行走，是一种日常生活中最基本的移动模式，然而在艺术家Alisa Oleva眼里，却是她的创作灵感来源。我们为什么移动？如何移动？是什么样的社会力量规范，引导我们的移动？本期从Alisa的自身创作出发，到她在台湾参与大甲妈祖遶境的经验，分享她如何看待“行走”在跨文化中的不同理解方式，以及在地缘政治中身份认同的互相挣扎。 本期的采访以英语进行，穿插中文介绍。 RSS feed版本是节选版，全长1小时的采访更精彩，如果想收听完整版+阅读播客文字稿，不妨去 Buy me a Coffee或爱发电，打赏任意金额或订阅会员，即可解锁本期节目。 这是我们第一期英语采访节目，欢迎大家留言告诉我们你的看法。 来宾简介： Alisa Oleva拥有科陶德艺术学院(The Courtauld Institute of Art)的学士与硕士学位，以及金匠学院(Goldsmiths, University of London)的表演硕士学位，现居伦敦。她将城市视为她的工作室，将城市生活视为素材，创作取自于城市的质地、纹理与律动，它的边界、通道、考古、架构与沉默。Alisa的作品以互动情境、表演、亲密接触、跑酷、逛街和声音导览呈现。 本期主持： Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 本期节目由Flo负责后期制作。 这期我们聊了…… 00:00 开场白 01:27 行走艺术家 Alisa Oleva: “The city is my studio and urban life is my canvas.” 02:37 在伦敦街头做“跟踪狂”是怎样一种体验 07:44 “我宁愿在外面走上一天，也不想回到我窘迫的出租屋” 14:29 去台湾参与妈祖巡境：“Mazu is such a cool god!” 28:23 和原住民艺术聚落的交流，跨越地缘政治的共鸣 延伸阅读 大甲妈祖绕境进香：大甲妈祖绕境进香是台湾台中市大甲区大甲镇澜宫于每年农历二月底至三月初（确定日期依每年农历正月十五日元宵节妈祖掷茭为准）举行之长达九天八夜的大甲妈出巡绕境，终点位于嘉义县新港乡新港奉天宫，去程驻驾庙宇依序为彰化南瑶宫、西螺福兴宫；返程驻驾庙宇依序为西螺福兴宫、北斗奠安宫、彰化天后宫、清水朝兴宫，来回徒步长达340公里，是台湾盛大的绕境活动。 冉而山剧场(Langashan Theatre): 团长阿道・巴辣夫创立，位于花莲光复的跨越原汉的表演团体。突破当代剧场形式美学，融入部落生活记忆，以及仪式乐舞的文化语汇，将身体作为媒介，以去符号的符号再建，传递原本即属于生命和自然的部落诗歌。 Graeme Miller: 英国音乐家和表演艺术家，作品侧重在声音与场域之间的关系，作品如，借由声音漫游的形式，去重塑城市仕绅化的过程。 Evans, D. (2012) The art of walking: A field guide. London, UK: Black Dog. Quintero, C. (2002) ‘Pilgrimage as a pedagogical practice in contemporary Taiwanese theatre: U Theatre and the Baishatun Ma-Tsu Pilgrimage’, TDR/The Drama Review, 46(1), pp. 131–148. doi:10.1162/105420402753555903. 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.com 🧧支持我们：在 爱发电 或 Buy me a Coffee 上给我们打赏 📻收听方式： 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://mingstrike.com/feed/audio.xml ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动： Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com

旅居英國三十多年的資深藝術製作人葉紀紋，從舞蹈製作的背景切入，跟我們分享英國華人藝術在過去數十年間的發展，以及她近年參與製作的愛丁堡台灣季。她相信改變來自於行動，而人與人的信任則是推動行動向前的關鍵。 「旅居國外的藝術工作者」——對很多人來說指的是舞者、演員、藝術家等內容生產者。但同時間也有很多旅居國外的藝術工作者，不直接參與藝術內容生產，但又扮演著重要的角色。本系列將通過一系列人物專訪，揭開表演藝術舞台背後的一幕。此前，我們採訪了Queer East藝術節/影展的總監王裔。 來賓介紹： 葉紀紋 英國拉邦學士畢業。旅居住英國30多年。1995年創立足跡藝術，宗旨：表演藝術製作，策展與管理。提升東亞藝術家的能見度及持續發展的空間，鼓勵及推廣英國及跨國的藝術激盪合作。目前專注於；製作人/策展人為職業生涯發展，為藝術界服務。 紀紋製作的專案眾多，目前正在執行A two year Taiwan Piolet project(倫敦老劇院與駐英代表處文化組兩年台灣表驗藝術合作案)。自2015迄今，與台灣『中和國際創意』協作，承辦文化部『臺灣季』愛丁堡藝術節。2020年迄今『臺灣季』論壇策展人。2020年榮獲愛丁堡藝穗節『無懈可擊』，國家策展獎/The Infallibles Award獎項。 本期主持： Howl，旅居英國的台灣表演藝術工作者 Mengting，當代劇場研究與創作者，現居倫敦 曾不容，遷徙於倫敦和北京，關注和書寫當代藝術中的表演，偶爾友情出演 本期節目由Flo負責後期製作。 這期我們聊了…… 1:35 紀紋自我介紹 3:03 從舞蹈背景走向製作的契機 9:30 2004年，倫敦的第一個華人藝術中心 12:52 扶持藝術家的方法 18:15 「英國華人藝術」的定位點 20:33 2015年，接手愛丁堡藝穗節台灣季showcase 28:50 歐洲與亞洲的交流：衝擊與議題 36:30 透明、公平、多元：台灣季的選拔與製作原則 50:50 製作人的使命：串聯人與地域，改變文化環境 延伸閱讀 Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance，聖三一拉邦音樂與舞蹈學院，是一間位於倫敦格林威治(Greenwich)，專門培訓音樂和舞蹈從業人員的機構。 台南家專，為台南應用科技大學的前身。 Esea Contemporary，為Centre for Chinese Contemporary Art, 更前身為Chinese Art Centre。 Sarah Champion，為前Chinese Art Centre總監，現任英國工黨下議院議員。 ChinaTown Arts Space:，後更名為Chinese Arts Now，與現名為Kakilang Arts。 台灣季，為台灣在愛丁堡藝穗節推廣表演藝術的專門單元。 British Council，英國文化協會。 Horizon，為英格蘭藝術委員會(arts Council England)出資，六個藝術機構/藝術節 (Battersea Arts Centre, FABRIC, Fierce, GIFT, MAYK and Transform)共同執行，在愛丁堡藝術節的表演呈現平台。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.com 🧧支持我們：在 爱发电 或 Buy me a Coffee 上給我們打賞 📻收聽方式： 推薦使用Apple podcast 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客戶端訂閱收聽本節目（複製rss feed手動添加 https://mingstrike.com/feed/audio.xml ），或通過網易雲音樂、喜馬拉雅FM收聽。 🦄與我們互動： Facebook / Instagram 💌給我們寫信：mingstrike.podcast@gmail.com

本期是一期特别的串台节目，邀请了常驻法国的三疯和资深票友虾米，和我们一起唠嗑今年爱丁堡戏剧节上的见闻。三千多个戏的戏剧节，大家不约而同看的都有啥？同一个戏，怎能看出三个不同的版本？欢迎在2023年体验了爱丁堡艺穗节的朋友来一同讨论。 本期节目和「月不落戏剧」共同完成。 月不落戏剧是一个由横跨三大洲五个时区的戏剧实践者共同制作的文化艺术类播客。 月不落嘉宾： 【看戏睡觉不睡觉】虾米 【肆体不勤】三疯 小明拆台嘉宾： 曾不容，迁徙于伦敦和北京，关注和书写当代艺术中的表演，偶尔友情出演 Mengting， 当代表演研究与创作者，现居伦敦 本期剪辑是【小明拆台Ming Strike】的Flo 这期我们聊了…… 00:56 火车？时效？算算去爱丁堡看戏这笔账 05:26 爱丁堡与阿维尼翁总体印象之对比 14:17 剧场多样性？用养老院、地窖演出纯属排不开档期 17:07 欧陆vs英国艺术节：政府扶持好还是自由市场好？ 24:55 漫谈这两个节大同小异的源起和争议 30:28 《葬礼》：三人竟然看出了三种版本的多感官仪式 38:33《橡树》：近二十年来剧本一字未改的文本元戏剧 54:37 “苏格兰”特征何在？浅聊一下民族主义作品 延伸阅读 爱丁堡国际艺术节（Edinburgh International Festival）和爱丁堡艺穗节（Edinburgh Festival Fringe）是世界上最大规模的艺术节之一，每年吸引着来自世界各地的艺术家和观众。爱丁堡国际艺术节以其高质量的正式演出而闻名，包括戏剧、舞蹈、音乐和视觉艺术。与此同时，爱丁堡艺穗节则提供了一个非常开放的舞台，允许各种独立和实验性的表演在城市各处展示。详见小明之前的艺穗节专题节目 Avignon IN & OFF: 阿维尼翁国际艺术节包括阿维尼翁"In"和阿维尼翁"Off"两个部分。"In"是官方节目，聚焦于主流演出，包括戏剧、音乐和舞蹈。而"Off"则是非官方的衍生节目，充满创新和实验精神，吸引了各类艺术家，提供了更自由的表演空间。这两个部分共同构成了阿维尼翁国际艺术节的多样性和活力。 英国国家院团被赶出伦敦：英格兰艺术委员会（ACE）在2022年末出台了新的文化资金策略，给了英国国家歌剧院（ENO）一笔迁移基金，要求其2024年10月前离开伦敦。除了ENO，ACE还为其他24个艺术机构提供了类似的迁移资金。此举是因为英国政府指示ACE进行“平衡发展”计划，增加对伦敦以外的艺术机构的投资。迁址”旨在扩大ENO在伦敦以外地区的影响力“，英国政府有意将曼彻斯特打造成新的文化基地。然而，这导致了一些历史悠久的伦敦机构，如唐玛仓库剧院和巴比肯中心的资金被削减至零，引发了艺术界的担忧。相关卫报报导 Big in Belgium旨在将比利时的艺术作品带到国际舞台上，在爱丁堡国际艺术节期间，Big in Belgium通过展示比利时的独立和实验性表演，吸引了广泛的观众和艺术爱好者。 本期提及的作品： 《葬礼》（Funeral）- 比利时OG剧团Ontroerend Goed 《一个人的微笑》（The smile off your face）- 比利时OG剧团Ontroerend Goed Darkfield的集装箱作品 Tim Crouch 《橡树》 Tim Crouch - Truth’s a Dog Must to Kennel Forced Entertainment的桌上莎士比亚系列 康沃尔民族主义制作Help! I Think I’m a Nationalist Rimini Protokoll -Conference of the Absent （全场让观众演的戏） 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.com 🧧支持我们：在 爱发电 或 Buy me a Coffee 上给我们打赏 📻收听方式： 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://mingstrike.com/feed/audio.xml ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动： Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com

小丑，作为一门独特的表演艺术，既有娱乐大众的历史，也有讽喻时事的应用。而今，在社会的一隅，一群人借用小丑表演，走进医院病房，将其化作心灵疗愈的工具。这些小丑医生，迎合病患心理需求，其角色与传统小丑演出有何异同？他们又是如何与医院与病患家属互动的呢？ 今天，我们有幸邀请到小丑医生赖丽婷。她将分享个人的经历，介绍自己踏入小丑医生角色的契机，引领我们由社会干预的视角，进行「艺术作为社会服务」的深入探讨。 来宾介绍： 赖丽婷 大学时加入实验剧团，2013-2019剧场演员与创作。曾经和EX亚洲剧团、穷剧场、故事工厂、利泽国际偶戏村、坏鞋子舞团合作（有些是演出，有些是驻村与驻地计划）2017到法国飞利浦学校上课，开始认识小丑表演，对小丑表演好奇与着迷，2020加入红鼻子医生协会，到医院演出至今。 2019觉得在剧场遇到自己的瓶颈期，决定到全人民主学校玩玩专职，玩到现在，同时也继续小丑医生。 本期主持： Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 小胡，迁移中的飞行小明，日常掉坑 曾不容，迁徙于伦敦和北京，关注和书写当代艺术中的表演，偶尔友情出演 本期节目由Flo负责后期制作。 这期我们聊了…… 00:30 开场白 + 嘉宾介绍 02:24 学习小丑表演的前因后果 10:28 小丑医生是什么 11:43 小丑医生的训练内容：小丑 + 医生？ 18:24 作为演员怎么看待小丑医生这个角色？ 22:28 暖心或荒谬，做小丑医生时印象深刻的事？ 29:13 恐怖小丑与抗议小丑，小丑在西方社会的衍生形象 34:16 小丑自己的心理健康，怎么面对生离死别？ 38:02 病童也有笑与玩的权利，本质是平等地对待每一个人 39:29 作为一种社会参与的表演，感受有何不同？ 延伸阅读 菲利小丑学校：全名菲利浦·高利埃学校 (École Philippe Gaulier)，为法国小丑大师菲利浦·高利埃创立，专门培训小丑表演者的教学机构。也是小明拆台15集事件的表演教学机构。 北艺大：台北艺术大学 (TNUA)的简称，是坐落在台北关渡的一所以艺术创作为主的大学。 Ex-亚洲剧团 (EX-Theatre Asia)：由毕业于新加坡跨文化剧场学院 (Intercultural Theatre Institute)的林浿安和印度籍的江谭佳彦创立，作品强调亚际社会(Inter-Asia)肢体创作语汇与美学。 陈伟诚：剧场及舞蹈工作者，北艺大剧场艺术创作研究所与舞蹈研究所助理教授、人子身心剧场研究中心负责人。为台湾80年代引进葛罗托斯基体系的先驱。 沙丁庞克剧团：创立于2005年，由曾于贾克乐寇国际戏剧学校的马照琪创立，作品多强调面具、小丑、歌舞、默剧、物件、集体发展等元素。 红鼻子关怀小丑协会：在访谈里多以小丑医生协会代称。创办人马照琪于2014年在法国学习小丑医生课程，通过法国微笑医生协会(Le Rire Médecin)训练并获法国政府认证，并于2017年创立此协会。协会以医院服务，专业建立，合作连捷与推闯倡议为目标，致力将小丑带入医院服务。 安宁医疗：安宁缓和医疗 (Palliative care)，服务对象是末期病人。目的是帮助、尊重病患、减轻痛苦，让病患能拥有生命的尊严与生活品质，并在五全照顾下得以安然逝去；同时陪伴家属勇敢地渡过哀伤，重新展开自己的人生。https://www.hospice.org.tw/care 小丑军团Clown Army：全称The Clandestine Insurgent Rebel Clown Army，又称CIRCA或Clown Army。起源于2003年，小丑军团为左翼，反极权的社会运动团体。常使用小丑作为非暴力的抗争手段，出现在各种示威抗议场合，2020年有新闻报导，警察为了卧底渗透小丑军团，特别接受专业的小丑训练。详见Wiki条目及相关报导。 全人民主学校：全称苗栗县私立全人实验高级中学，简称全人中学。由画家程延平于1995年创建。办学以民主教育为精神核心，学生得以参与课纲讨论，并参与校务运作。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.com 🧧支持我们：在 爱发电 或 Buy me a Coffee 上给我们打赏 📻收听方式： 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://mingstrike.com/feed/audio.xml ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动： Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com

小明们横跨三个不同时区的年中catch up。最近，大家因为不同的原因或长或短地暂别英国，又对这个已经生活/工作/学习接近十年的地方有了新的思考。提前到来的中年危机、回国后经历的逆向文化冲击、对职业规划的反思，身在别处的我们不约而同地都想到了卡塞尔文献展上，那只象征「入侵物种」的非洲大蜗牛。 本期主持： Mengting，当代表演研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 曾不容，迁徙于伦敦和北京，关注和书写当代艺术中的表演，偶尔友情出演 小胡，迁移中的飞行小明，日常掉坑 本期节目由Flo负责后期制作。 这期我们聊了…… 01:29 小明纷纷暂别英国为何故 03:04 不容：博士回国惨遭逆向文化冲击，新手制作人被撂倒 10:13 小胡：全职女儿的期刊写作与求职生活 14:10 Howl：英国台湾两头跑，不想被西方语汇绑架的自在蜗牛 18:03 梦婷：感觉不会再有的梦幻驻地，迷惑于艺术界的游戏规则 24:58 薪酬的迷思：演出费，稿费，驻地津贴 27:28 欧洲小镇与英国都市创作环境之别 33:32 制作他人还是制作自己？答案永远不会在别人的作品里 39:55 艺术家的成功失败或许全凭运气 41:20 许多人一直困在“27岁俱乐部”，并没有解决个人和社会的关系 44:53 祝我们都能做那只非洲蜗牛 延伸阅读 非洲大蜗牛：台湾艺术家张恩满在五年一度的德国卡塞尔文件展（Kassel documenta）上，于富尔达（Fulda）河面展示作品《蜗牛的漂浮系统》。这是她以“非洲大蜗牛”为主题所创作的系列作品之一，从台湾原住民族面对入侵物种的态度，进一步回应本届文件展后殖民主义的议题。张恩满造了艘蜗牛船漂行于卡塞尔，带出非洲大蜗牛“入侵”台湾的过程，而这过程与殖民活动有着密切的关系。原本属于东非土地上的非洲大蜗牛，随着大航海时代的海上路线，也成为了世界有名的入侵物种，在卡塞尔的下雨天过后，也能看到一两只非洲大蜗牛，缓慢地在路上前行。非洲大蜗牛“入侵”的路径，正巧与帝国主义的扩张路线相似。而台湾原生的构树的树叶，又能消弭掉入侵品种蜗牛的黏液，也是对于帝国殖民主义的另外一种解殖（decolonialism）的方式。详见：documenta页面及國藝會报导 小明做的卡塞尔文献展可听小明#20和#21期节目。 Ponderosa：位于斯托尔岑哈根村的艺术中心，距柏林约一小时火车车程，是一个舞蹈、表演、肢体学和当代艺术创作的理论与实践相结合的地方。 Spoleto：斯波莱托是意大利翁布里亚大区佩鲁贾省的一座城市，位于亚平宁山脉脚下。每年六至七月，城市里会举办”两个世界“艺术节（Festival dei Due Mondi）。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.com 🧧支持我们：在 爱发电 或 Buy me a Coffee 上给我们打赏 📻收听方式： 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://mingstrike.com/feed/audio.xml ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动： Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com

冬去夏至，小明拆台终于带着新一期节目回归了。这次我们有幸邀请到了英国Queer East艺术节的总监王裔作为我们的特邀嘉宾。Queer East作为一个由东亚移民运营的艺术节，是怎样在英国逐渐站稳脚跟的？将东亚东南亚的酷儿影像与艺术引介到英国，这过程中有怎样的挑战？ 由本期开始，小明计划采访一系列旅居国外的艺术工作者（diaspora art practitioners）——不仅有舞者、演员、艺术家等内容生产者，也有不直接生产内容但扮演着重要角色的推动者。 来宾简介： 王裔，英国 Queer East （亚洲酷儿电影与艺术节）总监与策展人。自 2020 年创立以来，Queer East 每年于全英超过 15个城市展映来自东亚与东南亚各国的酷儿电影、实验影像与表演艺术作品。 王裔也是一名文化与创意制作人，参与策划与执行多个欧洲与英国表演艺术团体的国际巡演。他的工作与策展兴趣聚焦在性别与酷儿影视、跨文化剧场艺术以及创意产业。曾任英国 Iris Prize 同志电影大奖、丹麦 MIX 哥本哈根酷儿影展等电影节评审，并于英国多所大学与文化机构、电影节等担任活动与谈人和客座讲师。毕业于伦敦大学金史密斯学院品牌、媒体与文化研究所。 Queer East今年在伦敦举办了第四届艺术节，并将在下半年巡回至伦敦之外的10个英国城市。 详情请见：https://queereast.org.uk/ 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 本期节目由Flo负责后期制作。 这期我们聊了…… 01:33 嘉宾介绍：为什么要专访创作者以外的表演艺术从业者 04:22 艺术节缘起 & 如何落脚在英国？ 13:22 "Pandemic Baby"：在坎坷疫情中办起来的第一届 18:20 Queer + East 名词阐释：“曾被白人以为 East 是指东伦敦” 22:13 《喜宴》、《春光乍泄》等经典酷儿电影中过时的同志形象 25:29 不想和 Pride Event 等商业化活动绑定 30:46 影展焦点系列：东亚东南亚各国对酷儿题材的保守程度不同 33:41 韩国、泰国邀片问题：“会有明星说不想和酷儿这个词产生关系” 36:19 教育《寄生虫》之后才学会看字幕的英国观众 44:02 电影之外：扩大艺术媒介范围 49:52 银幕观众并不会直接转化为现场艺术观众 51:32 Queer East 的策展团队有多大？ 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.com 🧧支持我们：在 爱发电 或 Buy me a Coffee 上给我们打赏 📻收听方式： 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://mingstrike.com/feed/audio.xml），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动： Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com

转眼到了2022岁末，小明们难得抽出时间在线下聚首，交流了这并不容易的一年，并盘点了大家在2022看过的艺术现场。是怎样的戏让大家觉得「说不出哪里好，就是忘不了」？是怎样的作品让称斤论两的挑剔观众灵魂推荐？回顾一年的所见所闻让我们思考艺术的意义，也让我们惊喜地发现大家的审美依然很有默契。 本期录制以小明们赶着要去吃火锅而仓促结束。 录音成员： 小明 X 5 （Howl，Mengting，曾不容，Flo，小胡） 本期节目由Flo负责后期制作。 Timeline | 这期我们聊了…… 0:15 线下围炉茶话 & 新朋友老朋友 3:09 博士终于熬出头？岁末年终近况分享 5:10 看戏称斤论两：英国 Covid 解除后文艺活动井喷但涨价 8:56 生存成本危机、罢工潮、文艺机构扶持名单大洗牌 15:49 与此同时，拿到巨额投资的海边艺术装置像个笑话 20:10 小明们的年度最佳艺术体验盘点 20:21 Mengting的看戏记忆数据库 21:54 Howl的高光：文献展、声音行走、令人昏昏欲睡的唇舞？ 28:04 不容的高光：雨中吟唱、卡巴莱、跨学科艺术姜还是老的辣？ 41:07 跑题一秒：“走心”和“有灵魂”是一种什么样的评价 46:45 Mengting的高光：变身野狼、蛆和生殖器、不做人的体验很愉快 58:03 集体年度重磅推荐：芭蕾+马戏+女巫+超人，观众现场晕倒被抬出剧院 1:12:31 等不及要吃火锅了所以赶紧聊明年播客规划 1:16:56 想尝试的事：干货与茶话、艺术节现场采风？ 1:18:23 或许是挑战：在英华语群体、野路子看戏口味？ Reference | 本期提到的作品与专有名词 NPO (National Portfolio Organisation) (https://www.artscouncil.org.uk/npo)：英格兰艺术委员会定期拨款资助的国家代表艺术团体，团体列表每4年更新一次。 DISMALAND (https://dismaland.co.uk/)：2015年英国艺术家Banksy在同一地点做的装置项目 Punchdrunk浸没式作品The Burnt City：详见小明第18集 (https://mingstrike.fireside.fm/18) Unboxed festival - SEE MONSTER (https://unboxed2022.uk/see-monster) ，关于Brexit festival的讨论可回顾小明之前的节目 (https://mingstrike.fireside.fm/9) Documenta文献展/文件展：详见小明第20集 (https://mingstrike.fireside.fm/20)+第21集 (https://mingstrike.fireside.fm/21) The Land's Heart is Greater than its Map (https://www.bristol247.com/culture/theatre/mayfest-2022-review-lands-heart-greater-than-imap-deeply-moving/) ：巴勒斯坦艺术家的声音漫步作品，关于声音创作的讨论可回顾小明第22集 (https://mingstrike.fireside.fm/22) Dickie Beau的iShowmanism! (https://www.theatreroyal.org.uk/event/ishowmanism/) Carnesky剧团的SHOWWOMAN (https://carnesky.com/project/showwoman/) 加纳现场艺术家crazinisT artisT的Kall for Healing (https://wearefierce.org/event/kall-for-healing/) William Kentridge的混合媒介歌剧Waiting for the Sybyl (https://www.barbican.org.uk/whats-on/2022/event/william-kentridge-sibyl) William Kentridge在英国的RA回顾大展 (https://www.royalacademy.org.uk/exhibition/william-kentridge) 西区音乐剧《卡巴莱》Cabaret (https://kitkat.club/cabaret-london/) 芬兰艺术团体Other Spaces (Toisissa tiloissa)的参与式作品Wolf Safari (https://wearefierce.org/event/wolf-safari-parent/) Kim Noble的Lullaby for Scavengers (https://sohotheatre.com/shows/kim-noble-lullaby-for-scavengers/) 奥地利编舞家Florentina Holzinger的TANZ (https://bac.org.uk/whats-on/tanz/) 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 🧧支持我们：在 爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike) 上给我们打赏 📻收听方式： 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动： Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 本期节目中的现场录音均来自作品官方trailer： 1. See Monster - Unboxed Festival: https://youtu.be/heHOFYL3MVE (https://youtu.be/heHOFYL3MVE) 2. Documenta Fifteen: https://youtu.be/F8c09hNcFaM (https://youtu.be/F8c09hNcFaM) 3. The Land’s Heart Is Greater Than Its Map - Sitelines: https://vimeo.com/698507516 (https://vimeo.com/698507516) 4. iShowmanism! - Dikie Beau: https://youtu.be/EcdRbusuD6Q (https://youtu.be/EcdRbusuD6Q) 5. Ata-Ku - crazinisT artisT: https://youtu.be/2clqtNBc9-k (https://youtu.be/2clqtNBc9-k) 6. Showwomen - Carnesky Productions: https://youtu.be/uPp4pmH6wCM (https://youtu.be/uPp4pmH6wCM) 7. Cabaret - Kit Kat Club: https://youtu.be/N5vaMJ6-4cw (https://youtu.be/N5vaMJ6-4cw) 8. Waiting for the Sybil - William Kentridge: https://youtu.be/Hti-8X6_8WY (https://youtu.be/Hti-8X6_8WY) 9. Wolf Safari - Other Spaces: https://vimeo.com/fiercefestival/wolfsafari (https://vimeo.com/fiercefestival/wolfsafari) 10. Lullaby For Scavengers - Kim Noble: https://youtu.be/skOX9Db38NI (https://youtu.be/skOX9Db38NI) 11. Tanz - Florentina Holzinger: https://youtu.be/8n88aL1bEtM (https://youtu.be/8n88aL1bEtM) 篝火旁音乐音效： https://freesound.org/s/466659/ (https://freesound.org/s/466659/)

