das größte Soziale Netzwerk unserer Zeit. Was es kann und wie sich die Klassikszene dort einbringt, hat unsere Social-Media-Redakteurin Eva Henger genauer betrachtet.

Sie ist kaum bekannt bei uns, die französische Kirchenmusik des Barock. Einer der Gründe dafür: nur wenige Musikerinnen und Musiker sind im Umgang mit dem französischen Stil geübt. Also sind es hauptsächlich französische Künstlerinnen, Künstler und Ensembles, die sich mit ihm befassen. Nun melden sich Emmanuelle Haim Ensemble Le Concert d'Astree mit einem Album mit geistlicher Musik von Campra, Rameau und Mondonville zu Wort.

Ob in der Klassik, im Flamenco, im Jazz, im Blues, im Pop, im Rock oder in der Volksmusik: Die Gitarre ist in fast allen Musikstilen zuhause, und sie ist eindeutig das Instrument der Herzen. Das hat auch einen ganz konkreten Grund.

Wenn die Welt sich radikal wandelt, verändert sich auch ihre Kultur. Axel Brüggemann untersucht eine Branche im Umbruch. Warum ist das Theater für die Letzte Generation kein Ort der gesellschaftlichen Debatte mehr? Der Autor beleuchtet die aktuellen Risse, die durch die Kulturszene gehen: Innovationskräfte vs. Beharrungskräfte. Er fragt, wie viel Tradition Visionen für die Zukunft haben sollten und erklärt, warum autoritäre Machtstrukturen in der Kultur noch immer ausgeprägt sind. Das Buch stellt die Frage, wie politisch die Kunst in Zeiten des Krieges und der Krisen sein soll und begründet, warum Institutionen in Zukunft nachhaltig denken müssen. Brüggemann warnt vor dem Ende der Selbstverständlichkeit der Kulturnation Deutschland, beleuchtet den staatlichen Kulturauftrag und beschreibt die Krise der Kulturkritik. Die Zwei-Klassik-Gesellschaft ist eine kritische Bestandsaufnahme unserer Theater- und Musiklandschaft und ein flammendes Plädoyer für eine grundlegende Erneuerung.

Lachen ist ja bekanntlich die beste Medizin. Demnach müsste dieser Abend am Landestheater Niederbayern mindestens mittelschwere Leiden beheben, vielleicht sogar Weltschmerz. Jedenfalls erwies sich Gaetano Donizettis "Liebestrank" in der Inszenierung des britischen Regisseurs Stephen Medcalf als ausgesprochen prickelndes, belebendes Getränk, das verdächtig nach Cola aussah.

Interview mit Max Raabe zum Neuen Album, das zeitgleich mit der Neuen Staffel Babylon Berlin erscheint.

Ein Album im Jahr, das hat bei Igor Levit ja fast schon Tradition. Für das neue - "Fantasia" - hat er unter anderem Liszts h-Moll-Sonate aufgenommen, ein Stück, an das er sich lange nicht ranwagte. Jetzt war für Levit der richtige Zeitpunkt da.

Am Staatstheater Nürnberg hat sich Staatsintendant und Regisseur Jens-Daniel Herzog zum Auftakt der neuen Saison eine inzwischen selten auf den Spielplänen zu findende Künstleroper ausgesucht: Paul Hindemiths "Mathis der Maler". Damit will das Haus zum Beginn der Spielzeit mit der Frage: 'Was kann dringlicher und wichtiger sein als die Stellung der Kunst in unserer Gesellschaft?' ein Statement setzen. Premiere ist Sonntagabend.

Sie ist eine der bemerkenswertesten jungen Jazz-Entdeckungen in Deutschland, stammt aber aus der Mongolei und veröffentlicht ihr internationales Debüt-Album auf einem New Yorker Label: Mit Tönen um die Welt! Die Musikerin, um die es geht, heißt Shuteen Erdenebaatar und wurde 1998 in Ulaanbaatar geboren. Vor fünf Jahren kam sie als Stipendiatin nach München und hat in den letzten Jahren in vielen herausragenden Konzerten auf sich aufmerksam gemacht, nicht zuletzt im Studio 2 des Bayerischen Rundfunks. Im Jahr 2022 gewann sie gleich mehrere Preise, unter anderem den Jungen Münchner Jazzpreis und den Biberacher Jazzpreis. Der große Erfolg kommt nicht etwa aus dem Nichts. In Ulaanbaatar erhielt sie von sechsten Lebensjahr an klassischen Klavier-Unterricht und begann mit 16 Jahren ein Studium der klassischen Komposition an der Staatlichen Universität für Kultur und Kunst der Mongolei. In München setzte sie ihre Studien fort, mit Jazzklavier und Jazzkomposition an der Musikhochschule. Hier fand sie auch die Mitspieler ihres Quartetts. Am Donnerstag, dem 28. September, präsentiert sie in einem Release-Konzert in der Münchner Unterfahrt ihr neues Album "Rising Sun". Für BR-Klassik stellt es Roland Spiegel vor.

Was kann die Orgel in St. Michael, was andere nicht können? Und wieviel Improvisation verträgt Bach? Der Münchner Orgelherbst wirds zeigen, wir haben beim Künstlerischen Leiter Peter Kofler nachgefragt.

Eine märchhafte Geschichte ist Jacques Offenbachs Oper "La Princesse de Trébizonde", dazu kommen wunderschöne Ohrwurm-Melodien und ansteckende Lebensfreude - ein Markenzeichen des Komponisten. Die Oper wurde vom London Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Paul Daniel neu aufgenommen.

Der Klang dieses Instruments ist bezaubernd. Susanna Felix stellt das (Violon)Cello näher vor und hat für ihr Porträt nicht nur Sebastian Klinger, den Solo-Cellisten des BRSO, sondern auch den Geigenbauer Martin Schleske getroffen.

Brahms, Grieg, Tschaikowsky: Ethel Smyth kannte sie alle, stritt mit ihnen und ließ sich von ihnen inspirieren. Als Komponistin in einer Männergesellschaft. Wie sie diesen Austausch erlebt hat, beschreibt sie in ihren Memoiren, die jetzt unter dem Titel "Paukenschläge aus dem Paradies" erschienen sind.

Das HIDALGO Festival hat sich der Aufgabe verschrieben, Klassik in ungewöhnlichen Formaten und an ungewöhnlichen Orten zu präsentieren. Dieses Jahr wird zum Beispiel ein Lieferwagen zum Konzertsaal. Unsere Reporterin Rita Argauer hat sich hineingewagt.

n ARIADNE AUF NAXOS werfen Richard Strauss und sein kongenialer Librettist Hugo von Hofmannsthal die "verfeindeten" Parteien von Hochkultur und Unterhaltungstheater in einen Topf. Das Ergebnis: eine turbulente Oper-in-der-Oper - sowohl urkomisch als auch berührend.

Wie beginnt man eine Spielzeit? Vielleicht so, wie die Bayerische Staatsoper es am Wochenende vorgemacht hat. Das Haus öffnete seine Pforten - inklusive Kinderschminken, Kostümverkauf und Tanzworkshop. Unsere Reporterin Rita Argauer war mit dabei.

Krystian Zimerman ist ein herausragender Pianist. Und er ist skrupulös. Über 200 Konzertsäle hat er analysieren lassen. Und vor jedem Konzert nimmt er sich extra Zeit, um sein Klavier zu präparieren. Warum der Aufwand? Darüber haben wir mit ihm gesprochen.

Am 21. September gab Simon Rattle im Münchner Herkulessaal sein Antrittskonzert als neuer Chefdirigent von Chor und Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks. Auf dem Programm stand Joseph Haydns "Schöpfung". Bernhard Neuhoff war für BR-KLASSIK dabei.

Seit 2017 sitzt er dran. Jetzt ist es fast geschafft. Der Münchner Organist Peter Kofler hat alles eingespielt, was Bach für die Orgel geschrieben hat. "Opus Bach" heißt das Mammutprojekt. Bei den letzten Aufnahmen waren wir dabei.

Am 21. September leitet Sir Simon Rattle erstmals als Chefdirigent den Chor und das Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks. Auf den Briten warten in München große Aufgaben. Und nicht nur am Pult. Wir haben ihn getroffen.

Erst vor wenigen Wochen gab Stephen Gould bekannt, dass er an Krebs leide. Hoffnung auf Heilung gab es nicht mehr. Wie die Bayreuther Festspiele mitteilten, ist der große Wagner-Sänger am 19. September gestorben. Er wurde 61 Jahre alt.

Am 22. September starten die Bamberger Symphoniker in die neue Spielzeit, die diese Saison mit dem Motto "Seele" überschrieben ist. Für Chefdirigent Jakub Hrusa ein großes Thema, wie er im Interview erklärt.

Mies van der Rohe, Walter Gropius, die Stadt Dessau, Kandinsky, Blauer Reiter: Wir alle hatten schon irgendwann und irgendwie mit der Bauhaus-Bewegung zu tun. Der Musikwissenschaftler Kai Hinrich Müller zeigt zum 100-jährigen Bauhausjubiläum erste Ergebnisse seiner Forschungen Rekonstruktion des Musiklebens an den historischen Bauhaus-Stationen in Weimar, Dessau und Berlin.

Wir haben Sie letzte Woche auf Facebook gefragt, was Sie schon immer über das Horn wissen wollten. Die Antworten gibt's jetzt in unserem Instrumentenkarussell. BR-KLASSIK-Autorin Sylvia Schreiber hat mit der Hornistin Milena Viotti gestellt. Sie spielt im Bayerischen Staatsorchester und bei den Munich Opera Horns und liebt den warmen Klang des Horns, seit sie vier Jahre alt ist.

Für ihr letztes CD-Projekt bat die Bratschistin Hiyoli Togawa elf KomponistInnen aus aller Welt, ihre Gefühle von Isolation und Einsamkeit, die wir alle während der Lockdowns erlebt haben, in Töne zu gießen. In dieser Zeit wurde sie zum zweiten Mal Mutter. So entstand die Idee, ein CD-Projekt zu entwickeln, das die Situation der Kinder während der Pandemie in den Mittelpunkt stellt - sein Titel lautet "CHILDREN!" und erscheint Anfang Oktober.

Ariel Zuckermann leitet ein Orchester in Israel und eines in Ingolstadt: das Israel Chamber Orchestra und das Georgische Kammerorchester - und bei dem ist er schon zum zweiten Mal künstlerischer Leiter. Am 21. September startet das Orchester mit Rachmaninow in die neue Spielzeit.

Kannte der Barock Influencer? Bruno de Sá gibt sich jedenfalls der Vorstellung hin. Am 21. September präsentiert der Sopranist zusammen mit Dorothee Oberlinger und ihrem Ensemble in Nürnberg Hits solcher "BaroqueInfluencers". Wir haben vorab mit ihm gesprochen.

Bereits 2020 sollte Regisseur Frank Castorf mit Modest Mussorgskijs "Boris Godunow" sein Debüt an der Hamburgischen Staatsoper geben. Corona machte das zunichte. Inzwischen hat vor allem der Angriffskrieg Russlands gegen die Ukraine die Dinge verändert. Kann man noch unbefangen russische Oper auf den Spielplan setzen? Und bezieht sich die Aufführung auf die aktuelle politische Situation? Bernhard Doppler war in der Premiere und teilt seine Eindrücke mit BR-KLASSIK-Moderator Johann Jahn.

Dirk Kruse unterzieht das Bayreuth Baroque Opera Festival 2023 einem Check. Kultur- und Barockfans erzählen, was ihnen an diesem Festival gefällt und warum manche von ihnen weite Wege dafür auf sich genommen haben.

Die Benediktinerabtei in Schäftlarn lädt wieder zu Konzerten in die Klosterkirche ein. Zu Gast ist unter anderem die Geigerin Sarah Christian. Unter dem Motto "Europa herbstbunt: Paris, Salzburg, Oxford" gibt es Werke von Camille Saint-Saëns, Wolfgang Amadeus Mozart und Joseph Haydn.

Die Uraufführung war letztes Jahr in Namibia, nun steht in Berlin die Europa-Premiere von "Chief Hijangua" an. Eine Oper, die die gemeinsame Geschichte Namibias und Deutschlands thematisiert. Vier Jahre lang haben Regisseurin Kim Mira Meyer und Komponist Eslon Hindundu darauf hingearbeitet.

Mit dem Saisonauftakt startet auch die Münchner musica viva. Im Gespräch mit BR-KLASSIK verrät der künstlerische Leiter Winrich Hopp, was er sich von Simon Rattle als neuen Chefdirigenten des Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks erhofft und wie sich das Programm von musica viva gestaltet.

Am 15. und 16. September dirigiert die Neuseeländerin Gemma New die Bamberger Symphoniker beim Festival "Mozart@Augsburg". Dort dirigiert sie zwei echte Klassiker: Gershwins "Rhapsody in Blue" und Beethovens Fünfte Symphonie.

Das Orchester der Bayerischen Staatsoper feiert seit Anfang des Jahres sein Jubiläum und tourt jetzt vor Spielzeitbeginn durch Europa. Da wird also viel gefeiert und dabei ist Tanja Gronde ins Grübeln gekommen, ob das denn so stimmen kann mit den 500 Jahren. Denn Oper gab es damals noch nicht ...

Eckart Altenmüller leitet an der Uni Hannover das Institut für Musikphysiologie und MusikerInnenmedizin. BR-KLASSIK spricht mit ihm darüber, ob man besser, schneller, effizienter lernen kann, wenn man Musik im Hintergrund hört.

Den Namen Rolando Villazón bringen Klassikfans eher mit Salzburg in Verbindung als mit Bayreuth. Bei der Neuproduktion von Monteverdis "L'Orfeo" war er nun beim Bayreuth Baroque Festival in der Titelrolle zu erleben.

Mit Beginn des neuen Schuljares stellt sich auch wieder die Frage, wie es aussieht mit der musikalischen Bildung an Grundschulen und Gymnasien in Bayern. BR-KLASSIK hat mit Eva Riedel gesprochen - sie ist Präsidentin des Landesverbandes Bayern im Bundesverband Musikunterricht und berichtet von Misständen an Grundschulen.

In Tirol wurde am 7. September das Festival Klangspuren Schwaz eröffnet. Zum Start der 30. Ausgabe - diesmal unter dem Motto "Preview - Review" - hat die iranisch-kanadische Musikerin Golnar Shahyar ihr Leben als Iranerin und Frau im westlichen Kulturleben pointiert Revue passieren lassen.

Zusammen mit seinem Chefdirigent Vladimir Jurowski reist das Bayerische Staatsorchester gerade quer durch Europa und macht unter anderem Station in Hamburg und Berlin - und in Luzern, wo Klimaaktivisten das Konzert unterbrachen, von Jurowski aber verteidigt wurden.

Mit dem Finale der Bratschen endete der ARD-Musikwettbewerb 2023 gestern Abend. Zwei Wochen Ausnahmezustand voller Musik, voller Emotionen und Spannung gehen zu Ende. Mit dabei waren glückselige Preisträgerinnen, krawallstiftende Komponisten und ungewöhnliches Repertoire. Wettbewerbsreporterin Rita Argauer blickt zurück.

Drei Ensembles spielten am Samstag im Münchner Prinzregententheater im Fach Klaviertrio um die begehrten Preise des diesjährigen ARD-Wettbewerbs. Die Plätze 1 und 2 gingen nach Deutschland.

Am Sonntagabend ging das letzte Finale des diesjährigen ARD-Musikwettbewerbs zu Ende. Drei junge Viola-Talente haben Publikum und Jury da erleben können, zusammen mit dem BRSO unter der Leitung von Andrew Grams. Denise Maurer berichtet von ihren Eindrücken und verrät, wer das Rennen gemacht hat.

Am 8.9. findet das Finale statt. Vom 30. August bis 8. September ist das Fach Kontrabass an der Reihe beim Internationalen Musikwettbewerb der ARD.

Im Markgräflichen Opernhaus wurde gestern das Festival Bayreuth Baroque eröffnet. Auf dem Programm stand Georg Friedrich Händels "Flavio, Re de' Langobardi". Ein heiter-überdrehter Opernabend, inszeniert vom Countertenor Max Emanuel Cencic.

Machen wir uns nichts vor: So ein Klassik-Event ist nicht gerade ein Schnäppchen - vor allem in Zeiten der Inflation. Und auch der erhoffte Aufschwung für die Klassik nach der Pandemie blieb aus. Da stellt sich zum Saisonbeginn die Frage: Können und wollen wir uns die Klassik überhaupt noch leisten? BR-KLASSIK-Reporter Gino Thanner hat dazu recherchiert.

Die ersten Preise beim ARD-Musikwettbewerb sind vergeben: im Fach Harfe. Im Fach Klaviertrio steht das Semifinale an. Ulrich Möller-Arnsberg ist für BR-KLASSIK als Reporter seit Beginn des Wettbewerbs dabei und weiß, was die Kandidatinnen und Kandidaten noch erwartet.

Als "Kauz am Klavier" wurde er bezeichnet: Gestern wurde bekannt, dass der deutsch-russische Pianist Pianist Anatol Ugorski verstorben ist. 80 Jahre alt wurde er, aber so richtig begonnen hatte seine Karriere erst mit über 50, als er aus seiner heimat Russland nach Deutschland floh. Ein wirklich ungewöhnliches Leben offenbar.

Ofer Waldman ist gelernter Hornist. Er kam 1999 nach Deutschland. Es folgte eine internationale Musikerkarriere. Waldman spielte u.a. beim Rundfunk Sinfonie Orchester Berlin, an der Deutschen Oper und beim Israel Philharmonic Orchestra. Dann 2014 der Bruch: Er hängte das Horn an den Nagel. Seitdem schreibt Waldman für das Deutschlandradio vor allem über israelische Themen. Jetzt ist ein Buch von ihm erschienen: "Singularkollektiv".

Judenfeindliche Anspielungen finden sich auch in der Musikszene: in Songs oder im Rap. Die promovierte Musikhistorikerin Karin Germerdonk will junge Menschen für antisemitische Äußerungen sensibilisieren - und hat dafür ein Forum gegründet.

Ein besonderes Konzerterlebnis beim Festival vielsaitig in Füssen verspricht der Abend des Geigers Sergey Malov zu werden: Er reist mit einer ganzen Geigenfamilie an. Mit dabei die Violine und die Bratsche als auch die Barockvioline, die elektrische Violine und das sogenannte Violoncello da spalla.

