Folge 7: "Marcel, wie gründet man einen Verein für seinen Chor?"

Folge 6: „Lukas, wie leitet man einen Mehrgenerationenchor?“

„Nicht nur der Chor muss Spaß haben, auch der Chorleiter muss Spaß haben“, sagt Jacinta und lacht. Die Kirchenmusikerin, Musikpädagogin und Chorleiterin, ist begeisterte Ethnopädagogin und liebt es, ihre Chöre mit Methoden und Übungen herauszufordern, sie sie befähigen, auch frei und ohne Noten zu singen. Warum sie das so fasziniert und welche Auswirkungen das Singen ohne Noten auf die Performance eines Chores haben kann, erzählt sie in der neuen Folge des Chor.Leben Podcasts. Sie erklärt, was Solmisation ist, berichtet von der Magie von Ethnocamps und teilt einige Methoden, mit denen sie in ihren aktuellen Chorprojekten arbeitet. Darunter ist auch ein neugegründeter Jugendchor im Rahmen des Projektes Together!Chor.Leben, den Jacinta in einer Schule mit Jugendlichen sehr unterschiedlicher Herkunft aufbaut. Wie das gemeinsame Singen zur Verständigung beiträgt, und wie sie Herausforderungen gemeinsam mit der Gruppe angeht, das alles erfahrt ihr von Jacinta. Sie ist der 5. Gast im Chor.Leben Podcast vom Projekt re:mix – Jugend singt und mischt sich ein, und spricht mit Katrin von mediale pfade über ihre musikalischen Herzensthemen. Nicht nur das, die beiden singen sogar zusammen – eine Premiere im Chor.Leben Podcast. Gesammelte Tipps und Tricks zum leichteren Auswendiglernen Das Lied erstmal ohne Text nur auf Silben singen (z.B. na na) Das Lied mit so viel Text wie möglich singen, den Rest auf Silben Den Text gemeinsam sprechen Den Text als Spickzettel in der Hand behalten, bis er überflüssig wird Den Text auf ein Flipchart schreiben Nur noch die Anfangsworte jeder Zeile auf das Flipchart schreiben Den Song mit mp3 Player/Handy in der Probe aufnehmen und im Auto oder zuhause abspielen und mitsingen Übe-CDs erstellen, auf denen jede einzelne Stimme zu hören ist Das Lied häufiger wiederholen Feste Termine setzen, an denen die Notenmappen zu bleiben Ein Stück zunächst grob ohne Noten erarbeiten (z.B. per Call and Response), später zum Feinschliff dann die Noten austeilen Ausdrücklich Fehler zulassen! Nicht meckern, wenn es noch nicht sofort klappt Ein bis zwei SängerInnen pro Stimme dürfen die Noten zunächst noch behalten. An ihnen können sich die anderen orientieren, bis die Noten ganz weg gelegt werden Andere Chöre beobachten und die Wirkung des Vortrags auf sich selbst beobachten: mit Noten/ohne Noten Links: https://jacintapereira.com/ Empfohlene Literatur / Infos: Ethno-Kanons 1: https://www.helbling-verlag.de/?pagename=product&product=C5410CD Kodaly-Methode: https://www.musik-athome.at/kodaly-methode/ Guidonische Hand: https://dewiki.de/Lexikon/Guidonische_Hand Ethnocamps: https://ethno.world/ethno/germany/