转眼到了2022岁末，小明们难得抽出时间在线下聚首，交流了这并不容易的一年，并盘点了大家在2022看过的艺术现场。是怎样的戏让大家觉得「说不出哪里好，就是忘不了」？是怎样的作品让称斤论两的挑剔观众灵魂推荐？回顾一年的所见所闻让我们思考艺术的意义，也让我们惊喜地发现大家的审美依然很有默契。 本期录制以小明们赶着要去吃火锅而仓促结束。 录音成员： 小明 X 5 （Howl，Mengting，曾不容，Flo，小胡） 本期节目由Flo负责后期制作。 Timeline | 这期我们聊了…… 0:15 线下围炉茶话 & 新朋友老朋友 3:09 博士终于熬出头？岁末年终近况分享 5:10 看戏称斤论两：英国 Covid 解除后文艺活动井喷但涨价 8:56 生存成本危机、罢工潮、文艺机构扶持名单大洗牌 15:49 与此同时，拿到巨额投资的海边艺术装置像个笑话 20:10 小明们的年度最佳艺术体验盘点 20:21 Mengting的看戏记忆数据库 21:54 Howl的高光：文献展、声音行走、令人昏昏欲睡的唇舞？ 28:04 不容的高光：雨中吟唱、卡巴莱、跨学科艺术姜还是老的辣？ 41:07 跑题一秒：“走心”和“有灵魂”是一种什么样的评价 46:45 Mengting的高光：变身野狼、蛆和生殖器、不做人的体验很愉快 58:03 集体年度重磅推荐：芭蕾+马戏+女巫+超人，观众现场晕倒被抬出剧院 1:12:31 等不及要吃火锅了所以赶紧聊明年播客规划 1:16:56 想尝试的事：干货与茶话、艺术节现场采风？ 1:18:23 或许是挑战：在英华语群体、野路子看戏口味？ Reference | 本期提到的作品与专有名词 NPO (National Portfolio Organisation)：英格兰艺术委员会定期拨款资助的国家代表艺术团体，团体列表每4年更新一次。 DISMALAND：2015年英国艺术家Banksy在同一地点做的装置项目 Punchdrunk浸没式作品The Burnt City：详见小明第18集 Unboxed festival - SEE MONSTER ，关于Brexit festival的讨论可回顾小明之前的节目 Documenta文献展/文件展：详见小明第20集+第21集 The Land's Heart is Greater than its Map ：巴勒斯坦艺术家的声音漫步作品，关于声音创作的讨论可回顾小明第22集 Dickie Beau的iShowmanism! Carnesky剧团的SHOWWOMAN 加纳现场艺术家crazinisT artisT的Kall for Healing William Kentridge的混合媒介歌剧Waiting for the Sybyl William Kentridge在英国的RA回顾大展 西区音乐剧《卡巴莱》Cabaret 芬兰艺术团体Other Spaces (Toisissa tiloissa)的参与式作品Wolf Safari Kim Noble的Lullaby for Scavengers 奥地利编舞家Florentina Holzinger的TANZ 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 🧧支持我们：在 爱发电 或 Buy me a Coffee 上给我们打赏 📻收听方式： 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动： Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 本期节目中的现场录音均来自作品官方trailer： See Monster - Unboxed Festival: https://youtu.be/heHOFYL3MVE Documenta Fifteen: https://youtu.be/F8c09hNcFaM The Land’s Heart Is Greater Than Its Map - Sitelines: https://vimeo.com/698507516 iShowmanism! - Dikie Beau: https://youtu.be/EcdRbusuD6Q Ata-Ku - crazinisT artisT: https://youtu.be/2clqtNBc9-k Showwomen - Carnesky Productions: https://youtu.be/uPp4pmH6wCM Cabaret - Kit Kat Club: https://youtu.be/N5vaMJ6-4cw Waiting for the Sybil - William Kentridge: https://youtu.be/Hti-8X6_8WY Wolf Safari - Other Spaces: https://vimeo.com/fiercefestival/wolfsafari Lullaby For Scavengers - Kim Noble: https://youtu.be/skOX9Db38NI Tanz - Florentina Holzinger: https://youtu.be/8n88aL1bEtM 篝火旁音乐音效： https://freesound.org/s/466659/Support 小明拆台 Ming Strike

耳听或许不虚，眼见未必为实。声音作为一种艺术媒介，能为观众开启一个平行时空，与其它感官形成奇妙的化学反应。身在上海的挠挠痒工坊，与在北京的没座儿工作室，即将带着各自的新作来到上海前滩的茑屋书店，参与到「超沉浸制造局」艺术节。不约而同地，他们都选择了声音作为浸没式体验的主导媒介。对声音创作过程也很感兴趣的两个小明，与两个艺术小组展开了畅谈，也让本期成为了录制嘉宾人数之最。 来宾简介： 没座儿是由赵安琪、许天宇联合发起的，聚焦特定场域表演的艺术计划。通过表演项目设计、艺术活动策划、工作坊等方式，探索表演艺术多元创作模式和观演方式。近期作品：《看不见的旅人》《平行时空的眺望·行走的中轴线》《我和22个她》《非必要行为指南》。合作设计声音设计师有黄若谷、张一丁。 新作：沉浸式声音体验《看不见的旅人》，11月18日-11月20日，14:00/16:30 (https://smg.culture.cn/content/635917f77c9b2f00016e08f8) 挠挠痒由⼀群来⾃各个艺术领域的艺术家共同创⽴。艺术家们的个⼈作品涵盖了话剧、⾳乐剧、短⽚、交互媒体展等。但除此之外，我们希望探索更多艺术的可能性。于是，我们成⽴了挠挠痒。和不同领域的其他艺术家合作、玩耍。⽤想象⼒撞破天花板，探讨表现的形式，也深挖话题的隐喻，希望观众从我们的脑洞⾥有所得，在我们制造的梦境⾥获得⼀些共鸣。联合主创包括应照宜、陈垠州，声音设计马思琪，交互设计施韫泽，舞美设计陈晨。 新作：沉浸式声音体验《今生卖花，来生漂亮》，11月18日-11月27日，20:00-22:00每日共6场 (https://smg.culture.cn/content/635917f810e8490001fa5afa) 沉浸式艺术节「超沉浸制造局」 时间：2022.11.18-11.27 地点：长宁区延安西路1262号 上生·新所 超沉浸制造局，是由 SMG LIVE 和 上生·新所 联合打造的沉浸式艺术节，即将于2022年11月18日-27日在上生·新所开启为期10天的类型各异的沉浸式体验。 此次艺术节将向观众呈现1部沉浸式戏剧《纳西索斯》、12部新锐艺术家作品、雷电所X SMG LIVE科技艺术展《灵境》，以及散落在园区各处的沉浸式特展。 SMG LIVE在上生·新所及上海其他空间内，以多元的艺术作品和表达，探索沉浸式艺术的不同的可能性 —— 也希望让观众们可以穿梭在不同的世界观与故事中，感受到现实之外的一层全新现实。 购票及更多信息 (https://smg.culture.cn/topic-activity/635aa42d6fef9c0001ce0aff) 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 小胡，飞行的小明，英国戏剧系在读的文化观察者，日常掉坑 本期节目由Flo负责后期制作。 这期我们聊了…… 00:33 开场白&嘉宾介绍 03:42 两个作品为何选了同一个书店做场地？ 07:44 沉浸式作品中，听觉营造的双重现实与私密感 09:48 把建筑变成声音装置，用道具交互触发故事 14:19 录制与实时，声音剧场如何把握即时性？ 20:06 错觉、模糊、反转：听觉与认知构建的化学反应 23:35 声音剧场如何与强势的视觉文化对话 26:43 特定场域的创作畅想：从一块砖到一座城 33:57 演出及购票详情 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 🧧支持我们：在 爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike) 上给我们打赏 📻收听方式： 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动： Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com

耳听或许不虚，眼见未必为实。声音作为一种艺术媒介，能为观众开启一个平行时空，与其它感官形成奇妙的化学反应。身在上海的挠挠痒工坊，与在北京的没座儿工作室，即将带着各自的新作来到上海前滩的茑屋书店，参与到「超沉浸制造局」艺术节。不约而同地，他们都选择了声音作为浸没式体验的主导媒介。对声音创作过程也很感兴趣的两个小明，与两个艺术小组展开了畅谈，也让本期成为了录制嘉宾人数之最。 来宾简介： 没座儿是由赵安琪、许天宇联合发起的，聚焦特定场域表演的艺术计划。通过表演项目设计、艺术活动策划、工作坊等方式，探索表演艺术多元创作模式和观演方式。近期作品：《看不见的旅人》《平行时空的眺望·行走的中轴线》《我和22个她》《非必要行为指南》。合作设计声音设计师有黄若谷、张一丁。 新作：沉浸式声音体验《看不见的旅人》，11月18日-11月20日，14:00/16:30 挠挠痒由⼀群来⾃各个艺术领域的艺术家共同创⽴。艺术家们的个⼈作品涵盖了话剧、⾳乐剧、短⽚、交互媒体展等。但除此之外，我们希望探索更多艺术的可能性。于是，我们成⽴了挠挠痒。和不同领域的其他艺术家合作、玩耍。⽤想象⼒撞破天花板，探讨表现的形式，也深挖话题的隐喻，希望观众从我们的脑洞⾥有所得，在我们制造的梦境⾥获得⼀些共鸣。联合主创包括应照宜、陈垠州，声音设计马思琪，交互设计施韫泽，舞美设计陈晨。 新作：沉浸式声音体验《今生卖花，来生漂亮》，11月18日-11月27日，20:00-22:00每日共6场 沉浸式艺术节「超沉浸制造局」 时间：2022.11.18-11.27 地点：长宁区延安西路1262号 上生·新所 超沉浸制造局，是由 SMG LIVE 和 上生·新所 联合打造的沉浸式艺术节，即将于2022年11月18日-27日在上生·新所开启为期10天的类型各异的沉浸式体验。 此次艺术节将向观众呈现1部沉浸式戏剧《纳西索斯》、12部新锐艺术家作品、雷电所X SMG LIVE科技艺术展《灵境》，以及散落在园区各处的沉浸式特展。 SMG LIVE在上生·新所及上海其他空间内，以多元的艺术作品和表达，探索沉浸式艺术的不同的可能性 —— 也希望让观众们可以穿梭在不同的世界观与故事中，感受到现实之外的一层全新现实。 购票及更多信息 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 小胡，飞行的小明，英国戏剧系在读的文化观察者，日常掉坑 本期节目由Flo负责后期制作。 这期我们聊了…… 00:33 开场白&嘉宾介绍 03:42 两个作品为何选了同一个书店做场地？ 07:44 沉浸式作品中，听觉营造的双重现实与私密感 09:48 把建筑变成声音装置，用道具交互触发故事 14:19 录制与实时，声音剧场如何把握即时性？ 20:06 错觉、模糊、反转：听觉与认知构建的化学反应 23:35 声音剧场如何与强势的视觉文化对话 26:43 特定场域的创作畅想：从一块砖到一座城 33:57 演出及购票详情 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 🧧支持我们：在 爱发电 或 Buy me a Coffee 上给我们打赏 📻收听方式： 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动： Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.comSupport 小明拆台 Ming Strike

短短一百天内，第十五届卡塞尔文献展（documenta fifteen）风波不断。艺术家撤回作品，发起人退出了合作，甚至在最后几周，策展团体还在应对来自科学专家小组移除作品的要求。这届文献展是否真如一些媒体所说是「失败的最后一届」？西方的反殖论述是否存在双重标准？艺术家在面对社会指控时，应该如何共担责任与共同治理？本期我们继续讨论一种工作与「运动」的新范式。 如需前情提要，可收听上一集#20. 睡在美术馆的艺术家：卡塞尔文献展上的集体创作风景 (https://mingstrike.fireside.fm/20)。 来宾简介： 赖晓莹，1994年生，高雄人。大学时期深受人文地理学的批判理论影响，初期展览策划及研究经验以空间政治经济学为主，横跨灾后建筑、闲置空间活化以及都市发展等议题。近年因参与艺术空间经营以及艺术合作社运动，聚焦国内外独立艺术空间及社群的研究与连结，以及相关在地历史脉络与机制批判论述爬梳。喜欢吃拉面，泡咖啡厅是日常生活之必要。 刘伟田生活在伦敦，从事当代艺术和文化相关的写作和研究。他喜欢和朋友们一起做点事儿。他是中文艺术批评网站《歧路批评》的共同编辑。在伦敦，他作为葫芦（Gourd Canteen）的成员参与组织关注在英华人艺术从业者的活动。 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 本期节目由Flo负责后期制作。卡塞尔实地录音由曾不容提供。 这期我们聊了…… 0:00:38 反犹争议：参展方、艺术圈、普通民众各有观点 0:06:20 最新争议 Tokyo Reels：小明的现场见闻 0:09:57 艺术家们面对争议除了写公开信，还可以做什么？ 0:12:04 以英国高校罢工为例，看纠纷中多方博弈的复杂性 0:16:57 华语媒体怎样报道卡塞尔文献展？ 0:18:39 现在断言这是一场“失败的去中心化实验“还为时尚早 0:24:37 接轨西方议题的时候不能只看美好结果，略过论辩过程 0:26:31 Global South or Global North? 台湾艺文的身份困境 0:33:24 重新思考新的范式：“Collectivity”不是西方舶来品 0:38:06 Ruangrupa 闭幕致辞片段 延伸阅读 《东京胶片》（Tokyo Reels） (https://www.tokyoreels.com)：电影研究和制作团体Subversive Film的参展项目。《东京胶片》包含一系列近期修复的电影档案，揭示了日本和巴勒斯坦之间被忽视的、仍然没有记录的反帝国主义团结。Subversive Film在东京会见了足立正雄（著名实验性宣传片导演、前日本红军成员），并被委托保管一批16毫米电影和U-matic磁带、几十张海报，以及由东京的一个日本团结团体保管的完整档案馆。这些被认为已经丢失或不为公众所知的材料，从1967年到1982年分几批被送往日本。 为什么本届卡塞尔文献展饱受争议？全球21家媒体评论 (https://mp.weixin.qq.com/s/7RoKKvf_P-fdqGuE15qT6w) 面对各种指控，ruangrupa与其它lumbung艺术家一再发表公开信回应。早在2022年1月，卡塞尔反对反犹主义联盟（Alliance Against Anti-Semitism Kassel）发布了一篇匿名博客文章，指责评选委员会成员和一些参展艺术家“宣扬对以色列的仇恨”，支持由巴勒斯坦人领导的BDS运动。为此，ruangrupa取消了原计划的“我们需要谈谈! 艺术—自由—团结”（We need to Talk! Art — Freedom — Solidarity）论坛，并在5月份发表公开信 (https://www.e-flux.com/notes/467337/diversity-as-a-threat-a-scandal-about-a-rumor)回应。7月份的公开信 (https://www.e-flux.com/notes/481665/censorship-must-be-refused-letter-from-lumbung-community)反对歧视和审查制度，并提醒公众关注他们在努力举办展览时遭遇的种族主义和暴力攻击。为了调查本届文献展的反犹主义指控，文献展的股东和监督委员组建了“科学咨询小组”。9月初，该小组发布了一篇简略的初步调查建议，建议停止颠覆影像小组(Subversive Films)的”亲巴勒斯坦宣传影片”。ruangrupa于9月10日发表公开联名信 (https://www.e-flux.com/announcements/489576/we-are-angry-we-are-sad-we-are-tired-we-are-united-letter-from-lumbung-community/)，拒绝接受咨询委员会的调查结果，并谴责委员会的建议是“恶意的审查行为”。共有100多位艺术家、团体和组织在这封公开信上签名。 转型正义（英语：Transitional justice）是民主国家对过去独裁政府实施的违法和不正义行为的弥补，通常具有司法、历史、行政、宪法、赔偿等面向。 简而言之，由政府检讨过去因政治思想冲突或战争罪行所引发之各种违反国际法或人权保障之行为，追究加害者之犯罪行为，取回犯罪行为所得之财产权利。 《Ruangrupa访谈 | “完美从来不是我们的目标”》 (https://mp.weixin.qq.com/s/TOm9RDumZaUPo-3w5ZtVFA) 明周文化 | 【2022年卡塞爾文件展現場評論】documenta 15：一場失敗的「去中心化」策展實驗 (https://www.mpweekly.com/culture/documenta-documenta15-art-206020) 虛詞 | documenta15 散記：藝術與反藝術、西方解殖論述之虛偽、反猶恐伊與種族、德國人的恥與辱種種 (https://p-articles.com/heteroglossia/3199.html) 李振华：卡塞尔的展览有你吗？ (http://www.99ys.com/home/2022/07/05/08/214281.html) 纽约时报 | The World’s Most Prestigious Art Exhibition Is Over. Maybe Forever. (https://www.nytimes.com/2022/09/23/arts/design/documenta-15.html) 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 🧧支持我们：在 爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike) 上给我们打赏 📻收听方式： 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动： Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com

短短一百天内，第十五届卡塞尔文献展（documenta fifteen）风波不断。艺术家撤回作品，发起人退出了合作，甚至在最后几周，策展团体还在应对来自科学专家小组移除作品的要求。这届文献展是否真如一些媒体所说是「失败的最后一届」？西方的反殖论述是否存在双重标准？艺术家在面对社会指控时，应该如何共担责任与共同治理？本期我们继续讨论一种工作与「运动」的新范式。 如需前情提要，可收听上一集#20. 睡在美术馆的艺术家：卡塞尔文献展上的集体创作风景。 来宾简介： 赖晓莹，1994年生，高雄人。大学时期深受人文地理学的批判理论影响，初期展览策划及研究经验以空间政治经济学为主，横跨灾后建筑、闲置空间活化以及都市发展等议题。近年因参与艺术空间经营以及艺术合作社运动，聚焦国内外独立艺术空间及社群的研究与连结，以及相关在地历史脉络与机制批判论述爬梳。喜欢吃拉面，泡咖啡厅是日常生活之必要。 刘伟田生活在伦敦，从事当代艺术和文化相关的写作和研究。他喜欢和朋友们一起做点事儿。他是中文艺术批评网站《歧路批评》的共同编辑。在伦敦，他作为葫芦（Gourd Canteen）的成员参与组织关注在英华人艺术从业者的活动。 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 本期节目由Flo负责后期制作。卡塞尔实地录音由曾不容提供。 这期我们聊了…… 0:00:38 反犹争议：参展方、艺术圈、普通民众各有观点 0:06:20 最新争议 Tokyo Reels：小明的现场见闻 0:09:57 艺术家们面对争议除了写公开信，还可以做什么？ 0:12:04 以英国高校罢工为例，看纠纷中多方博弈的复杂性 0:16:57 华语媒体怎样报道卡塞尔文献展？ 0:18:39 现在断言这是一场“失败的去中心化实验“还为时尚早 0:24:37 接轨西方议题的时候不能只看美好结果，略过论辩过程 0:26:31 Global South or Global North? 台湾艺文的身份困境 0:33:24 重新思考新的范式：“Collectivity”不是西方舶来品 0:38:06 Ruangrupa 闭幕致辞片段 延伸阅读 《东京胶片》（Tokyo Reels）：电影研究和制作团体Subversive Film的参展项目。《东京胶片》包含一系列近期修复的电影档案，揭示了日本和巴勒斯坦之间被忽视的、仍然没有记录的反帝国主义团结。Subversive Film在东京会见了足立正雄（著名实验性宣传片导演、前日本红军成员），并被委托保管一批16毫米电影和U-matic磁带、几十张海报，以及由东京的一个日本团结团体保管的完整档案馆。这些被认为已经丢失或不为公众所知的材料，从1967年到1982年分几批被送往日本。 为什么本届卡塞尔文献展饱受争议？全球21家媒体评论 面对各种指控，ruangrupa与其它lumbung艺术家一再发表公开信回应。早在2022年1月，卡塞尔反对反犹主义联盟（Alliance Against Anti-Semitism Kassel）发布了一篇匿名博客文章，指责评选委员会成员和一些参展艺术家“宣扬对以色列的仇恨”，支持由巴勒斯坦人领导的BDS运动。为此，ruangrupa取消了原计划的“我们需要谈谈! 艺术—自由—团结”（We need to Talk! Art — Freedom — Solidarity）论坛，并在5月份发表公开信回应。7月份的公开信反对歧视和审查制度，并提醒公众关注他们在努力举办展览时遭遇的种族主义和暴力攻击。为了调查本届文献展的反犹主义指控，文献展的股东和监督委员组建了“科学咨询小组”。9月初，该小组发布了一篇简略的初步调查建议，建议停止颠覆影像小组(Subversive Films)的”亲巴勒斯坦宣传影片”。ruangrupa于9月10日发表公开联名信，拒绝接受咨询委员会的调查结果，并谴责委员会的建议是“恶意的审查行为”。共有100多位艺术家、团体和组织在这封公开信上签名。 转型正义（英语：Transitional justice）是民主国家对过去独裁政府实施的违法和不正义行为的弥补，通常具有司法、历史、行政、宪法、赔偿等面向。 简而言之，由政府检讨过去因政治思想冲突或战争罪行所引发之各种违反国际法或人权保障之行为，追究加害者之犯罪行为，取回犯罪行为所得之财产权利。 《Ruangrupa访谈 | “完美从来不是我们的目标”》 明周文化 | 【2022年卡塞爾文件展現場評論】documenta 15：一場失敗的「去中心化」策展實驗 虛詞 | documenta15 散記：藝術與反藝術、西方解殖論述之虛偽、反猶恐伊與種族、德國人的恥與辱種種 李振华：卡塞尔的展览有你吗？ 纽约时报 | The World’s Most Prestigious Art Exhibition Is Over. Maybe Forever. 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 🧧支持我们：在 爱发电 或 Buy me a Coffee 上给我们打赏 📻收听方式： 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动： Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.comSupport 小明拆台 Ming Strike