Im 19. Jahrhundert trafen sich Literaten und Schriftsteller wie Alexandre Dumas, Alexander Puschkin und auch Michail Lermontow auf dem weitläufigen Weingut Tsinandali in Georgien. Seit 2019 wird dort ein ungewöhnliches Festival für klassische Musik veranstaltet, initiiert von den Machern des Schweizer Verbier-Festivals. Jetzt hat die 5. Ausgabe des Tsinandali-Festivals begonnen.

Starfield ist das meisterwartete Spiel des Jahres. Die Macher von "Skyrim" und "Fallout" gehen nun ins Weltall. Der Soundtrack klingt nach John Williams. Und es gibt zur Veröffentlichung ein Konzert mit dem London Symphony Orchestra auf Twitch am 13. September.

Das Kunstfest Weimar hat am Wochenende mit einer Opern-Uraufführung eröffnet. Und die hatte es in sich: "Missing in Cantu" ist ein Stück über die Opiatkrise in Amerika. Musikalisch geht's mit Komponist Johannes Maria Staud dafür zurück bis ins mythische El Dorado.

Ende August fiel der Startschuss für die 72. Ausgabe des Internationalen Musikwettbewerbs der ARD. Für die Teilnehmenden im Fach Harfe geht es tatsächlich schon auf die Zielgerade: Die drei Kandidatinnen stehen fest, die am 6. September beim großen Finale um die Plätze auf dem Siegertreppchen kämpfen. BR-KLASSIK-Reporter Tobias Hell war in den Vorrunden mit dabei.

Heute startet die letzte Kategorie des ARD-Musikwettbewerbs. Neben Kontrabass, Harfe und Klaviertrio kann man ab heute in der Musikhochschule München 46 talentierte junge Bratschisten und Bratschistinnen hören. Am Montag werden die letzten Teilnehmenden zu hören sein. Die Bratsche ist ein fester Bestandteil der Kammermusik und der Orchester, sie einmal so im Mittelpunkt zu sehen, kommt leider viel zu selten vor, findet Denise Maurer. Sie hat sich mit Teilnehmenden und einer Geigenbaumeisterin über das Instrument mit dem rauchigen, aber warmen Klang unterhalten.

Die 1985 gegründeten BBC Proms in London sind ein Mekka für Musikliebhaber. Was dieses Festival noch auszeichnet, was es so einzigartig macht, dem ist BR-KLASSIK-Reporterin Annekatrin Hentschel nachgegangen.

Der Pianist Martin Klett kann nicht nur Bach, sondern auch Tango: Tanzen und Spielen. Er brennt richtig für den "Tango" und zwar für den argentinischen aus der "goldenen Ära", also aus den 30-er, 40-er und 50-er Jahren. Damit er den auch spielen kann, hat er vor 15 Jahren sein "Cuarteto Soltango" gegründet das besteht aus Bandoneon, Klavier, Cello und Geige. Die Truppe ist schon lange auf Erfolgskurs, spielt bei allem, was Rang und Namen hat und hat schon 4 CDs rausgebracht - heute kommt die fünfte auf den Tisch "Poesia" heißt sie.Ein Projekt mit dem Tangosänger Leonel Capitano.Wir haben Martin Klett zum Gespräch eingeladenund weil ich weiß, dass er ein leidenschaftlicher Tangotänzer ist, wollte ich erstmal wissen, wann er seinen ersten Tango aufs Parkett gelegt hat?

Die diesjährigen Salzburger Festspiele sind zu Ende gegangen. 178 reguläre und 68 Sonderveranstaltungen vor über 241.000 Besucherinnen und Besuchern spielten Bruttoeinnahmen von etwa 29 Millionen Euro ein. In künstlerischer Hinsicht gab es jedoch auch Kritik.

Zuhören, sein Ego zügeln und offen sein für Neues - darauf kommt es im Fach Klaviertrio beim ARD-Musikwettbewerb an. Am 1. September starten 18 Ensembles in die erste Runde. Eines von ihnen ist das Trio E.T.A., benannt nach dem romantischen Dichter E.T.A. Hoffmann.

Es ist mutig jetzt ein neues Musikfestival zu gründen. Wo es doch gar nicht lange her ist, als viele Veranstalterinnen und Veranstalter einpacken mussten wegen Corona und den daraus resultierenden Geldproblemen. Der Geiger Mikhail Potschekin hat es trotzdem gewagt und zwar in Landshut in Niederbayern. Anfang September 2023 wird es aus der Taufe gehoben: das Kammermusikfestival Landshut in der Heilig Kreuz Kirche. BRKL Moderatorin Uta Sailer hat dem Geiger und künstlerischen Leiter Mikhail Potschekin gesprochen.

Vielsaitig - mit "a" geschrieben, heißt ein Musikfestival in Füssen, das heute startet. Es feiert die Saiteninstrumente, vor allem die Streichinstrumente mit Bachs Goldbergvariationen für Streichtrio statt Klavier, mit Streichquartettmusik aus Spanien und Argentinien und auch mit Musik für Schultercello - also ein Cello, das oben an der Schulter gespielt wird. Meisterkurse gibt's auch und natürlich auch den "Treffpunkt Geigenbau". BRKL Moderatorin Uta Sailer hat mit dem Cellisten und Künstlerischen Leiter Julian Steckel gesprochen.

Im Orchester ist er unverzichtbar - und fristet doch ein Nischendasein. Höchste Zeit, dem Kontrabass ein bisschen mehr Aufmerksamkeit zu schenken. Der ARD-Wettbewerb bietet die Gelegenheit dazu. Nach sieben Jahren Pause sind dieses Mal wieder die Bässe dran.

Die Berliner Philharmoniker starten schon Ende August in die neue Saison. Am vergangenen Freitag war es wieder mal so weit, und Chefdirigent Kirill Petrenko präsentierte zum 60-jährigen Bestehen von Hans Scharouns genialer Philharmonie ein beziehungsreiches Programm - BR-KLASSIK war im Rahmen des ARD Radiofestivals live dabei. Nach dem Saisonauftakt daheim gehen die Berliner Philharmoniker traditionell auf Festival-Tour quer durch Europa. Am Sonntag und gestern Abend gastierten Petrenko und seine Elitetruppe mit zwei verschiedenen Programmen bei den Salzburger Festspielen.

Am 1. September beginnen die Traunsteiner Sommerkonzerte. Cellist und Intendant Maximilian Hornung lädt ein zu einer Reihe von Kammermusikkonzerten rund um das Thema "Erde".

Vom 28. August bis 6. September ist das Fach Harfe an der Reihe beim Internationalen Musikwettbewerb der ARD.

Ende der Sommerzeit heißt: Wettbewerbszeit! Heute startet in München der 72. Internationale Musikwettbewerb der ARD in den Kategorien Harfe, Kontrabass, Klaviertrio und Viola. Der Wettbewerb ist auch für Publikum zugänglich.

Künstlerisch konnte Bayreuth diesen Sommer nur teilweise gefallen. Der "Ring" fiel erneut durch, der "Parsifal" überzeugte mit Abstrichen. Aber das trat fast in den Hintergrund, denn auf dem Hügel werden derzeit Grundsatzfragen verhandelt. Es geht um nichts weniger als die Zukunft der Festspiele.

Er hat den Begriff "Kapellmeister" nie als Schimpfwort verstanden: Der weltweit geschätzte, in Japan verehrte Dirigent Wolfgang Sawallisch wurde heute vor hundert Jahren in München geboren. Unvergessen bleibt vor allem seine gut 20-jährige Ära als Generalmusikdirektor der Bayerischen Staatsoper. Seine Stiftung im Chiemgau hält das Erbe von Sawallisch wach. Ein Porträt des Dirigenten zum 100. Geburtstag von Fridemann Leipold.

Am 25. August erscheint das neue Album der Pianistin Yaara Tal mit dem Titel "1923". Es enthält nur Klavierstücke, die genau vor 100 Jahren komponiert wurden. Yaara Tal ist also eingetaucht in die goldenen Zwanziger und aufgetaucht mit einer spannenden, sehr vielfältigen Musik. Im BR-KLASSIK Interview erzählt sie über den Entsehungsprozess des Albums.

Claudio Monteverdis Oper "L'incoronazione di Poppea" trifft auf Queen-Songs im Müllerschen Volksbad. Geht doch gar nicht? Geht sehr wohl! Mit der Münchner Opera Incognita.

Am 28. August beginnt der ARD-Musikwettbewerb in München. Die 72. Ausgabe dieses Klassiknachwuchswettbewerbs widmet sich den Fächern Harfe, Kontrabass, Klaviertrio und Bratsche. BR-KLASSIK Reporterin Franziska Klein mit einem Update von der Pressekonferenz des diesjährigen Wettbewerbs.

Ab dem 28. August startet das große Schwitzen, Bangen, Freuen beim diesjährigen ARD-Musikwettbewerb in München. Jetzt gab es schon einen Programmpunkt des Klassiknachwuchswettbewerbs: Junge Talente im Alter zwischen 10 und 17 Jahren konnten sich für eine Mini-Masterclass bewerben. Die Dozierenden sind dabei allesamt ehemalige Preisträger*innen.

Im BR-KLASSIK Interview spricht der Fagottist und Orchestermanager Kurt Meister über seinen ehemaligen Chef Wolfgang Sawallisch und über die Organisation der ersten Konzertreisen des Bayerischen Staatsorchesters in Zusammenarbeit mit dem Dirigenten.

Die slowenische Mezzosopranistin Marjana Lipovšek gehörte zu den prägenden Künstlerpersönlichkeiten der Bayerischen Staatsoper. Nach München geholt hat sie Wolfgang Sawallisch in seiner Funktion als Generalmusikdirektor der Bayerischen Staatsoper. Ihm verdankt sie viel, sagt sie. Michael Atzinger hat mit ihr gesprochen über den Mann, der so streng und so herzlich sein konnte.

Am 26. August wäre Wolfang Sawallisch, langjähriger musikalischer Chef der Bayerischen Staatsoper, 100 Jahre alt geworden. Jan-Hendrik Rootering erinnert sich an die Zusammenarbeit mit ihm.

Albrecht Mayer ist der Mann, der die Oboe als Soloinstrument zum Star gemacht hat. Der Bamberger ist nicht nur Solooboist der Berliner Philharmoniker. Er tourt zudem auch solo durch Europa und spielt gerne Stücke mit seinem Instrument, die eigentlich gar nicht für die Oboe geschrieben wurden. Für sein neues Album "Bach Generations" hat er sich Musik aus der Großfamilie Bach vorgenommen, zusammen mit den Berliner Barocksolisten. Im Interview verrät Albrecht Mayer seine Herangehensweise und warum die sommerliche Hitze für die Oboe gar nicht mal so schlecht ist.

Nur gelegentlich gespielt, aber dennoch ein Publikumsliebling ist Vincenzo Bellinis Oper "I Capuleti e i Montecchi". In konzertanter Fassung kam es nun bei den Salzburger Festspielen auf die Bühne - mit Marco Armiliato am Pult und zwei mit Spannung erwarteten Rollendebüts.

Mit Daniel Harding und den Wiener Philharmonikern endet die Konzertreihe "Zeit mit Ligeti" der Salzburger Festspiele. Ein herausragender Abend, der auch bekannte Komponisten in neuem Licht erscheinen lässt.

Gloria Coates war die erste Frau, von der die "musica viva"-Konzertreihe des BR jemals ein Stück ins Programm nahm. Ihre Musik geht in die Tiefe und trotzdem war sie in ihrer amerikanischen Heimat bekannter als bei uns. Nun ist die amerikanisch-deutsche Komponistin mit 89 Jahren in München verstorben.

Mit Musik will die Cellistin Tanja Tetzlaff zum Klimaschutz beitragen. Für einen Film spielte sie Bach-Suiten an Orten, die vom Klimawandel gezeichnet sind: inmitten abgebrannter Wälder oder vor schmelzenden Gletschern. "Suites4Nature" heißt ihr Projekt.

Libretto von Juan Lucas nach dem Schauspiel Nyonin Aishi. Tojin Okichi Monogatari (Tragödie einer Frau. Die Geschichte der  Ausländerin Okichi) von Yamamoto Yuzo (1929) in der nachgelassenen Bearbeitung von Bertolt Brecht und Hella Wuolijoki.Uraufführungin deutscher Sprache mit deutschen Übertiteln.

"Ich bin einer Opernfamilie aufgewachsen; den richtigen Klang hatte ich immer im Kopf." Das sagt Asmik Grigorian. Die litauische Sopranistin ist seit über zehn Jahren international im Geschäft; in den Olymp gesungen hat sie sich spätestens 2018 mit ihrem Sensationserfolg als Salome bei den Salzburger Festspielen, wo sie seitdem regelmäßig zu Gast ist. Am 16. August war sie im Haus für Mozart mit einem Liederabend zu erleben. Auf dem Programm: ausschließlich Rachmaninow. Für BR-KLASSIK war Michael Atzinger dabei.

Jan Brachmann, Feuilletonredakteur bei der FAZ, und der Cellist David Geringas kennen sich bereits über 20 Jahre. Ein gemeinsames Buch schwebte ihnen schon länger vor. Als dann während Corona kulturell nichts mehr lief, haben sich die beiden dahinter geklemmt und viele Stunden gesprochen. Über Boccherini-Konzerte und Musikpreise, über Pädagogen und litauische Musik.

Berühmt wurde sie als Einspringerin für Maria Callas. Da war Renata Scotto gerade 23 Jahre jung. Sie überzeugte - und startete eine Karriere, die fast 50 Jahre dauern sollte. Nun ist die italienische Sopranistin im Alter von 89 Jahren gestorben.

Der Pianist Markus Kreul gibt in Benediktbeuren eine Masterklasse. Thematischer Schwerpunkt: vergessene Musik von Komponistinnen des 19. Jahrhunderts. Welche Rolle spielten Frauen damals für die Musikszene?

Eine Hommage an die Musikstadt Leipzig konnte das Salzburger Festspiel-Publikum gestern Abend im Großen Saal der Stiftung Mozarteum erleben. Kundig zusammengestellt von Sir András Schiff, der im Vorfeld außer diesem Titel nur wenig verraten wollte. Mein Kollege Tobias Hell war für uns bei diesem Überraschungs-Klavierabend.

Die Osttiroler Combo "Franui" steckt gern klassische Musik in ein neues Gewand. Im Tiroler Innervillgraten beim Hochkulturfestival feierte die Musicbanda nun ihr 30-jähriges Jubiläum. Aber nicht im Konzertsaal, sondern ganz weit oben auf der Alm.

Erstmals bei den Salzburger Festspielen wird in diesem Jahr die Oper "The Greek Passion" von Bohuslav Martinu gezeigt. Als Vorlage diente dem tschechischen Komponisten ein Roman von Nikos Kazantzakis, jenem griechischen Autor, der mit "Alexis Sorbas" weltbekannt wurde. Martinu schrieb das Libretto auf Grundlage der englischen Romanübersetzung selbst. Nachdem die zunächst in London geplante Uraufführung nicht zustande kam, folgte eine überarbeitete Fassung. Diese wurde dann erst nach dem Tod des Komponisten 1961 in Zürich uraufgeführt und ist nun in Salzburg zu erleben. Für Regisseur Simon Stone ist Martinus letzte Oper die dritte Festspiel-Inszenierung (nach Aribert Reimanns "Lear" und Luigi Cherubinis "Médée"). Am Pult der Wiener Philharmoniker debütiert Maxime Pascale. Meret Forster hat die Premiere gestern Abend in der Felsenreitschule besucht.

Bei den Salzburger Festspielen wollte Christoph Marthaler Verdis heruntergekommenen Ritter Sir John Falstaff mit dem Regisseur Orson Welles zusammendenken. Aber dann scheint den Regisseur diese Idee selbst bald nicht mehr zu interessieren. Auch musikalisch war es ein durchwachsener Abend unter Ingo Metzmacher. Aber eine junge Stimme lässt aufhorchen.

Grigory Sokolov ist ein Phänomen, der rechtmäßige Erbe der russischen Klaviergötter Swjatoslaw Richter und Emil Gilels. Ein Mann mit Leuchtstoff in den Fingern. Bei den Salzburger Festspielen zeigt er, was er kann: Mehr Mozart geht nicht!

Bei Franz Lehárs Operette "Schön ist die Welt" handelt es sich um eine kostbare Rarität, die ideal zu Bad Ischl passt, spielt doch die Handlung in den Alpen. Die turbulente Geschichte um zwei nicht heiratswillige Königskinder ist in ein virtuoses musikalisches Gemälde eingebettet. Das Stück ist Lehárs Liebeserklärung an die Berge.

Die Höhepunkte der Musikfestspiele in ganz Europa - unsere musikalische Reise hat viele faszinierende Stationen: Bayreuther Festspiele, Salzburger Festspiele und BBC Proms in London, um nur einige zu nennen. BR-KLASSIK liefert Ihnen die Highlights vom 26. Juni bis 10. September 2023 als Liveübertragungen oder Aufzeichnungen täglich frei Haus.

In den 1950er Jahren hatte der tschechische Komponist Bohuslav Martinu den griechischen Schriftsteller Nikos Kazantzakis kennengelernt - und konnte sich sehr gut vorstellen, dessen Roman "Alexis Sorbas" zu einer Oper zu machen. Kazantzakis hatte eine andere Idee: sein Buch "Die griechische Passion" oder "Der gekreuzigte Christus" sei doch ein viel besserer Opernstoff. Der Hintergrund: der Griechisch-Türkische Krieg zu Beginn der 1920er Jahre.

Konzerte, Workshops, Meisterklassen, Vorträge und Seminare - das alles gibt es beim Gitarrenfestival Hersbruck. Vom 12. bis 18. August 2023 findet es statt. Johannes Tonio Kreusch leitet das Festival seit 20 Jahren. Er erklärt im Interview, was das besondere Flair in Hersbruck ausmacht.

In den letzten Jahren sind immer wieder bisher unveröffentlichte Aufnahmen von Jazzlegende John Coltrane entdeckt worden, natürlich wird da unsere Jazzredaktion hellhörig! Jetzt ist eine neue Live-Aufnahme des Saxophonisten aus einer besonderen Schaffensphase seiner Karriere erschienen. Ulrich Habersetzer stellt es vor.