„Das Ganze ist mehr als die Summe seiner Einzelteile – das in Gedanken zu haben, das lässt mich einfach unheimlich entspannen“, sagt Sarah Neumann in einer neuen Folge unseres Podcasts. Der Jazzsängerin und TaKeTiNa-Rhythmuspädagogin sind Haltung, Wertschätzung und die Herstellung von Sicherheit und geschützten Räumen für die Menschen, die in ihre Chorprojekte kommen, besonders wichtig. Sie ist überzeugt, dass Musik Verbindung zwischen Menschen herstellt und im Chor jede*r einen Platz finden kann. Sarah ist Gast im Chor.Leben Podcast vom Projekt re:mix – Jugend singt und mischt sich ein. Mit Katrin von mediale pfade spricht sie über ihr neues Chorprojekt „Bock auf Voc“, mit dem sie besonders queere Jugendliche in ländlichen Regionen erreichen möchte. Sie erzählt, wie wichtig es ist, mit ausreichend Zeit und guter Vorbereitung in die Chorprobe zu kommen, um Zeit für die Menschen zu haben, mit denen sie Musik zusammen macht. Sie berichtet davon, dass man nicht nur den Sänger*innen, sondern auch sich selbst als Chorleitende*r ohne Vorurteile begegnen muss und regelmäßig seine eigenen Erwartungen checkt. Ein*e Chorleiter*in ist nichts ohne den Chor, das Ganze ist mehr als die Summe der Einzelteile, und eine Probe ist dann erfolgreich, wenn die Leute happy nach Hause gehen. Links  https://www.sarahneumann.de/unterricht_coaching.php https://www.deutsche-chorjugend.de/projekte/together-chorleben  https://remix.medialepfade.org/

„Menschen können nicht nicht lernen “, sagt Max Stössel, Bundesmusikvorstand der Deutschen Chorjugend. Als Musikpädagoge, Chorleiter und Gesangsleiter treibt ihn unter anderem die Frage um, wie Chorprojekte Selbstwirksamkeitserwartungen und Selbstvertrauen bei Kindern und Jugendlichen stärken können. Er beschäftigt sich wissenschaftlich und praktisch mit diesem Thema, gibt Workshops dazu und arbeitet in musikpädagogischen Projekten mit spannenden peer-to-peer Ansätzen. Max ist Gast im Chor.Leben Podcast von re:mix – Jugend singt und mischt sich ein. Mit Katrin von mediale pfade spricht Max über die vier Quellen für Selbstwirksamkeitserwartungen und wie Chorleiter*innen zu Erfolgserfahrungsmanager*innen werden können. Links https://nyklang.de/ueber-mich/ https://www.deutsche-chorjugend.de/projekte/together-chorleben https://remix.medialepfade.org/

„Es gibt im Suaheli den Ausdruck „Kucheza – I am music“. Für Klara Hens kommt die Musik zuerst, und die Menschen, die die Musik kreieren. Sie studiert „innovative Jazz Pop choir directing” an der Royal Academy of Music in Aalborg, Dänemark und legt in ihren Chorprojekten großen Wert auf Partizipation und die musikalische Verantwortung der Chorsänger*innen. Klara lebt und arbeitet in Köln als Sängerin, Chorleiterin und Pädagogin und hat im Rahmen des Projektes „Together!-Chor.Leben“ gemeinsam mit Derya Kaptan, Miriam Arnold und Jannis Derrix einen interdisziplinären Chor gegründet. Sie ist Gast im Chor.Leben Podcast von re:mix – Jugend singt und mischt sich ein. Mit Katrin von mediale pfade spricht Klara über partizipative Methoden im Chor und über ihre digitalen Lyric- und Melodylabs während der Coronapandemie. Links https://www.klarahens.de/ https://www.deutsche-chorjugend.de/projekte/together-chorleben https://remix.medialepfade.org/

Für Susan Lahesalu ist Singen eine Selbstverständlichkeit. Sie ist in Estland aufgewachsen, wo das gemeinsame Singen auftreten für Kinder und Familien zum Alltag dazu gehört. Als Chor- und Orchesterleiterin und Dirigentin lebt Susan mittlerweile in Hamburg und hat im Rahmen des Projektes “Together!-Chor.Leben” einen Chor für Jungs in einer kleinen Gemeinde in Niedersachsen gegründet. Sie ist Gast im Chorleben Podcast von re:mix - Jugend singt und mischt sich ein. Mit Katrin von mediale pfade spricht Susan darüber, was einen Chor nur für Jungs besonders macht, wie sie bei der Chorgründung vorgegangen ist und wie sie die Hürden auf dem Weg überwunden hat. Ihre Tipps für die Chorgründung partizipativer Chöre: • Einen alternativen Begriff zu “Chor” finden (z.B. Vocal Band) • auf jeden Fall dranbleiben und Geduld haben - es lohnt sich. Links https://www.lahesalu.com/ https://www.deutsche-chorjugend.de/projekte/together-chorleben https://remix.medialepfade.org/