五年一届的卡塞尔文献展（documenta），是与威尼斯双年展齐名的艺术盛事。今年的第十五届文献展，却被评为史上最受争议的一届：由印尼艺术集体ruangrupa担任艺术总监、实验去中心化的策展实践、邀请草根团体而非画廊艺术家、甚至有作品因为「反犹争议」开幕即被撤下。有人说，这届文献展「不是用来看的，是用来体验的」；于是，我们找到了与lumbung（米仓）艺术家Gudskul进行了深度合作的赖晓莹（Scutoid Coop 斯卡托德合作社），与从事当代艺术研究的刘伟田，在严肃而不失八卦的氛围里畅谈了两小时关于「集体创作」的内幕与矛盾。 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 本期节目由Flo负责后期制作。卡塞尔实地录音由曾不容提供。 来宾简介： 刘伟田生活在伦敦，从事当代艺术和文化相关的写作和研究。他喜欢和朋友们一起做点事儿。他是中文艺术批评网站《歧路批评》的共同编辑。在伦敦，他作为葫芦（Gourd Canteen）的成员参与组织关注在英华人艺术从业者的活动。 赖晓莹，1994年生，高雄人。大学时期深受人文地理学的批判理论影响，初期展览策划及研究经验以空间政治经济学为主，横跨灾后建筑、闲置空间活化以及都市发展等议题。近年因参与艺术空间经营以及艺术合作社运动，聚焦国内外独立艺术空间及社群的研究与连结，以及相关在地历史脉络与机制批判论述爬梳。喜欢吃拉面，泡咖啡厅是日常生活之必要。 这期我们聊了…… 0:00:19 开场白 & 嘉宾介绍 0:02:58 为什么搞表演的小明会关注卡塞尔文献展？ 0:08:57 被“半哄半骗”参加文献展？最后一刻紧急筹旅费 0:14:30 展览馆里开了个青年旅舍："Loser"艺术家们参展期间的共同生活 0:20:19 观众不如艺术家有参与感？参与式艺术新的观演关系 0:23:36 遭遇骚扰，在卡塞尔水土不服的“开放”和“集体” 0:36:30 “集体创作”应该是从必要的土壤中自然生长出来的工作方式 0:44:17 经济扶持、生活成本对创作者组合形态的影响常被忽视 名词解释&延伸阅读 documenta 15：第十五届卡塞尔文献展，2022年6月18日至9月25日，展期一百天。官网：https://documenta-fifteen.de/en/ (https://documenta-fifteen.de/en/) 历年的文献展的档案 https://www.documenta-archiv.de/en/ (https://www.documenta-archiv.de/en/) Gudskul：集体研究与当代艺术生态系统“古斯库尔”（意为“好学校”）是由三个雅加达的团体ruangrupa, Serrum和Grafis Huru Hara共同创立的教育知识共享平台。Gudskul邀请“有限责任高雄市斯卡托德艺术劳动合作社”（简称斯卡托德合作社），一同前来卡塞尔文件展展出他们的作品、规划不同的活动与工作坊。Gudskul率先将主展场弗利德利希安农博物馆（Museum Fridericianum）的部分区域，打造成了艺术家宿舍，让来自八国的参展艺术家们真正“睡”在博物馆里，同时也把宿舍外的户外空间改造成“户外餐厅和厨房”。 https://gudskul.art/en/beranda/ (https://gudskul.art/en/beranda/) Scutoid Coop 斯卡托德合作社自2018年成立，希望发挥合作社“共有共治”的本质，尝试创造没有阶级的合作关系。合作社组成人员目前约15人左右，这次来参加文件展的团员共有7人，分别是：赖晓莹、蔡明岳、蔡士翔、柯永谦、林祐圣、吴念澄、陈怡雯。https://www.scutoid.art/ (https://www.scutoid.art/) 歧路批评 | 刘伟田：文献展的溢出与溢出治理 (https://www.qilucriticism.com/post/%E5%8D%A1%E5%A1%9E%E5%B0%94%E6%96%87%E7%8C%AE%E5%B1%95%E7%9A%84%E6%BA%A2%E5%87%BA%E4%B8%8E%E6%BA%A2%E5%87%BA%E6%B2%BB%E7%90%86) 斯卡托德合作社「交換日常風景」| 國藝會與第十五屆卡塞爾文件展合作 支持四組共23位臺灣藝術家前進德國參展 (https://artwave.ncafroc.org.tw/news/detail?id=8a80828580b4cbb801814bcdb5d40001) 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike) 如果对小明拆台感兴趣，欢迎踊跃自荐做特邀嘉宾，或者推荐你认为适合的人，来信至mingstrike.podcast@gmail.com，附上一句话描述你想分享的话题

五年一届的卡塞尔文献展（documenta），是与威尼斯双年展齐名的艺术盛事。今年的第十五届文献展，却被评为史上最受争议的一届：由印尼艺术集体ruangrupa担任艺术总监、实验去中心化的策展实践、邀请草根团体而非画廊艺术家、甚至有作品因为「反犹争议」开幕即被撤下。有人说，这届文献展「不是用来看的，是用来体验的」；于是，我们找到了与lumbung（米仓）艺术家Gudskul进行了深度合作的赖晓莹（Scutoid Coop 斯卡托德合作社），与从事当代艺术研究的刘伟田，在严肃而不失八卦的氛围里畅谈了两小时关于「集体创作」的内幕与矛盾。 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 本期节目由Flo负责后期制作。卡塞尔实地录音由曾不容提供。 来宾简介： 刘伟田生活在伦敦，从事当代艺术和文化相关的写作和研究。他喜欢和朋友们一起做点事儿。他是中文艺术批评网站《歧路批评》的共同编辑。在伦敦，他作为葫芦（Gourd Canteen）的成员参与组织关注在英华人艺术从业者的活动。 赖晓莹，1994年生，高雄人。大学时期深受人文地理学的批判理论影响，初期展览策划及研究经验以空间政治经济学为主，横跨灾后建筑、闲置空间活化以及都市发展等议题。近年因参与艺术空间经营以及艺术合作社运动，聚焦国内外独立艺术空间及社群的研究与连结，以及相关在地历史脉络与机制批判论述爬梳。喜欢吃拉面，泡咖啡厅是日常生活之必要。 这期我们聊了…… 0:00:19 开场白 & 嘉宾介绍 0:02:58 为什么搞表演的小明会关注卡塞尔文献展？ 0:08:57 被“半哄半骗”参加文献展？最后一刻紧急筹旅费 0:14:30 展览馆里开了个青年旅舍："Loser"艺术家们参展期间的共同生活 0:20:19 观众不如艺术家有参与感？参与式艺术新的观演关系 0:23:36 遭遇骚扰，在卡塞尔水土不服的“开放”和“集体” 0:36:30 “集体创作”应该是从必要的土壤中自然生长出来的工作方式 0:44:17 经济扶持、生活成本对创作者组合形态的影响常被忽视 名词解释&延伸阅读 documenta 15：第十五届卡塞尔文献展，2022年6月18日至9月25日，展期一百天。官网：https://documenta-fifteen.de/en/ 历年的文献展的档案 https://www.documenta-archiv.de/en/ Gudskul：集体研究与当代艺术生态系统“古斯库尔”（意为“好学校”）是由三个雅加达的团体ruangrupa, Serrum和Grafis Huru Hara共同创立的教育知识共享平台。Gudskul邀请“有限责任高雄市斯卡托德艺术劳动合作社”（简称斯卡托德合作社），一同前来卡塞尔文件展展出他们的作品、规划不同的活动与工作坊。Gudskul率先将主展场弗利德利希安农博物馆（Museum Fridericianum）的部分区域，打造成了艺术家宿舍，让来自八国的参展艺术家们真正“睡”在博物馆里，同时也把宿舍外的户外空间改造成“户外餐厅和厨房”。 https://gudskul.art/en/beranda/ Scutoid Coop 斯卡托德合作社自2018年成立，希望发挥合作社“共有共治”的本质，尝试创造没有阶级的合作关系。合作社组成人员目前约15人左右，这次来参加文件展的团员共有7人，分别是：赖晓莹、蔡明岳、蔡士翔、柯永谦、林祐圣、吴念澄、陈怡雯。https://www.scutoid.art/ 歧路批评 | 刘伟田：文献展的溢出与溢出治理 斯卡托德合作社「交換日常風景」| 國藝會與第十五屆卡塞爾文件展合作 支持四組共23位臺灣藝術家前進德國參展 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a Coffee 如果对小明拆台感兴趣，欢迎踊跃自荐做特邀嘉宾，或者推荐你认为适合的人，来信至mingstrike.podcast@gmail.com，附上一句话描述你想分享的话题Support 小明拆台 Ming Strike

“你今年要去爱丁堡吗？”这似乎是每个在英国的表演工作者都会被问到的问题。自1947年第一届爱丁堡艺穗节以来，已经75个年头，爱丁堡艺穗节不只一跃为全世界规模最大的表演艺术节，更成为一种全球现象，艺穗的精神与形式散布于许多城市。 然而，这个表演艺术里最大的跳蚤市场，这几年也面临不同力量的挑战，今天小明们与来宾一起，从爱丁堡聊到台北，分享第一手的现场观察。 节目来宾简介： 陈怡璇（Ariel） 曾在英国Brunel University取得当代表演创作硕士学位，毕业后参与过2017爱丁堡艺穗节台湾季的Lee/Valkuya团队行政工作，也在台中大开剧团、20%实验剧坊担任过合作演员与行政工作。现在在简单挚爱剧团的制作《欢迎长大》担任演员与宣传经理。 本期主持： Mengting，当代戏剧研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 本期节目由Flo负责后期制作。 这期我们聊了…… 00:01 开场白 02:28 嘉宾经历 07:45 爱丁堡艺穗节的由来，表演艺术的“跳蚤市场” 12:39 世界各地艺穗节的比较 14:44 Howl和怡璇在爱丁堡截然不同的体验 17:13 去爱丁堡演出的成本非常非常高 19:25 去中心化的艺穗节，如今落入新自由主义的陷阱 20:06 叫卖、发传单、社交媒体点赞：多样的宣传手法 24:36 从口耳相传到媒体评论，口碑赛是一场马拉松 27:40 台北艺穗节是什么样子的 32:06 怡璇今年在台北艺穗节的作品 34:51 台北艺穗节参与者生态：草根？非科班？ 37:23 给第一次去爱丁堡艺穗节的观众的建议 41:05 身为创作者，去与不去爱丁堡的理由 44:00 结束语 延伸阅读 英国《卫报》评论：‘Someone’s making money but it’s not us’ – the comics spurning the Edinburgh fringe (https://www.theguardian.com/stage/2022/jul/11/edinburgh-festival-fringe-refuseniks-comedians-standups-debt-squalid-flats) How the comedy industry favours middle class performers (https://fb.watch/ec-9yN6LO4/) 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike) 如果对小明拆台感兴趣，欢迎踊跃自荐做特邀嘉宾，或者推荐你认为适合的人，来信至mingstrike.podcast@gmail.com，附上一句话描述你想分享的话题

“你今年要去爱丁堡吗？”这似乎是每个在英国的表演工作者都会被问到的问题。自1947年第一届爱丁堡艺穗节以来，已经75个年头，爱丁堡艺穗节不只一跃为全世界规模最大的表演艺术节，更成为一种全球现象，艺穗的精神与形式散布于许多城市。 然而，这个表演艺术里最大的跳蚤市场，这几年也面临不同力量的挑战，今天小明们与来宾一起，从爱丁堡聊到台北，分享第一手的现场观察。 节目来宾简介： 陈怡璇（Ariel） 曾在英国Brunel University取得当代表演创作硕士学位，毕业后参与过2017爱丁堡艺穗节台湾季的Lee/Valkuya团队行政工作，也在台中大开剧团、20%实验剧坊担任过合作演员与行政工作。现在在简单挚爱剧团的制作《欢迎长大》担任演员与宣传经理。 本期主持： Mengting，当代戏剧研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 本期节目由Flo负责后期制作。 这期我们聊了…… 00:01 开场白 02:28 嘉宾经历 07:45 爱丁堡艺穗节的由来，表演艺术的“跳蚤市场” 12:39 世界各地艺穗节的比较 14:44 Howl和怡璇在爱丁堡截然不同的体验 17:13 去爱丁堡演出的成本非常非常高 19:25 去中心化的艺穗节，如今落入新自由主义的陷阱 20:06 叫卖、发传单、社交媒体点赞：多样的宣传手法 24:36 从口耳相传到媒体评论，口碑赛是一场马拉松 27:40 台北艺穗节是什么样子的 32:06 怡璇今年在台北艺穗节的作品 34:51 台北艺穗节参与者生态：草根？非科班？ 37:23 给第一次去爱丁堡艺穗节的观众的建议 41:05 身为创作者，去与不去爱丁堡的理由 44:00 结束语 延伸阅读 英国《卫报》评论：‘Someone’s making money but it’s not us’ – the comics spurning the Edinburgh fringe How the comedy industry favours middle class performers 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a Coffee 如果对小明拆台感兴趣，欢迎踊跃自荐做特邀嘉宾，或者推荐你认为适合的人，来信至mingstrike.podcast@gmail.com，附上一句话描述你想分享的话题Support 小明拆台 Ming Strike

2022年初，英国先锋剧团PunchDrunk启动了一个新的大型沉浸式项目《燃烬城》（The Burnt City）。身在伦敦的小明之一，为了看戏踊跃报名成为了黑面具客服之一。本期节目邀请了研究场景美学(scenography)与空间的Jing，试图在不违背工作人员保密协议的前提下，共同探讨PunchDrunk新作里面的设计亮点。 节目将探讨The Burnt City里的视觉空间美学及反馈激励设计，以及与《不眠之夜》（Sleep No More）、《溺死的男人》（The Drowned Man）的对比。从16:40起包含少量剧透，介意的听众请手动跳到20:55。 嘉宾介绍： Jing, 戏剧实践者，现就读于剑桥大学圣约翰学院，研究方向表演艺术与数字科技。 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦，~~Punchdrunk零时工~~ 小胡，飞行的小明，英国戏剧系在读的文化观察者，日常掉坑 本期节目由Flo负责后期制作。 这期我们聊了…… 0:46 PunchDrunk 新作介绍 2:16 背景设定：希腊城邦战争 3:14 PunchDrunk 新据点与”Space Search” 9:10 PunchDrunk 剧团发展史及其出版物 10:30 两个仓库做城邦 混搭赛博朋克美学？ 16:40 入口是个博物馆 17:18 特洛伊战争故事的存在感何在？ 18:27 剧情角色关系补充 20:55 旧作 The Drowned Man 与新作对比 24:46 小明为了看戏竟去 PunchDrunk 打工 26:47 疫情下的沉浸式新体验 28:58 白面具的前世今生 33:49 空的空间 造景叙事 38:00 从酒吧到沉浸式中的间离效果 42:28 粉丝“N刷”热情是营销效果吗 45:03 一种收集成就解锁剧情的游戏机制 49:12 对 9 年后 PunchDrunk 新作的期待与遗憾 延伸阅读 The Burnt City官网：https://onecartridgeplace.com/theburntcity/ (https://onecartridgeplace.com/theburntcity/) 通稿介绍（含剧照）：https://www.timeout.com/london/theatre/punchdrunk-comes-home-with-the-burnt-city (https://www.timeout.com/london/theatre/punchdrunk-comes-home-with-the-burnt-city) 《阿伽门农》(Agamemnon)：古希腊戏剧作家埃斯库罗斯的代表作，表现的是在特洛伊战争结束后，获胜的希腊统帅阿伽门农归家后发生的不幸遭遇。 《赫卡柏》(Hecuba)：古希腊剧作家欧里庇得斯的悲剧之一，刻画了具有高贵品格的女俘赫卡柏 为了复仇而甘愿堕落为兽类的过程。 《大都会》（Metropolis）：1927年上映，德国知名电影导演弗里茨·朗所执导的表现主义科幻默片，也是电影史上最重要的作品之一。 《银翼杀手》（Blade Runner）：是一部1982年上映的美国新黑色反乌托邦科幻电影，改编自菲利普·K·迪克所著的1968年小说《仿生人会梦见电子羊吗？》（Do Androids Dream of Electric Sheep?）。 以下为英国粉丝编撰的剧目信息： Character List https://docs.google.com/spreadsheets/d/1mqZhW-ByrbwD9CLm1RdlJQpT5hz90gunZrxFaVFQ3m8/edit (https://docs.google.com/spreadsheets/d/1mqZhW-ByrbwD9CLm1RdlJQpT5hz90gunZrxFaVFQ3m8/edit) character loops https://docs.google.com/spreadsheets/d/1f5q4OTivpMNK1DPVmjs1Z_udLsM13ofGEkz8ZufEflY/ 剧中使用的配乐playlist: https://open.spotify.com/playlist/6azdnoIAOvDLZ6GnwtTHe0 (https://open.spotify.com/playlist/6azdnoIAOvDLZ6GnwtTHe0) 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike) 如果对小明拆台感兴趣，欢迎踊跃自荐做特邀嘉宾，或者推荐你认为适合的人，来信至mingstrike.podcast@gmail.com，附上一句话描述你想分享的话题

2022年初，英国先锋剧团PunchDrunk启动了一个新的大型沉浸式项目《燃烬城》（The Burnt City）。身在伦敦的小明之一，为了看戏踊跃报名成为了黑面具客服之一。本期节目邀请了研究场景美学(scenography)与空间的Jing，试图在不违背工作人员保密协议的前提下，共同探讨PunchDrunk新作里面的设计亮点。 节目将探讨The Burnt City里的视觉空间美学及反馈激励设计，以及与《不眠之夜》（Sleep No More）、《溺死的男人》（The Drowned Man）的对比。从16:40起包含少量剧透，介意的听众请手动跳到20:55。 嘉宾介绍： Jing, 戏剧实践者，现就读于剑桥大学圣约翰学院，研究方向表演艺术与数字科技。 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦，Punchdrunk零时工 小胡，飞行的小明，英国戏剧系在读的文化观察者，日常掉坑 本期节目由Flo负责后期制作。 这期我们聊了…… 0:46 PunchDrunk 新作介绍 2:16 背景设定：希腊城邦战争 3:14 PunchDrunk 新据点与”Space Search” 9:10 PunchDrunk 剧团发展史及其出版物 10:30 两个仓库做城邦 混搭赛博朋克美学？ 16:40 入口是个博物馆 17:18 特洛伊战争故事的存在感何在？ 18:27 剧情角色关系补充 20:55 旧作 The Drowned Man 与新作对比 24:46 小明为了看戏竟去 PunchDrunk 打工 26:47 疫情下的沉浸式新体验 28:58 白面具的前世今生 33:49 空的空间 造景叙事 38:00 从酒吧到沉浸式中的间离效果 42:28 粉丝“N刷”热情是营销效果吗 45:03 一种收集成就解锁剧情的游戏机制 49:12 对 9 年后 PunchDrunk 新作的期待与遗憾 延伸阅读 The Burnt City官网：https://onecartridgeplace.com/theburntcity/ 通稿介绍（含剧照）：https://www.timeout.com/london/theatre/punchdrunk-comes-home-with-the-burnt-city 《阿伽门农》(Agamemnon)：古希腊戏剧作家埃斯库罗斯的代表作，表现的是在特洛伊战争结束后，获胜的希腊统帅阿伽门农归家后发生的不幸遭遇。 《赫卡柏》(Hecuba)：古希腊剧作家欧里庇得斯的悲剧之一，刻画了具有高贵品格的女俘赫卡柏 为了复仇而甘愿堕落为兽类的过程。 《大都会》（Metropolis）：1927年上映，德国知名电影导演弗里茨·朗所执导的表现主义科幻默片，也是电影史上最重要的作品之一。 《银翼杀手》（Blade Runner）：是一部1982年上映的美国新黑色反乌托邦科幻电影，改编自菲利普·K·迪克所著的1968年小说《仿生人会梦见电子羊吗？》（Do Androids Dream of Electric Sheep?）。 以下为英国粉丝编撰的剧目信息： Character List https://docs.google.com/spreadsheets/d/1mqZhW-ByrbwD9CLm1RdlJQpT5hz90gunZrxFaVFQ3m8/edit character loops https://docs.google.com/spreadsheets/d/1f5q4OTivpMNK1DPVmjs1Z_udLsM13ofGEkz8ZufEflY/ 剧中使用的配乐playlist: https://open.spotify.com/playlist/6azdnoIAOvDLZ6GnwtTHe0 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a Coffee 如果对小明拆台感兴趣，欢迎踊跃自荐做特邀嘉宾，或者推荐你认为适合的人，来信至mingstrike.podcast@gmail.com，附上一句话描述你想分享的话题Support 小明拆台 Ming Strike

一直到需要烦恼圣诞节该怎么过的时候，才发现已经岁末年终了。这期节目一如既往，跟大家分享小编们这些日子的点滴，过去两集ALog的心得，还有这一年的节目里，让人印象深刻的小事。 本期为2021年12月直播的精剪版，欢迎上小明拆台Youtube频道 (https://www.youtube.com/channel/UCw0dX-QMwsVK3_Uqqo52ipw)欣赏完整节目。 本期主持： Mengting，当代戏剧研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 本期节目由Flo负责后期制作。 这期我们聊了……  （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 02:10 Mengting今年在德国柏林的创作经历 10:19 Howl今年回台湾的作品改编 22:14 造访Spill Festival做ALog的现场观察补充 40:32 Journey To The East Festival的ALog补充 46:30 未来的计划和希望 46:40 回顾今年其他节目令人印象深刻的部分 参考资料 Howl的作品，一对一表演Impossible Homecoming（《未竟之途》）于2021年五月在Bristol首演，并于10月在台湾重制演出。 Mengting的作品，参与沉浸式剧场If You Would Play Again，于2021年底在柏林小剧场Berliner Ringtheater完成第一阶段的驻地创作及展演。 Spill Festival：请回顾小明Alog#5 (https://mingstrike.fireside.fm/alog5) Journey To The East Festival：请回顾小明Alog#4 (https://mingstrike.fireside.fm/alog4) 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。官方网站：http://mingstrike.fireside.fm (http://mingstrike.fireside.fm/) 📻收听方式推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss (https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss) ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com (mailto:mingstrike.podcast@gmail.com) 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

一直到需要烦恼圣诞节该怎么过的时候，才发现已经岁末年终了。这期节目一如既往，跟大家分享小编们这些日子的点滴，过去两集ALog的心得，还有这一年的节目里，让人印象深刻的小事。 本期为2021年12月直播的精剪版，欢迎上小明拆台Youtube频道欣赏完整节目。 本期主持： Mengting，当代戏剧研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 本期节目由Flo负责后期制作。 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 02:10 Mengting今年在德国柏林的创作经历 10:19 Howl今年回台湾的作品改编 22:14 造访Spill Festival做ALog的现场观察补充 40:32 Journey To The East Festival的ALog补充 46:30 未来的计划和希望 46:40 回顾今年其他节目令人印象深刻的部分 参考资料 Howl的作品，一对一表演Impossible Homecoming（《未竟之途》）于2021年五月在Bristol首演，并于10月在台湾重制演出。 Mengting的作品，参与沉浸式剧场If You Would Play Again，于2021年底在柏林小剧场Berliner Ringtheater完成第一阶段的驻地创作及展演。 Spill Festival：请回顾小明Alog#5 Journey To The East Festival：请回顾小明Alog#4 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

Spill Festival，作为几个观察英国当代表演的风向球之一，在疫情延宕一年之后，终于在今年10月底重新回归。然而，今年的艺术节确有其特别的意义。这次小明带着大家，前往英国东南部萨福克郡 (Suffolk)的伊普斯威奇(Ipswich)，感受后疫情世的表演风景。 注释 Spill Festival艺术节官网：https://www.spillfestival.com 本期提及的艺术家及作品： - Naked Life| Olja Grubić - Chorus | Ray Lee - I am from Reykjvik | Soina Hughes - Pyre Parade | The Rough Band 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