Interview mit Johannes Obermeier zu seinem Klavierabend beim Sommerfestival Ettal.

Er ist ein Großmeister der historischen Aufführungspraxis: Jordi Savall. Das bewies er auch bei den Salzburger Festspielen. Trotz seiner 82 Jahre mischt er noch kräftig mit. Mit seinem Originalklang-Orchester "Le Concert des Nations" präsentierte Jordi Savall gleich vier Beethoven-Symphonien. BR-KLASSIK-Kritiker Fridemann Leipold war durchaus sehr begeistert.

Der Pianist Evgeny Kissin ist in diesem Jahr bei den Salzburger Festspielen. Nach einem denkwürdigen Liederabend gemeinsam mit der Sopranistin Renée Fleming spielte er am Dienstagabend allein auf der Bühne - und zwar mit Bach, Mozart, Chopin und Rachmaninow. BR-KLASSIK-Kritiker Bernhard Neuhoff war dabei und war fast durchgehend begeistert.

Ein Geiger, der unheilbar erkrankt und sein Leben neu ausrichten muss, steht im Mittelpunkt von Stefan Mosters neuem Roman "Bin das noch ich". Auch die gnadenlosen Bedingungen des klassischen Musikbetriebs sind Thema.

Ein großes Instrument, mit Pedalen, viel Mechanik - das meistens in Kirchen zu finden ist. Woran denken Sie da? Wahrscheinlich an eine Orgel. Doch die ist nicht gemeint. Sondern ein Instrument, das in Deutschland deutlich weniger verbreitet ist - aber meist auch in Kirchen zu finden ist: das Carillon. Ein überdimensionales Glockenspiel. Vor allem in Belgien, den Niederlanden und Nordfrankreich ist das Instrument populär. Regelmäßig aber auch zu hören in Würzburg.

Jubiläum beim Lucerne Festival: Das Lucerne Festival Orchestra wird 20 Jahre alt. Und ausgerechnet jetzt fällt Chefdirigent Riccardo Chailly krankheitsbedingt aus. Was Besucherinnen und Besucher in diesem Jahr in Luzern erwartet, verrät Intendant Michael Haefliger im BR-KLASSIK-Interview.

Nach bereits vier Mahler-Symphonien setzten Andris Nelsons und die Wiener Philharmoniker ihren Zyklus bei den Salzburger Festspielen fort - zusammen mit Alban Bergs Violinkonzert und dem Solisten Augustin Hadelich: Es war ein Erlebnis.

Nur gut ein halbes Jahr vor der Premiere im Sommer 2022 erhielt Roland Schwab die Anfrage, "Tristan und Isolde" für Bayreuth zu inszenieren. Am 3. August feierte jetzt die Wiederaufnahme Premiere. Nächstes Jahr gibt es schon wieder einen neuen "Tristan". Grund genug, jetzt noch einmal genauer hinzuhören und -zusehen.

Corona hatte ihnen einen Strich durch die Rechnung gemacht, als sie im März 2020 auf Welttournee gehen wollten: die US-amerikanische Sopranistin Renée Fleming und der russische Pianist Jewgenij Kissin. Jetzt holen die beiden die Tournee nach. Am 3. August machten sie Station bei den Salzburger Festspielen. Ein in mehrfacher Hinsicht denkwürdiger Abend.

Im dritten Jahr von Dmitri Tcherniakovs Bayreuther "Holländer"-Inszenierung liegt das Augen- und vor allem Ohrenmerk auf Michael Volles Bayreuther Rollendebüt als Holländer. Oksana Lyniv dirigiert erneut das Festspielorchester. Das Ergebnis der Wiederaufnahme: große Bayreuther Festspielklasse!

Petersdom statt Theatinerkirche: Pater Robert Mehlhart ist neuer Rektor der Musikuniversität im Vatikan. Im BR-KLASSIK-Interview spricht er über Veränderung, starre Strukturen und warum Gregorianik und Jazz gut miteinander harmonieren.

"The Indian Queen" ist die letzte, unvollendete Oper von Henry Purcell, komponiert 1695 kurz vor seinem Tod. Das 50-Minuten-Fragment gilt als eine sogenannte Semi-Opera, eine Mischung aus Arien und Chören, Tanzsequenzen und gesprochenem Text. Am 31. Juli war "The Indian Queen" in Salzburg mit Teodor Currentzis zu erleben.

Die Bayreuther "Ring"-Inszenierung von Valentin Schwarz ist umstritten. Jetzt ging die diesjährige Wiederaufnahme zu Ende. Funktionierte das Zusammenspiel mit Wagners Text und Musik jetzt besser? Eine Kritik von Franziska Stürz.

Bei seinem Salzburger Recital am 31. Juli durchforstet der Pianist Igor Levit mit Beethoven, Schubert, Brahms und Liszt emotionale Aggregatzustände und sucht im Jenseits Erlösung.

Schöne Musikfestivals finden zurzeit statt. Eines davon hat in diesen Tagen in Rosenheim begonnen - das Bayerische Landesjazzfestival. Allerdings unter dem Begriff Jazzfest Rosenheim. Dort gibt es Weltstars des Jazz, wie etwa den Gypsy-Swing-Gitarristen Bireli Lagrene - und spannende Projekte, die den Jazz mit Weltmusik und auch mit klassischer Musik zusammenbringen. BR-KLASSIK-Jazzautor Roland Spiegel erzählt über dieses Festival, das bis zum 5. August läuft.

In diesem Jahr wäre der Komponist György Ligeti 100 Jahre alt geworden. Am Wochenende startete bei den Salzburger Festspielen die Konzertreihe "Zeit mit Ligeti". Eine zentrale Rolle spielte dabei der Pianist Pierre-Laurent Aimard, der noch eng mit Ligeti zusammengearbeitet hat.

Wagners "Siegfried" ist schon durch seine Entstehung von Brüchen geprägt. Zwischen zweitem und drittem Akt liegt eine Kompositionspause von zwölf Jahren, die Titelpartie fordert vom Tenor, komisch, lyrisch und heldisch zugleich zu sein, und die Schauplätze sind meist in freier Natur und eine Herausforderung an das Bühnenbild - vorausgesetzt, man spielt den Ring, wo Wagners Text ihn verortet. Das hat mittlerweile Seltenheitswert, auch in Bayreuth.

Für Asmik Grigorian brachten die Salzburger Festspiele den Durchbruch. Nun lasten die Erwartungen eines Stars "born in Salzburg" auf ihr. In Verdis "Macbeth" sang sie die Lady. Und auch der Inszenierung von Krzysztof Warlikowski merkt man den Erfolgsdruck an: Sie setzt auf Wirkung durch effektvolle und teure Ausstattung.

Tobias Kratzer zeigt mit seinem "Tannhäuser" auch im vierten Jahr, dass Regietheater sehr wohl zum Bayreuther Publikum passt - wenn es gut gemacht ist.

Ab Donnerstagabend gab es parallel zur ersten Opernpremiere der Salzburger Festspiele, Mozarts "Le nozze di Figaro", auch das erste Solistenkonzert: einen Klavierabend mit Daniil Trifonov. Walter Weidringer war für BR-KLASSIK mit dabei.

"Die Walküre" ist der romantischste Teil der Ring-Tetralogie und der beliebteste. Jeder der drei Aufzüge von über einer Stunde Dauer hat Gänsehautmomente und weltberühmte Opern-Hits zu bieten: Siegmunds Winterstürme, Brünnhildes Hojotohos, der Walkürenritt und Wotans Abschied sind nur ein paar daraus. Wie kam das heuer unter der Leitung von Pietari Inkinen beim Festspielpublikum an?

Mit viel Polit-Prominenz stand am 27. Juli die Premiere von Figaros Hochzeit auf dem Programm der Salzburger Festspiele. Martin Kušej inszeniert eine Mischung aus Grusel, Sex und Komödie, die sich irgendwann erschöpft. Dafür überzeugt die Musik.

Alle zwei Jahre im Sommer wird Ansbach zum Mekka für Bach-Fans. Vom 28. Juli bis 6. August kommen Musikerinnen und Musiker von Weltrang in die mittelfränkische Residenzstadt, um die Musik des Thomaskantors zu zelebrieren. BR-KLASSIK hat mit dem Intendanten der Bachwoche Andreas Bomba gesprochen.

Mit Macbeth und seiner Frau hat William Shakespeare vor mehr als vierhundert Jahren eines der furchterregendsten Paare der Weltliteratur geschaffen. 250 Jahre später hat Giuseppe Verdi daraus eine gespenstische, nachtschwarze Oper gemacht. Die Salzburger Festspiele haben sie heuer aufs Programm gesetzt - in der Regie von Krzysztof Warlikowski und mit Asmik Grigorian in der Rolle der Lady Macbeth. Am Pult: Philippe Jordan. BR-KLASSIK war bei den Proben dabei.

Pianist Kit Armstrong spielt 2023 beim Fränkischen Sommer, unter anderem mit den King's Singers, mit Michael Wollny, unter dem Titel "Musik und Kulinarik" und mit Franziska Hölscher, der Veranstalterin. Mit BR-KLASSIK spricht er über das Festival.

Es gibt noch Karten für jede der "Ring"-Vorstellungen. Die Kritiken des vergangenen Jahres und der Sturm der Entrüstung beim Publikum nach dem "Ring" in der Inszenierung von Valentin Schwarz haben Wirkung gezeigt. Diesmal dirigiert der junge Finne Pietari Inkinen, und Regisseur Schwarz hat versprochen, in der Inszenierung nachzuschärfen, um Unklarheiten zu beseitigen. Franziska Stürz mit ihrer Sicht auf das "Rheingold" von 2023.

Das Motto der Salzburger Festspiele 2023 lautet: "Die Zeit ist aus den Fugen". Burgtheaterchef Martin Kušej lässt seine Antihelden in der Neuinszenierung von Mozarts "Le Nozze di Figaro" in einer Tristesse spielen, die an einen Heizungskeller erinnert. Ein Vorbericht.

Absagen gehören zum Opernbestrieb dazu. Und leider hat es derzeit auch Publikumsliebling Jonas Kaufmann erwischt, der aktuell mit einem multiresistenten Keim kämpft und nach Auftritten in Aix-en-Provence oder Regensburg nun auch seinen Münchner Liederabend im Rahmen der Opernfestspiele streichen musste.

Bildersturm im Brillenglas: Der neue Bayreuther "Parsifal" verbindet das reale Bühnengeschehen mit "Augmented Reality". Aber nur 330 der knapp 2.000 Zuschauenden haben eine Video-Brille und kommen in den Genuss der Pixel-Gewitter, die Regisseur Jay Scheib entfesselt. Bringt das was? Und was bleibt übrig für die Brillenlosen?

Was macht es mit uns, wenn die Gletscher sterben? Der südliche Schneeferner hat offiziell den Status eines Gletschers verloren. Darum organisiert die Tourismusseelsorge Garmisch-Partenkirchen ein Gletscher-Requiem auf dem Zugspitzblatt. Für den Gottesdienst hat der örtliche Kirchenmusiker extra eine "Elegie des schmelzenden Eises komponiert".

Wer vom 25. auf den 26. Juli in Bayreuth eine Übernachtungsmöglichkeit finden möchte, der tut sich sehr schwer. Da eröffnen traditionellerweise die Richard-Wagner-Festspiele und dann tummelt sich in der fränkischen Stadt nicht nur die Prominenz. In diesem Jahr gibt es zum Auftakt den "Parsifal". Was den heuer wirklich ganz neu macht, weiß Sylvia Schreiber.

Bei den Salzburger Festspiele gibt der Chor des Bayerischen Rundfunks an 24. Juli ein vielseitiges Konzert. Seit Ostern ist es bereits ausverkauft. Sollten Sie keine Karten mehr bekommen haben, kriegen sie jetzt trotzdem einen kleinen Einblick ins Programm, denn Donata von Reiche war bei einer Probe des Chores dabei.

Die Sopranistin Christiane Karg ist Leiterin der "Kunstklang"-Konzerte in Feuchtwangen - ihrer Heimatstadt. Im Interview erzählt sie vom schwierigen Start, aber nun großen Erfolg von "Kunstklang" und von ihrer Liebe zu Johannes Brahms.

Oper kostenlos und unverbindlich mitten in der Stadt hörbar machen: Das ist die Idee von "Oper für alle". Am 23. Juli war es wieder soweit. Tausende Kulturinteressierte konnten Verdis "Aida" auf dem Münchner Max-Joseph-Platz bei bestem Wetter erleben.

Beim offiziellen Eröffnungskonzert der Salzburger Festspiele stand am 20. Juli ein Stück aus dem Jahr 1991 auf dem Programm: "Éclairs sur l'Au-delà" von Olivier Messiaen. Am Pult: Ingo Metzmacher.

Trotz ihres randvollen Konzertkalenders ging die Geigerin Hilary Hahn Ende 2022 immer wieder in Boston ins Studio, um noch vor Weihnachten nach und nach alle sechs Sonaten von Eugène Ysaÿe für die "Deutsche Grammophon" aufzunehmen. Das Ergebnis kann sich hören lassen, meint Fridemann Leipold.

Nach zwei erfolgreichen Jahren findet vom 27. bis 30. Juli das dritte "Musikfest Blumenthal" in Schwaben statt. Michael Atzinger hat darüber gesprochen mit dem Klarinettisten Georg Arzberger - Gründer und künstlerischer Leiter des Festivals.

Eine Woche lang haben sie sich in einem SWR-Studio getroffen und einen Querschnitt durch die zeitgenössische Schlagzeugmusik hingetrommelt und hingezimbelt: Leonie Klein und Isao Nakamura. Kristin Amme hat sich die CD mit dem Titel "chattering birds" angehört.

Am 21. und 22. Juli finden im Staatstheater Nürnberg unter der der Gesamtleitung von Ballettdirektor Goyo Montero zwei große Ballettgala-Abende statt. Zahlreiche Größen des internationalen Tanzparketts werden erwartet. BR-KLASSIK hat mit Goyo Montero darüber gesprochen.

Zum Auftakt der Festspiele am Bodensee stand mit "Ernani" ein selten gespieltes Werk des jungen Verdi auf dem Programm. Regisseurin Lotte de Beer zeigte die irrwitzige Handlung sehr konsequent als absurdes Theater, was rundum überzeugte - wie auch die hervorragende Sängerriege.

Er ist der neue Tenor-Star aus Frankreich, mittlerweile feiert Bernheim an den besten Opernhäusern der Welt Riesenerfolge - mit lyrischen Partien des französischen und italienischen Fachs. Doch wie schlägt sich Benjamin Bernheim in der intimen Gattung des Lieds? Am 19. Juli hat er bei den Münchner Opernfestspielen einen Liederabend im Prinzregententheater gegeben - mit Schumanns "Dichterliebe" und französischen Kunstliedern der Romantik.

Er ist der neue Tenor-Star aus Frankreich, mittlerweile feiert Bernheim an den besten Opernhäusern der Welt Riesenerfolge - mit lyrischen Partien des französischen und italienischen Fachs. Doch wie schlägt sich Benjamin Bernheim in der intimen Gattung des Lieds? Am 19. Juli hat er bei den Münchner Opernfestspielen einen Liederabend im Prinzregententheater gegeben - mit Schumanns "Dichterliebe" und französischen Kunstliedern der Romantik.

Er ist der neue Tenor-Star aus Frankreich, mittlerweile feiert Bernheim an den besten Opernhäusern der Welt Riesenerfolge - mit lyrischen Partien des französischen und italienischen Fachs. Doch wie schlägt sich Benjamin Bernheim in der intimen Gattung des Lieds? Am 19. Juli hat er bei den Münchner Opernfestspielen einen Liederabend im Prinzregententheater gegeben - mit Schumanns "Dichterliebe" und französischen Kunstliedern der Romantik.

Er ist der neue Tenor-Star aus Frankreich, mittlerweile feiert Bernheim an den besten Opernhäusern der Welt Riesenerfolge - mit lyrischen Partien des französischen und italienischen Fachs. Doch wie schlägt sich Benjamin Bernheim in der intimen Gattung des Lieds? Am 19. Juli hat er bei den Münchner Opernfestspielen einen Liederabend im Prinzregententheater gegeben - mit Schumanns "Dichterliebe" und französischen Kunstliedern der Romantik.

Er ist der neue Tenor-Star aus Frankreich, mittlerweile feiert Bernheim an den besten Opernhäusern der Welt Riesenerfolge - mit lyrischen Partien des französischen und italienischen Fachs. Doch wie schlägt sich Benjamin Bernheim in der intimen Gattung des Lieds? Am 19. Juli hat er bei den Münchner Opernfestspielen einen Liederabend im Prinzregententheater gegeben - mit Schumanns "Dichterliebe" und französischen Kunstliedern der Romantik.

Seit diesem Jahr ist der italienische Dirigent Enrique Mazzola Conductor in Residence bei den Bregenzer Festspielen und steht bei gleich zwei Opern am Pult: "Ernani" von Verdi und "Madame Butterfly" von Pucchini.

Am 22. Juli spielt die Staatsphilharmonie Nürnberg ein sogenanntes "Ackerkonzert" auf dem Hofgut Rengoldshausen in Überlingen - ein Projekt für den Klimaschutz! BR-KLASSIK hat mit Klarinettist und Orchestermitglied Martin Möhler darüber gesprochen.

Oper im Stahlwerk? Sänger Rafael Fingerlos und Unternehmer Stefan Ritzer machens möglich. Aber zum Glück wussten Sie nicht vorher, wie viel Arbeit es ist, erzählen die beiden mit viel Augenzwinkern im BR KLASSIK Gespräch.

Ab dem 19. Juli wird bei den traditionsreichen Bregenzer Festspielen mit rund 80 verschiedenen Veranstaltungen ein kontrastreiches Programm geboten. Heuer kehrt Puccinis "Madame Butterfly" zurück zur Seebühne, im Festspielhaus entspinnt sich ein packendes Operndrama von Verdi, und auf der Werkstattbühne entfaltet sich Unerhörtes und Ungesehenes. Ein Ausblick.

Dirigent Theodor Currentzis wird immer noch Putin-Nähe vorgeworfen. Trotzdem tritt er bei den Salzburger Festspielen auf und bleibt beim SWR aktiv. BR-KLASSIK fragt nach, wo die Debatte kurz vor den Salzburger Festspielen steht.