Spill Festival，作为几个观察英国当代表演的风向球之一，在疫情延宕一年之后，终于在今年10月底重新回归。然而，今年的艺术节确有其特别的意义。这次小明带着大家，前往英国东南部萨福克郡 (Suffolk)的伊普斯威奇(Ipswich)，感受后疫情世的表演风景。 注释 Spill Festival艺术节官网：https://www.spillfestival.com 本期提及的艺术家及作品： Naked Life| Olja Grubić Chorus | Ray Lee I am from Reykjvik | Soina Hughes Pyre Parade | The Rough Band 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

Journey To The East Festival，一个关于东方的艺术节在盛夏的格拉斯哥妖娆而立，引起我们的注意。艺术节的名字取自于德国文学家赫尔曼·黑塞的《东方之旅》，那到底东方象征的是某种异域风情，或是一场精神之旅？ 这个艺术节为何而来？又有什么内容？是否能为当代华人表演提供另一种叙事？小明拆台以ALog的形式，带大家一窥究竟。 感谢Journey To The East艺术节总监Jian Yi、旅德中国艺术家段英梅拨冗接受访谈。 作为影像部落格(Vlog)的类比，小明Alog(Audio log，简称Alog)，针对演出、展览、或节庆做深度第一人称记事，以游记、评论、访谈甚至类广播剧的方式呈现。 注释 Journey To The East艺术节官网：https://jttefest.com 本期提及的艺术家及作品： - LET’S PLAY A GAME | Chao-Ying Rao - ALTERNATIVES TO SURVIVAL | Anushiye Yarnell - CLOSE UP | Jing Xie with Jian Yi - HAPPY YINGMEI 《快乐英梅》 | 段英梅 - DANCE IS ANCIENT | Frederick Gies with DJ Fiedel 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

Journey To The East Festival，一个关于东方的艺术节在盛夏的格拉斯哥妖娆而立，引起我们的注意。艺术节的名字取自于德国文学家赫尔曼·黑塞的《东方之旅》，那到底东方象征的是某种异域风情，或是一场精神之旅？ 这个艺术节为何而来？又有什么内容？是否能为当代华人表演提供另一种叙事？小明拆台以ALog的形式，带大家一窥究竟。 感谢Journey To The East艺术节总监Jian Yi、旅德中国艺术家段英梅拨冗接受访谈。 作为影像部落格(Vlog)的类比，小明Alog(Audio log，简称Alog)，针对演出、展览、或节庆做深度第一人称记事，以游记、评论、访谈甚至类广播剧的方式呈现。 注释 Journey To The East艺术节官网：https://jttefest.com 本期提及的艺术家及作品： LET’S PLAY A GAME | Chao-Ying Rao ALTERNATIVES TO SURVIVAL | Anushiye Yarnell CLOSE UP | Jing Xie with Jian Yi HAPPY YINGMEI 《快乐英梅》 | 段英梅 DANCE IS ANCIENT | Frederick Gies with DJ Fiedel 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

全球疫情间接推动了各种线上媒介与直播技术的发展，剧院关门停工之际，香港的艺术策划人Felix对于科技与艺术的互动共生有了更深刻的洞察。艺术与科技的结合是个伪命题吗？在剧场里使用新科技除了看钞能力还有什么？对创作者来说，怎样确保科技是在为作品的主旨服务？ 嘉宾介绍： Felix Chan，现为艺术策划人及监制，并以笔名肥力从事艺评及插画工作。成立跨界艺术事业FELIXISM CREATION。2019年英国伦敦金匠学院修读创意及文化企业（剧场及表演专业）硕士课程。近年创作及策划多个新媒体艺术项目。另陈氐获得艺术发展局“艺术发展奖新秀奖（艺术评论）”（2015），现为“香港小剧场奖”评审，2020年获荷兰艺术节邀请为全球六位艺评人之一，共同撰写有关艺术节、艺评及当代疫情的文章。 https://www.felixism.com/about Felix策划的四集短纪录片： 未来 艺术 #艺术遇上科技  (https://www.felixism.com/productions?pgid=j847vgb5-5c0df520-7196-4dee-94fd-712f3336e30f) 全新访谈节目，一连四集，不用清谈理想，直接连线让艺术家与科技公司对碰︰舞台设计、视像科技、机械人、动画范畴，一起探讨未来合作的可能性！ Felix监制、七月底上演的VR演出： 给下一轮（虚拟）盛世的备忘录 m@rc0 p0!0 endg@me (https://www.facebook.com/paprikastudioproduction) 改篇自卡尔维诺著名小说《看不见的城市》，帝王忽必烈与异乡人马可•孛罗一场西洋棋对弈，口出利刃，剑指虚空，谈及古今中外几个真假难辨的城市。如果拥有的版图尽是虚拟，究竟真正的生活又在何方？ 观众将戴上VR眼镜，走进虚与实的空间，一起观摩世界的真面目。 Paprika Studio 主办：由香港多媒体设计师及剧场导演杨振业Adrian Yeung成立，为重点发展媒体及剧场视觉美学的机构，以探索不同媒体，尤其是当下新科技媒体与剧场之间的互动可能。 本期主持： Mengting+Howl 这期我们聊了……  （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 2:22 疫情期间依然很忙碌的Felix 6:11 当我们讨论科技与艺术时，我们在讨论什么？ 10:39 为什么我们现在还要进剧场？ 13:12 剧场里的科技是一种工具 18:03 英国国家剧院现场（NT live）：电影制作与普通纪录的区别 23:00 在剧场里使用新科技要靠钞能力 29:40 什么时候才应该在艺术作品里使用科技？ 32:18 VR技术的首要优势 34:42 卡尔维诺是数字时代的前驱？ 41:12 科技与艺术的跨界合作关系如何建立 名词解释： Robert Lepage：有加拿大剧场「巫师」之称，以擅长于在舞台上使用高科技的多媒体而著名。1994年他创立了Ex Machina（机器神）剧团，并担任艺术总监。 《云州大儒侠》：于台湾电视公司风靡一时的电视布袋戏，播出期间曾经缔造出收视率高达90%以上的纪录。由黄俊雄领导的剧团所创造，改编自清代章回小说《野叟曝言》，内容为主角云州大儒侠史艳文带领中原群侠对抗藏镜人等反派人物的故事。 英国国家剧院现场（National Theatre Live）：英国国家剧院自2009年开始的一个开创性项目，旨在通过放映的形式向英国以及全球呈现当今世界舞台上最优秀的作品。项目经由专业拍摄团队，对带观众的现场话剧演出进行录制，通过摇臂、滑轨、近景特写镜头，引领主视角拍摄，在后期制作中亦遵循严格的技术标准，营造身临其境的观感。每场制作，团队均会拍摄两次剧目排练，一次有观众的演出，以确保每一个瞬间都被完美捕捉。幕后纪录短片： https://www.youtube.com/watch?v=-3t1rj8g6yg Rimini Protokoll的《恐怖谷》（Uncanny Valley） (https://www.rimini-protokoll.de/website/en/project/unheimliches-tal-uncanny-valley)：剧作家托马斯·梅尔（Thomas Melle）制作了一个自己的机器人替身，这个人形生物取代了作者的位置，并提出了一些问题：当副本取代了原作，对原作意味着什么？原作是否通过他的电子替身更了解自己？复制品和他的原件是竞争关系还是相互帮助 ？ Perfil Bajo (https://perfilbajoteatro.com/)：智利剧团，专注打造使用Whatsapp作为体验媒介的互动剧场 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

全球疫情间接推动了各种线上媒介与直播技术的发展，剧院关门停工之际，香港的艺术策划人Felix对于科技与艺术的互动共生有了更深刻的洞察。艺术与科技的结合是个伪命题吗？在剧场里使用新科技除了看钞能力还有什么？对创作者来说，怎样确保科技是在为作品的主旨服务？ 嘉宾介绍： Felix Chan，现为艺术策划人及监制，并以笔名肥力从事艺评及插画工作。成立跨界艺术事业FELIXISM CREATION。2019年英国伦敦金匠学院修读创意及文化企业（剧场及表演专业）硕士课程。近年创作及策划多个新媒体艺术项目。另陈氐获得艺术发展局“艺术发展奖新秀奖（艺术评论）”（2015），现为“香港小剧场奖”评审，2020年获荷兰艺术节邀请为全球六位艺评人之一，共同撰写有关艺术节、艺评及当代疫情的文章。 https://www.felixism.com/about Felix策划的四集短纪录片： 未来 艺术 #艺术遇上科技 全新访谈节目，一连四集，不用清谈理想，直接连线让艺术家与科技公司对碰︰舞台设计、视像科技、机械人、动画范畴，一起探讨未来合作的可能性！ Felix监制、七月底上演的VR演出： 给下一轮（虚拟）盛世的备忘录 m@rc0 p0!0 endg@me 改篇自卡尔维诺著名小说《看不见的城市》，帝王忽必烈与异乡人马可•孛罗一场西洋棋对弈，口出利刃，剑指虚空，谈及古今中外几个真假难辨的城市。如果拥有的版图尽是虚拟，究竟真正的生活又在何方？ 观众将戴上VR眼镜，走进虚与实的空间，一起观摩世界的真面目。 Paprika Studio 主办：由香港多媒体设计师及剧场导演杨振业Adrian Yeung成立，为重点发展媒体及剧场视觉美学的机构，以探索不同媒体，尤其是当下新科技媒体与剧场之间的互动可能。 本期主持： Mengting+Howl 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 2:22 疫情期间依然很忙碌的Felix 6:11 当我们讨论科技与艺术时，我们在讨论什么？ 10:39 为什么我们现在还要进剧场？ 13:12 剧场里的科技是一种工具 18:03 英国国家剧院现场（NT live）：电影制作与普通纪录的区别 23:00 在剧场里使用新科技要靠钞能力 29:40 什么时候才应该在艺术作品里使用科技？ 32:18 VR技术的首要优势 34:42 卡尔维诺是数字时代的前驱？ 41:12 科技与艺术的跨界合作关系如何建立 名词解释： Robert Lepage：有加拿大剧场「巫师」之称，以擅长于在舞台上使用高科技的多媒体而著名。1994年他创立了Ex Machina（机器神）剧团，并担任艺术总监。 《云州大儒侠》：于台湾电视公司风靡一时的电视布袋戏，播出期间曾经缔造出收视率高达90%以上的纪录。由黄俊雄领导的剧团所创造，改编自清代章回小说《野叟曝言》，内容为主角云州大儒侠史艳文带领中原群侠对抗藏镜人等反派人物的故事。 英国国家剧院现场（National Theatre Live）：英国国家剧院自2009年开始的一个开创性项目，旨在通过放映的形式向英国以及全球呈现当今世界舞台上最优秀的作品。项目经由专业拍摄团队，对带观众的现场话剧演出进行录制，通过摇臂、滑轨、近景特写镜头，引领主视角拍摄，在后期制作中亦遵循严格的技术标准，营造身临其境的观感。每场制作，团队均会拍摄两次剧目排练，一次有观众的演出，以确保每一个瞬间都被完美捕捉。幕后纪录短片： https://www.youtube.com/watch?v=-3t1rj8g6yg Rimini Protokoll的《恐怖谷》（Uncanny Valley）：剧作家托马斯·梅尔（Thomas Melle）制作了一个自己的机器人替身，这个人形生物取代了作者的位置，并提出了一些问题：当副本取代了原作，对原作意味着什么？原作是否通过他的电子替身更了解自己？复制品和他的原件是竞争关系还是相互帮助 ？ Perfil Bajo：智利剧团，专注打造使用Whatsapp作为体验媒介的互动剧场 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

在巴黎学习小丑表演的方芽，在学校里见证了老师对女性学生的骚扰事件。师生之间的信任关系一夕之间被打破，挣扎过后，方芽选择了退学。几个月后，心情依然无法平静的她将自己的见闻分享到社交媒体上，又掀起了网络上的涟漪。今天我们请到方芽来回顾事情的来龙去脉，以及在台湾小剧场学校任教的张吉米（也是我们的老朋友），来共同讨论一些困难的议题：如何看待「大师」与学生之间的不平等关系？一些困难的情绪如何去表达？剧场是个真善美的地方，亦或是与其它的社会形态没有两样？ 嘉宾介绍： 方芽，一个在电影和剧场中探索的年轻女孩。 张吉米，剧场自由工作者、导演、演员、舞台监督、艺评人。 本期主持： Howl + Mengting 这期我们聊了……  （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 1:45 事件缘起：方芽的文章一石激起千层浪 4:23 Philippe Gaulier的教学特色：在游戏中探索人性的「好」与「坏」 18:12 表演教学场里的规则与权力关系 25:00 信任打破的时刻：得知骚扰事件以后，方芽与同学的反应 36:38 人为什么会对「恶」的行为合理化？ 48:25 不舒服的感受需要被每一个个体诉说 延伸阅读： -方芽的文章 (故事的來龍去脈) https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=4112046338858978&id=100001609581405 -Philippe Gaulier学校：Gaulier曾在巴黎Jacques Lecoq（贾克·乐寇）国际戏剧学校任教八年，1980年成立自己的国际戏剧学校，每年有超过30多个国家的学生就读，并经常获邀前往欧洲及世界各地教学。Gaulier的核心教学方法是强调Le Jeu「游戏」的重要性。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

在巴黎学习小丑表演的方芽，在学校里见证了老师对女性学生的骚扰事件。师生之间的信任关系一夕之间被打破，挣扎过后，方芽选择了退学。几个月后，心情依然无法平静的她将自己的见闻分享到社交媒体上，又掀起了网络上的涟漪。今天我们请到方芽来回顾事情的来龙去脉，以及在台湾小剧场学校任教的张吉米（也是我们的老朋友），来共同讨论一些困难的议题：如何看待「大师」与学生之间的不平等关系？一些困难的情绪如何去表达？剧场是个真善美的地方，亦或是与其它的社会形态没有两样？ 嘉宾介绍： 方芽，一个在电影和剧场中探索的年轻女孩。 张吉米，剧场自由工作者、导演、演员、舞台监督、艺评人。 本期主持： Howl + Mengting 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 1:45 事件缘起：方芽的文章一石激起千层浪 4:23 Philippe Gaulier的教学特色：在游戏中探索人性的「好」与「坏」 18:12 表演教学场里的规则与权力关系 25:00 信任打破的时刻：得知骚扰事件以后，方芽与同学的反应 36:38 人为什么会对「恶」的行为合理化？ 48:25 不舒服的感受需要被每一个个体诉说 延伸阅读： -方芽的文章 (故事的來龍去脈) https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=4112046338858978&id=100001609581405 -Philippe Gaulier学校：Gaulier曾在巴黎Jacques Lecoq（贾克·乐寇）国际戏剧学校任教八年，1980年成立自己的国际戏剧学校，每年有超过30多个国家的学生就读，并经常获邀前往欧洲及世界各地教学。Gaulier的核心教学方法是强调Le Jeu「游戏」的重要性。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

英国的表演硕士申请是什么体验？从生物转戏剧是猛回头吗？小明们申请时踩过的坑都有哪些？选校是奇妙的邂逅还是命运的左右？期待和现实是否有难以弥合的落差？在环球剧院实习的真实体验是怎样的？ 谢邀。本期小明们化身留学中介，以纯粹轻松八卦的态度和大家分享自己在英国就读表演硕士的经验，有学生时期的热血，也有莫名其妙的掉坑。（谨供各位有意向的朋友们参考。） 本期主持： 小明 x 3 （本期三位小明分别毕业于伦敦金史密斯大学Goldsmiths University，奇切斯特大学University of Chichester，埃克塞特大学University of Exeter） 这期我们聊了……  （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 1:26 我们的教育背景：Howl为何抛下铁饭碗去读戏剧？ 8:08 我们为什么选择来英国留学？ 18:11 有了出国留学的念头，如何付诸行动？ 31:11 准备英文表演面试的辛酸体验 39:04 无处不在的环球剧院实习到底是？ 42:28 我们从英国的硕士学习里收获了什么 50:15 如何处理留学过程中想象与现实的差距？ 57:12 给有志于出国留学读戏剧的人的建议 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

英国的表演硕士申请是什么体验？从生物转戏剧是猛回头吗？小明们申请时踩过的坑都有哪些？选校是奇妙的邂逅还是命运的左右？期待和现实是否有难以弥合的落差？在环球剧院实习的真实体验是怎样的？ 谢邀。本期小明们化身留学中介，以纯粹轻松八卦的态度和大家分享自己在英国就读表演硕士的经验，有学生时期的热血，也有莫名其妙的掉坑。（谨供各位有意向的朋友们参考。） 本期主持： 小明 x 3 （本期三位小明分别毕业于伦敦金史密斯大学Goldsmiths University，奇切斯特大学University of Chichester，埃克塞特大学University of Exeter） 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 1:26 我们的教育背景：Howl为何抛下铁饭碗去读戏剧？ 8:08 我们为什么选择来英国留学？ 18:11 有了出国留学的念头，如何付诸行动？ 31:11 准备英文表演面试的辛酸体验 39:04 无处不在的环球剧院实习到底是？ 42:28 我们从英国的硕士学习里收获了什么 50:15 如何处理留学过程中想象与现实的差距？ 57:12 给有志于出国留学读戏剧的人的建议 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

不知不觉，英国剧场行业已经停摆一周年了。小明们按捺不住想要八卦的心情，从疫情到脱欧，权力结构，再聊回疫情，坐在一起回顾了近日值得聚众吃瓜的艺文行业事件。延续圣诞节的直播风格，这依然是一期充满诚意的闲话。 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 小胡，飞行的小明，英国戏剧系在读的文化观察者，日常掉坑 这期我们聊了……  （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 01:22 英国疫情进展 05:20 英国国家剧院因脱欧导致欧陆巡演延宕 09:25 「脱欧艺术节」与威尔士艺术「国家队」 21:03 创作者的道德判准 25:44 英国种族平权浮于表面？ 28:11 亚裔平权的倡议总是比较孤单 30:48 从行为艺术发展中心(LADA)换领导谈权力结构 38:05 皇家中央戏剧演讲学校(RCSSD)首次由非裔女性担任校长 39:40 艺术家在疫情中如何创作 名词解释: 格拉斯顿伯里音乐节（Glastonbury Music Festival） (https://www.glastonburyfestivals.co.uk/a-statement-from-%C2%A7/)：是世界上规模最大的音乐节之一，也是世界上规模最大的露天音乐节，今年宣布取消。 《深夜小狗离奇事件》（The Curious Incident of the Dog in the Night-Time）欧洲巡演计划的延宕(可能取消) (https://www.theguardian.com/stage/2021/feb/17/national-theatre-to-halt-europe-tours-over-brexit-rules) 脱欧艺术节（原名BREXIT FESTIVAL，现名FESTIVAL UK 2022）的10个入选团队：https://www.festival2022.uk/the-10-teams 威尔士艺术评论网站对脱欧艺术节的评价 (https://www.walesartsreview.org/if-not-the-brexit-festival-whats-in-a-name/) LADA （现场艺术发展局）原艺术总监主动卸任，寻找新的领导 (https://www.thisisliveart.co.uk/2021/03/23/lada-seeks-new-leadership-for-a-new-era-of-live-art/) 非裔演员、导演Josette Bushell-Mingo OBE当任皇家中央演讲与戏剧学院（RCSSD）的校长 (https://www.voice-online.co.uk/entertainment/2021/02/17/josette-bushell-mingo-obe-appointed-principal-of-the-royal-central-school-of-speech-and-drama/) 艺术家Alisa Oleva的作品Walking Home https://www.walkinghome.online/ 视频版 https://www.thisisliveart.co.uk/events/lada-screens-alisa-oleva-online-screening/ Marina Abramović与文件分享网站Wetransfer合作的作品 https://news.artnet.com/art-world/marina-abramovic-partnered-wetransfer-1952758 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

不知不觉，英国剧场行业已经停摆一周年了。小明们按捺不住想要八卦的心情，从疫情到脱欧，权力结构，再聊回疫情，坐在一起回顾了近日值得聚众吃瓜的艺文行业事件。延续圣诞节的直播风格，这依然是一期充满诚意的闲话。 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 小胡，飞行的小明，英国戏剧系在读的文化观察者，日常掉坑 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 01:22 英国疫情进展 05:20 英国国家剧院因脱欧导致欧陆巡演延宕 09:25 「脱欧艺术节」与威尔士艺术「国家队」 21:03 创作者的道德判准 25:44 英国种族平权浮于表面？ 28:11 亚裔平权的倡议总是比较孤单 30:48 从行为艺术发展中心(LADA)换领导谈权力结构 38:05 皇家中央戏剧演讲学校(RCSSD)首次由非裔女性担任校长 39:40 艺术家在疫情中如何创作 名词解释: 格拉斯顿伯里音乐节（Glastonbury Music Festival）：是世界上规模最大的音乐节之一，也是世界上规模最大的露天音乐节，今年宣布取消。 《深夜小狗离奇事件》（The Curious Incident of the Dog in the Night-Time）欧洲巡演计划的延宕(可能取消) 脱欧艺术节（原名BREXIT FESTIVAL，现名FESTIVAL UK 2022）的10个入选团队：https://www.festival2022.uk/the-10-teams 威尔士艺术评论网站对脱欧艺术节的评价 LADA （现场艺术发展局）原艺术总监主动卸任，寻找新的领导 非裔演员、导演Josette Bushell-Mingo OBE当任皇家中央演讲与戏剧学院（RCSSD）的校长 艺术家Alisa Oleva的作品Walking Home https://www.walkinghome.online/ 视频版 https://www.thisisliveart.co.uk/events/lada-screens-alisa-oleva-online-screening/ Marina Abramović与文件分享网站Wetransfer合作的作品 https://news.artnet.com/art-world/marina-abramovic-partnered-wetransfer-1952758 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

剧场是娱乐的想像还是可以反映现实的镜子？我们如何用剧场谈论和介入公众事件？声音剧场如何重塑城市风景？本集的两位嘉宾，张吉米和林翠西，分享了他们各自的艺术实践。从在台北摩托车上发生的一对一表演，到在上海街头巷尾的声音漫步(audio walk)，剧场与现实会擦出怎样的火花？ *吉米的作品少年待在立法院的那几天展演至4月10日早上六點 https://www.accupass.com/event/2103040915291814746564 *老妖精的沉浸式城市漫游《此地吴人》介绍与报名： https://mp.weixin.qq.com/s/F8ZUZFdJCBJ7kDMDOnTrZA 嘉宾介绍： 張吉米，剧场自由工作者、导演、演员、舞台监督、艺评人。现为梗剧场行政总监、艺创工会副理事长、2016年表演艺术联盟亚洲观察人、小剧场学校教师。1994年起从事剧场演出以及创作，曾合作团体有：百乐门大戏班剧团、临界点剧象录剧团、九歌儿童剧团、差事剧团、疯狂剧场、五节芒剧团、上海草台班、角落儿童剧团、Be剧团、色拉肯跟剧团、法国盲点剧团、小剧场学校、慢岛剧团、再一次拒绝长大的剧团等。 https://artcreator.tw/?author=11 林翠西，剧场导演、创作者。相信集体创作并以之为主要创作方式。在怪异而诗意的剧场幻区，探知扎根现实的公共或私人困境。毕业于英国伦敦东十五戏剧学院导演专业，曾于加州大学洛杉矶分校（UCLA）学习计算数学与戏剧。曾于欧丁剧团、俄罗斯戏剧学院、壁虎肢体剧团接受训练，并且以导演助理身份参与当代肢体剧场大师大卫·格拉斯（David Glass）作品《塔可夫斯基的欧洲末日》（2018）。导演作品包括：以消费主义与审美狂潮为起点的魔幻肢体剧《玩偶工厂》（集体创作于2017）、关于性别身份窥视的肢体短剧《橱窗》（集体创作于2017）、洛杉矶留学生群体纪录剧场《此时此地》（集体创作于2016）等。 http://cui-xi.com 本期主持： 小明 X 2 这期我们聊了……  （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 00:20 开场 01:30 吉米是如何开始接触剧场？ (从五专退学到接触学校戏剧社) 06:00 吉米的一对一作品，摩托计程车CYH-279 15:44 用最近的作品《少年待在立法院的那几天》来谈剧场作为一种介入 17:21作品围绕的事件脉络 23:17 取材和创作过程 25:39 剧场在大时代下的氛围 27:32 林翠西说老妖精的缘起 28:48 什么是ensemble? 32:18 老妖精ensemble的创作脉络 38:49 场定限定表演？ 40:30 以作品《此地吴人》聊迁移与移民与地方 44:15《此地吴人》与《少年待在立法院的那几天》的比较 46:30 做场地限定表演是为自己挖了一个坑？ 52:39 介入成为创作的一种手段 56:55 作品不只是真实事件的纪念 1:00:50 就这两个作品，各自的目的达到了吗？ *张吉米也以剧评人的身份参与了我们的上一期节目，点击收听 (https://app.fireside.fm/podcasts/mingstrike/episodes/557599e8-3b6c-479e-9724-952a33251bc4/edit) 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

剧场是娱乐的想像还是可以反映现实的镜子？我们如何用剧场谈论和介入公众事件？声音剧场如何重塑城市风景？本集的两位嘉宾，张吉米和林翠西，分享了他们各自的艺术实践。从在台北摩托车上发生的一对一表演，到在上海街头巷尾的声音漫步(audio walk)，剧场与现实会擦出怎样的火花？ *吉米的作品少年待在立法院的那几天展演至4月10日早上六點 https://www.accupass.com/event/2103040915291814746564 *老妖精的沉浸式城市漫游《此地吴人》介绍与报名： https://mp.weixin.qq.com/s/F8ZUZFdJCBJ7kDMDOnTrZA 嘉宾介绍： 張吉米，剧场自由工作者、导演、演员、舞台监督、艺评人。现为梗剧场行政总监、艺创工会副理事长、2016年表演艺术联盟亚洲观察人、小剧场学校教师。1994年起从事剧场演出以及创作，曾合作团体有：百乐门大戏班剧团、临界点剧象录剧团、九歌儿童剧团、差事剧团、疯狂剧场、五节芒剧团、上海草台班、角落儿童剧团、Be剧团、色拉肯跟剧团、法国盲点剧团、小剧场学校、慢岛剧团、再一次拒绝长大的剧团等。 https://artcreator.tw/?author=11 林翠西，剧场导演、创作者。相信集体创作并以之为主要创作方式。在怪异而诗意的剧场幻区，探知扎根现实的公共或私人困境。毕业于英国伦敦东十五戏剧学院导演专业，曾于加州大学洛杉矶分校（UCLA）学习计算数学与戏剧。曾于欧丁剧团、俄罗斯戏剧学院、壁虎肢体剧团接受训练，并且以导演助理身份参与当代肢体剧场大师大卫·格拉斯（David Glass）作品《塔可夫斯基的欧洲末日》（2018）。导演作品包括：以消费主义与审美狂潮为起点的魔幻肢体剧《玩偶工厂》（集体创作于2017）、关于性别身份窥视的肢体短剧《橱窗》（集体创作于2017）、洛杉矶留学生群体纪录剧场《此时此地》（集体创作于2016）等。 http://cui-xi.com 本期主持： 小明 X 2 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 00:20 开场 01:30 吉米是如何开始接触剧场？ (从五专退学到接触学校戏剧社) 06:00 吉米的一对一作品，摩托计程车CYH-279 15:44 用最近的作品《少年待在立法院的那几天》来谈剧场作为一种介入 17:21作品围绕的事件脉络 23:17 取材和创作过程 25:39 剧场在大时代下的氛围 27:32 林翠西说老妖精的缘起 28:48 什么是ensemble? 32:18 老妖精ensemble的创作脉络 38:49 场定限定表演？ 40:30 以作品《此地吴人》聊迁移与移民与地方 44:15《此地吴人》与《少年待在立法院的那几天》的比较 46:30 做场地限定表演是为自己挖了一个坑？ 52:39 介入成为创作的一种手段 56:55 作品不只是真实事件的纪念 1:00:50 就这两个作品，各自的目的达到了吗？ *张吉米也以剧评人的身份参与了我们的上一期节目，点击收听 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

作为影像部落格(Vlog)的类比，小明Alog(Audio log，简称Alog)，针对演出、展览、或节庆做深度第一人称记事，以游记、评论、访谈甚至类广播剧的方式呈现。 第三集ALog，小明们将时序拉回一月的英国，寒风刺骨的天气，空荡的街道，英国政府才刚宣布封城，加上刚过完圣诞节的冷清。小明们窝在家里，欣赏今年的伦敦国际默剧节(London International Mime Festival，简称LIMF)，希望只是春寒料峭、而非冬雨连绵。 小明们带着各自的兴趣喜好，看了以下的节目： 32 Rue Vandenbranden by Peeping Tom Quatre Mains by Andrew Dawson & Jos Houben Sans Objet by Compagnie 111/ Aurelien Bory Queen Have & Miss Haven’t by Thick & Tight Smashed: Special Edition by Gandini Juggling 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

作为影像部落格(Vlog)的类比，小明Alog(Audio log，简称Alog)，针对演出、展览、或节庆做深度第一人称记事，以游记、评论、访谈甚至类广播剧的方式呈现。 第三集ALog，小明们将时序拉回一月的英国，寒风刺骨的天气，空荡的街道，英国政府才刚宣布封城，加上刚过完圣诞节的冷清。小明们窝在家里，欣赏今年的伦敦国际默剧节(London International Mime Festival，简称LIMF)，希望只是春寒料峭、而非冬雨连绵。 小明们带着各自的兴趣喜好，看了以下的节目： 32 Rue Vandenbranden by Peeping Tom Quatre Mains by Andrew Dawson & Jos Houben Sans Objet by Compagnie 111/ Aurelien Bory Queen Have & Miss Haven’t by Thick & Tight Smashed: Special Edition by Gandini Juggling 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

一个是资深观众，一个是多年从业者；从自发组织的“每週看戏俱乐部”，到台北艺穗节的“看戏大队”；两位剧场老屁股，同时也是剧场播客主持人，到小明这边来串台。有请张吉米与吉米布兰卡，聊聊各自的剧评经验、看戏经验、台湾的表演评论文化、与其中的奇闻轶事。 两位吉米的Podcast：《吉米吉米開根號》由两个台湾剧场圈的吉米一起谈谈剧场正经事、剧场黑特事、剧场八卦事。每集节目会闲话家常剧场近况，搭配几个有趣的剧场节目，欢迎进场收听。https://pod.link/1524249665 张吉米 (摩羯B型男)：剧场工作者，自1994年接触剧场至今，举凡剧场的工作都已经做过一轮，时而书写文字。自2008年将自己的婚礼公开售票演出后，开始尝试接触创作各类与观众接触体验的演出活动。 吉米布兰卡 (天秤O型女)：一个一年看破百场的演出却总是有更多演出想看且得了不看戏就不舒服的强迫症观众，一个看完戏后很爱碎碎念很爱分享很爱写心得的家伙，一个跑剧场当跑趴的戏痴戏迷戏疯子！ 本期主持： Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 这期我们聊了……  （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 2:00 「吉米吉米开根号」播客缘起 4:18 两位吉米的书写经验 9:18 台湾的剧评平台演变 13:52 播客可以是一种戏剧评论的方式吗？ 18:08 张吉米用艺穗节的场地办婚礼、搞节中节 25:02 台北艺穗节的「看戏大队」 30:36 剧评写作的不同心态与力度 37:25 「黑特剧场」是台湾特色的神秘组织吗？ 42:05 「你行你上啊？」当剧评人面对这样的质疑 49:53 剧评的意义 58:04 来年看戏展望 名词解释： 每週看戏俱乐部，为一群艺文爱好者自发创立的表演艺术评论分享网路平台。内容包罗万象，如品戏论舞、演前预报、生态现象、书评书介、人物群像等。现已停止更新。 https://mjkc.tw 表演艺术评论台，半官方的表演艺术评论网路平台，内容包含戏剧、舞蹈、音乐、戏曲、其他艺文作品的评论和生态观察。 https://pareviews.ncafroc.org.tw Total Theatre，为英国发行、针对当代表演的评论杂志。自1983年Mime Action Group发展而来，已从纸本走到线上。并于爱丁堡艺穗节的节目颁发Total Theatre Awards。 http://totaltheatre.org.uk PAR (Performance Art Redefined)为台湾两厅院出版的表演艺术月刊。内容除表演艺术评论外，另有人物专访、专题报导、国际艺术新闻等。 https://par.npac-ntch.org/tw/controller/index 台北艺穗节（Taipei Fringe Festival），创办于2008年，由台北市政府主办。是全台湾唯一不审核企划、自由开放的演出平台，每年八月末至九月中举行。 看戏大队，为台北艺穗节的特约评论人。人员组成多元，从大学教授、表演从业人员、到一般观众。 https://www.fringefestival.taipei/JurorList.aspx?page=1 黑特剧场，为Hate Theatre的音译，也是脸书(Facebook)上提供大众对剧场匿名爆料/抱怨的平台。 https://www.facebook.com/黑特劇場-Hate-Theatre-767086920074272 对台湾剧场艺文圈感兴趣的朋友，除了《吉米吉米開根號》，还可以关注以下众多表演艺术播客： （苹果中国区/小宇宙很可能搜索不到，请善用Spotify，或上 https://pod.link 寻觅你能收听的方案） 家峰的藝文現場 評論二台 （表演藝術評論台） WOW挖藝術 （臺中國家歌劇院） 劇場新手村 劇場狂粉的日常 感官一條通 葫蘆樂園：劇場發聲報 姒姒奴藝 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

一个是资深观众，一个是多年从业者；从自发组织的“每週看戏俱乐部”，到台北艺穗节的“看戏大队”；两位剧场老屁股，同时也是剧场播客主持人，到小明这边来串台。有请张吉米与吉米布兰卡，聊聊各自的剧评经验、看戏经验、台湾的表演评论文化、与其中的奇闻轶事。 两位吉米的Podcast：《吉米吉米開根號》由两个台湾剧场圈的吉米一起谈谈剧场正经事、剧场黑特事、剧场八卦事。每集节目会闲话家常剧场近况，搭配几个有趣的剧场节目，欢迎进场收听。https://pod.link/1524249665 张吉米 (摩羯B型男)：剧场工作者，自1994年接触剧场至今，举凡剧场的工作都已经做过一轮，时而书写文字。自2008年将自己的婚礼公开售票演出后，开始尝试接触创作各类与观众接触体验的演出活动。 吉米布兰卡 (天秤O型女)：一个一年看破百场的演出却总是有更多演出想看且得了不看戏就不舒服的强迫症观众，一个看完戏后很爱碎碎念很爱分享很爱写心得的家伙，一个跑剧场当跑趴的戏痴戏迷戏疯子！ 本期主持： Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 2:00 「吉米吉米开根号」播客缘起 4:18 两位吉米的书写经验 9:18 台湾的剧评平台演变 13:52 播客可以是一种戏剧评论的方式吗？ 18:08 张吉米用艺穗节的场地办婚礼、搞节中节 25:02 台北艺穗节的「看戏大队」 30:36 剧评写作的不同心态与力度 37:25 「黑特剧场」是台湾特色的神秘组织吗？ 42:05 「你行你上啊？」当剧评人面对这样的质疑 49:53 剧评的意义 58:04 来年看戏展望 名词解释： 每週看戏俱乐部，为一群艺文爱好者自发创立的表演艺术评论分享网路平台。内容包罗万象，如品戏论舞、演前预报、生态现象、书评书介、人物群像等。现已停止更新。 https://mjkc.tw 表演艺术评论台，半官方的表演艺术评论网路平台，内容包含戏剧、舞蹈、音乐、戏曲、其他艺文作品的评论和生态观察。 https://pareviews.ncafroc.org.tw Total Theatre，为英国发行、针对当代表演的评论杂志。自1983年Mime Action Group发展而来，已从纸本走到线上。并于爱丁堡艺穗节的节目颁发Total Theatre Awards。 http://totaltheatre.org.uk PAR (Performance Art Redefined)为台湾两厅院出版的表演艺术月刊。内容除表演艺术评论外，另有人物专访、专题报导、国际艺术新闻等。 https://par.npac-ntch.org/tw/controller/index 台北艺穗节（Taipei Fringe Festival），创办于2008年，由台北市政府主办。是全台湾唯一不审核企划、自由开放的演出平台，每年八月末至九月中举行。 看戏大队，为台北艺穗节的特约评论人。人员组成多元，从大学教授、表演从业人员、到一般观众。 https://www.fringefestival.taipei/JurorList.aspx?page=1 黑特剧场，为Hate Theatre的音译，也是脸书(Facebook)上提供大众对剧场匿名爆料/抱怨的平台。 https://www.facebook.com/黑特劇場-Hate-Theatre-767086920074272 对台湾剧场艺文圈感兴趣的朋友，除了《吉米吉米開根號》，还可以关注以下众多表演艺术播客： （苹果中国区/小宇宙很可能搜索不到，请善用Spotify，或上 https://pod.link 寻觅你能收听的方案） 家峰的藝文現場 評論二台 （表演藝術評論台） WOW挖藝術 （臺中國家歌劇院） 劇場新手村 劇場狂粉的日常 感官一條通 葫蘆樂園：劇場發聲報 姒姒奴藝 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

在我们熟悉的排练场上，剧作家一般是辅助性的角色。以剧作家为主体的戏剧创作方式可行吗？让剧本与观众见面为何如此重要？本期我们邀来了“声嚣”剧读节的艺术总监陈思安，分享国际年轻编剧、译者们交流创作的经验，以及英国同代剧作家的多样的戏剧创作。 _ 🎭 “未来与未知” 声嚣翻译剧目展演 · 第一季，正在Bilibili “声嚣剧读节”主页线上展映，到2月21日止。https://space.bilibili.com/1904539256 _ 嘉宾介绍： 陈思安，作家、戏剧编剧、导演。“声嚣”剧读节创办人及艺术总监。出版有短篇小说集《活食》《冒牌人生》《接下来，我问，你答》等。戏剧编剧作品《冒牌人生》《在荒野》《海水火锅》等。戏剧导演作品《随黄公望游富春山》《吃火》等。由她编剧、导演的戏剧作品曾在英国皇家宫廷剧院、爱丁堡国际戏剧节、上海话剧艺术中心、中国国家话剧院、北京国际青年戏剧节、台湾两岸小剧场艺术节、南锣鼓巷国际戏剧节、城市戏剧节等进行演出。 本期主持： 小明 X 4 这期我们聊了……  （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 2:01 声嚣剧读节的起点：国际编剧写作计划 9:36 「声嚣」名字的由来 11:54 编剧如何在交流中成长 17:21 编剧与导演之间，是天然紧张的关系？ 22:42 剧读节的参与者是怎样选择的 27:18 导演剧场还是编剧剧场？ 33:30 英国的同代人在写什么？本届剧读节的剧本选择 41:43 四个风格各异的英国剧本：《南京》《X》《不给我们梦寐所求》《缝纫小组》 50:57 外国剧本的译介与转码 57:08 陈思安自己在Royal Court做驻地的经验 61:10 面对外界的期待，保持纯粹的心态 63:03 英国观众对中国剧作的反馈 66:24 陈思安从小说家走向戏剧创作的契机 72:41 让剧作家面对观众是最重要的 Notes: 声嚣剧读节: 成立于2018年的戏剧新写作与剧场实践平台，除原创作品之外，翻译了一系列当代戏剧剧本。https://www.soundandfury.cn/ 声嚣国际剧作家翻译交流项目：声嚣在2021年首次以剧本朗读线上展映的方式，推出四部此次翻译项目里被译成中文的英国新剧本：Jude Christian的《南京》；Alistair McDowall的《Ｘ》、Anders Lustgarten的《不给我们梦寐所求，你也休想高枕无忧》E.V.Crowe的《缝纫小组》。https://www.soundandfury.cn/translation-program 英国皇家宫廷剧院：英国最早的国立剧院，目前的剧院建筑始于1888年。1956年，现在的皇家宫廷剧院作为英格兰舞台剧团（English Stage Company）的常驻剧场，并从那时确立了作为“一个属于剧作者的剧院”的定位，整个剧院的制作体制以原创剧作和剧作者为中心。 新剧本写作计划：英国皇家宫廷剧院与英国文化教育协会共同举办的写作计划，于1989年起在每年夏天举办国际编剧驻留项目（International Residencies），发掘培养国际年轻编剧。https://royalcourttheatre.com/whats-on/new-now-plays-china/ 黄盈：具开创精神的青年编剧、导演。作品包括经典戏剧作品，原创作品“北京三部曲”，形体戏剧，音乐剧，环境戏剧等，在中国戏剧届享有“一戏一格”的称誉。 《绝对信号》：1982年林兆华导演的“无场次”话剧作品，被誉为中国小剧场的开始。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

在我们熟悉的排练场上，剧作家一般是辅助性的角色。以剧作家为主体的戏剧创作方式可行吗？让剧本与观众见面为何如此重要？本期我们邀来了“声嚣”剧读节的艺术总监陈思安，分享国际年轻编剧、译者们交流创作的经验，以及英国同代剧作家的多样的戏剧创作。 _ 🎭 “未来与未知” 声嚣翻译剧目展演 · 第一季，正在Bilibili “声嚣剧读节”主页线上展映，到2月21日止。https://space.bilibili.com/1904539256 _ 嘉宾介绍： 陈思安，作家、戏剧编剧、导演。“声嚣”剧读节创办人及艺术总监。出版有短篇小说集《活食》《冒牌人生》《接下来，我问，你答》等。戏剧编剧作品《冒牌人生》《在荒野》《海水火锅》等。戏剧导演作品《随黄公望游富春山》《吃火》等。由她编剧、导演的戏剧作品曾在英国皇家宫廷剧院、爱丁堡国际戏剧节、上海话剧艺术中心、中国国家话剧院、北京国际青年戏剧节、台湾两岸小剧场艺术节、南锣鼓巷国际戏剧节、城市戏剧节等进行演出。 本期主持： 小明 X 4 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 2:01 声嚣剧读节的起点：国际编剧写作计划 9:36 「声嚣」名字的由来 11:54 编剧如何在交流中成长 17:21 编剧与导演之间，是天然紧张的关系？ 22:42 剧读节的参与者是怎样选择的 27:18 导演剧场还是编剧剧场？ 33:30 英国的同代人在写什么？本届剧读节的剧本选择 41:43 四个风格各异的英国剧本：《南京》《X》《不给我们梦寐所求》《缝纫小组》 50:57 外国剧本的译介与转码 57:08 陈思安自己在Royal Court做驻地的经验 61:10 面对外界的期待，保持纯粹的心态 63:03 英国观众对中国剧作的反馈 66:24 陈思安从小说家走向戏剧创作的契机 72:41 让剧作家面对观众是最重要的 Notes: 声嚣剧读节: 成立于2018年的戏剧新写作与剧场实践平台，除原创作品之外，翻译了一系列当代戏剧剧本。https://www.soundandfury.cn/ 声嚣国际剧作家翻译交流项目：声嚣在2021年首次以剧本朗读线上展映的方式，推出四部此次翻译项目里被译成中文的英国新剧本：Jude Christian的《南京》；Alistair McDowall的《Ｘ》、Anders Lustgarten的《不给我们梦寐所求，你也休想高枕无忧》E.V.Crowe的《缝纫小组》。https://www.soundandfury.cn/translation-program 英国皇家宫廷剧院：英国最早的国立剧院，目前的剧院建筑始于1888年。1956年，现在的皇家宫廷剧院作为英格兰舞台剧团（English Stage Company）的常驻剧场，并从那时确立了作为“一个属于剧作者的剧院”的定位，整个剧院的制作体制以原创剧作和剧作者为中心。 新剧本写作计划：英国皇家宫廷剧院与英国文化教育协会共同举办的写作计划，于1989年起在每年夏天举办国际编剧驻留项目（International Residencies），发掘培养国际年轻编剧。https://royalcourttheatre.com/whats-on/new-now-plays-china/ 黄盈：具开创精神的青年编剧、导演。作品包括经典戏剧作品，原创作品“北京三部曲”，形体戏剧，音乐剧，环境戏剧等，在中国戏剧届享有“一戏一格”的称誉。 《绝对信号》：1982年林兆华导演的“无场次”话剧作品，被誉为中国小剧场的开始。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

小明Alog#2：台湾双年展之平行展漫游 作为影像部落格(Vlog)的类比，小明Alog(Audio log，简称Alog)，针对演出、展览、或节庆做深度第一人称记事，以游记、评论、访谈甚至类广播剧的方式呈现。 在第二集Alog，Howl在2020台湾双年展中，从南到北，游走于各个平行展之间，与艺术家和空间主持人对谈，理解每个空间与社群的氛围，和作品的创作脉络。感谢酸屋(Acid House) (https://acidhousetw.com)的陈考斋、李敏如，河南8號 (https://zh-tw.facebook.com/henan8/)的赖晓莹、柯永谦、何郁琦的拨空访谈。也对节点艺术空间的朋友说声抱歉，访谈的内容因为节目长度而没有收入，还有每次去高雄都很想吃，在火车站旁边的排骨饭，下次一定要吃到它。 欢迎点击链接，阅读本期节目配套文章 (https://mingstrike.fireside.fm/articles/taiwanbiennial)。 注释： 台湾美术双年展（又称台双展）Taiwan Biennial：是由国立台湾美术馆从2008年起于台中市所举办的艺术类双年展，以两年为期间观察并总结台湾当代艺术生态环境及发展现况。 https://taiwanbiennial.ntmofa.gov.tw 台双展平行展-酸屋「变态路径」：https://taiwanbiennial.ntmofa.gov.tw/index.php?page=Acid_House 台双展平行展-河南8号「技术变形记」：https://taiwanbiennial.ntmofa.gov.tw/index.php?page=Henan_8 国美馆：全名国立台湾美术馆，位于台中市西区的国立大型美术馆。 台湾行为艺术研究社：为台湾艺术大学的学生发起，存在于Facebook上的台湾行为艺术分享研究社群。 藤枝：指涉的是藤枝国家森林游乐区（Tengjhih National Forest Recreation Area）位于台湾高雄市桃源区宝山里，面积770公顷，海拔介于1550公尺至1804公尺之间。区内群山环绕，森林苍翠。内有步道、赏鸟亭、观景台等各项设施及台湾日治时期“藤枝警备驻在所遗址” 隘勇线：是台湾清治时期为防范山区原住民攻击，以保护开垦者安全的制度。至清末为侵入原住民领地开发山区资源，发展成围堵山区原住民，向山区扩张的隘勇线制度。于台湾开拓史中，扮演重要的角色。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

小明Alog#2：台湾双年展之平行展漫游 作为影像部落格(Vlog)的类比，小明Alog(Audio log，简称Alog)，针对演出、展览、或节庆做深度第一人称记事，以游记、评论、访谈甚至类广播剧的方式呈现。 在第二集Alog，Howl在2020台湾双年展中，从南到北，游走于各个平行展之间，与艺术家和空间主持人对谈，理解每个空间与社群的氛围，和作品的创作脉络。感谢酸屋(Acid House)的陈考斋、李敏如，河南8號的赖晓莹、柯永谦、何郁琦的拨空访谈。也对节点艺术空间的朋友说声抱歉，访谈的内容因为节目长度而没有收入，还有每次去高雄都很想吃，在火车站旁边的排骨饭，下次一定要吃到它。 欢迎点击链接，阅读本期节目配套文章。 注释： 台湾美术双年展（又称台双展）Taiwan Biennial：是由国立台湾美术馆从2008年起于台中市所举办的艺术类双年展，以两年为期间观察并总结台湾当代艺术生态环境及发展现况。 https://taiwanbiennial.ntmofa.gov.tw 台双展平行展-酸屋「变态路径」：https://taiwanbiennial.ntmofa.gov.tw/index.php?page=Acid\_House 台双展平行展-河南8号「技术变形记」：https://taiwanbiennial.ntmofa.gov.tw/index.php?page=Henan\_8 国美馆：全名国立台湾美术馆，位于台中市西区的国立大型美术馆。 台湾行为艺术研究社：为台湾艺术大学的学生发起，存在于Facebook上的台湾行为艺术分享研究社群。 藤枝：指涉的是藤枝国家森林游乐区（Tengjhih National Forest Recreation Area）位于台湾高雄市桃源区宝山里，面积770公顷，海拔介于1550公尺至1804公尺之间。区内群山环绕，森林苍翠。内有步道、赏鸟亭、观景台等各项设施及台湾日治时期“藤枝警备驻在所遗址” 隘勇线：是台湾清治时期为防范山区原住民攻击，以保护开垦者安全的制度。至清末为侵入原住民领地开发山区资源，发展成围堵山区原住民，向山区扩张的隘勇线制度。于台湾开拓史中，扮演重要的角色。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