Der neue "Ring" bei den Tiroler Festspielen ist in jeder Hinsicht unaufgeregt: Für Regieexperimente ist Brigitte Fassbaender nicht bekannt. So entstand eine solide, am Ende pessimistische Deutung auf Wagners vierteiliges Weltenspiel.

Die im Chiemsee gelegene Herreninsel mit ihrem Königsschloss hat schon viel erlebt - hier wurde unter anderem das deutsche Grundgesetz erarbeitet. Am Dienstag starten dort die Herrenchiemsee Festspiele. Mit dabei: Kent Nagano. Er dirigiert Musik, für die er nicht unbedingt bekannt ist.

Vor gut 20 Jahren begeisterte der damalige Intendant Peter Jonas die Opernfans für Barockmusik. Jetzt will sein Nach-Nachfolger Serge Dorny daran anknüpfen: Bei den Opernfestspielen feierte am 15. Juli Händels "Semele" im Prinzregententheater Premiere.

Am Sonntag ging in Bamberg der Mahler-Wettbewerb zu Ende, bei dem junge Dirigentinnen und Dirigenten mit den Bamberger Symphonikern arbeiten. Gewonnen hat der italienische Dirigent Giuseppe Mengoli. BR-KLASSIK hat mit ihm über den ersten Preis, seine Erfahrungen während des Wettbewerbs und über die positive Wirkung von Yoga gesprochen.

Gestern Abend gab Plácido Domingo im Rahmen der Münchner Opernfestspiele einen Konzertabend. Von seinen Fans wurde der ehemalige Jahrhunderttenor, der vor einigen Jahren ins Baritonfach wechselte, stürmisch gefeiert. Auch wenn zuletzt #MeToo-Vorwürfe an Domingos Image kratzten. Fridemann Leipold war für BR-KLASSIK bei dem Arienabend dabei.

Der Kurt Maas Jazz Award ist ein Sprungbrett für den Jazznachwuchs in Bayern. Die Preisverleihung fand am 12. Juli in der Münchner Isarphilharmonie statt. Beate Sampson war für BR-KLASSIK vor Ort.

Bei den Opernfestspielen in München steht noch eine große Premiere an: Am 15. Juli kommt im Prinzregententheater "Semele" von Georg Friedrich Händel auf die Bühne. Regisseur Claus Guth zeigt Semele als emanzipierte junge Frau, die ihre Zukunft selbst in die Hand nehmen will. Bei der Inszenierung setzt Guth auf scharfe Kontraste in schwarz-weiß - und auf Breakdance.

Einer der ersten Filme mit eigener Filmmusik ist "Im Kampf mit dem Berge", eine Art Alpendrama, gedreht 1921 als Stummfilm. Der Komponist Paul Hindemith hat den Soundtrack dafür geschrieben. Am Wochenende ist das zu sehen: Ein Film mit live gespielter Orchestermusik, vielleicht sogar mit Bergblick - auf alle Fälle aber mit Isarfeeling und Dirigent Henri Bonamy am Dirigentenpult.

In ihrer Heimat Schweden ist Lena Jonsson heute eine der bekanntesten Folkmusikerinnen. Die virtuose Geigerin hat bereits zahlreiche Auszeichnungen erhalten und ist schon für Greta Thunberg und Barack Obama aufgetreten. Sie wirft einen frischen Blick auf die Folk-Tradition und lässt sich von vielen verschiedenen musikalischen Stilen aus aller Welt inspirieren. Das ist bei ihrem dritten Album "Elements" nicht anders.

Jazz in allen Farben und Formen - in herrlich historischer Kulisse: Das gibt's beim Jazzweekend Regensburg. Auf allen Plätzen der Altstadt swingt und groovt es dann - und Besucherscharen schnappen mal hier, mal dort ein paar Takte auf oder lassen sich auch mal für ein komplettes Konzert nieder. Roland Spiegel aus der BRKLASSIK Jazzredaktion stellt das Programm vor.

Manouche - das soll in Romanes, der Sprache der Roma und Sinti, Mensch heißen. Und so nennen sie sich auch: die Roma und Sinti, die in Frankreich leben. Sie haben den Jazz Manouche geschaffen - besser bekannt als Gypsy Jazz. Der Allgäuer Gitarrist Elias Prinz macht gerade Furore mit dieser Musik. Und während er gerade seinen Bachelor über Django Reinhardt macht, hat er mal eben einen Preis abgeräumt: den Kurt Maas Jazz Award am Jazzinstitut der Münchner Musikhochschule.

Bei den Bayreuther Festspielen muss Joseph Calleja die Titelpartie der diesjährigen Festspielpremiere "Parsifal" krankheitsbedingt absagen. Andreas Schager springt für ihn ein. BR-KLASSIK hat mit dem Tenor live in der Sendung gesprochen.

Eine Konzertmeisterstelle noch vor Abschluss des Geigenstudiums - das dürfte auch eher die Ausnahme sein. Der 24-jährigen Valerie Steenken ist aber genau das geglückt. Gerade hat sie ihre Stelle als jüngste Konzertmeisterin beim Orquesta Nacional de Espa?ain Madrid angetreten. BR-KLASSIK stellt die junge deutsche Geigerin im Interview näher vor.

Der 1996 in München geborene Kontrabassist Nils Kugelmann ist ein Mega-Talent. Mit seinem Jazz-Trio (Klavier, Bass und Schlagzeug) hat er ein neues Album rausgebracht. "Stormy Beauty" heißt es. Zurecht, findet Roland Spiegel.

Zum Auftakt des Konzertwochenendes "Klassik am Odeonsplatz" spielte das Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks Ballettmusiken von Giuseppe Verdi. Zusammen mit dem BR-Chor erklangen unter freiem Himmel außerdem Verdis "Quattro pezzi sacri". Die musikalische Leitung hatte Christian Thielemann. Eva Henger war für BR-KLASSIK dabei.

"Do Re Mikro", die Kindersendung auf BR-KLASSIK, feiert Geburtstag. Seit zwei Jahrzehnten kommt "Do Re Mikro" jedes Wochenende in die Kinderzimmer, mittlerweile auf der ganzen Welt. Johann Jahn spricht darüber mit Moderator Alex Naumann.

Die Dirigentin und Sängerin Barbara Hannigan ist gerade Teil der Jury von "The Mahler Competition" in Bamberg. Worauf achtet sie bei den jungen Dirigent:innen? Wie steht's um den weiblichen Nachwuchs in der Männerdomäne? Und warum schätzt sie eine Bamberger Lokalspezialität eher weniger?

Mit einem Kammerkonzert mit Mitgliedern der Augsburger Philharmoniker verabschiedet Raphaela Gromes sich am 7. Juli von ihrer Zeit als Artist in Residence am Staatstheater Augsburg. BR-KLASSIK hat mit der Cellistin gesprochen.

Herrliche Spielorte - und große Namen des aktuellen Jazz. Der Augsburger Jazzsommer 2023 bringt ein reizvolles Mosaik aus hochkarätigen Konzerten mit Musikerinnen und Musikern, die weit über die Jazz-Hörerschaft hinaus interessant sind. BR-KLASSIK-Autor Roland Spiegel spricht über dieses Festival.

Am 9. Juli beginnt die jährliche Internationale Meistersinger-Akademie von Edith Wiens in Neumarkt in der Oberpfalz. Sie verbindet die musikalische Arbeit mit der Präsentation des eigenen Könnens vor Agenturen, Veranstaltern und IntendantInnen.

Über 200 Brel-Chansons hat Michael Heltau, genialer Schauspieler und charmanter Entertainer mit Frack und Zylinder, dem deutschen und österreichischen Publikum nahegebracht. Er war mit Oskar Werner und Therese Giehse befreundet - und er hat die unschätzbare Gabe, den Augenblick zu genießen. Am 5. Juli wird Michael Heltau 90 Jahre alt.

Erstmals kommen in einer Inszenierung bei den Bayreuther Festspielen AR-Brillen zum Einsatz. Das Bühnengeschehen wird damit um eine digitale Ebene erweitert. Doch wie funktioniert die Technik fürs Theater? Und was bringt sie künstlerisch? Eine Recherche vor Ort.

Am 7. Juli ist der Bariton Michael Nagy zu Gast in Ingolstadt bei den Audi-Sommerkonzerten. Zu hören ist er dort in der Titelpartie in Robert Schumanns "Szenen aus Goethes Faust".

Sie gilt nicht nur in Polen als bedeutende Pionierin der Moderne. Dabei präsentiert sich Grazyna Bacewicz schöpferisch ausgesprochen unabhängig und befreit von jedweden Moden oder Dogmen. Mit diesem Profil schlägt das Schaffen der einstigen Studentin von Nadia Boulanger eine anders- und neuartige Brücke zwischen der Neo-Romantik Karol Szymanowskis und dem Modernismus Witold Lutoslawskis. Mit einem Porträt setzt das Münchner Kammerorchester sein unermüdliches Engagement für diese große, zu Unrecht ins Abseits geratene Komponistin fort.

Ritterturniere, Tänze, ein Festzug durch die Stadt - bei der Landshuter Hochzeit geht's hoch her. Doch was darf bei einer Hochzeit neben gutem Essen nicht fehlen? Gute Musik! Wie diese zu des Fürsten Hochzeit ausgesehen hat, zeigt eine Konzertreihe - und die erinnert manchmal erschreckend stark an ein Jazz- oder Rockkonzert.

Rund 500 Musikerinnen und Musiker haben am 2. Juli im Münchner Gasteig HP8 zusammen musiziert. Die Münchner Philharmoniker hatten zum Symphonic Mob eingeladen - auf dem Programm standen Werke von Dvorak, Grieg, Bizet oder Wagner. Svenja Wieser war bei den zweiten Geigen dabei.

Musikerinnen und Musiker des Philharmonischen Orchesters Würzburg haben sich einem Projekt namens "Orchester des Wandels" angeschlossen und mehrere Konzerte im Internet versteigert. Alle Einnahmen dieser Auftritte in Privathäusern und Wohnungen werden für nachhaltige Zwecke verwendet. Am Sonntag fanden die ersten beiden dieser versteigerten Konzerte statt.

Sein aktuelles Album widmet der Geiger Randall Goosby den beiden Violinkonzerten von Florence Price, der ersten afroamerikanischen Komponistin klassischer Musik. Idealer Partner dafür ist der Frankokanadier Yannick Nézet-Séguin, der als Chefdirigent des Philadelphia Orchestra bereits zwei der vier Symphonien von Florence Price eingespielt hat - weitere große Orchesterwerke von ihr sollen folgen.

Zum 71. Mal finden die Europäischen Wochen statt. Zur großen Eröffnung gab es eine Uraufführung: "Kriemhild". Ein sinfonisches Spiel zum Nibelungenlied, das Enjott Schneider komponiert hat.

Spritzige Tonkaskaden von Rossini, dramatische Klaviermusik von Mozart, ein soghaftes Crescendo von Maurice Ravel: Kent Nagano und das Deutsche Symphonie-Orchester Berlin präsentieren am 1. Juli beim Kissinger Sommer ikonische Meisterwerke. BR-KLASSIK hat mit dem Dirigenten im Vorfeld gesprochen.

Vom 29. Juni bis 29. Juli findet in Passau die 71. Ausgabe der Europäischen Wochen statt. Carsten Gerhard ist der Intendant des Festivals, und Uta Sailer hat mit ihm darüber gesprochen - vor allem unter dem Aspekt von Ökologie und Nachhaltigkeit.

Gefühlt war sie schon immer da. Und doch scheint sie kaum zu altern. Die Geigerin Anne-Sophie Mutter ist eine Ausnahmeerscheinung. Ihre Karriere begann früh, ihr überragendes Können verbindet sich mit einem langen Atem und nimmermüder Neugier. Nun feiert sie ihren 60. Geburtstag.

Daniel Hope liebt die Barockmusik. Weil sie so emotional ist und mit ihrem Rhythmusgefühl sogar ein bisschen revolutionär. Zur Zeit ihrer Entstehung konnte man mit ihr das Publikum zum Kochen bringen. Und das will Daniel Hope heute noch.

Anne-Sophie Mutter ist großer Fan von John Williams. Für den Soundtrack des neuen Films "Indiana Jones und das Rad des Schicksals" hat sie sogar ein Stück von ihm eingespielt. Die Aufnahmen dazu fanden in Hollywood statt - und waren selbst ein kleines Abenteuer, wie die Geigerin im Interview erzählt.

Auf dem Tonträgermarkt ist eine weitere Händel-Oper auf CD erschienen: "Serse", also "Xerxes". Der Dirigent Harry Bicket hat sich dafür im Mai letzten Jahres im Londoner Stadtteil East Finchley mit Sängerinnen und Sängern und dem Ensemble The English Concert getroffen.

Das Städtchen Selb an der deutsch-tschechischen Grenze war dieses Wochenende Gastgeber der Europa-Tage für Musik, die schon seit über 30 Jahren vom Bayerischen Musikrat ausgerichtet werden. Svenja Wieser. war für BR-KLASSIK vor Ort.

Im vergangenen halben Jahr wurde das Richard Wagner Museum in Tribschen bei Luzern aufwendig renoviert und neu gestaltet und jetzt wiedereröffnet. Das Museum bietet vielfältige Einblicke in Leben und Werk Wagners.

Durch den BR-KLASSIK-Podcast "Klassik für Klugscheißer" wurde der Münchner Hobbymusiker Christoph Zeis auf das Theremin aufmerksam. Gerade in Filmen wird das Instrument dort eingesetzt, wo es gruselig und unheimlich wird. Nun hat Christoph Zeis zusammen mit dem Laienensemble "Patentorchester" sein erstes Konzert gegeben.

Gerlinde Zehentmeier war mittendrin, als die Bayreuther Festspiele neugeboren wurden: 1951 und 1952 tanzte sie in den "Meistersingern von Nürnberg" und 1953 und -54 sperrte sie als "Blaues Mädchen" den Saal auf. Ein Blick ins Erinnerungsalbum.

Diese Oper verdient die Öffentlichkeit! Das sagt Dirigent Lutz de Veer (Foto) über "Der Dämon" von Anton Rubinstein. Die Oper war im 19. Jahrhundert ein Publikumsrenner, doch geriet dann in Vergessenheit. Das Staatstheater Nürnberg führt das Werk nun wieder auf.

Am 26. Juni 2023 feiert die Oper "Hamlett" von Brett Dean bei den Münchner Opernfestspielen an der Bayerischen Staatsoper Premiere. Die Produktion ist eine Übernahme der auch auf DVD erschienenen Produktion aus Glyndebourne. Identisch sind neben dem Dirigenten Vladimir Jurowski auch Regisseur Neil Armfield und der Darsteller des Titelhelden, Allan Clayton. BR-KLASSIK überträgt live.

Im Konzert möchte Helmut Lachenmann ein Abenteuer erleben. Niemals als derselbe rausgehen, als der er reingegangen ist. Am 23. Juni 2023 präsentierte das BRSO Werke des 87-Jährigen in der Reihe musica viva. Der Komponist ist voller Vorfreude.

Er war in der Welt bekannt und präsent wie nur die wenigsten Avantgarde-Musiker aus Deutschland, und noch vor kurzem erschienen in kurzen Zeitabständen Alben mit ihm - zuletzt ein Live-Mitschnitt vom Jazzfest Berlin 2022 mit Musikern aus Marokko und Chicago. Jetzt wurde bekannt: Der deutsche Saxophonist, Klarinettist und Bildende Künstler Peter Brötzmann ist im Alter von 82 Jahren gestorben.

Seine Finger sind mit die feinsten, seine Ohren auch. Der 1954 in Missouri geborene Gitarrist Pat Metheny ist Spezialist für klingende Schönheit. "Dream Box" nannte er sein neues Album. Es lädt zum genussvollen Wegbeamen ein.

Vier Wochen lang haben sich der Cellist Jakob Haas und der Komponist Adrian Sieber mit dem Programm "ChatGPT" beschäftigt und es gefüttert, um eine Komposition zu erhalten. Dieses rund vierminütige Stück für Kammerensemble kann man nun in München im KUNSTLABOR 2 erleben.

Ab dem 23. Juni spukt es in der Veste Oberhaus in Passau wieder: Regisseur Jürgen Pöckel inszeniert Puccinis erste Oper "Le Villi". Kombiniert wird das unbekannte Werk bei den Burgenfestspiele Niederbayern mit Mascagnis populärer "Cavalleria Rusticana".

Im oberbayerischen Polling haben die beiden Brüder Aurelius und Nepomuk Braun ein Festival gegründet, das lustvoll mit vielen Konventionen ihrer Szene bricht. Am kommenden Wochenende findet es erstmals statt. Rita Argauer hat vorab bei den Festivalgründern nachgefragt, was man denn machen muss, damit sich auch jüngere Generationen von solchen Konzerten angesprochen fühlen.

Kristian Bezuidenhout ist einer der besten Kenner der Historischen Tasteninstrumente. Jetzt spielt er in Nürnberg auf einem solchen seinen Part im Tripelkonzert von Beethoven.

Seit 2016 leitet die ukrainische Dirigentin Oksana Lyniv das Jungendsinfonieorchester der Ukraine. Eine Woche lang konnte sie mit den Musikerinnen und Musikern im Exil jetzt proben - auf Einladung des Landes Rheinland-Pfalz. Untergebracht sind die 55 jungen Orchestermitglieder in der Landesmusikakademie in Neuwied-Engers im Mittelrhein-Tal. Am 21. Juni ist im Mainzer Dom das erste Konzert einer kleinen Tournee.

Das Musikfest ION in Nürnberg ist eines der größten und ältesten Festivals geistlicher Musik in Europa. Highlight in diesem Jahr sind Konzerte in "Bachs Himmelsburg", der Weimarer Schlosskapelle. Und die steht auf dem Nürnberger Hauptmarkt - in einem Container voller modernster Technik. Virtual Reality macht es möglich, dass die Besucher auf den Kirchenbänken platznehmen, die Emporen bis unters Dach erklimmen und den virtuellen Musikerinnen und Musikern lauschen.