这期节目，是小明圣诞特别直播的删减音频版。小明们各自回顾了这魔幻的一年，与（为数不多的）线上听众进行了互动，从今年英国备受争议的Cyberfirst campaign，聊到了依然没有结束的英国脱欧，还梳理了我们今年收到的若干拒信。 欢迎来油管回看我们的全长直播录像：https://www.youtube.com/watch?v=TwGSw_1AHzo 也欢迎在小宇宙给我们留言互动！ 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

这期节目，是小明圣诞特别直播的删减音频版。小明们各自回顾了这魔幻的一年，与（为数不多的）线上听众进行了互动，从今年英国备受争议的Cyberfirst campaign，聊到了依然没有结束的英国脱欧，还梳理了我们今年收到的若干拒信。 欢迎来油管回看我们的全长直播录像：https://www.youtube.com/watch?v=TwGSw_1AHzo 也欢迎在小宇宙给我们留言互动！ 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

作为影像部落格(Vlog)的类比，小明Alog (Audio log，简称Alog) 呼应我们九月在Artism线上杂志共笔的文章，《作为艺术评论的podcast》 (https://mingstrike.fireside.fm/articles/podcast-as-criticism)，针对单一演出、展览、或节庆做深度第一人称记事。以游记、评论、访谈甚至类广播剧的方式呈现，且听我们娓娓道来。 在这一集中，Howl前往台东艺穗节，在一个废弃泳池欣赏场地限定表演《许生的夜-男人的白蛇与法海》。特别感谢创作团队，肉捌国际与天团的协助和素材提供；还有在英国的其他小明，不断忍受我炫耀看过的演出；以及不会在我骑车的时候冲出来对我吠叫的狗。  欢迎点击连结 (https://mingstrike.fireside.fm/articles/alog1-transcript)，查看本期节目文字版。 注释 「许生的夜-男人的白蛇与法海」  (https://average-joe-in-day-pool.weebly.com/)： 肉捌国际、天团在2016年以独特方式在台北淡水河上演出《他妈的茱丽叶》荣获台北艺穗节首奖。此次再度挑战干涸的台东旧县立游泳池，融合戏曲、艺阵、行为、声响的环境剧场，打造出梦境、奇幻的白蛇传故事。 游泳池建于民国七十六年，今年将拆除改建，这是个依地创作与台东记忆有关的纪念与祝福。 本集提及的报导： 台东县立泳池不能游泳2年了！ 女舞者着泳装溜滑板“干泳” (https://news.ltn.com.tw/news/life/breakingnews/3294475) 无人投标7年梦碎 台东游泳池图书馆共构计划喊停 (https://taronews.tw/2020/09/18/685642/) 泳池当舞池？　说好的“泳图共构”卡关多年默默消失了 (https://tw.appledaily.com/life/20200917/PGIRYFWFJBAMRAPORHRFXRKRT4/) Phil Smith，作为场地限定表演团体Wrights&Sites成员之一，Phile Smith长期关注场域限定艺术、地理、行走、观光等议题，著作有Mythogeography、Counter-Tourism: The Handbook。 台东艺穗节，为台东县政府主办的表演艺术节，为公开征件的方式选取节目，详见FB Page https://www.facebook.com/TaitungFringeFestival/ 歌仔戏，是目前台湾民间最兴盛的传统戏曲之一，20世纪初叶发祥于台湾宜兰，也是具代表性的传统表演艺术。歌仔戏是以掺杂古典汉诗、汉文的文言文及白话闽南语为主的戏剧。(参考自维基百科) 铁花村，全名为铁花村音乐聚落，为台东铁路货舱旧宿舍，现在则是以音乐为主的艺文特区。详见台东制造网站：http://www.zztaitung.com/417/tiehua-2 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

作为影像部落格(Vlog)的类比，小明Alog (Audio log，简称Alog) 呼应我们九月在Artism线上杂志共笔的文章，《作为艺术评论的podcast》，针对单一演出、展览、或节庆做深度第一人称记事。以游记、评论、访谈甚至类广播剧的方式呈现，且听我们娓娓道来。 在这一集中，Howl前往台东艺穗节，在一个废弃泳池欣赏场地限定表演《许生的夜-男人的白蛇与法海》。特别感谢创作团队，肉捌国际与天团的协助和素材提供；还有在英国的其他小明，不断忍受我炫耀看过的演出；以及不会在我骑车的时候冲出来对我吠叫的狗。 欢迎点击连结，查看本期节目文字版。 注释 「许生的夜-男人的白蛇与法海」 ： 肉捌国际、天团在2016年以独特方式在台北淡水河上演出《他妈的茱丽叶》荣获台北艺穗节首奖。此次再度挑战干涸的台东旧县立游泳池，融合戏曲、艺阵、行为、声响的环境剧场，打造出梦境、奇幻的白蛇传故事。 游泳池建于民国七十六年，今年将拆除改建，这是个依地创作与台东记忆有关的纪念与祝福。 本集提及的报导： 台东县立泳池不能游泳2年了！ 女舞者着泳装溜滑板“干泳” 无人投标7年梦碎 台东游泳池图书馆共构计划喊停 泳池当舞池？ 说好的“泳图共构”卡关多年默默消失了 Phil Smith，作为场地限定表演团体Wrights&Sites成员之一，Phile Smith长期关注场域限定艺术、地理、行走、观光等议题，著作有Mythogeography、Counter-Tourism: The Handbook。 台东艺穗节，为台东县政府主办的表演艺术节，为公开征件的方式选取节目，详见FB Page https://www.facebook.com/TaitungFringeFestival/ 歌仔戏，是目前台湾民间最兴盛的传统戏曲之一，20世纪初叶发祥于台湾宜兰，也是具代表性的传统表演艺术。歌仔戏是以掺杂古典汉诗、汉文的文言文及白话闽南语为主的戏剧。(参考自维基百科) 铁花村，全名为铁花村音乐聚落，为台东铁路货舱旧宿舍，现在则是以音乐为主的艺文特区。详见台东制造网站：http://www.zztaitung.com/417/tiehua-2 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

2003年，《网球王子》舞台剧公演，一批新生的男偶像斩获了众多粉丝，开启了2.5次元的时代。日本“媒介融合”（media mix）的景象，包括漫画改舞台剧、游戏改电影、动画改有声书……不管你从哪里进来，都会掉进这个深不见底的兔子洞。偶像文化如何在剧场体现？剧场又如何为偶像文化添砖加瓦？本期我们请到了博士期间研究日本流行戏剧的陆子惠，带我们一瞥在二次元与三次元的间隙那纷繁陆离的景象。 嘉宾：陆子惠，南方科技大学人文社会科学荣誉学会青年会士。毕业于新加坡国立大学日本研究系。博士研究关于日本流行戏剧、当代日本流行文化、戏剧中的媒介间性，以及中国流行戏剧。 ~~~ 📮号外：为了征集2021年的选题，听取大家的反馈和建议，我们设计了一个有奖小问卷，有效期至2020年12月10日。问卷用时3-5分钟，感谢你的参与：https://wj.qq.com/s2/7364906/3a55/ ~~~ 本期主持： 小胡，飞行的小明，英国戏剧系在读的文化观察者，日常掉坑 Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 曾不容，中文系出身，现居英国，就读行为和表演艺术。 这期我们聊了……  （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 00:45 2.5次元和2.5次元舞台剧的定义 03:13 青年演员的登龙门：代表作舞台剧《网球王子》的制作过程，性别逸事，观众口碑，粉丝效应，选角标准 13:55 消费群体划分：女性和男性观众的不同期待，女偶像团体变身《美少女战士》 19:06 开启2.5次元舞台剧研究的初衷 23:19 日本观演文化与线上互动 25:20 偶像文化：2.5次元舞台剧在传播中受到的文化限制；追剧“全通”群体为例的粉丝心理 25:20 Media Mix（媒介融合）：日本文创产业的营销模式，将观众变成消费者和创作者 31:22 媒体等级的消失：舞台剧和其他媒体在漫画产业中的关系，互补或替代 35:36 2.5次元舞台剧导演的背景：《火影忍者》，《凡尔赛玫瑰》和宝冢剧团 39:44 漫改电影和舞台剧：跨次元改编中出现的“崩坏”现象，夸张风格的表演传统，被抛弃的写实主义/自然主义的新剧 51:11 跨媒介粉丝：舞台剧中出现影视剧明星演员的票房效应 54:04 结尾：小明们想看的漫改舞台剧 名词解释： 日本2.5次元音乐剧协会：成立于2013年，旨在向更多观众传播2.5次元这一种类，并为这一行业培养及提供更多机会。英文版网站：https://www.j25musical.jp/en/ 网球王子音乐剧：《网球王子》是许斐刚1999年开始在《周刊少年JUMP》上开始连载的漫画，2001年动画化，2003年4月音乐剧上演。 角川书店：1945年由角川源义创立，日本著名出版社，1970年代在当时社长角川春树领导下涉足电影界 上海·乃木坂46版 音乐剧 ≪美少女战士Sailor Moon≫ 2019：乃木坂46是日本大型女子偶像组合，成立于2011年。 排球少年！！：古馆春一于2012年开始连载的漫画，2014年第一季动画播出，2015年由Worry·木下导演的舞台剧首次公演。 火影忍者舞台剧：《火影忍者》是岸本齐史1999年开始在《周刊少年JUMP》上开始连载的漫画，2002年动画化，2015年由儿玉明子导演的舞台剧上演，2016年在中国巡演。 辉夜大小姐想让我告白：全名《辉夜大小姐想让我告白～天才们的恋爱头脑战～》，赤坂明创作的漫画，2015年在Miracle Jump开始连载，2016年移至《周刊Young Jump》，2019年动画化，在内地大受欢迎。2020年真人版电影上映。 宝冢歌舞剧团：位于日本兵库县宝冢市的歌舞剧团，于1915年初次公演，剧团成员全为未婚女性。目前，宝冢歌舞剧团分为花、月、雪、星和宙等五组表演小分队，以及不从属上述五组的专科。 凡尔赛玫瑰：池田理代子创作的少女漫画，自1972年至1973年于Margaret连载，1974年被宝冢歌舞剧团改编为舞台剧，1989年及其后多次重演，每版公演都有所改动。 Revue: 可译为轻歌舞剧，20世纪初流行于法国，常用于时事讽刺。其形式与音乐剧相似，但不具备贯穿始终的剧情。 骷髅城的七人：或称《骷髅城之七人》，日本新感线剧团舞台剧，1990年初演。2017年演出时分为风版、花版、鸟版、上弦月版、下弦月版，分别由不同卡司演出。 插播音乐： Do Your Best!／ミュージカル〈テニスの王子様〉 ライブ・スペクタクル「NARUTO-ナルト-」～暁の調べ～ 宝冢 『ベルサイユのばら・フェルゼン編』柚希礼音・凰稀かなめ特別出演版 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

2003年，《网球王子》舞台剧公演，一批新生的男偶像斩获了众多粉丝，开启了2.5次元的时代。日本“媒介融合”（media mix）的景象，包括漫画改舞台剧、游戏改电影、动画改有声书……不管你从哪里进来，都会掉进这个深不见底的兔子洞。偶像文化如何在剧场体现？剧场又如何为偶像文化添砖加瓦？本期我们请到了博士期间研究日本流行戏剧的陆子惠，带我们一瞥在二次元与三次元的间隙那纷繁陆离的景象。 嘉宾：陆子惠，南方科技大学人文社会科学荣誉学会青年会士。毕业于新加坡国立大学日本研究系。博士研究关于日本流行戏剧、当代日本流行文化、戏剧中的媒介间性，以及中国流行戏剧。 📮号外：为了征集2021年的选题，听取大家的反馈和建议，我们设计了一个有奖小问卷，有效期至2020年12月10日。问卷用时3-5分钟，感谢你的参与：https://wj.qq.com/s2/7364906/3a55/ 本期主持： 小胡，飞行的小明，英国戏剧系在读的文化观察者，日常掉坑 Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 曾不容，中文系出身，现居英国，就读行为和表演艺术。 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 00:45 2.5次元和2.5次元舞台剧的定义 03:13 青年演员的登龙门：代表作舞台剧《网球王子》的制作过程，性别逸事，观众口碑，粉丝效应，选角标准 13:55 消费群体划分：女性和男性观众的不同期待，女偶像团体变身《美少女战士》 19:06 开启2.5次元舞台剧研究的初衷 23:19 日本观演文化与线上互动 25:20 偶像文化：2.5次元舞台剧在传播中受到的文化限制；追剧“全通”群体为例的粉丝心理 25:20 Media Mix（媒介融合）：日本文创产业的营销模式，将观众变成消费者和创作者 31:22 媒体等级的消失：舞台剧和其他媒体在漫画产业中的关系，互补或替代 35:36 2.5次元舞台剧导演的背景：《火影忍者》，《凡尔赛玫瑰》和宝冢剧团 39:44 漫改电影和舞台剧：跨次元改编中出现的“崩坏”现象，夸张风格的表演传统，被抛弃的写实主义/自然主义的新剧 51:11 跨媒介粉丝：舞台剧中出现影视剧明星演员的票房效应 54:04 结尾：小明们想看的漫改舞台剧 名词解释： 日本2.5次元音乐剧协会：成立于2013年，旨在向更多观众传播2.5次元这一种类，并为这一行业培养及提供更多机会。英文版网站：https://www.j25musical.jp/en/ 网球王子音乐剧：《网球王子》是许斐刚1999年开始在《周刊少年JUMP》上开始连载的漫画，2001年动画化，2003年4月音乐剧上演。 角川书店：1945年由角川源义创立，日本著名出版社，1970年代在当时社长角川春树领导下涉足电影界 上海·乃木坂46版 音乐剧 ≪美少女战士Sailor Moon≫ 2019：乃木坂46是日本大型女子偶像组合，成立于2011年。 排球少年！！：古馆春一于2012年开始连载的漫画，2014年第一季动画播出，2015年由Worry·木下导演的舞台剧首次公演。 火影忍者舞台剧：《火影忍者》是岸本齐史1999年开始在《周刊少年JUMP》上开始连载的漫画，2002年动画化，2015年由儿玉明子导演的舞台剧上演，2016年在中国巡演。 辉夜大小姐想让我告白：全名《辉夜大小姐想让我告白～天才们的恋爱头脑战～》，赤坂明创作的漫画，2015年在Miracle Jump开始连载，2016年移至《周刊Young Jump》，2019年动画化，在内地大受欢迎。2020年真人版电影上映。 宝冢歌舞剧团：位于日本兵库县宝冢市的歌舞剧团，于1915年初次公演，剧团成员全为未婚女性。目前，宝冢歌舞剧团分为花、月、雪、星和宙等五组表演小分队，以及不从属上述五组的专科。 凡尔赛玫瑰：池田理代子创作的少女漫画，自1972年至1973年于Margaret连载，1974年被宝冢歌舞剧团改编为舞台剧，1989年及其后多次重演，每版公演都有所改动。 Revue: 可译为轻歌舞剧，20世纪初流行于法国，常用于时事讽刺。其形式与音乐剧相似，但不具备贯穿始终的剧情。 骷髅城的七人：或称《骷髅城之七人》，日本新感线剧团舞台剧，1990年初演。2017年演出时分为风版、花版、鸟版、上弦月版、下弦月版，分别由不同卡司演出。 插播音乐： Do Your Best!／ミュージカル〈テニスの王子様〉 ライブ・スペクタクル「NARUTO-ナルト-」～暁の調べ～ 宝冢 『ベルサイユのばら・フェルゼン編』柚希礼音・凰稀かなめ特別出演版 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

📮号外：为了征集2021年的选题，听取大家的反馈和建议，我们设计了一个有奖小问卷，有效期至2020年12月10日。问卷用时3-5分钟，感谢你的参与：https://wj.qq.com/s2/7364906/3a55/ (https://wj.qq.com/s2/7364906/3a55/) —— 这一期节目，我们请到剧场创作者Haylin，谈2020年她从英国回到武汉后的编作经历。半路转行去英国学表演的Haylin，是如何找到自己的identity和创作信心的呢？编作剧场（devising theatre）作为一种集体创作的方法，常常用于肢体剧和原创戏剧，在疫情期间这种工作方法也发生了一系列变化。 特别嘉宾： Haylin Cai，戏剧创作者，来自武汉，经常在伦敦和武汉两地工作。她在剧场中做过导演、编创、配乐和演员，创作多由直接的生活经验启发产生。曾创作和表演独角戏Elsewhere，共同创作了3人小丑戏Lost and Found；今年，她和伦敦的朋友董三丁和Harry Dean隔空成立了新剧团Out of the Blue Theatre，他们的沉浸式声音新戏Imaginarium，《想象场》即将在伦敦十月15、18、23号在Dazed New World festival直播。 Imaginarium是一部发生在观众自己房间的戏剧，它以观众日常周围的空间为新的剧场空间，观众在同一时间通过耳机聆听演员的声音和音乐，踏上不同的想象之旅。订票链接 (https://applecartarts.com/in_the_theatre.php?id=1951) 嘉宾联系方式：haylincai@yahoo.com 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 曾不容，中文系出身，现居英国，就读行为和表演艺术 之月，英国戏剧系在读的文化观察者 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 00:01 2020年在武汉的创作情况 04:54在英国转向编作剧场的的原因和心得 14:12 热身游戏，文本和作为方法论的编作剧场 22:43 文本的意义：经典复排和编作剧场的关系 24:59 线上创作：在疫情期间如何参与集体创作和线上排练的限制 31:11 新作推介：声音剧场Imaginarium的创作过程 37:36 从无到有：有频率地坚持创作的必要性 42:41 心态考验：编作法与创作者的关系，如何保护创作的灵感 51:42 结尾：如何寻求建设性的观众反馈 名词解释： Devising Theatre/Devised Theatre：中文多译作编作剧场、（集体）编创剧场，此概念于1960年后开始普及。多指事先没有固定剧本的新戏剧创作方式，也没事先设定的场景，一切均在现场的排演中逐渐固定下来。排练过程多涉及即兴游戏、破冰游戏等。 Gecko（壁虎剧团）：英国肢体/舞蹈剧团，成立于2001年，曾在上海演出《迷失》和《惊梦》。 Keith Johnstone：即兴戏剧的先导者，创造了即兴系统，1960年代在英国创建了剧场机器（Theatre Machine）即兴剧团。 The Encounter（《邂逅》）: Complicité（合拍剧团）2016年的作品，Simon McBurney的独角戏，观众全程戴耳机观剧。剧本改编自《Amazon Beaming》, 国家地理杂志摄影师Petru Popescu于1969年去亚马逊丛林只身拍摄的经历。 Complicité剧团成立于1983年，是英国最具影响力的实验剧团之一。 Told by an Idiot（痴人妄语剧团）：英国肢体剧团，成立于1993年，作品《高兴起来》曾于北京上演。 Haley McGee：加拿大籍演员，编剧，表演老师。近作有自编自演的独角戏《前任甩卖》（The Ex-Boyfriend Yard Sale）。 Jon Davison，小丑老师，伦敦小丑学校（London Clown School） (https://www.jondavison.net/londonclownschool)创始人。 Liz Lerman Critical Response Process (https://lizlerman.com/critical-response-process/)： 编舞家、导演Liz Lerman倡议的演后反馈指南，初次发布于1993年。一个建设性的反馈环节分成如下几步：一、观众分享刚刚看到的作品里他们认为最有意义或最有趣的片段；二、艺术家向观众提问，观众直接回应问题，不可偏题；三、观众向艺术家提出事实性的中立问题；四、如果观众仍有建议或意见，可在征得艺术家的同意后与众人分享，但艺术家可以拒绝。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

📮号外：为了征集2021年的选题，听取大家的反馈和建议，我们设计了一个有奖小问卷，有效期至2020年12月10日。问卷用时3-5分钟，感谢你的参与：https://wj.qq.com/s2/7364906/3a55/ —— 这一期节目，我们请到剧场创作者Haylin，谈2020年她从英国回到武汉后的编作经历。半路转行去英国学表演的Haylin，是如何找到自己的identity和创作信心的呢？编作剧场（devising theatre）作为一种集体创作的方法，常常用于肢体剧和原创戏剧，在疫情期间这种工作方法也发生了一系列变化。 特别嘉宾： Haylin Cai，戏剧创作者，来自武汉，经常在伦敦和武汉两地工作。她在剧场中做过导演、编创、配乐和演员，创作多由直接的生活经验启发产生。曾创作和表演独角戏Elsewhere，共同创作了3人小丑戏Lost and Found；今年，她和伦敦的朋友董三丁和Harry Dean隔空成立了新剧团Out of the Blue Theatre，他们的沉浸式声音新戏Imaginarium，《想象场》即将在伦敦十月15、18、23号在Dazed New World festival直播。 Imaginarium是一部发生在观众自己房间的戏剧，它以观众日常周围的空间为新的剧场空间，观众在同一时间通过耳机聆听演员的声音和音乐，踏上不同的想象之旅。订票链接 嘉宾联系方式：haylincai@yahoo.com 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 曾不容，中文系出身，现居英国，就读行为和表演艺术 之月，英国戏剧系在读的文化观察者 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 00:01 2020年在武汉的创作情况 04:54在英国转向编作剧场的的原因和心得 14:12 热身游戏，文本和作为方法论的编作剧场 22:43 文本的意义：经典复排和编作剧场的关系 24:59 线上创作：在疫情期间如何参与集体创作和线上排练的限制 31:11 新作推介：声音剧场Imaginarium的创作过程 37:36 从无到有：有频率地坚持创作的必要性 42:41 心态考验：编作法与创作者的关系，如何保护创作的灵感 51:42 结尾：如何寻求建设性的观众反馈 名词解释： Devising Theatre/Devised Theatre：中文多译作编作剧场、（集体）编创剧场，此概念于1960年后开始普及。多指事先没有固定剧本的新戏剧创作方式，也没事先设定的场景，一切均在现场的排演中逐渐固定下来。排练过程多涉及即兴游戏、破冰游戏等。 Gecko（壁虎剧团）：英国肢体/舞蹈剧团，成立于2001年，曾在上海演出《迷失》和《惊梦》。 Keith Johnstone：即兴戏剧的先导者，创造了即兴系统，1960年代在英国创建了剧场机器（Theatre Machine）即兴剧团。 The Encounter（《邂逅》）: Complicité（合拍剧团）2016年的作品，Simon McBurney的独角戏，观众全程戴耳机观剧。剧本改编自《Amazon Beaming》, 国家地理杂志摄影师Petru Popescu于1969年去亚马逊丛林只身拍摄的经历。 Complicité剧团成立于1983年，是英国最具影响力的实验剧团之一。 Told by an Idiot（痴人妄语剧团）：英国肢体剧团，成立于1993年，作品《高兴起来》曾于北京上演。 Haley McGee：加拿大籍演员，编剧，表演老师。近作有自编自演的独角戏《前任甩卖》（The Ex-Boyfriend Yard Sale）。 Jon Davison，小丑老师，伦敦小丑学校（London Clown School）创始人。 Liz Lerman Critical Response Process： 编舞家、导演Liz Lerman倡议的演后反馈指南，初次发布于1993年。一个建设性的反馈环节分成如下几步：一、观众分享刚刚看到的作品里他们认为最有意义或最有趣的片段；二、艺术家向观众提问，观众直接回应问题，不可偏题；三、观众向艺术家提出事实性的中立问题；四、如果观众仍有建议或意见，可在征得艺术家的同意后与众人分享，但艺术家可以拒绝。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