Der Orpheus-Mythos zieht sich durch die gesamte über 500-Jährige Operngeschichte. Das greift Münchens kleinstes Opernhaus in Pasing zu seinem 25-jährigen Bestehen auf. Ab 22. Juni bis zum 15. August ist dort eine neue "Orpheus"-Produktion zu sehen, die Monteverdis Ur-Orpheus mit Glucks romantischer und Jacques Offenbachs satirisch-komischer Version verknüpft.

Bereits zum fünften Mal engagieren sich die Münchner Philharmoniker und das Rainbow Sound Orchestra Munich mit einem gemeinsamen Konzert beim CSD, veranstaltet in Kooperation mit der städtischen Regenbogen-Stiftung. Oberbürgermeister Dieter Reiter ist Schirmherr dieses "Regenbogen-Konzerts", das am 22. Juni stattfindet.

"Frigg" nennt sich ein Septett aus Finnland, das sein Publikum seit über 20 Jahren mit unbändiger Spielfreude mitreißt. "Nordgrass" nennen sie ihren eigenwilligen Stil - eine Mischung aus skandinavischer Geigentradition, Irish Folk und amerikanischen Bluegrass-Einflüssen. Susanne Schmerda stellt Friggs neues Album "Perintö - Heritage" vor.

Im Mai veröffentlichte das Goldmund Quartett seine neue CD mit Werken von Franz Schubert. Darüber sprachen die vier Musiker mit BR-KLASSIK.

Vom Alt über den Mezzosopran bis zum hochdramatischen Sopran hat sich Gabriele Schnaut emporgesungen. Über ein Vierteljahrhundert hat sie sich auf allen großen Bühnen der Welt behauptet, als Isolde, Elektra oder Brünnhilde. Am 19. Juni ist die Sängerin im Alter von 72 Jahren gestorben.

Drum prüfe, wer sich ewig bindet, vor allem wenn diese Bindung Kulturgrenzen überwindet. Schwierig wird es außerdem, wenn zwischen den Kulturen gleich mehrere 1.000 km liegen, so wie das im "Land des Lächelns" die österreichische Gräfin Lisa und der chinesische Prinz Sou-Chong erleben müssen. Am 17. Juni hatte die Operette von Franz Lehár Premiere beim Opernfestial auf Gut Immling im Chiemgau.

Im Interview mit BR-KLASSIK spricht Produzent Stefan Pannen über die Entstehung des Films "Im Labyrinth" über den Musiker Jörg Widmann, der am 19. Juni seinen 50. Geburtstag feiert.

Diese Kerle haben kein Glück in der Liebe und reichlich Ärger im Beruf: die drei Musketiere. Die Brüder Rob und Ferdi Bolland haben der Leibwache des französischen Königs ein Musical gewidmet. Am 17. Juni hatte die Neuproduktion in Augsburg Premiere.

"Die Reise geht immer weiter", sagt Jörg Widmann. Er ist einer der besten und bekanntesten Klarinettisten der Welt - und ein musikalisches Multitalent. Am 19. Juni wird der gebürtige Münchner 50 Jahre alt.

Seit vergangenem Jahr ist Alexander Steinbeis ist der Intendant des Kissinger Sommers.Ursprünglich hat der Kulturmanager BWL studiert, ist aber von frühester Kindheit an auch selbst passionierter Musiker. Im BR-KLASSIK-Interview gibt er Einblicke in die aktuelle Saison des Festivals.

Künstliche Intelligenz ist in aller Munde und kann mittlerweile so einiges. Wie beeinflusst sie die klassische Musik? Peter Jungblut macht sich Gedanken.

"Chevalier" ist die opulente Verfilmung des abenteuerlichen Lebens des kreolischen Komponisten und Meisterfechters Joseph Bologne, Chevalier de Saint-Georges. Ein Leben und Werk, das weitgehend in Vergessenheit geraten ist. Zu Unrecht! Der Film ist beim Streamingdienst "Disney+" zu sehen.

Biedermeier und Neue Musik scheinen auf den ersten Blick gar nicht zueinander zu passen. Dabei haben sie gar nicht so wenig gemeinsam, erzählen Alexander Strauch und Markus Lehmann-Horn, die das Motto "BIEDER_MEIER_X" für ihr Festival "aDevantgarde" ausgesucht haben - zu Recht!

Die Pferdekopfgeige aus der Mongolei erlebt gerade eine Revival, unter anderem durch Shuteen Erdenebaatar, einer mongolischen Komponistin. Beim Tag der Gegenwartsmusik in Riedenburg bringt sie ein Auftragswerk zur Uraufführung. Wie sie von einer klassischen Pianistin zur Jazzmusikerin und Pferdekopfgeigen-Komponistin wurde, erzählt sie im Interview.

Fünf Mitglieder des BRSO spielen eine Woche lang an verschiedenen Schulen in ganz Bayern, stellen ein Werk vor und kommen mit den Jugendlichen ins Gespräch.Eleonore Birkenstock war an der staatlichen Realschule im oberfränkischen Hirschaid mit dabei.

2016, mit dem Album "Speak Low", sind viele Menschen dem Zauber ihres lakonischen Gesangs erlegen. Auf ihrem zehnten Album "AKI" überrascht die aus der Schweiz stammende Berliner Sängerin Lucia Cadotsch mit neuer Band.

In Garmisch-Partenkirchen beginnen am 14. Juni die Richard Strauss Tage. Dominik Šedivý leitet das Festival und spricht in BR-KLASSIK über die Kunst, lokales und internationales Publikum zu vereinen.

Er leitet mehrere Orchester und steht weltweit als Gastdirigent am Pult: Omer Meir Wellber. Diese Woche ist er bei den Münchner Philharmonikern in der Isarphilharmonie zu Gast. Mit Schumann, Tschaikowsky und der Uraufführung eines Werks von Manfred Trojahn.

Der Angriffskrieg Russlands in der Ukraine dauert an. Als Zeichen der Solidarität hat das Internationale Künstlerhaus Villa Concordia in Bamberg in diesem Jahr die Hälfte der Stipendien an Kunstschaffende aus der Ukraine vergeben, unter anderem an die Komponistin Anna Korsun.

Ein tragischer Tag, ein trauriges Ende. Heute vor 15 Jahren starb, mitten im Schaffen und viel zu jungen Jahren, der schwedische Jazzpianist Esbjörn Svensson nach einem Tauch-Unfall. Seine Musik ist noch immer präsent. Und das besonders seit letztem Winter! Da wurden bisher unbekannte Aufnahmen von ihm veröffentlicht

Der Tenor Ian Bostridge ist ein Eroberer: Neues, Unentdecktes, Uraltes, Oper, Lied, Song - Vieles verlockt ihn. Und für jedes Projekt tut er sich mit anderen Partnern zusammen. Auf dem jüngsten Album musiziert Bostridge zusammen mit dem Jazz-Pianisten Brad Mehldau. Bostridge auf einmal ein Jazzer? BR-KLASSIK-Autor Laszlo Molnar erzählt uns mehr.

Der blinde Komponist und Pianist Thomas Wiggins wurde im 19. Jahrhundert als Wunderkind gefeiert, erlebte in den USA aber brutalen Rassismus. Für "Song of the Shank" adaptiert Jeffery Renard Allen seinen gleichnamigen Roman als Monodrama für die Bühne. Ein Abend über Musik, Identität und Menschenrechte.

Der Wolfratshauser Kinderchor in Kairo: Drei Chöre aus unterschiedlichen Ländern trafen dort beim Projekt "You(th) can sing" aufeinander. Jugendliche aus Ägypten, Litauen und Deutschland sangen für Frieden und Völkerverständigung.

Liebliche Landschaft, brutales Bühnengeschehen: Das Immling Festival eröffnete in diesem Jahr mit Richard Strauss' "Salome". Regisseur Ludwig Baumann kehrt alle darin angelegten Abgründe heraus. Eine Herausforderung im Chiemgauer Idyll.

Ein gelungener Abschied: Intendant Johannes Reitmeier beendet seine Zeit am Tiroler Landestheater mit einer fesselnden Inszenierung der "Elektra" von Richard Strauss. Mit Angela Denoke als anrührende Gattenmörderin.

Spacige Musik und roboterhaftige Tänze - am Theater Hof erlebt am 11. Juni der Ballettabend "The Terranauts" seine Premiere.  Es geht um Zukunftsfragen der Menschheit - aber auch um unser ganz normale Miteinander im Hier und Jetzt. Annerose Zuber war bei den Proben dabei.

Eine Band und ein klassisches Orchester, wie geht das zusammen? Das PULS-Festival hat es zusammen mit dem BRSO ausprobiert. Jan Limpert war dabei und hat sich umgehört?

Die Cellistin Camille Thomas hat sich intensiv mit Frédéric Chopin auseinandergesetzt: Dabei herausgekommen ist ein Projekt, das sie auf drei CDs verewigte. Ein Grund war ihr besonderes Instrument.

Apps können komponieren. Softwares erkennen Töne und Akkorde, schreiben Noten, vervollständigen Partituren - alles mit Hilfe von Künstlicher Intelligenz. In Zeiten von ChatGPT & Co ist auch in der Musikbranche KI längst auf dem Vormarsch. Das schürt mitunter Ängste: Werden Notenverlage überflüssig? Verlieren Komponistinnen und Komponisten ihre Arbeit?

Rossinis Oper "La Cenerentola" feierte am 3. Juni 2023 am Nürnberger Staatstheater Premiere. Regisseur Jan Philipp Gloger siedelt die Oper im Millieu der Casting-Shows an und macht es dem Publikum nicht einfach, sich für eine Favoritin zu entscheiden.

Einen guten Ruf hat sie nicht, die Oper "1984" von Lorin Maazel. Der Regensburger Intendant ließ sich davon aber nicht abschrecken. Und er landete mit der musikalischen Geisterbahnfahrt nach dem berühmten Roman von George Orwell einen Publikumserfolg.

Sergej Rachmaninow, geboren vor 150 Jahren, war der spätromantische Tastenlöwe schlechthin. Pünktlich zum Jubiläum hat man seine Villa in Luzern wieder hergerichtet, ein Traum aus den 30er-Jahren, direkt am Vierwaldstättersee gelegen. Unser Reporter hat sie besucht.

Jahrelang schlummerte die Partitur der Oper "1984" von Lorin Maazel in der Vergessenheit. Der Komponist selbst brachte die Oper erst 21 Jahre nach der Entstehung auf die Bühne. Jetzt wird das Werk erstmals in Deutschland aufgeführt. Am 3. Juni ist im Theater Regensburg die mit Spannung erwartete Premiere.

Stellario Fagone war viele Jahre kommissarischer Chordirektor an der Bayerischen Staatsoper, bis diese ihm im März fristlos gekündigt hat. Lange musste sich Fagone jedoch nicht nach einer neuen Stelle umsehen. Jetzt tritt er sein Amt als neuer Leiter des Tölzer Knabenchores an.

Zum 18. Mal trafen sich vergangenes Wochenende zwölf Laien-Kammerchöre aus der ganzen Welt im Allgäu - beim internationalen Kammerchor-Wettbewerb in Marktoberdorf. Es war ein Ereignis mit vielen Emotionen, Tränen und wunderbarer Musik aus der ganzen Welt.

Seit 2016 ist der britische Dirigent Ivor Bolton Chefdirigent beim Sinfonieorchester Basel und hat dort vor allem französisches Repertoire aufgenommen. Jetzt ist ein Album mit den kaum bekannten Tondichtungen von Camille Saint-Saëns erschienen - eingespielt natürlich nach der neuesten textkritischen Ausgabe. Eine inspirierende Hörerfahrung, meint Fridemann Leipold.

Bei Knaben ändert sich die Stimmlage in der Pubertät. Durch den Stimmbruch wechseln sie von Sopran oder Alt zu Tenor oder Bass. Wie fühlt sich dieses einschneidende Erlebnis eigentlich an?

Dass er aus der Corona-Not eine Tugend machen konnte, das bewies er schon 2020 bei den Salzburger Festspielen: Opern- und Schauspielregisseur Christof Loy legte damals eine den Vorgaben entsprechend gekürzte, aber gerade in ihrer Reduzierung sehr berührende Cos? fan tutte-Inszenierung vor. Ein Lichtblick in einem weitgehend ausgefallenen Festspielsommer! Als die Kulturstätten weiterhin geschlossen blieben, hatte Loy eine neue Beschäftigungsidee für zwangsisolierte Sängerinnen und Sänger. Gemeinsam mit der Dutch National Opera realisierte er erstmals ein Filmprojekt, das jetzt als DVD bei Naxos erschienen ist: Springtime in Amsterdam erzählt die Geschichte von vier Personen, deren Schicksale sich in Amsterdam kreuzen, weil sie während einer nicht näher definierten "Krise" im Transit steckenbleiben. Zufall oder Schicksal? Das ist die Frage in Loys Musikfilm, dessen turbulent improvisierte Handlung sich in vier Sprachen von einem Operettenhit zum nächsten hangelt. Sehr amüsant, auch aufgrund der hervorragenden Sängerdarsteller, findet Alexandra Maria Dielitz...

Christoph Schlingensief, Christoph Marthaler, Katharina Wagner - jede:r Regisseur:in setzt in Bayreuth eigene Akzente. Michael Schmidt hat im Laufe der Jahre ganz unterschiedliche Ansätze kennengelernt und erzählt davon in seinem Buch "Wagner-Visionen".

Im November vergangenen Jahres ist Daniel Barenboim 80 Jahre alt geworden. Cecilia Bartoli nutzte nun die Salzburger Pfingstfestspiele um ihrem langjährigen Freund mit einem Galaprogramm zu gratulieren. Mit dabei waren Lang Lang, Martha Argerich, Rolando Villazon, Placido Domingo und Sonya Yoncheva. Ein echtes Star-Aufgebot. Doch eine richtige Gala ist der Abend nicht geworden.

Am Pfingstwochenende fanden in Regensburg die Tage Alter Musik statt - eines der wichtigsten europäischen Festivals für historische Aufführungspraxis. BR-KLASSIK-Redakteur Thorsten Preuß war vor Ort und zieht Bilanz.

Komponieren ist ein bisschen wie Forschen: Komponistinnen und Komponisten suchen nach Klängen, Melodieschnipseln, einem Rhythmus, der auf irgendeine Art zu ihnen spricht. Klar, dass man solche Funde nicht alle Tage macht. Selbst er nicht: George Benjamin. Einer der am meisten gefeierten Komponisten unserer Zeit. Er arbeitet, das sagt er über sich selbst, mit "halluzinatorischer Konzentration" und feilt oft über mehrere Jahre an seinen Stücken. Jetzt bekommt der britische Komponist und Dirigent den renommierten Ernst von Siemens Musikpreis verliehen. An dem hochdotierten Preis hängt nicht nur eine ganze Menge Geld, er ist auch so etwas wie eine inoffizielle Adelung, eine Art Nobelpreis der Musik. Für herausragende Leistungen. Die Liste der Preisträgerinnen und Preisträger: ein Who is who der Musikszene, von Benjamin Britten über Leonard Bernstein und Wolfgang Rihm bis hin zu Olga Neuwirth. Und nun also George Benjamin. Kristin Amme stellt den Komponisten und Dirigenten vor.

Interview mit dem Dirigenten Semyon Bychkov zum Konzert der Bamberger Symphoniker 25.5.

Michael Atzinger ist mit Hörerinnen und Hörern vom 23.-25. Mai in Mailand: Andrea Chenier an der Scala mit Jonas Kaufmann. Erzählt aus dem Hotel von der Reise und der Oper.

"Junge Musikerinnen und Musiker, die bereit sind, eine internationale Karriere anzutreten." An sie richtet sich der internationale ARD-Musikwettbewerb, dessen Preisträgerinnen und Preisträger seit Mitte Mai mit ihrem Konzertprogramm quer durch Süddeutschland touren. Montagabend haben sie Station in München gemacht und im Studio 2 des BR Funkhauses gespielt. Unser Reporter Quirin Seilbeck hat zuvor bei den Proben vorbeigeschaut.

Am 26. Mai starten wieder die "Tage Alter Musik" - ein Musikfest mit 16 Konzerten an vier Tagen. Dabei bietet die Altstadt Regensburgs mit ihren historischen Spielstätten eine einzigartige Konzertkulisse. Und auch BR-KLASSIK ist mit zahlreichen Konzertübertragungen vor Ort.

Der 28-jährige Komponist und Dirigent Oscar Jockel ist viel unterwegs, unter anderem als Assistent von Kirill Petrenko bei den Berliner Philharmonikern. Ruhe findet er nur beim Komponieren, sagt er. Gerade hat er den Herbert-von-Karajan-Musikpreis bekommen. Mehr über seine Musik und seinen persönlichen Kraftort verrät er im Interview.

Er schrieb Musik, er dirigierte sie und er brachte sie auf die Bühne. Walter Haupt war ein musikalischer Tausendsassa. Und ein Mann für die große Show. Hunderttausende sahen seinen Open-Air-Spektakel. Jetzt ist der Komponist im Alter von 87 Jahren in seiner Heimatstadt München gestorben.

Zum Deutscher Diversity-Tag spricht BR-KLASSIK mit Shanti Suki Osman, die an der Universität Oldenburg zum Thema Diversität an Hochschulen im Bereich Musik forscht. Sie hat ihre Doktorarbeit über Women of Colour in deutschen Musikhochschulen geschrieben und ist neben der Forschung auch Vertrauensdozentin für Fragen von Diversity und Diskriminierung.

Patrick Hahn ist noch nicht einmal 28 Jahre alt, seine Karriere ist aber schon jetzt atemberaubend. Er stammt aus Graz, ist der Sohn eines Schlossers und einer Industriekauffrau - und hat jetzt bereits große Orchester dirigiert wie das Concertgebouw Orchester, die Münchner Philharmoniker, die Bamberger Symphoniker und einige andere. Seit kurzem ist er offiziell "Gastdirigent" des Münchner Rundfunkorchesters. Ein Amt, das extra für ihn geschaffen wurde.

Als Igor Levit in Luzern einen Beethoven-Zyklus spielte, fragte ihn Intendant Michael Haefliger kurzerhand, ob er sich vorstellen könnte, das neue Klavierfestival zu kuratieren. Levit sagte zu und leitete im Mai die erste Ausgabe des Luzerner Klavier-Fests: Mit einem Brückenschlag zwischen Klassik und improvisierter Musik, wie Robert Jungwirth weiß. Er hat das Festival besucht.

Christoph Hammer ist Professor für historische Tasteninstrumente am Augsburger Leopold-Mozart-Zentrum. Er möchte Augsburg wieder zur Klavierstadt machen. Zehn originale Hammerflügel hätte die Stiftung "Fortepiano GmbH" dafür in Petto. Es fehlen allerdings geeignete Räumlichkeiten.

Verdis Erfolgsoper "Aida" fand bei ihrer Premiere am 16. Mai im Münchner Nationaltheater keinen ungeteilten Zuspruch: Regisseur Damiano Michieletto inszenierte ein düsteres Antikriegsstück mit sehr schlichter Botschaft, die eher zu einem Stück von Kurt Weill gepasst hätte.

Im Rahmen des Mahler-Festivals in Leipzig tritt auch das Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks auf. In Kooperation mit ARTE und MDR streamt BR-KLASSIK insgesamt vier Konzerte mit Symphonien Mahlers, mit hochkarätigen Orchestern, Dirigenten und Solisten.

Spätestens seit Corona häufen sich die Fälle von Ängsten und Depressionen bei Musikerinnen und Musikern. Überhaupt treten laut aktueller Studien Depressionen bei Musizierenden häufiger auf als in der Durchschnittsbevölkerung. Aber: Musik muss nicht krank machen! Inzwischen gibt es auch einige Prävention-Programme.

Ab 17. Mai findet sich die Videoreihe "Sounds of Babylon - Musik der goldenen 20er" in der ARD Mediathek. In fünf Folgen erklärt die Dirigentin Erina Yashima Musik der 20er Jahre - von Gershwin, Honegger, Milhaud bis Strawinsky und Bártok. Theresa März erzählt von der Produktion.

Bereits zum siebten Mal geht im Mai das Münchner Klassikfestival "Stars & Rising Stars" an den Start. Mit dabei ist auch das Junge Philharmonische Orchester München. Geleitet wird es am 19. Mai vom erst 18 Jahre alten Dirigenten Maximilian Haberstock.

Ein neues Musikfestival gibt es ab jetzt in Tirol.Listening closely heißt es und findet in Innsbruck und Wattens statt. Der österreichische Komponist und Pianist Thomas Larcher hat es ins Leben gerufen. Julia Schölzel wollte für BR-KLASSIK von ihm wissen, was er unter der Einladung Listening closely, also dem nahen Zuhören versteht.

So wie das Münchner Rundfunkorchester bekanntlich oft die Grenzen der klassischen Musik verlässt und sich gerne und lustvoll immer wieder in Richtung, Jazz, Filmmusik und Crossover bewegt, so verlässt es auch die Grenzen seiner Heimatstadt München. Derzeit befindet es sich zum zweiten Mal auf Residenz- und Schlössertournee durch Bayern. Jüngste Station war das Straubinger Herzogsschloss.

Daniel Sebastian Scholz ist Professor mit Schwerpunkt auf mentale Gesundheit an der Musikhochschule Lübeck und Universität Lübeck (gemeinsame Stelle). Seit 22/23 ist die Stelle vorhanden und einzigartig für Deutschland, wo sich Professoren bisher um physische Aspekte bei Musikern gekümmert haben.

Die litauische Sopranistin Asmik Grigorian ist der neue Opernstar. Derzeit ist sie in München, um dreimal Dvoráks "Rusalka" an der Bayerischen Staatsoper zu singen - in einem Remake der bildgewaltigen, skandalträchtigen Inszenierung von Martin Kušej, die 2010 die Gemüter erhitzt hat. Am 14. Mai war die Premiere der Wiederaufnahme.

Beim Mozartfest 2023 trifft der Roman »Das Feld« des Bestseller-Autoren Robert Seethaler auf die Klassik Joseph Haydns. Beides dargeboten von Grimme-Preis-Trägerin Bibiana Beglau und dem weltweit führenden Streichquartett Cuarteto Casals. Im Interview erzählt Bibiana Beglau, was sie an Robert Seethaler besonders schätzt und wie der Dialog mit der Musik gelingt.

Die Stadt Eichstätt im Altmühltal bietet den idealen Rahmen für ein besonderes Festival: Das Musikfest Eichstätt bringt vom 12. bis 14. Mai Barockmusik in historischen Räumen neu zum Klingen.

Konzerte im Museum, das legendäre Klassik Open Air und eine Oper von Paul Hindemith sind nur ein paar der Highlights, die sich Roland Böer, der neue Generalmusikdirektor am Staatstheater Nürnberg, für seine erste Spielzeit vorgenommen hat. Mit BR-KLASSIK hat er darüber gesprochen.

Die Bayerische Staatsoper präsentiert am 15. Mai eine Neuproduktion von Verdis Oper "Aida". BR-KLASSIK übeträgt die Premiere live im Radio und hat im Vorfeld mit der Mezzosopranistin Anita Rachvelishvili gesprochen, die die Rolle der Amneris singen wird.

Mit dreißig Premieren und mehr als vierzig Konzerten will das Staatstheater Nürnberg in der kommenden Spielzeit 2023/24 das Publikum locken. Im Programm sind große Titel und Namen ebenso zu finden wie digitale Experimente.

Monika Roscher ist eine der aufsehenerregenden jungen Bigband-Leiterinnen des Jazz. Die Gitarristin und Sängerin aus Langenzenn bei Fürth wurde in den 2010er Jahren mit etlichen Preisen ausgezeichnet, verblüffte die Jazzszene mit einer sehr eigenwilligen Art der Bigband-Musik. Dann wurde es längere Zeit still um ihr Großensemble. Monika Roscher trat in anderen Projekten auf und die Fans waren schon in Sorge, ob die Bigband wieder zurückkommen würde. Nun ist ein neues Album der Monika Roscher Big Band erschienen, "Witchy Activities and the Maple Death". Für Ulrich Habersetzer ist es das BR-KLASSIK Jazzalbum des Monats.

Claudio Estay ist Schlagzeuger im Bayerischen Staatsorchester und Mitglied des Ensembles OPERcussion. Mit seinen Ensemblekollegen gibt er in München einen Samba-Workshop und zeigt im Interview, wie man mit Schlüsselbund, Streichhölzern und dem eigenen Mund Samba spielen kann.

Orpheus als Frau? Na klar! Axel Ranischs moderne Filmversion des antiken Mythos' feiert Kino-Premiere — ein Highlight für Opernfans. BR-KLASSIK präsentiert die Kino-Preview von "Orphea in Love" in München, Augsburg und Nürnberg. Im Interview erklärt Axel Ranisch die Besonderheit des Films.

32 Jahre lang verlieh er dem Jazz im BR-Hörfunk eine markante Stimme: Joe Kienemann wurde zu einer Institution. Am 11. Mai feiert der vielbeachtete Pianist und Moderator seinen 85. Geburtstag. Jazz-Redakteur Roland Spiegel gratuliert.

"Friede auf Erden" heißt ein berühmtes Werk von Arnold Schönberg - und das ist auch das Motto beim Konzert des BR-Chors am 13. Mai im Münchner Prinzregententheater. Unter der Leitung von Peter Dijkstra erklingt "Chormusik der Hoffnung" aus vier Jahrhunderten.

Es gibt Sänger, die sich gar nicht so leicht einem bestimmten Stimmfach zuordnen lassen. Einen neuen Beleg dafür liefert der Tenor Michael Spyres mit dem Album "Contra-Tenor" beim Label Erato. Das Originalklangensemble "Il Pomo d'Oro" ist unter der Leitung von Francesco Corti beteiligt. Eine Aufnahmeprüfung von Volkmar Fischer.

Vom Kap der guten Hoffnung nach Coburg: Neil Barry Moss hat in Kapstadt Gesang und Musikwissenschaften und in Verona Regie studiert und wird nun Leiter des Musiktheaters Coburg ab der Spielzeit 2023/24. Mit welchem Stück er diese angeht und wieso er findet, dass Coburg unterschätzt wird, erzählt er im Interview.

Vom 11. bis 21. Mai wird in München getanzt und zwar überall. DANCE, das Internationale Festival für zeitgenössischen Tanz, beginnt. Die Festivalleiterin Nina Hümpel stellt im Interview mit BR-KLASSIK einige Programm-Highlights vor.

Die Hochschule für Musik in Würzburg sei eine der besten ihrer Art, das hat wohl schon Richard Wagner über das Institut gesagt. Seit 1804 hat es seine Tore für Studierende geöffnet. Dabei ist die Hochschule nicht nur professionelle Ausbildungsstätte, sondern manchmal sogar Partnerbörse.

Die klare kristalline Stimme, die so gut zur Musik der Renaissance-Zeit passt, ist das Markenzeichen von Sopranistin Emma Kirkby. Mehr zu ihrer Person und zu ihrem Konzert in München mit Werken von Thomas Campion erzählt Emma Kirkby im Interview.

Mit "Adiós Buenos Aires" feiert der deutsch-argentinische Regisseur German Kral sein Spielfilmdebüt. Mit "Der letzte Tango" hatte er sich schon 2016 als einfühlsamer Dokumentarfilmer in der Tangoszene und darüber hinaus einen Namen gemacht.

Die Musik von Chopin begegnete ihr schon im Kindesalter und ließ sie nie wieder los. Eigentlich wollte Janina Fialkowska Juristin werden, dann entdeckte Arthur Rubinstein ihr Talent, das sie vor allem Chopin widmete. Wie wichtig Nostalgie und Rhythmus in dieser Musik sind erzählt sie im Interview.

Mehr als 400 Konzerte an rund 80 Spielorten: Am 6. Mai hat zum 22. Mal die "Lange Nacht der Musik" stattgefunden. BR Klassik-Reporter Quirin Seilbeck hatte die Qual der Wahl. Eine Reportage aus der Münchner Innenstadt.

Grace Bumbry liebte den großen Auftritt: Bei den Bayreuther Festspielen überzeugte sie das kritische Publikum mit ihrem Timbre, vor den großen Bühnen der Welt sah man sie in luxeriösen Roben. Nun ist die Primadonna im Alter von 86 Jahren gestorben.

Er war der älteste konzertierende Pianist der Welt: Menahem Pressler. Über ein halbes Jahrhundert war er das Herz und die Seele des legendären Beaux Arts Trios. Nun ist er im Alter von 99 Jahren gestorben.

Am 5. Mai eröffnet Vladimir Jurowski zusammen mit dem Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin das Augsburger Mozartfest. Und das ganz standesgemäß mit der Ouvertüre aus "Don Giovanni". Welche Bilder ihm dabei kommen, erzählt der Dirigent im Interview.

Man kennt ihn unter anderem als Trompeter beim Singspiel auf dem Münchner Nockherberg und Moderator der Sendung "Wirtshausmusikanten" im BR-Fernsehen: Dominik Glöbl aus Straubing. Dort hat ihm seine musikbegeisterte Familie das Musizieren in die Wiege gelegt. Jetzt begleitet er ein Projekt, das Blasmusik mit dem BRSO zusammenbringt.

Das Startup ipipapa existiert erst seit einem Jahr und hat schon einen renommierten Preis gewonnen, nämlich den Best-Edition-Preis des Deutschen Musikverlegerverbands. Die Firma aus dem Münchner Umland hat eine Technologie entwickelt, mit der man fremdsprachige Texte besser singen kann. Korbinian Slavik ist Chef von ipipapa und hat im BR-KLASSIK-Gespräch verraten, was das Besondere an den Noten ist, die er mit seinem Team herausbringt.

2021 wurde Lorenzo Viotti Chefdirigent des Nederlands Philharmonisch Orkest sowie der Nationalen Oper Amsterdam. Als Auftakt zu einer Puccini-Trilogie mit Regisseur Barrie Kosky brachte er dort im April vergangenen Jahres eine ungewöhnliche "Tosca"-Produktion heraus, die jetzt auf DVD und Blu-ray erschienen ist - und bei der einem Hören und Sehen vergeht, findet Alexandra Maria Dielitz.

Der Nachwuchs bleibe weg. Diese Klage, hört man in der Chorszene oft, vor allem bei den Kirchenchören. Aber stimmt sie auch? Die Statistik erzählt etwas anderes. BR-KLASSIK-Reporter Quirin Seilbeck war in Franken unterwegs.

Am 3. Mai ist die Sopranistin Hanna-Elisabeth Müller zu Gast im Technikum im Münchner Werksviertel. Bei der BRSO-Konzertreihe "Watch this space" singt sie Lieder von Ernest Chausson. Wir haben mit ihr im Vorfeld gesprochen.

Ist der Mensch die Krone der Schöpfung oder der Zerstörer unseres Planeten? Goyo Montero und Hofech Shechter suchen in Nürnberg tänzerische Antworten auf diese Frage. Das gelingt eindrücklich, verstörend und mitreißend.

Unter den 130 Filmen, die beim DOK.fest München zu sehen sind, finden sich auch einige, die das Thema Musik im Fokus haben. Wie etwa Jakub Pionteks Doku "Pianoforte" über den Warschauer Chopin-Wettbewerb im Jahr 2021.

Das Stegreif.Orchester ist zu Gast beim Klimafestival in Augsburg. Das passt auf mehreren Ebenen. Wie man Nachhaltigkeit in Konzerten überträgt, erzählen uns Lorenz Blaumer und Immanuel de Gilde.

Das ist was für Streichquartett-Fans: Am 28. April findet im Münchner Prinzregententheater die "Lange Nacht des Streichquartetts" statt. Dreieinhalb Stunden Programm mit dem Goldmund Quartett, dem Quatuor Diotima und dem Quatuor Agathe. Diesmal ist außerdem auch noch der Akkordeonist Martynas Levickis mit dabei. BR-KLASSIK-Moderatorin Anne Hentschel wird durch den Abend führen. Sie verrät auch im Gespräch, was das Faszinierende am Streichquartett ist und warum das Event auch was für eher unerfahrene Konzertbesucherinen und -besucher ist.

Musik ist an sich abstrakt. Keine Worte, keine Bilder. Aller Inhalt entsteht beim Hören erst im Kopf. Carolin Pirichs hat nun ein Buch geschrieben, das versucht, die Faszination dieser so abstrakten Kunst greifbar zu machen. Es heißt "Das Vorspiel" und ist im Berenberg Verlag erschienen. Das Wesen der Musik sucht Pirich in den Menschen, die mit Musik zu tun haben. 15 anekdotische Begegnungen sind dabei herausgekommen. BR-KLASSIK-Kritikerin Rita Argauer stellt das Buch vor.

Am 29. April übertragen viele Kinos wieder eine Produktion aus der Metropolitan Opera: "Champion" von Terence Blanchard. Das Werk feierte vor wenigen Wochen in New York Premiere. BR-KLASSIK-Redakteurin Alexandra Maria Dielitz war dabei und schildert ihre Eindrücke von der Oper: eine bewegende Geschichte um einen eskalierten Boxkampf, der tödlich endet, um die Frage nach Schuld und Vergebung.

Martynas Levickis ist einer der besten Akkordeonisten unserer Zeit. Jetzt spielt er bei der Langen Nacht des Streichquartetts. Wie hat er sich denn dahin verirrt? Gar nicht. Die Klänge passen bestens zueinander. Außerdem verrät er im Interview, worin sich Volksmusik seiner Heimat Litauen zur Bayerischen unterscheidet.

Am 26. April gab Asmik Grigorian ihr Debüt bei den Münchner Philharmonikerin - für Anja Harteros, die aus persönlichen Gründen abgesagt hatte. Thomas Guggeis am Pult allerdings war geplant: Der 29-jährige Niederbayer ist Staatskapellmeister an der Berliner Staatsoper, wo er erst kürzlich wieder für seinen Mentor Daniel Barenboim einsprang und neben Christian Thielemann den kompletten "Ring" dirigierte. In München debütierte er mit Musik von Wagner, Strauss und Bartók.

Das Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks bringt mit dem Solisten Yefim Bronfman das Klavierkonzert von Elena Firsova zur Aufführung. Darin verarbeitet die Komponistin unter anderem den Tod ihres Mannes, der an Corona starb. Im Interview mit BR-KLASSIK erzählt Elena Firsova unter anderem wie sie zum Komponieren kam und warum sie Russland schon vor Jahrzehnten verlassen hat

Harry Belafonte ist tot. Wie zuerst die New York Times berichtet hat, ist er im Alter von 96 Jahren gestorben. Der US-amerikanische Künstler prägte Generationen, nicht nur als Sänger, Schauspieler und Entertainer, sondern auch als unermüdlicher politischer Kämpfer für Gerechtigkeit und Frieden. Annika Täuschel mit einer Würdigung.

Zehn Solist:innen des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks spielen zehn Weltpremieren, komponiert von jungen Menschen, die sich als die Besten beim Wettbewerb "Jugend komponiert Bayern" durchgesezt haben. Am 26. April findet die Uraufführung im Münchner Werksviertel statt - bis dahin gibt es allerdings noch viel zu besprechen.

Das Münchner Rundfunkorchester hat seine neue Saison vorgestellt. Für Chefdirigent Ivan Repusic eine große Freude mit vielen Höhepunkten. Wir haben mit ihm gesprochen.

Das letzte Konzert von Tabea Zimmermanns Residency beim BRSO steht im Zeichen der Tragik. Mit Werken für Streichorchester von Hartmann, Britten und Schostakowitsch führt die Bratschistin durch den Abend.

Vor knapp vier Wochen trat die Kantorin Hae-Kyung Jung ihren Dienst beim Bachchor in Würzburg an. Zuletzt arbeitete die Südkoreanerin als Kantorin an der Christuskirche und Bezirkskantorin der Stadtkirche in Freiburg.Im Bachchor sieht sie ein großes Potential.

Am 20. April spielt das Georgische Kammerorchester mit nord- und südländischer Leidenschaft sein achtes Abonnementkonzert in Ingolstadt. Solist ist der argentinische Bandoneon-Virtuose Marcelo Nisinman. Wir haben mit ihm gesprochen.

Seit 16. April findet im Alten Peter in München das Orgelfestival "Laudes Organi" statt. Organisiert hat es unter anderem die Dirigentin, Cembalistin und Organistin Johanna Soller. Wir haben mit ihr gesprochen.