在近年的电视节目、抖音快手带动的网络视频里，我们常能看到“素人”这个词。素人的特质和表演风格，挑战了职业/非职业，科班/非科班，专业/票友的区分。这一期节目，我们邀请到剧场人韦哲宇，谈素人在国内戏剧节“非职业”单元上的呈现，追溯“素人”元素在中国小剧场和实验剧场发展中的逸闻。 特别嘉宾： 韦哲宇，都柏林大学圣三一学院戏剧系博士，现任教于广西艺术学院。教学之余进行实验戏剧创作，参与创立鸸鹋剧团。翻译有剧本《天堂之路》。 本期主持： 曾不容，中文系出身，现居英国，就读行为和表演艺术 Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 这期我们聊了……  （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 1:59 结识在剧场，参与都柏林戏剧节邀请演出《游击队》 5:07 素人剧场初体验：生涩，真实，即刻反应，从《游击队》说开 9:58 一辩：素人剧场，业余剧场，非科班/非职业，真人秀 17:07 中国小剧场的反体制传统和素人元素 20:00 扶持本土“非职业”单元的戏剧节：北京青年戏剧节，南锣鼓巷戏剧节，北京金刺猬大学生戏剧节等 24:20 素人表演的质疑：抖音、快手，乌镇戏剧节上的素人剧场 32:12 二辩：左派文艺观，社区/民众/应用剧场和素人剧场的功用 36:29 素人剧场的主要脉络之一：Jérôme Bel，后现代，后结构，流行文化 40:48 赋予说话的权力：素人剧场在国内演出中的使命感 42:21 权力关系：导演中心制，专业演员，非职业演员，身体障碍演员的混杂剧场 52:21 问答：“素人”的反面，熟人，荤人，内人？ 名词解释： １.　素人：日语（しろうと），汉字写作“素人”，意思是指外行，没有经验的人，非专家;（业余的）爱好者，票友，从事非本职的人。 2.　Guerrilla (nomoreworkhorse.com/2016/10/01/guerrilla-project-arts-centre-dublin-theatre-festival-review/)：《游击队》，西班牙表演团体 El Conde de Torrefiel的作品，受邀参加2016年都柏林戏剧节。 3.　体验派：斯坦尼斯拉夫斯基创建的表演体系，要求演员表现真实的反应，从自我出发，生活在角色的情境里。 4.　孟京辉：代表性的中国实验戏剧导演，《我爱×××》（1994）和《思凡》（1992）是他九十年代的代表作。 5.　牟森：中国实验戏剧的先驱，在八零年代成立了中国第一个独立剧团——“蛙实验剧团。蒋樾的纪录片《彼岸》（1995） (movie.douban.com/subject/2377262/) 记录了牟森指导《关于〈彼岸〉的语法讨论》的排练和演出情况。 6.　北京青戏节：每年一度的北京国际青年戏剧节，于2008年创办，由孟京辉担纲艺术总监。王翀，黄盈，何雨繁，李建军等现在活跃在话剧市场的导演均在北京青戏节上首演作品。 7.　《驴得水》 (www.douban.com/location/drama/10863835/) ：2012年周申导演的话剧，在北京木马剧场演出。2016年由开心麻花改编为电影后广为人知。 8.　“凡人剧场”：李建军导演提出的概念，由素人出演，他 的代表作有《大众力学》，《人类简史》等。 9 .　“草台班”： 2005年由上海的赵川导演发起的草台班集体创作社，长期和非职业演员共同创作，代表作《世界工厂》《杂草》《小社会》等。 10.　应用戏剧：通常设在非剧场的环境，和具有特定背景的人群一同创作，以讨论社会议题为主的戏剧形式，受1930年代“被压迫者剧场”的启发，和社区剧场，民众剧场关系紧密。 11.　熊佛西 (www.1xuezhe.exuezhe.com/Qk/art/531300) ：二十世纪早期和中期的戏剧教育家，中国话剧的拓荒者，在1930年代发起定县农民戏剧实验，1940年代起至60年代病逝前一直任上海戏剧学院院长。 12.　Jérôme Bel:　法国编舞大师，是“非舞蹈”概念的倡导者，代表作有《The show must go on》，《J Jérôme Bel》等，2020年在厦门编排了演出《盛会》。 13.　皮肤：skin, 德里达，让-吕克·南希，勒维纳斯等法国后现代哲学家引用的概念。 14.　Candoco Dance Company (www.mwacc.com/WTC-candoco-ch.html) ：坎多克舞团，由顶尖舞者和残疾舞者共组的现代舞团，是英国现代舞的领军者，作品长期在全球巡演。 15.《Every Body Electric》 (www.dorisuhlich.at/en/projects/34-every-body-electric) ：奥地利Doris Uhlich 编排的舞蹈《每个带电的肉体》，由身体不同程度残疾的舞者出演。 16.　荒木经惟：日本当代艺术家，情色摄影师，出版多本影集。cn.nytimes.com/asia-pacific/20180508/nobuyoshi-araki-photographer-model/ 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

在近年的电视节目、抖音快手带动的网络视频里，我们常能看到“素人”这个词。素人的特质和表演风格，挑战了职业/非职业，科班/非科班，专业/票友的区分。这一期节目，我们邀请到剧场人韦哲宇，谈素人在国内戏剧节“非职业”单元上的呈现，追溯“素人”元素在中国小剧场和实验剧场发展中的逸闻。 特别嘉宾： 韦哲宇，都柏林大学圣三一学院戏剧系博士，现任教于广西艺术学院。教学之余进行实验戏剧创作，参与创立鸸鹋剧团。翻译有剧本《天堂之路》。 本期主持： 曾不容，中文系出身，现居英国，就读行为和表演艺术 Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 1:59 结识在剧场，参与都柏林戏剧节邀请演出《游击队》 5:07 素人剧场初体验：生涩，真实，即刻反应，从《游击队》说开 9:58 一辩：素人剧场，业余剧场，非科班/非职业，真人秀 17:07 中国小剧场的反体制传统和素人元素 20:00 扶持本土“非职业”单元的戏剧节：北京青年戏剧节，南锣鼓巷戏剧节，北京金刺猬大学生戏剧节等 24:20 素人表演的质疑：抖音、快手，乌镇戏剧节上的素人剧场 32:12 二辩：左派文艺观，社区/民众/应用剧场和素人剧场的功用 36:29 素人剧场的主要脉络之一：Jérôme Bel，后现代，后结构，流行文化 40:48 赋予说话的权力：素人剧场在国内演出中的使命感 42:21 权力关系：导演中心制，专业演员，非职业演员，身体障碍演员的混杂剧场 52:21 问答：“素人”的反面，熟人，荤人，内人？ 名词解释： １. 素人：日语（しろうと），汉字写作“素人”，意思是指外行，没有经验的人，非专家;（业余的）爱好者，票友，从事非本职的人。 2. [Guerrilla](nomoreworkhorse.com/2016/10/01/guerrilla-project-arts-centre-dublin-theatre-festival-review/)：《游击队》，西班牙表演团体 El Conde de Torrefiel的作品，受邀参加2016年都柏林戏剧节。 3. 体验派：斯坦尼斯拉夫斯基创建的表演体系，要求演员表现真实的反应，从自我出发，生活在角色的情境里。 4. 孟京辉：代表性的中国实验戏剧导演，《我爱×××》（1994）和《思凡》（1992）是他九十年代的代表作。 5. 牟森：中国实验戏剧的先驱，在八零年代成立了中国第一个独立剧团——“蛙实验剧团。[蒋樾的纪录片《彼岸》（1995）](movie.douban.com/subject/2377262/) 记录了牟森指导《关于〈彼岸〉的语法讨论》的排练和演出情况。 6. 北京青戏节：每年一度的北京国际青年戏剧节，于2008年创办，由孟京辉担纲艺术总监。王翀，黄盈，何雨繁，李建军等现在活跃在话剧市场的导演均在北京青戏节上首演作品。 7. [《驴得水》](www.douban.com/location/drama/10863835/) ：2012年周申导演的话剧，在北京木马剧场演出。2016年由开心麻花改编为电影后广为人知。 8. “凡人剧场”：李建军导演提出的概念，由素人出演，他 的代表作有《大众力学》，《人类简史》等。 9 . “草台班”： 2005年由上海的赵川导演发起的草台班集体创作社，长期和非职业演员共同创作，代表作《世界工厂》《杂草》《小社会》等。 10. 应用戏剧：通常设在非剧场的环境，和具有特定背景的人群一同创作，以讨论社会议题为主的戏剧形式，受1930年代“被压迫者剧场”的启发，和社区剧场，民众剧场关系紧密。 11. [熊佛西](www.1xuezhe.exuezhe.com/Qk/art/531300) ：二十世纪早期和中期的戏剧教育家，中国话剧的拓荒者，在1930年代发起定县农民戏剧实验，1940年代起至60年代病逝前一直任上海戏剧学院院长。 12. Jérôme Bel: 法国编舞大师，是“非舞蹈”概念的倡导者，代表作有《The show must go on》，《J Jérôme Bel》等，2020年在厦门编排了演出《盛会》。 13. 皮肤：skin, 德里达，让-吕克·南希，勒维纳斯等法国后现代哲学家引用的概念。 14. [Candoco Dance Company](www.mwacc.com/WTC-candoco-ch.html) ：坎多克舞团，由顶尖舞者和残疾舞者共组的现代舞团，是英国现代舞的领军者，作品长期在全球巡演。 15.[《Every Body Electric》](www.dorisuhlich.at/en/projects/34-every-body-electric) ：奥地利Doris Uhlich 编排的舞蹈《每个带电的肉体》，由身体不同程度残疾的舞者出演。 16. 荒木经惟：日本当代艺术家，情色摄影师，出版多本影集。cn.nytimes.com/asia-pacific/20180508/nobuyoshi-araki-photographer-model/ 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

一票难求的话剧《暗恋桃花源》，戏剧大师赖声川和他发起的表演工作坊，除此之外，台湾小剧场运动还包括哪些被遗忘的方面？如何从八零年代的戏剧生态反观当下台湾戏剧的可能性？这一期节目我们请来了台湾剧评人吴思锋，听他娓娓道来台湾小剧场的轨迹和分歧。 特别嘉宾： 吴思锋。台北人，现居东部。剧评人，澳门《剧场．阅读》季刊副主编，穷剧场文学编辑、UDN鸣人堂作者群、国际剧评人协会台湾分会理事长。 本期主持： Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者。 曾不容，中文系出身，现居英国，就读行为和表演艺术。 Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦。 这期我们聊了…… _ （可在支持章节功能的APP中直接跳转）_ 2:04 关于台湾小剧场和舞团我们了解什么 6:18 拼贴创作：作为表达方式和不失语的方法 11:27 大叙事和小叙事：《暗恋桃花源》在80年代小剧场的地位 15:00 表演工作坊之外的尝试：反文本，行动艺术，扰乱公共空间 21:59 年代差异：八零年代的纷杂状态和九零年代的建制化 25:16 交互影响：观念艺术＋行动艺术＋反体制的小剧场＝观念表演艺术 34:01 行动欲望的缺失：九零年代后剧场专业化和建制化引发的问题，文本剧场和演员剧场的分离 42:47 想象力和创造性：“小剧场学校”的“非主流”戏剧教育 54:30 结尾：自我反身：台湾小剧场的未来图景 名词解释： （引自百度百科）台湾“白色恐怖”时期有两种说法，一说是1947年发生“2·28”事件，两年后人心浮动，当局决定整肃，该年到1987年解除戒严的38年之间。另一说是1949年至1991年，当局废除《惩治叛乱条例》和《戡乱时期检肃匪谍条例》的42年之间。 新象艺术中心，新象一九七八年成立之初以“活动推展中心”为名，由许博允、邱复生、蔡辰威与樊曼侬共同启创，其原始构想是将所有因人文及自然而产生的活动皆涵括在内，其中尤以艺术及运动为主轴。 https://www.newaspect.org.tw/about-us 兰陵剧坊，前身为耕莘实验剧团，为台湾第一个实验剧团。兰陵剧坊作为台湾实验剧场的滥觞，成员有吴静吉、李国修、李立群、金士杰、刘若瑀、杜可风等。赖声川亦与兰陵剧坊有紧密的合作关系。作品有《荷珠新配》、《摘星》、《猫的天堂》。https://zhuanlan.zhihu.com/p/46969371 八五新潮: 八五新潮是由当时美研所的一些批评家命名的，这些批评家以美研所主办的《中国美术报》为阵地，在1985年到1989年的四年间，不断介绍欧美现代艺术，并在头版头条上介绍年轻一代的前卫艺术。严格地说，85新潮并非一个艺术流派，主要是一场艺术运动 李曼瑰(1906～1975)，笔名雨初。广东省台山县人。其终身献身教育及剧运，所编剧本，达三十余出，小说及戏剧文学理论之著述颇多。于一九六二年举办青年剧展，又开办各种影剧电视训练班，培养编剧、导演及演员等人才。一九七五年十月病逝，享年六十八岁。http://nrch.culture.tw/twpedia.aspx?id=6784 姚一苇（1922年－1997年），本名姚公伟，生于江西鄱阳县，祖籍江西南昌，台湾著名剧作家、评论家、翻译家与美学评论家。1982年创办了台湾“国立艺术学院”戏剧系，为著名美学及艺术理论家、戏剧家，一生写了14部戏剧，如《红鼻子》、《一口箱子》、《重新开始》等。https://zh.wikipedia.org/wiki/姚一苇 临界点剧象录，于1988年在台北成立。团名“临界点”取自物理变化，延伸为对剧团表演风格“不自我设限”、“变化中的混沌状态”的期许。对成员而言，剧场是“这个社会所剩无几的诚实空间”，他们很快形成以毛毛（田启元昵称）为核心的氛围，田启元则为每位团员量身订做专属剧作，譬如詹慧玲的《玛莉玛莲》、郑志忠的《日莲。喃喃自语的岛》、温吉兴的《蓝飞机》等。他们在承租的公寓里过着公社般的生活，情感几胜亲人。http://www.lib.nthu.edu.tw/library/project/cptp/theatre02.html 小剧场学校，一个强调非营利的剧场表演进修课程。 小剧场学校在于透过长期的计划，建立一个结合剧场人力、资源，互利共生的平台；在以”人”为本的小剧场环境，架构出民间的人才培训体系，进行剧场研习、演出实务、创作交流等工作。 主要课程于台北举办，但也不定时在台中，高雄，上海开课。https://ltschool.mjkc.tw 吴思锋推荐的延伸阅读： - 台湾小剧场发展的对外参照：《做历史的目的是为了要前进：王墨林的小剧场30年》 (https://www.thenewslens.com/article/29987) - 台湾小剧场发展的对内参照：《踏在长长的部落意识甬道 回探身体的自然史》 (http://mypaper.pchome.com.tw/allen34/post/1353817889%0A) 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

一票难求的话剧《暗恋桃花源》，戏剧大师赖声川和他发起的表演工作坊，除此之外，台湾小剧场运动还包括哪些被遗忘的方面？如何从八零年代的戏剧生态反观当下台湾戏剧的可能性？这一期节目我们请来了台湾剧评人吴思锋，听他娓娓道来台湾小剧场的轨迹和分歧。 特别嘉宾： 吴思锋。台北人，现居东部。剧评人，澳门《剧场．阅读》季刊副主编，穷剧场文学编辑、UDN鸣人堂作者群、国际剧评人协会台湾分会理事长。 本期主持： Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者。 曾不容，中文系出身，现居英国，就读行为和表演艺术。 Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦。 这期我们聊了…… _ （可在支持章节功能的APP中直接跳转）_ 2:04 关于台湾小剧场和舞团我们了解什么 6:18 拼贴创作：作为表达方式和不失语的方法 11:27 大叙事和小叙事：《暗恋桃花源》在80年代小剧场的地位 15:00 表演工作坊之外的尝试：反文本，行动艺术，扰乱公共空间 21:59 年代差异：八零年代的纷杂状态和九零年代的建制化 25:16 交互影响：观念艺术＋行动艺术＋反体制的小剧场＝观念表演艺术 34:01 行动欲望的缺失：九零年代后剧场专业化和建制化引发的问题，文本剧场和演员剧场的分离 42:47 想象力和创造性：“小剧场学校”的“非主流”戏剧教育 54:30 结尾：自我反身：台湾小剧场的未来图景 名词解释： （引自百度百科）台湾“白色恐怖”时期有两种说法，一说是1947年发生“2·28”事件，两年后人心浮动，当局决定整肃，该年到1987年解除戒严的38年之间。另一说是1949年至1991年，当局废除《惩治叛乱条例》和《戡乱时期检肃匪谍条例》的42年之间。 新象艺术中心，新象一九七八年成立之初以“活动推展中心”为名，由许博允、邱复生、蔡辰威与樊曼侬共同启创，其原始构想是将所有因人文及自然而产生的活动皆涵括在内，其中尤以艺术及运动为主轴。 https://www.newaspect.org.tw/about-us 兰陵剧坊，前身为耕莘实验剧团，为台湾第一个实验剧团。兰陵剧坊作为台湾实验剧场的滥觞，成员有吴静吉、李国修、李立群、金士杰、刘若瑀、杜可风等。赖声川亦与兰陵剧坊有紧密的合作关系。作品有《荷珠新配》、《摘星》、《猫的天堂》。https://zhuanlan.zhihu.com/p/46969371 八五新潮: 八五新潮是由当时美研所的一些批评家命名的，这些批评家以美研所主办的《中国美术报》为阵地，在1985年到1989年的四年间，不断介绍欧美现代艺术，并在头版头条上介绍年轻一代的前卫艺术。严格地说，85新潮并非一个艺术流派，主要是一场艺术运动 李曼瑰(1906～1975)，笔名雨初。广东省台山县人。其终身献身教育及剧运，所编剧本，达三十余出，小说及戏剧文学理论之著述颇多。于一九六二年举办青年剧展，又开办各种影剧电视训练班，培养编剧、导演及演员等人才。一九七五年十月病逝，享年六十八岁。http://nrch.culture.tw/twpedia.aspx?id=6784 姚一苇（1922年－1997年），本名姚公伟，生于江西鄱阳县，祖籍江西南昌，台湾著名剧作家、评论家、翻译家与美学评论家。1982年创办了台湾“国立艺术学院”戏剧系，为著名美学及艺术理论家、戏剧家，一生写了14部戏剧，如《红鼻子》、《一口箱子》、《重新开始》等。https://zh.wikipedia.org/wiki/姚一苇 临界点剧象录，于1988年在台北成立。团名“临界点”取自物理变化，延伸为对剧团表演风格“不自我设限”、“变化中的混沌状态”的期许。对成员而言，剧场是“这个社会所剩无几的诚实空间”，他们很快形成以毛毛（田启元昵称）为核心的氛围，田启元则为每位团员量身订做专属剧作，譬如詹慧玲的《玛莉玛莲》、郑志忠的《日莲。喃喃自语的岛》、温吉兴的《蓝飞机》等。他们在承租的公寓里过着公社般的生活，情感几胜亲人。http://www.lib.nthu.edu.tw/library/project/cptp/theatre02.html 小剧场学校，一个强调非营利的剧场表演进修课程。 小剧场学校在于透过长期的计划，建立一个结合剧场人力、资源，互利共生的平台；在以”人”为本的小剧场环境，架构出民间的人才培训体系，进行剧场研习、演出实务、创作交流等工作。 主要课程于台北举办，但也不定时在台中，高雄，上海开课。https://ltschool.mjkc.tw 吴思锋推荐的延伸阅读： 台湾小剧场发展的对外参照：《做历史的目的是为了要前进：王墨林的小剧场30年》 台湾小剧场发展的对内参照：《踏在长长的部落意识甬道 回探身体的自然史》 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

欢迎收听小明拆台的第四期节目。作为我们对疫情期间的体验总结，今天我们来聊一聊进剧场看戏的几种心态；在线上看戏的过程中，这几种心态又发生了怎样的变化？当疫情新闻铺天盖地的当下，有些人在蹭热点，有些人犹豫不决，还有一些人金盆洗手，从此不做艺术了。是哪些因素让我们在后疫情时期做出不同的选择？ 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 曾不容，中文系出身，现居英国，就读行为和表演艺术。 这期我们聊了……  （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 00:30 看什么线上演出最划算：以吃自助餐的心态在网上追戏 08:00　融入的心态：戏剧，生活启示，被圣灵充满 11:48　学习的心态：应收尽收，快捷键秒截图 14:22 另类心态：长期追星，”因人废言” 18:16 举手发言：剧场里的好奇心和求知欲 20:52 观众的态度：观看剧场演出和当代艺术的心态差异 25:10 蹭热点：要不要以疫情为话题创作？以阿布拉莫维奇种花种草为例 31:45 疫情之前的热点：精神健康和Wellcome Collection的经费资助 32:39 蠢蠢欲动：疫情期间的线上艺术节策划和我们的”充电“活动 34:24 停下来思考的风险：谁有特权停下，谁被迫停下 39:46 结尾：我停止做艺术的那一年：公共卫生新标准对“脏乱差”的演出的影响 名词解释： 百老汇音乐剧《汉密尔顿》：参考第二期节目。 SPILL Festival：伊普斯威奇市的泼洒现场艺术节，两年举办一次。　 Frieze：弗里兹艺术博览会，最重要的当代艺术博览会之一，伦敦场为每年十月。 《The Artist is Present》：纪录片《艺术家在场》，记录2010年在纽约现代艺术博物馆MoMA举行的阿布拉莫维奇（Marina Abramovic） 的大型回顾展“The Artist Is Present”的全过程。 《Nightsea Crossing/Conjunction》:《夜海穿越》，乌雷和阿布拉莫维奇的合作，是《艺术家在场》主场演出的基础。 黄大旺：声音艺术家、行动艺术家，同时跨足剧场、电影、配乐等，作品曾获获奥地利Ars Electronica电子艺术节数位音乐与声音艺术类荣誉奖、受邀参加纽约电子艺术节双年展。 柳春春剧社（Oz Theater），由郑志忠（剧场人多昵称：阿忠）和许逸亭成立于1997年。不论发迹与美学形式，都与临界点剧象录的田启元渊源颇深。 卫报报导《Women's research plummets during lockdown - but articles from men increase》 (https://www.theguardian.com/education/2020/may/12/womens-research-plummets-during-lockdown-but-articles-from-men-increase)：四月疫情期间女性学者投稿率降低，男性学者却上涨50％。 《我停止做艺术的那一年》 (https://terremoto.mx/article/the-year-i-stopped-making-art-why-the-art-world-should-assist-artists-beyond-representation-in-solidarity/)：作者Paul Maheke，原文全标题《The Year I Stopped Making Art. Why the Art World Should Assist Artists Beyond Representation: in Solidarity》 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