Wie viel verdienen professionelle MusikerInnen? Können sie von ihrer Musik leben? Welche Rolle spielt die Ausbildung, das Elternhaus? Das alles hat eine neue Studie untersucht. Stephan Schulmeistrat vom Deutschen Musikinformationszentrum stellt sie vor.

Ein weißes Blatt und Standing Ovations - Madame Butterfly bei den Bregenzer Festspielen 2022 war ein großer Erfolg. Dieses Jahr stehen zwei Stücke auf der Bühne, die sich mit dem Thema "woke" beschäftigen.

Auch nach etlichen Gesamtaufnahmen der 200 Kantaten Johann Sebastian Bachs ist das Interesse an ihnen nicht erloschen. Das französische Ensemble "Le Banquet Céleste" unter der Leitung von Damien Guillon hat jetzt sein zweites Album mit Bach-Kantaten vorgelegt - mit drei Kantaten zu Trinitatis, dem Fest der Dreifaltigkeit, aus Bachs Zeit als Thomaskantor in Leipzig.

Zum fünfzigjährigen Jubiläum der Richard-Wagner-Stiftung zeigt das Richard Wagner Museum in Bayreuth eine Sonderausstellung mit dem Titel "Wahnfrieds Erbe". Es gibt Einblicke in Geschichte und Arbeit der Stiftung - und ihre komplizierten Strukturen.

Mozart-Spezialistin Joana Mallwitz und Operndirektor Jens-Daniel Herzog bringen zum Abschied der Nürnberger Generalmusikdirektorin Mozarts Klassiker "Figaros Hochzeit" musikalisch wie szenisch völlig staubfrei auf die Nürnberger Opernbühne. In Mathis Neidhardts beweglichen Altbauzimmern der wohlhabenden Familie Almaviva wackeln die Wände vor Emotionen. Premiere war am 15. April.

Bayerns SchülerInnen bekommen nicht den Unterricht, der im Lehrplan steht. Über Auswirkungen und mögliche Reformen spricht Prof. Gabriele Puffer im Interview mit Franziskus Büscher.

Julia Schölzel im Gespräch mit Joseph Bastian zur neuen Spielzeit der Münchner Symphoniker.

Vom 13. bis 15. April hat die Evangelische Akademie Tutzing die inzwischen 9. Kammermusik-Werkstatt veranstaltet. Mit dabei: Talentierte Nachwuchsmusikerinnen und -musiker aus ganz Bayern. Drei Tage lang kamen sie in den Genuss, von erfahrenen Dozenten des BRSO unterrichtet zu werden.

Offene Stellen, kranke Lehrer, Integrationsprozesse, Ganztagsunterricht. Die Lage an Grundschulen sei dramatisch, sagt Bildungsforscher Olaf Köller. Er hält es deswegen für vertretbar, wenn dort statt Deutsch lieber eine Stunde Kunst ausfällt. Heißt es hier in Zukunft auch lieber Mathe statt Musik?

"La Traviata" von Giuseppe Verdi ist eine der meistgespielten Opern überhaupt. Ausgerechnet diese Oper feiert am 14. April eine "Opera Incognita"-Premiere in Dorfen. Ein absolutes Novum dabei: Die Hauptrolle der Violetta übernimmt eine Dragqueen.

Zwei Jahre musste Regisseur Jens-Daniel Herzog darauf warten, seine Sicht auf Mozarts "Le nozze di Figaro" dem Publikum zu präsentieren - wegen der Corona-Pandemie. Am 15. April feiert seine Neuinszenierung nun endlich Premiere in Nürnberg. Und wird damit zur Abschiedsarbeit von Generalmusikdirektorin Joana Mallwitz, die zur nächsten Saison nach Berlin wechselt. Ursula Adamski-Störmer hat mit Joana Mallwitz gesprochen.

"SCHOLL - die Knospe der Weißen Rose", ein neues Musical. Uraufführung am Stadttheater Fürth. Uta Sailer ist im Gespräch mit dem Schöpfer-Duo Titus Hoffmann und Thomas Borchert.

Seit der Schulzeit sind Julia Fischer und Johannes X. Schachtner befreundet. Jetzt hat der Komponist ein Violinkonzert für die Geigerin geschrieben, das sie zusammen mit den Bamberger Symphonikern am 14. April in München uraufführen wird. BR-KLASSIK hat sich vorab mit Julia Fischer unterhalten.

"Klangerlebnis" heißt ein Verein in Bad Tölz, der seinen Namen zum Programm macht. Seit fünf Jahren gibt es im Kurhaus die Konzertreihe "Quartettissimo". Jetzt gibt es in Bad Tölz den 1. Streichquartett-Wettbewerb.

Zwei Jahre musste Regisseur Jens-Daniel Herzog aufgrund der Pandemie darauf warten, seine Sicht auf Mozarts "Le nozze di Figaro" dem Publikum zu präsentieren. Am 15. April feiert seine Neuinszenierung nun endlich Premiere in Nürnberg. Und wird damit zur Abschiedsarbeit von Generalmusikdirektorin Joana Mallwitz, die zur nächsten Saison nach Berlin wechselt.

Die deutsche Komponistin Johanna Senfter lebte von 1879 bis 1961, aufgewachsen in einer wohlhabenden Familie, in der Musik eine große Rolle spielte. So konnte Johanna Senfter uns Stücke hinterlassen wie die auf der neuen CD von Roland Glassl und Oliver Triendl.

Am 14. April startet in Ottobrunn zum fünften Mal das "Flamenco!"-Festival. Initiatoren dieser Konzertreihe sind die Brüder Johannes Tonio und Cornelius Claudio Kreusch. Mit ihnen hat BR-KLASSIK-Moderator Johann Jahn gesprochen.

Ursprünglich ist Anna Maria Sturm Schauspielerin, aber die Musik packt sie immer mehr. Drei Bands hat sie inzwischen: neben dem "Anna Maria Sturm Quintett” das Trio "Love&Lost” und seit letztem Jahr auch noch die Band STURM. Mit der arbeitet sie gerade an einem neuen Album. Sie sagt darüber, es sei ihr persönlichstes Album. Wieso das so ist, hat Anna Maria Sturm uns erzählt.

"Kinder, schafft Neues!" - Mit diesem Zitat aus einem Brief Richard Wagners feiert das Musiktheater Linz sein zehnjähriges Jubiläum. Gewählt wurden dafür "Die Meistersinger von Nürnberg". Regisseur Paul-Georg Dittrich will hier auch wirklich Neues schaffen und erzählt Wagners Oper bei der Premiere am 8. April ganz aus weiblicher Perspektive.

In einem Live-Mitschnitt einer konzertanten Aufführung von Rossinis Oper "L'Italiana in Algeri" vom Februar 2022 tritt das Orchestra of the 18th century auf Originalinstrumenten an. Der Dirigent ist Giancarlo Andretta, die Titelrolle singt Vasilisa Berzhanskaya.

Von Wilhelm Petersen hätten wir vermutlich nie gehört, wenn die Wilhelm-Petersen-Gesellschaft nicht eines Tages auf den Dirigenten Constantin Trinks zugegangen wäre. Der veröffentlicht nun mit dem hr-Sinfonieorchester die dritte Sinfonie dieses völlig vergessenen Komponisten. Eine Weltersteinspielung - und ein echter Fund, meint Alexandra Maria Dielitz.

Der Kontrabassist in Patrick Süskinds Komödie überhöht sein Instrument in gnadenloser Eitelkeit. Mit zunehmendem Pegel kippt allerdings das Verhältnis des Namenlosen zum "Dreckskasten" radikal, dem er Misserfolge seines Liebeslebens zur Last legt. In Nürnberg wagt sich Sascha Tuxhorn an die berühmte Rolle.

So weiche und vollendete Linien wie er spielten die wenigsten. Jedenfalls im Jazz. Und auf seinem Instrument: der Trompete. Er fesselte Hörer von Tokyo bis New York mit müheloser Klang-Eleganz. Zum Tod von Dusko Goykovich.

Anfang April steht beim Bayerischen Staatsballett traditionell die Ballettfestwoche auf dem Spielplan. 1960 vom damaligen Ballettdirektor Heinz Rosen gegründet, zeigt das Festival zwischen dem 31. März und dem 8. April 2023 im Nationaltheater die Höhepunkte der laufenden Saison.

Die Pianistin Yaara Tal und ihr Klavierduo-Partner Andreas Groethuysen sind zu Gast beim nächsten BR-KLASSIK-Studiokonzert am Dienstag, 9. Mai, im BR-Funkhaus München. Passend zum Programmschwerpunkt "Der wilde Sound der 20er" hat das renommierte Klavierduo ein Programm mit Musik aus den 1920er-Jahren im Gepäck, darunter auch weniger Bekanntes von Komponisten wie Janacek, Delius und Bloch. Konzertbeginn ist um 20.00 Uhr, BR-KLASSIK überträgt live im Radio.

Bachs meisterliche "Johannes-Passion" führt Ton Koopman am Karfreitag in der Isarphilharmonie auf und erklärt in unserem Interview, warum Bach der größte Komponist der ganzen Musikgeschichte ist.

Skurille, lustige, humorvolle Geschichten über den Alltag einer Harfenistin erzählt Silke Aichhorn in ihrem neuen Buch. Etwa, wie sie mit ihrer Harfe Bahn fährt.

Ein Gottesdienst ohne Musik ist undenkbar. So wie jetzt zu Ostern sorgen Chöre und Instrumentalensembles für den festlichen Rahmen. Einsparungen aus der Corona-Zeit und Nachwuchsmangel könnten das Kirchenmusikleben in München allerdings deutlich verändern.

Bei Brahms fühle er sich oft wie eine Bratsche, so Bariton Christian Gerhaher. Mit dem Chor des Bayerischen Rundfunks und dem Gewandhausorchester unter Andris Nelsons singt Gerhaher in diesen Tagen bei den Osterfestspielen in Salzburg.

"Die Frau ohne Schatten" - mit einer Neuinszenierung dieser Strauss-Oper von Regisseurin Lydia Steier beginnen die diesjährigen Osterfestspiele in Baden-Baden. Ein viereinhalbstündiger Abend mit sehr viel Theatermagie und Bühnenzauber.

Bei den Osterfestspielen in Salzburg wagt sich Jonas Kaufmann erstmals an eine der schwierigsten Wagner-Rollen: Tannhäuser ist eine mörderische Partie. Im Graben zelebriert Andris Nelsons mit dem Gewandhausorchester Langsamkeitsorgien. Und ein Sänger überstrahlt alle.

Ryuichi Sakamoto war ein universaler Musikmensch: klassisch ausgebildeter Pianist, Elektropop-Pionier, Filmkomponist. Ein Klangtüftler, der es zum Popstar gebracht hat. Wie am Sonntag bekannt wurde, ist der Japaner im Alter von 71 Jahren seiner Krebserkrankung erlegen.

Ein Mann, der lieber durch Töne spricht als in Worten:der Pianist Evgeny Kissin. Doch der Krieg gegen die Ukraine hat den einst scheuen Künstler verändert. Öffentlich erzählt der russisch-stämmige Musiker, der auch einen britischen und israelischen Pass besitzt, von seinen antisemitischen Erlebnissen in Russland und bekundet seine uneingeschränkte Solidarität mit der Ukraine. Nun ist er zum ersten Mal zu Gast auf Schloss Elmau. Vorher ist er im Gespräch auf BR-KLASSIK.

Am 1. April feiert die Musikwelt den 150. Geburtstag von Sergej Rachmaninow. Die Klischees über ihn sind allgegenwärtig. Dabei ist Rachmaninows Musik aktueller denn je, meint BR-KLASSIK-Redakteur Fridemann Leipold.

Eine internationale Jury mit Arien von Mozart oder Kunstliedern von Schubert zu begeistern, das erwartet junge Sängerinnen und Sänger normalerweise bei einem Musikwettbewerb. Doch beim Wettbewerb "Ton & Erklärung" kommt es auch darauf an, Publikum und Jury mit einer eigenen Moderation zum ausgewählten Repertoire zu überzeugen. Wir haben mit der Juryvorsitzenden Annette Dasch gesprochen.

Für ein Theater bietet Henry Purcells Oper "The Fairy Queen" mit seinen besonderen Herausforderungen auch viel Raum für Kreativität. So gibt es unendlich verschiedene Fassungen. Was das Staatstheater Augsburg daraus gemacht hat, hat sich Denise Maurer mal im Vorfeld angesehen.

Musik für den frz. Hochadel, die gibt es frisch eingespielt auf dem neuen Album von Chr. Pluhar und ihrem Ensemble Larpeggiata und dem Coutnertenor Phil. Jaroussky. Er übernimmt dabei die Partien, die einst von Kastraten gesungen wurden. Am 2. und am 4. April stellen sie ihr Album in zwei Konzerten vor, einmal in Neumarkt in der Oberpfalz und in München. Vorher ist Christina Pluhar, Gründerin von L'Arpeggiata, zu Gast bei BR-KLASSIK.

Am 88. Tag im Jahr findet der Piano Day statt - analog zu den 88 Tasten des Klaviers. Ins Leben gerufen hat ihn der Pianist Niels Frahm. Aus diesem Anlass erscheint am 29. März ein Album, auf dem auch ein Stück der jungen Komponistin Meredi zu hören ist.

Apple scheint das Geschäft mit der Klassik zu wittern und bringt eine KlassikApp raus, die Ende März auf den Markt kommen soll. Welchen Stellenwert hat Streaming überhaupt für die Klassikszene und wie mischt Apple den Streamingmarkt mit seiner neuen App auf? BR-KLASSIK-Autor Christian Gohlke berichtet im Gespräch.

Den Musikwettbewerb "Jugend musiziert" gibt es in Deutschland schon seit 1964. Er richtet sich an Kinder und Jugendliche wird zunächst auf Regionalebene ausgetragen; die Ersten Preisträger werden (wenn sie eine gewisse Punktzahl erreicht haben) zum Wettbewerb auf Landesebene weitergeleitet; und wenn sie da noch erfolgreich sind, geht's zum Bundeswettbewerb. Die Höchstpunktzahl sind 25 Punkte. Gestern ist in Passau nach vier Tagen der 60. Landeswettbewerb "Jugend musiziert" zu Ende gegangen. Der Wettbewerb ist eine riesige Erfolgsgeschichte, nicht zuletzt dadurch aber steht er auch vor riesigen Herausforderungen. Denn es gibt zu viele, die dabei sein wollen. Angelika Schüdel weiß Näheres.

Modest Mussorgskys Zarendrama in der Urfassung von 1869 am Tiroler Landestheater: Das erwies sich in der Inszenierung des US-Regisseurs Thaddeus Strassberger als so aufwühlend wie aktuell, und zwar ganz ohne aufdringliche Putin-Vergleiche.

Der Rundfunk wird heuer 100 Jahre alt. Ein paar Jahre nach seiner Gründung, Ende der 1920er Jahre, hat der gebürtige Leipziger Komponist Hanns Eisler seine Kantate "Tempo der Zeit" vorgestellt - das war eine Auftragsarbeit der Donaueschinger Musiktage, schon damals das wichtigste Festival für Gegenwartsmusik in Deutschland. Es ist eines der Werke, die jetzt in einem Konzert des Münchner Rundfunkorchesters erklingen - unter dem BR-KLASSIK-Motto des Jahres "Der wilde Sound der 20er". Am Pult ein Spezialist für "Radiomusik" (oder auch "Rundfunkmusik"), der Dirigent Ernst Theis.

Dieses Jahre wäre György Ligeti 100 geworden. Das Quatuor Diotima hat das zum Anlass genommen, seine Streichquartette neu aufzunehmen. Was für Musik: bildhaft, verführerisch, visionär!

Rassistische Stereotype in Opern, kaum Schwarze Musiker in Orchestern: Klassische Musik ist noch immer eine ziemlich homogene Veranstaltung. Dabei zeigt gerade ein Blick in die Geschichte, dass es auch anders geht. Unser Autor Mohcine Ramdan plädiert für mehr kulturelle Offenheit.

Frisch, lässig und kenntnisreich: Barbara Vinken schreibt so lustvoll über die Oper, dass der Untertitel "Opernverführerin" mehr als verdient ist. Mit "Diva" legt Vinken ein Buch vor, das zeigt, dass die Oper schon früh eine Gegenwelt zur männerdominierten Wirklichkeit geschaffen hat.

1705 reiste Telemann durch Schlesien und war begeistert von der "barbarischen Schönheit" der Musik, die er dort entdeckte. Die Musiciens de Saint-Julien zeigen auf ihrem Album "Beauté barbare", wie er sich davon inspirieren ließ.

Anhand von nur fünf Haarsträhnen hat ein internationales Forscherteam um Johannes Krause das Genom von Ludwig van Beethoven entschlüsselt. Die Ergebnisse geben Aufschluss über die Krankheiten und die Todesursache des Komponisten. Reizdarm hatte er wohl nicht, dafür eine erbliche Veranlagung für Leberversagen.

Viele Jahre war Wolfram Graul Cheftonmeister beim Bayerischen Rundfunk und hat mit großen Dirigenten wie Bernard Haitink zusammengearbeitet. Nebenher hat er auch selbst dirigiert, vornehmlich mit dem von ihm gegründeten Münchner Orchester "Isar Philharmonie". Jetzt verabschiedet er sich von der Bühne.

Alljährlich am 21. März wird der Internationale Tag gegen Rassismus begangen. Wir nehmen den Tag zum Anlass für einen kritischen Blick auf die Klassikszene: Wo gibt es hier rassistische Praktiken und Strukturen?

"Les Nuits de Paris" heißt eine neue CD mit dem Orchester "Les Siècles" unter der Leitung von François-Xavier Roth. Wer nun meint, die Pariser Nächte der Romantik seien "romantisch" im Sinne von lauschig, intim, in sanftem Licht, der wird hier eines besseren belehrt. Da ging es recht deftig zu, lärmend, grell. Wie das heute ankommt, dazu hat sich Laszlo Molnar eine Meinung gebildet.

Am kommenden Sonntag nähert sich der Geburtstag des Komponisten Max Reger zum 150. Mal. Aus diesem Anlass hat Regensburger Vokalensemble Stimmgold eine neue CD "Durch den Wald" mit vierzehn von Reger inspirierten Auftragswerken veröffentlicht. Dabei wollen die Künstlerinnen und Künstler neben seiner Musik auch auf seine geliebte Natur, genauer gesagt, dessen zunehmende Zerstörung durch den Klimawandel, aufmerksam machen. Am Donnerstag hat das Ensemble zusammen mit einer der Komponistinnen das Projekt im Kulturcafé Degginger in der Domstadt vorgestellt, Johannes Fischer war dabei.

Am 19. März wäre der Komponist Max Reger 150 Jahre alt geworden. Seine Musik verführt und überwältigt, sie befremdet und fasziniert - auch wenn sie zur Maßlosigkeit tendiert. BR-KLASSIK-Redakteur Bernhard Neuhoff ist jedenfalls Fan. Mit Abstrichen.

Vor 16 Jahren zieht Claire Huangci alleine von den USA nach Deutschland. Sie studiert in Hannover Klavier und startet ihre Karriere als Pianistin. Inzwischen spricht sie Deutsch, ist mit einem Deutschen verheiratet und hat im August 2022 ein Baby bekommen. Darüber sprechen wir mit ihr.

Premiere war vor zehn Monaten, jetzt kommt das Musical "Senta und die verfluchte Partitur" zurück auf die Bühne der Isarphilharmonie. Die Münchner Philharmoniker wollen damit den Nachwuchs ansprechen. Rita Argauer war für BR-KLASSIK vor Ort.

Es gibt Operndirigenten, die Puccinis "Turandot" nicht mögen: zu monumental, zu plakativ. Antonio Pappano gehörte jahrelang dazu. Inzwischen hat er sich umstimmen lassen und doch dafür entschieden, eine Neueinspielung zu machen. Er dirigiert das Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia Roma. Und auch Jonas Kaufmann ist dabei. Gerade seine Performance ist allerdings recht bemüht.

Wolfgang Haffner gilt als der "lässige Schlagzeuger" - so sieht er jedenfalls aus, wenn er an seinem Drumset sitzt. Dabei weiß der gebürtige Franke ganz genau, was er will und wie er es umsetzt. Derzeit ist er mit seinem neuen Album "Silent World" auf Tour. Falk Häfner hat mit ihm gesprochen.

Die Komponistin Farzia Fallah wird von der Gema mit dem Deutschen Musikautor*innenpreis in der Kategorie Nachwuchs geehrt. Diese mit 10.000 Euro dotierte Auszeichnung würdigt Talente, die "mit außergewöhnlichen Kompositionen und Texten das aktuelle Musikgeschehen bereichern und neue Akzente in ihrem Genre setzen"

Vor 100 Jahren erdachte Arnold Schönberg sein erstes Zwölftonwerk. Diesem Jubiläum widmet das Wiener Arnold Schönberg Center eine eigene Ausstellung. Überraschende Erkenntnis: Seine Zwölftonmethode erlaubte dem Komponisten, wieder an die Tradition anzudocken.

Seit ihrer Uraufführung vor gut 25 Jahren war Wolfgang-Andreas Schultz' Oper "Achill unter den Mädchen" von den Spielplänen gänzlich verschwunden, das wollen die Studierenden der Theaterakademie August Everding in München jetzt ändern. Am 17. März ist Premiere.

Er inszeniert mit Schauspielern Operette, als erster jüdischer Regisseur Die Meistersinger in Bayreuth und ist inzwischen an allen großen Opernbühnen zu Hause. Aber genauso ist er es in der Popkultur, im Musical, in der queeren Szene. Barrie Kosky ist der Tausendsassa unter den heutigen Opernregisseuren, eine glamouröse Persönlichkeit und jetzt auch Buchautor...

Wagners Supermann als Werkzeug seiner Umwelt, diesmal mit Revolver statt Schwert: Am Landestheater Coburg kreist die Inszenierung um die Frage, ob der Mensch im Zeitalter der Denkmaschinen überhaupt selbstbestimmt leben kann. Antwort: Eher nicht.

In der Nacht auf den 13. März wurden die wichtigsten Filmpreise im Dolby Theatre am Hollywood Boulevard vergeben. Kathrin Hasselbeck hat darüber mit Benedikt Brydern gesprochen. Er lebt in Los Angeles und gibt in der BR-KLASSIK-Sendung "Cinema" jeden Sonntag ein Update mit dem Neuesten aus Hollywood.

"Le nozze di Figaro" an der Wiener Staatsoper, inszeniert von Barrie Kosky und mit Philippe Jordan am Pult: Retro-Chic im Rokokoschlösschen. Und eine Susanna, die aus dem Orchestergraben synchronisiert werden musste.

Donizettis "Elisir d'amore" ist vielen ein Begriff, Aubers "Le Philtre" hingegen eher weniger - ähnliche Handlung und doch eine so unterschiedliche Rezeption. Erst im Sommer 2021 wurde in Bad Wildbad wiederentdeckt. Der Mitschnitt ist Anfang des Jahres als CD erschienen und Alexandra Maria Dielitz hat sie sich angehört.

Noch ist das Bergson-Kunstkraftwerk im Münchner Westen eine Baustelle. 2024 soll die Location mit Konzertsaal, Galerie und Biergarten eröffnet werden. BR-KLASSIK hat dort in den Weihnachtsferien Musikvideos gedreht - mit jungen Talenten wie Konstantin Krimmel, Selina Ott und Fabian Müller. Ein Gespräch mit der leitenden Redakteurin Annekatrin Hentschel.

Dreimal Schumann und einmal Hertenstein: Das ist das Schumann Quartett. Wie es sich unter Geschwistern spielt und wie es ist, wenn plötzlich einer von außen dazukommt, darüber spricht Ken Schumann im Interview.

Gareth Lubbe hat in seinem Leben einiges gemacht: Bratsche, Klavier, Dirigent, Komponist - und Obertongesang. Wie er dazugekommen ist und was Obertongesang überhaupt ist, das erklärt er im Interview.

Künstler*innen der Salzburger Festspiele haben eine Musterklage gegen die Salzburger Festspiele initiiert. Es geht dabei um unfaire Entlohnung und Zahlungsverpflichtungen im Zusammenhang mit Corona-Lockdowns. Der Vorwurf: "Entlohnung nach Gutsherren-Art".

Er ist ein Tausendsassa, Thomas Quasthoff: Seine Karriere als klassischer Sänger ist schon vorbei, doch als Jazzsänger, Sprecher und Schauspieler ist er weiterhin unterwegs. Wie es dazu kam, erzählt er im Interview.

Außerhalb ihres Heimatlandes Kroatien ist die Komponistin Dora Pejacevic heutzutage nahezu unbekannt. Doch zu ihren Lebzeiten wurden ihre Werke in den größten Spielstätten Europas aufgeführt. Die Komponistin wird jetzt in einem neuen Dokumentarfilm gewürdigt und vorgestellt, der am 9. März Premiere feiert.

Octavia Gloggengiesser ist Filmkomponistin. Und in diesem Genre ziemlich erfolgreich. Aber damit ist sie als Frau die Ausnahme. Deshalb engagiert sie sich in verschiedenen Verbänden und Projekten, um Musikfrauen sichtbar zu machen. Und um dafür zu sorgen, dass sie endlich so bezahlt werden wie ihre männlichen Kollegen.

Mozart, Brahms, Beethoven - weiße Europäer, die mit anderen ihrer Art das Meisterfach der Klassik seit Jahrhunderten besetzen. Die Musikwissenschaftlerin Natasha Loges will diesen eurozentristischen Blick auf Musik verändern. Im Interview erklärt sie, was dafür passieren muss, und warum das Klavier gleichzeitig ein demokratisches und ein kolonialistisches Instrument ist.

Das Ensemble Recherche aus Freiburg hat sich intensiv mit dem Thema Postkolonialismus und mangelnde Diversität in der Musik befasst und Komponierende aus anderen Kulturkreisen mit Werken beauftragt. Am 8. März werden Kompositionen von fünf Künstlerinnen und Künstlern aus afrikanischen Ländern im Jazzhaus Freiburg gespielt. Uta Sailer hat vorab mit Beteiligten und Experten zum Thema gesprochen.

Sie liebt das Militär und die Männer und auch sonst benimmt sich Jacques Offenbachs Großherzogin von Gerolstein gern daneben. Im Staatstheater Nürnberg hat sie sich nun ins Archiv verzogen, dem Regisseur Andreas Kriegenburg in seiner ersten Operettenregie kafkaeske Züge verleiht.

Am 4. März hat Serge Dorny die neue Saison der Bayerischen Staatsoper in München vorgestellt. Auch in seiner dritten Spielzeit zeigt Dorny sein Haus als anspruchsvoll und dezidiert politisch, setzt aber auch auf alte Klassiker, prominente Sängerinnen und Sänger und auf eine grundlegende Offenheit des Hauses.

Vladimir Jurowski dirigiert "Krieg und Frieden" von Sergej Prokofjew an der Bayerischen Staatsoper. Diese Monumentaloper spielt in der propagandistischen Kampfzone. Regisseur Dmitij Tscherniakow macht aus dem Historiendrama eine Parabel auf das Russland der Gegenwart.

Im Mai 2022 hat Laurent Hilaire als Nachfolger von Igor Zelensky die Leitung des Bayerischen Staatsballetts in München übernommen. Jetzt stellt er seine erste von ihm selbst konzipierte Saison vor. Wir haben mit ihm gesprochen.

Die erst 18-jährige britische Komponistin Alma Deutscher macht sich in ihrer Oper "Des Kaisers neue Walzer" über zeitgenössische Musik, machtgierige Musikprofessoren und Billig-Modemarken lustig und orientiert sich dabei an Mozart und Hans Christian Andersen. Diese Uraufführung ist meist kurzweilig, hinterlässt aber einen schalen Nachgeschmack.

An diesem Wochenende ist Lisa Batiashvili zu Gast beim BRSO. Auf dem Programm in der Isarphilharmonie steht unter anderem Sibelius berühmtes Violinkonzert. Auch darüber spricht die Geigerin im Interview mit Fridemann Leipold.

Sabine Meyer spielt Mozarts berühmtes Klarinettenkonzert am 5. März in der Nürnberger Meistersingerhalle. Warum Mozart ihr nie langweilig wird und was das Besondere an einer Bassettklarinette ist, verrät sie im Interview mit Johann Jahn.

Der "Schott Music"-Verlag aus Mainz ist einer der ältesten Musikverlage der Welt. Die Bayerische Staatsbibliothek und die Staatsbibliothek Berlin habe vor Jahren einen Teil des historischen Archivs des Verlags erworben und arbeiten seitdem an der Digitalisierung. Eine Mammutaufgabe, die viele Entdeckungen zutage fördert.

Als Nachfolger von Olivier Messiaen hat der Organist Naji Hakim in den wichtigsten Pariser Kirchen wie Sacré-C?ur und La Trinité gespielt. Neben seiner stolzen Karriere als Kirchenmusiker komponiert der libanesisch-stämmige Franzose auch im 21. Jahrhundert feierliche Messen samt einer Prise zeitgenössischer Harmonie. Mit Falk Häfner spricht er über Schubert, den Status quo der Kirchenmusik und natürlich sein neuestes Werk.

Bei den Berliner Philharmonikern tritt zum ersten Mal in der 140-jährigen Geschichte des Orchesters eine Frau die Stelle der Konzertmeisterin an. Bei den Münchner Philharmonikern gibt es mit Naoka Aoki schon seit zwei Jahren eine Konzertmeisterin. Ansonsten sind die Spitzenpositionen in Orchestern nach wie vor eher männlich dominiert. Warum ist das so?

Am 5. März feiert Sergej Prokofjews Oper "Krieg und Frieden" Premiere an der Bayerischen Staatsoper - gut ein Jahr nach dem brutalen Überfall Russlands auf die Ukraine. Ist eine Oper, die Krieg thematisiert und von einem russischen Komponisten stammt, in diesem Kontext unpassend? Ganz und gar nicht, sagt GMD Vladimir Jurowski im BR-KLASSIK-Interview.

Gleich mit sieben oder auch noch mehr Blockflöten tritt Maurice Steger auf die Bühne und begeistert mit seinem hoch virtuosen Spiel die Welt für alte Musik. Die Grundgesten eines Telemann-Menuetts spüre er stets mit, doch auf der Flöte geht es da meist flott voran. Im Gespräch mit Falk Häfner spricht er über die Flatterzungen, Rococo und die Luft in der Flöte.

Vögel und Wale singen, aber sogar Mäuse erzeugen Klänge, die an Vogelgezwitscher erinnern. Nur können wir diese Frequenzen mit dem menschliche Ohr nicht wahrnehmen. Die Forschung hat da längst noch nicht alles entdeckt. Der neue Studiengang "Human Animal Studies" an der Nürnberger Musikhochschule beschäftigt sich nun eingehend mit dem Thema Tiermusik.

Komponistin, Dirigentin, Lehrerin: Nadia Boulanger war eine der wichtigsten Musikerinnen des 20. Jahrhunderts. Bruno Monsaingeon hat nun seine Erinnerungen an Gespräche mit ihr niedergeschrieben. Sein Buch gibt Einblicke in Boulangers Leben und Denken.

"María de Buenos Aires" von Ástor Piazzolla ist weder Oper, noch Oratorium oder Ballett. Es ist eine Tango Operíta - Musiktheater zu Tangomusik. Mit einer surrealen Handlung und komplexer Poesie. Am 25. Februar hatte das Stück am Theater Regensburg Premiere.

Vor einem Jahr hat Russland die Ukraine angegriffen. Damals sprach BR-KLASSIK mit der jungen ukrainischen Geigerin Elisabeth Zaitseva. Nun berichtet sie, wie es ihr und ihrer Familie im ersten Kriegsjahr ergangen ist.

Welches Radioprogramm würde eine Dirigentin in Deutschland hören? Die Produzenten von "Tár" sind der Meinung: BR-KLASSIK. Im Film ist deshalb ein Ausschnitt einer Frühsendung mit BR-Moderatorin Antonia Goldhammer zu hören. Im Kollegengespräch erzählt sie, wie es dazu kam.

Am 24. Februar kehrt Orgelvirtuose Christian Schmitt zurück nach Augsburg. Mit den Augsburger Philharmonikern präsentiert er in der Reihe "Zukunft(s)musik" im MAN-Museum ein Programm rund um Johann Sebastian Bach und zeitgenössische Komponisten, die sich mit ihm auseinandergesetzt haben.

Nicht wenige Wagner-Fans hadern mit experimentellen Regie-Konzepten und fremdeln mit Festspielchefin Katharina Wagner. Hinter den Kulissen der Bayreuther Festspiele brodeln Konflikte unter den Gesellschaftern und prominenten Künstlern wie Christian Thielemann. Sponsoren fürchten ein rückläufiges Spendenaufkommen.

Ab dem Wintersemester 23/24 gibt es an der Münchner Musikhochschule iin Kooperation mit der Theaterakademie August Everding den neuen Master-Studiengang "Kulturjournalismus". Professorin und Journalistin Dorte Lena Eilers ist die Studiengangsleiterin. Bei BR-KLASSIK erklärt sie, wie das Fach des Kulturjournalismus zukunftsfähig wird.

Der Pianist und Pädagoge Jens Schlichting gibt Gruppen-Klavierkurse für Erwachsene - zum Beispiel drei Tage hintereinander für Einsteiger und Wiedereinsteiger. Denn er sagt: zum Klavierspielen ist es nie zu spät. Und die Alters-Bandbreite seiner Schülerinnen und Schüler gibt ihm recht. Mit Michael Atzinger hat er über seine Arbeit gesprochen. Und darüber, wer alles in seine Kurse kommt.

Maria Callas war die größte Tragödin der Operngeschichte. Mit perfekter Technik, glühender Intensität und dramatischer Wucht. Und als Mensch eine einsame Seele - immer auf der Suche nach Glück, Liebe und Geborgenheit. Eine neue Biografie von Eva Gesine Baur erzählt vom Drama ihres Lebens.

Es gibt die Dinge, die auf den ersten Blick überhaupt nicht zusammenpassen: der Karneval und die Oper zum Beispiel. Tatsächlich gibt's da aber mehr Gemeinsamkeiten, als sich Klassikfans oft eingestehen wollen, meint Antonia Goldhammer.

Was für eine gewagte Mischung: Goethes Briefroman in der Optik eines Schauspiels von Henrik Ibsen mit impressionistischer Musik des Franzosen Jules Massenet, abgeschmeckt mit Romantik. Das funktionierte bei der Premiere am 16. Februar im Münchner Gärtnerplatztheater hervorragend, der Jubel war groß.

Die Musik ihres Landsmanns Krzysztof Meyer berührt Joanna Sachryn sehr. Ihm und Schostakowitsch hat sie ihr neues Album gewidmet. Im Interview mit Michael Atzinger spricht sie aber auch über ihre Liebe zum Cello und ihren Unterricht bei Mstislaw Rostropowitsch.

Für die in Frankreich geborene und in Kalifornien lebende Ausnahmepianistin handelt es sich bei dieser Veröffentlichung um ein absolutes Herzensprojekt.Seit ihrer ersten Begegnung mit den Stillen Liedern des ukrainischen Komponisten Valentin Silvestrov vor fast 20 Jahren haben diese Hél?ne nicht mehr losgelassen und immer wieder durch ihre Programme begleitet.Nun hat sie in dem jungen Bariton Konstantin Krimmel endlich die passende Stimme zur Vertonung dieser so besonderen Stücke auf Texte klassischer Dichter gefunden. Silvestrov selbst traf Hél?ne Grimaud erstmals anlässlich der Albumaufnahme im Sommer 2022 persönlich. Wenige Monate zuvor war Silvestrov unter dramatischen Umständen aus Kiew nach Berlin geflohen. Am 15.02. bringen Hél?ne Grimaud und Konstantin Krimmel das Album live im Berliner Dom zur Aufführung.

An Fasching schlüpfen wir Menschen oft in Tierkostüme. Die Kammeroper München dreht den Spieß um. Mit der Kabarettistin Luise Kinseher gibt es Saint-Saëns' "Karneval der Tiere" am Wochenende mal anders zu erleben.

Der Komponist Samuel Coleridge-Taylor genoss um 1900 international großen Ruhm. Er schuf im Laufe seines recht kurzen Lebens ein umfangreiches Werk, bisher allerdings gibt es wenig Aufnahmen davon. Nun ist ein Album mit Kammermusik erschienen.