欢迎收听小明拆台的第四期节目。作为我们对疫情期间的体验总结，今天我们来聊一聊进剧场看戏的几种心态；在线上看戏的过程中，这几种心态又发生了怎样的变化？当疫情新闻铺天盖地的当下，有些人在蹭热点，有些人犹豫不决，还有一些人金盆洗手，从此不做艺术了。是哪些因素让我们在后疫情时期做出不同的选择？ 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 曾不容，中文系出身，现居英国，就读行为和表演艺术。 这期我们聊了…… （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 00:30 看什么线上演出最划算：以吃自助餐的心态在网上追戏 08:00 融入的心态：戏剧，生活启示，被圣灵充满 11:48 学习的心态：应收尽收，快捷键秒截图 14:22 另类心态：长期追星，”因人废言” 18:16 举手发言：剧场里的好奇心和求知欲 20:52 观众的态度：观看剧场演出和当代艺术的心态差异 25:10 蹭热点：要不要以疫情为话题创作？以阿布拉莫维奇种花种草为例 31:45 疫情之前的热点：精神健康和Wellcome Collection的经费资助 32:39 蠢蠢欲动：疫情期间的线上艺术节策划和我们的”充电“活动 34:24 停下来思考的风险：谁有特权停下，谁被迫停下 39:46 结尾：我停止做艺术的那一年：公共卫生新标准对“脏乱差”的演出的影响 名词解释： 百老汇音乐剧《汉密尔顿》：参考第二期节目。 SPILL Festival：伊普斯威奇市的泼洒现场艺术节，两年举办一次。 Frieze：弗里兹艺术博览会，最重要的当代艺术博览会之一，伦敦场为每年十月。 《The Artist is Present》：纪录片《艺术家在场》，记录2010年在纽约现代艺术博物馆MoMA举行的阿布拉莫维奇（Marina Abramovic） 的大型回顾展“The Artist Is Present”的全过程。 《Nightsea Crossing/Conjunction》:《夜海穿越》，乌雷和阿布拉莫维奇的合作，是《艺术家在场》主场演出的基础。 黄大旺：声音艺术家、行动艺术家，同时跨足剧场、电影、配乐等，作品曾获获奥地利Ars Electronica电子艺术节数位音乐与声音艺术类荣誉奖、受邀参加纽约电子艺术节双年展。 柳春春剧社（Oz Theater），由郑志忠（剧场人多昵称：阿忠）和许逸亭成立于1997年。不论发迹与美学形式，都与临界点剧象录的田启元渊源颇深。 卫报报导《Women's research plummets during lockdown - but articles from men increase》：四月疫情期间女性学者投稿率降低，男性学者却上涨50％。 《我停止做艺术的那一年》：作者Paul Maheke，原文全标题《The Year I Stopped Making Art. Why the Art World Should Assist Artists Beyond Representation: in Solidarity》 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

欢迎收听小明拆台的特别节目。美国白人警察暴力执法导致弗洛伊德之死，引发了全球性反对种族歧视的抗议。我们就六月份各地的反歧视运动说起，讨论了英国给有色人种和边缘人士添加的种种标签的来由。在社会压力面前，艺术和戏剧类院校如何回应系统性的歧视？海外留学生和驻扎英国的东亚表演艺术团体如何在黑白两色对立的社会结构中找定位？ 本期我们聊了：  （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 0:28 弗洛伊德之死：反对种族歧视抗议和运动 7:17 黑白肤色之辩：术语，标签，特定语境 19:11 系统性种族歧视：戏剧高校站队表态，纷纷湿鞋 33:18 我是谁：英国艺术和表演圈近年热门标签搜索 36:46 吃瓜：东亚艺术团体的激进化趋势与网红心态 43:37 身份定位：我们过去和近期的表演实践 本期特邀嘉宾： 小胡，英国戏剧系在读的文化观察者 主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 曾不容，中文系出身，现居英国就读行为和表演艺术。 名词解释： ALM：ALL LIVES MATTER的缩写，被部分人作为反动和批评BLM的口号。 Affirmative Action：一般缩写AA，中文常译为平权法案，肯定性行动，平权行动等。因为认为某特定人群在某些方面与其他族群（或主流族群）相比处于劣势，而需要以照顾或者补贴的形式对其提供帮助的政策。 BAME/BME：Black, Asian, and Minority Ethnic的缩写，有时也称为Black and Minority Ethnic。英国语境下定义非白人族群之代称。 BLM：Black Lives Matter缩写。译为黑人同命、黑人的命也是命、黑命贵(此译存在争议)，为2013年后非裔民权运动的标语。 BEATS：British East Asians in Theatre and on Screen (http://wearebeats.org.uk/)组织的缩写，该组织长期为亚裔演员在剧场以及影视的权益以及机会发声。 Neurodiversity：神经多样性，此词缘起于90年代后期，意旨在把精神障碍去标签化，看成个体的差异，而非必然需要治疗的疾病。 种族本质主义（racial essentialism）：持本质主义观点的人可能会把性别、种族，或者其他群体特征当作是不可改变的特质，群体内个体拥有不符合本群体特征的会遭受歧视。 Statue of Edward Colston：Edward Colston出生于英国布里斯托，商人、慈善家、保守党议员，在其去世后布里斯托许多学校、商店、演奏厅以他为名。1895年他的雕像在布里斯托市中心落成。但近年来因为其为奴隶贩卖公司工作的经验使其备收争议。2020年6月BLM运动中其雕像被抗议者推到扔进运河。现被打捞出来，收藏于当地美术馆。 新闻报导：布里斯托被推倒的雕像将于今夏展出  (https://www.museumsassociation.org/museums-journal/news/12062020-bristol-museums-colston-statue-display) 新闻报导：丘吉尔雕像或应移入博物馆 (https://www.bbc.co.uk/news/uk-53033550) 维基百科上的雕塑移除一览表 (https://en.wikipedia.org/wiki/List_of_monuments_and_memorials_removed_during_the_George_Floyd_protests) Yellow Peril (或Yellow Terror, Yellow Spectre)：黄祸，此词起源于十九世纪末，西方国家对于亚洲民族具有批判性的代称。在COVID-19疫情初始，亦有人使用此词贬低亚裔人群。 皇莎：皇家莎士比亚剧团缩写，详见“小明拆台”第二期节目索引。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

欢迎收听小明拆台的特别节目。美国白人警察暴力执法导致弗洛伊德之死，引发了全球性反对种族歧视的抗议。我们就六月份各地的反歧视运动说起，讨论了英国给有色人种和边缘人士添加的种种标签的来由。在社会压力面前，艺术和戏剧类院校如何回应系统性的歧视？海外留学生和驻扎英国的东亚表演艺术团体如何在黑白两色对立的社会结构中找定位？ 本期我们聊了： （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 0:28 弗洛伊德之死：反对种族歧视抗议和运动 7:17 黑白肤色之辩：术语，标签，特定语境 19:11 系统性种族歧视：戏剧高校站队表态，纷纷湿鞋 33:18 我是谁：英国艺术和表演圈近年热门标签搜索 36:46 吃瓜：东亚艺术团体的激进化趋势与网红心态 43:37 身份定位：我们过去和近期的表演实践 本期特邀嘉宾： 小胡，英国戏剧系在读的文化观察者 主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 曾不容，中文系出身，现居英国就读行为和表演艺术。 名词解释： ALM：ALL LIVES MATTER的缩写，被部分人作为反动和批评BLM的口号。 Affirmative Action：一般缩写AA，中文常译为平权法案，肯定性行动，平权行动等。因为认为某特定人群在某些方面与其他族群（或主流族群）相比处于劣势，而需要以照顾或者补贴的形式对其提供帮助的政策。 BAME/BME：Black, Asian, and Minority Ethnic的缩写，有时也称为Black and Minority Ethnic。英国语境下定义非白人族群之代称。 BLM：Black Lives Matter缩写。译为黑人同命、黑人的命也是命、黑命贵(此译存在争议)，为2013年后非裔民权运动的标语。 BEATS：British East Asians in Theatre and on Screen组织的缩写，该组织长期为亚裔演员在剧场以及影视的权益以及机会发声。 Neurodiversity：神经多样性，此词缘起于90年代后期，意旨在把精神障碍去标签化，看成个体的差异，而非必然需要治疗的疾病。 种族本质主义（racial essentialism）：持本质主义观点的人可能会把性别、种族，或者其他群体特征当作是不可改变的特质，群体内个体拥有不符合本群体特征的会遭受歧视。 Statue of Edward Colston：Edward Colston出生于英国布里斯托，商人、慈善家、保守党议员，在其去世后布里斯托许多学校、商店、演奏厅以他为名。1895年他的雕像在布里斯托市中心落成。但近年来因为其为奴隶贩卖公司工作的经验使其备收争议。2020年6月BLM运动中其雕像被抗议者推到扔进运河。现被打捞出来，收藏于当地美术馆。 新闻报导：布里斯托被推倒的雕像将于今夏展出 新闻报导：丘吉尔雕像或应移入博物馆 维基百科上的雕塑移除一览表 Yellow Peril (或Yellow Terror, Yellow Spectre)：黄祸，此词起源于十九世纪末，西方国家对于亚洲民族具有批判性的代称。在COVID-19疫情初始，亦有人使用此词贬低亚裔人群。 皇莎：皇家莎士比亚剧团缩写，详见“小明拆台”第二期节目索引。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

欢迎收听小明拆台的第二集。我们由莎士比亚环球剧院等各大剧院受疫情影响、面临倒闭的困境说起，回顾了各自不再造访大剧场的那个瞬间。我们平时去哪里看演出？大小剧场的区别在哪里？疫情期间，选看演出的品味又发生了怎么的变化？ 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 曾不容，中文系出身，现居英国就读行为和表演艺术。 本期我们聊了： （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 01:18 大剧场要倒闭了？我们上次去大剧场是什么时候？ 11:25 剧场的大小之别：空间，作品还是装潢？ 20:19 寻找归属感：看戏，社交，找朋友 28:00 异样场所和行为准则：我们去哪里看演出？ 36:49 “Live Art”是什么：行为艺术，剧场艺术，表演艺术，现场/临场艺术　 40:23 后疫情时代的看戏体验 本期提到的剧院和艺术节： - Shakespeare's Globe：莎士比亚环球剧院，位于伦敦泰晤士河畔，始建于1599年，1997年重建，剧院里座位总数为1380个，舞台下方的站立区可以容纳500名观众，专门演出莎士比亚的作品。5月19日，据BBC报道，伦敦莎士比亚环球剧场（Shakespeare's Globe Theatre）面临破产边缘，或将永久关闭。 - RSC Royal Shakespeare (RSC)：皇家莎士比亚剧院，坐落在莎士比亚故居埃文河畔的斯特拉福德，除了莎士比亚也演出其他经典作品，有1040个座位。 - National Theatre：英国国家剧院，由3个分剧院组成，分别是Olivier Theatre（1150座）、Lyttelton Theatre（890座）以及Dorfman Theatre（450座）。 - BUZZCUT:　2012年成立于格拉斯哥的表演艺术节，每年春季举行，由艺术家独立承办。 https://www.glasgowbuzzcut.co.uk/ - SPILL：泼洒国际艺术季，集结现场艺术，激进艺术和多元的表演形式，展现当代突出的实验艺术家的现场作品。https://www.spillfestival.com/ - The Yard Theatre: 院落剧场是一家坐落于伦敦东二区的小剧场和音乐场所，由仓库改建而成。又译“雅德剧院”。 本期提到的戏： - Hamilton：音乐剧《汉密尔顿》2015年在纽约外百老汇的人民剧院首演，在获得托尼奖后成为百老汇的常演项目，并在伦敦Victoria Palace Theatre驻场演出。疫情期间，部分音乐片段将上线。 - Antipodes (https://www.nationaltheatre.org.uk/shows/the-antipodes)：《反极》是英国国家剧院2019年9月创排的新剧目，于2019年末上演，其作者和导演安妮·贝克(Annie Baker)是2014年普利策戏剧奖得奖人。 - 表演工作坊（英语：Performance Workshop），简称表坊，由李国修、李立群、赖声川等人于1984年在台北共同创立，之后创作了诸多颇具国际影响力的戏剧作品，以原创剧作反映当代台湾社会现况与全球关心的议题。 - Idol (https://www.jamalgerald.com/idol): 音乐剧/话剧《偶像》，伦敦院落剧场2020年新制作。艺术家Jamal Gerald 身为在天主教家庭长大的加勒比海的黑人后裔，讨论了黑人的身份再现，宗教和流行音乐对他的影响。 - No Show (https://theyardtheatre.co.uk/theatre/events/christopher-green-no-show/)：《没戏》，伦敦院落剧场2020年新制作，由戏剧和电视人Christopher Green主演，。该戏结合了大量观众参与和演员即兴，讨论了观众为什么要亲临剧场看戏。 - The Privileged (https://harewooo.com/the-privileged/): 由当代表演创作者Jamal Harewood于2015年创作，一个全然由观众触发的表演形式，探讨种族、身份认同、社群问题。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

欢迎收听小明拆台的第二集。我们由莎士比亚环球剧院等各大剧院受疫情影响、面临倒闭的困境说起，回顾了各自不再造访大剧场的那个瞬间。我们平时去哪里看演出？大小剧场的区别在哪里？疫情期间，选看演出的品味又发生了怎么的变化？ 本期主持： Mengting，当代剧场研究与创作者，现居伦敦 Howl，旅居英国的台湾表演艺术工作者 曾不容，中文系出身，现居英国就读行为和表演艺术。 本期我们聊了： （可在支持章节功能的APP中直接跳转） 01:18 大剧场要倒闭了？我们上次去大剧场是什么时候？ 11:25 剧场的大小之别：空间，作品还是装潢？ 20:19 寻找归属感：看戏，社交，找朋友 28:00 异样场所和行为准则：我们去哪里看演出？ 36:49 “Live Art”是什么：行为艺术，剧场艺术，表演艺术，现场/临场艺术 40:23 后疫情时代的看戏体验 本期提到的剧院和艺术节： Shakespeare's Globe：莎士比亚环球剧院，位于伦敦泰晤士河畔，始建于1599年，1997年重建，剧院里座位总数为1380个，舞台下方的站立区可以容纳500名观众，专门演出莎士比亚的作品。5月19日，据BBC报道，伦敦莎士比亚环球剧场（Shakespeare's Globe Theatre）面临破产边缘，或将永久关闭。 RSC Royal Shakespeare (RSC)：皇家莎士比亚剧院，坐落在莎士比亚故居埃文河畔的斯特拉福德，除了莎士比亚也演出其他经典作品，有1040个座位。 National Theatre：英国国家剧院，由3个分剧院组成，分别是Olivier Theatre（1150座）、Lyttelton Theatre（890座）以及Dorfman Theatre（450座）。 BUZZCUT: 2012年成立于格拉斯哥的表演艺术节，每年春季举行，由艺术家独立承办。 https://www.glasgowbuzzcut.co.uk/ SPILL：泼洒国际艺术季，集结现场艺术，激进艺术和多元的表演形式，展现当代突出的实验艺术家的现场作品。https://www.spillfestival.com/ The Yard Theatre: 院落剧场是一家坐落于伦敦东二区的小剧场和音乐场所，由仓库改建而成。又译“雅德剧院”。 本期提到的戏： Hamilton：音乐剧《汉密尔顿》2015年在纽约外百老汇的人民剧院首演，在获得托尼奖后成为百老汇的常演项目，并在伦敦Victoria Palace Theatre驻场演出。疫情期间，部分音乐片段将上线。 Antipodes：《反极》是英国国家剧院2019年9月创排的新剧目，于2019年末上演，其作者和导演安妮·贝克(Annie Baker)是2014年普利策戏剧奖得奖人。 表演工作坊（英语：Performance Workshop），简称表坊，由李国修、李立群、赖声川等人于1984年在台北共同创立，之后创作了诸多颇具国际影响力的戏剧作品，以原创剧作反映当代台湾社会现况与全球关心的议题。 Idol: 音乐剧/话剧《偶像》，伦敦院落剧场2020年新制作。艺术家Jamal Gerald 身为在天主教家庭长大的加勒比海的黑人后裔，讨论了黑人的身份再现，宗教和流行音乐对他的影响。 No Show：《没戏》，伦敦院落剧场2020年新制作，由戏剧和电视人Christopher Green主演，。该戏结合了大量观众参与和演员即兴，讨论了观众为什么要亲临剧场看戏。 The Privileged: 由当代表演创作者Jamal Harewood于2015年创作，一个全然由观众触发的表演形式，探讨种族、身份认同、社群问题。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike

歡迎收聽小明拆台的第一期。來自北京、廣州、台北，現居英國的三位表演藝術工作者通過網絡連線，錄制了首期節目。 新冠疫情在英國依然肆虐，現場演出全部叫停，藝術工作者要如何面對困境？今天我們聊了疫情期間的生活，焦慮，如何繼續工作，以及如何看待和利用源源不斷的線上「免費」演出資源。 ⫸本期主持： Mengting，當代劇場研究與創作者，現居倫敦 Howl，旅居英國的台灣表演藝術工作者 曾不容，中文系出身，現居英國，就讀行為和表演藝術。 ⫸logo設計：咸魚精 ⫸原創音樂：Howl Yuan & Garry Scott James ⫸這期我們聊了…… 01:03 紓困和振興是兩件不同的事情 01:50 英國的Arts Council是怎樣幫助藝術家的？ 05:17 誰算藝術家？ 07:20 香港和台灣的藝術紓困政策 09:45 羨慕起了德國的藝術家 12:25 網上的那些「免費」演出資源 14:27 上線背後的焦慮 18:57 為什麼質疑「消費」線上資源 21:10 數字化過程里的不平等 26:10 藝術家在疫情時期的「生產力」 29:48 沒有資源的創作者如何「抵抗」 34:10 線上創作的價值 37:28 在「演出」之外的線上表演 ⫸相關索引 ACE：英格蘭藝術委員會(Arts Council England)，是扶持英格蘭藝術家創作的最主要的官方機構。 CPT (https://www.cptheatre.co.uk)：卡姆登人民劇院（Camden People's Theatre），位於倫敦市區的小劇場，長年扶持創作初期的藝術家和帶實驗性的作品。 Forced Entertainment (https://www.forcedentertainment.com)：「強迫娛樂」（或「強制娛樂」）劇團，由蒂姆·埃切爾斯1984年在英國謝菲爾德創立。該劇團因其打破類型藩籬的開拓性實驗戲劇創作方法而聞名。疫情期間，「強迫娛樂」劇團推出了一系列名為「致所有人的結束會議」（End Meeting For All）的線上演出。 NT Live：英國國家劇院現場，由英國皇家國家劇院主辦，自2009年起通過衛星向世界各地的電影院和藝術場館轉播舞台劇實況，是全球首家提供實況轉播的舞台劇院。 West End：西區，位於倫敦市中心的主流商業劇院區，與紐約百老匯齊名。兒童劇《柳林風聲》為西區劇院在疫情期間推出的第一部免費線上演出。 Forest Fringe (http://forestfringe.co.uk): 1990年代末成立的英國森林藝穗節，是每年八月份愛丁堡藝術節的固定合作方之一，為非商業性和實驗的作品提供免費的表演平台（愛丁堡藝術家的其他場地均收費，費用由藝術家負擔）。 Lost Vagueness表演節：格拉斯頓伯里音樂節期間附加的自發性演出活動，在音樂節期間每日進行到凌晨四點，以雜技、歌舞、身體極限表演為主，於2009年結束。 Migration Matters Festival (http://migrationmattersfestival.co.uk)：坐標謝菲爾德的「移民事宜表演藝術節」，是英國難民周（難民日6月20日的一周）期間規模最大的藝術節。 王翀導演線上版《等待戈多》 (https://mp.weixin.qq.com/s/Vwl5tQ4m-8yP5QmpHrT54A)：廣州大劇院與騰訊視頻藝術合作推出的線上戲劇《等待戈多》公益演出，於４月５日至６日進行，吸引了２９萬觀眾流量，被譽為中國首部真正意義上的線上戲劇。 「山寨」Eurovision (https://dedomenici.com/eurovision)：「歐洲歌唱大賽」（Eurovision Song Contest）上誕生過ABBA（1974年）和席琳·狄翁（1988年）等人們耳熟能詳的歌手。今年原定在荷蘭鹿特丹舉辦的第65屆比賽因疫情取消。英國表演藝術家Richard DeDominici為此舉辦了線上山寨版「Coronavision」歌唱比賽，於5月16日舉行。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 (https://podcasts.apple.com/gb/podcast/%E5%B0%8F%E6%98%8E%E6%8B%86%E5%8F%B0-ming-strike/id1513479888) 、Spotify (https://open.spotify.com/show/1MkedHloap7dYKCHspgk9z)、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook (https://www.facebook.com/goldenarchessilverpanchinese/) / Instagram (https://instagram.com/goldenarchessilverpanchinese) 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 (https://afdian.net/@mingstrike) 或 Buy me a Coffee (https://www.buymeacoffee.com/mingstrike)

歡迎收聽小明拆台的第一期。來自北京、廣州、台北，現居英國的三位表演藝術工作者通過網絡連線，錄制了首期節目。 新冠疫情在英國依然肆虐，現場演出全部叫停，藝術工作者要如何面對困境？今天我們聊了疫情期間的生活，焦慮，如何繼續工作，以及如何看待和利用源源不斷的線上「免費」演出資源。 ⫸本期主持： Mengting，當代劇場研究與創作者，現居倫敦 Howl，旅居英國的台灣表演藝術工作者 曾不容，中文系出身，現居英國，就讀行為和表演藝術。 ⫸logo設計：咸魚精 ⫸原創音樂：Howl Yuan & Garry Scott James ⫸這期我們聊了…… 01:03 紓困和振興是兩件不同的事情 01:50 英國的Arts Council是怎樣幫助藝術家的？ 05:17 誰算藝術家？ 07:20 香港和台灣的藝術紓困政策 09:45 羨慕起了德國的藝術家 12:25 網上的那些「免費」演出資源 14:27 上線背後的焦慮 18:57 為什麼質疑「消費」線上資源 21:10 數字化過程里的不平等 26:10 藝術家在疫情時期的「生產力」 29:48 沒有資源的創作者如何「抵抗」 34:10 線上創作的價值 37:28 在「演出」之外的線上表演 ⫸相關索引 ACE：英格蘭藝術委員會(Arts Council England)，是扶持英格蘭藝術家創作的最主要的官方機構。 CPT：卡姆登人民劇院（Camden People's Theatre），位於倫敦市區的小劇場，長年扶持創作初期的藝術家和帶實驗性的作品。 Forced Entertainment：「強迫娛樂」（或「強制娛樂」）劇團，由蒂姆·埃切爾斯1984年在英國謝菲爾德創立。該劇團因其打破類型藩籬的開拓性實驗戲劇創作方法而聞名。疫情期間，「強迫娛樂」劇團推出了一系列名為「致所有人的結束會議」（End Meeting For All）的線上演出。 NT Live：英國國家劇院現場，由英國皇家國家劇院主辦，自2009年起通過衛星向世界各地的電影院和藝術場館轉播舞台劇實況，是全球首家提供實況轉播的舞台劇院。 West End：西區，位於倫敦市中心的主流商業劇院區，與紐約百老匯齊名。兒童劇《柳林風聲》為西區劇院在疫情期間推出的第一部免費線上演出。 Forest Fringe: 1990年代末成立的英國森林藝穗節，是每年八月份愛丁堡藝術節的固定合作方之一，為非商業性和實驗的作品提供免費的表演平台（愛丁堡藝術家的其他場地均收費，費用由藝術家負擔）。 Lost Vagueness表演節：格拉斯頓伯里音樂節期間附加的自發性演出活動，在音樂節期間每日進行到凌晨四點，以雜技、歌舞、身體極限表演為主，於2009年結束。 Migration Matters Festival：坐標謝菲爾德的「移民事宜表演藝術節」，是英國難民周（難民日6月20日的一周）期間規模最大的藝術節。 王翀導演線上版《等待戈多》：廣州大劇院與騰訊視頻藝術合作推出的線上戲劇《等待戈多》公益演出，於４月５日至６日進行，吸引了２９萬觀眾流量，被譽為中國首部真正意義上的線上戲劇。 「山寨」Eurovision：「歐洲歌唱大賽」（Eurovision Song Contest）上誕生過ABBA（1974年）和席琳·狄翁（1988年）等人們耳熟能詳的歌手。今年原定在荷蘭鹿特丹舉辦的第65屆比賽因疫情取消。英國表演藝術家Richard DeDominici為此舉辦了線上山寨版「Coronavision」歌唱比賽，於5月16日舉行。 小明拆台 Ming Strike 由几位现居海外的当代表演实践者独立制作。 官方网站：http://mingstrike.fireside.fm 📻收听方式 推荐使用苹果播客 、Spotify、小宇宙App或其它泛用型客户端订阅收听本节目（复制rss feed手动添加 https://feeds.fireside.fm/mingstrike/rss ），或通过网易云音乐、喜马拉雅FM收听。 🦄与我们互动 Facebook / Instagram 💌给我们写信：mingstrike.podcast@gmail.com 🧧打赏通道：爱发电 或 Buy me a CoffeeSupport 小明拆台 Ming Strike