Hemley Boum, d’origine camerounaise, vit en région parisienne. Elle est l'auteure de plusieurs romans traduits en plusieurs langues, dont « Les Jours viennent et passent » (prix Ahmadou-Kourouma en 2020) « Les maquisards » (grand prix littéraire d’Afrique noire 2016), « Si d’aimer » (prix Ivoire pour la littérature d’expression française 2013) et « Le clan des femmes ». « Le Rêve du pêcheur » est son cinquième roman.  « Dans l’avion qui me menait au loin, j’ai eu le sentiment de respirer à pleins poumons pour la première fois de ma vie et j’en ai pleuré de soulagement. On peut mourir mille morts, un peu à la fois, à essayer de sauver malgré lui l’être aimé. J’avais offert à Dorothée mon corps en bouclier, mon silence complice, le souffle attentif de mes nuits d’enfant et en grandissant l’argent que me rapportaient mes larcins, sans parvenir à l’arrimer à la vie. Je pensais ne jamais la quitter mais lorsque les événements m’y contraignirent, j’hésitai à peine. C’était elle ou moi. »Zack a fui le Cameroun à dix-huit ans, abandonnant sa mère, Dorothée, à son sort et à ses secrets. Devenu psychologue clinicien à Paris, marié et père de famille, il est rattrapé par le passé alors que la vie qu’il s’est construite prend l’eau de toutes parts... À quelques décennies de là, son grand-père Zacharias, pêcheur dans un petit village côtier, voit son mode de vie traditionnel bouleversé par une importante compagnie forestière. Il rêve d’un autre avenir pour les siens…Avec ces deux histoires savamment entrelacées, Hemley Boum signe une fresque puissante et lumineuse qui éclaire à la fois les replis de la conscience et les mystères de la transmission. (Présentation des éditions Gallimard)

Née à Sofia (Bulgarie) en 1982, Elitza Gueorguieva vit depuis vingt ans à Paris. Après un master de création cinématographique et un master de création littéraire, elle se consacre à des projets artistiques entre écriture et cinéma. Prix SGDL André Dubreuil pour son premier roman « Les cosmonautes ne font que passer » (Verticales, 2016 ; Folio, 2018). Elle a réalisé depuis deux documentaires. « Odyssée des filles de l’Est » est son deuxième roman.  « Tu te trompes souvent. Tu remplaces très par grave dans une phrase au registre soutenu et tu dis bien à toi à tes voisins de palier. À la place de récépissé tu comprends laissez-pisser, et tu confonds radié et irradié ainsi que sentier et sentinelle. Tu es littérale et hésitante, alors que dans ton pays tes blagues avaient de l’allure. Parfois tu fais exprès, c’est la seule manière que tu as trouvé d’être drôle. Quand tes erreurs sont volontaires, ça te donne un sentiment d’égalité, vous pouvez, ensemble et au même titre, vous foutre de ta gueule bien à toi. » Les destins parallèles d’une étudiante et d’une prostituée bulgares, débarquées à Lyon en 2001. Entre tribulations burlesques et peinture sociale mordante, un roman d’exilées à la conquête de leur liberté. (Présentation des éditions Verticales)

Leïla Bahsaïn est franco-marocaine. Elle est l’auteure du « Ciel sous nos pas », prix du livre Européen et Méditerranéen et prix Méditerranée du premier roman 2019, qui a été en lice pour une dizaine de prix littéraires. Après « La théorie des aubergines » (2021), « Ce que je sais de monsieur Jacques » est son troisième roman. Tous sont publiés chez Albin Michel.  "Années 1990. Loula vient d’emménager dans un quartier de Marrakech où les enfants des familles aisées ne se mélangent pas aux « indigents ». Portée par les premiers émois de l’adolescence, elle noue des amitiés intenses et fait les quatre cent coups. Loula passe aussi des heures dans son appartement à regarder par le judas un curieux défilé. Ils sont très jeunes, ils sont beaux, ils sont pauvres. Tous vont chez monsieur Jacques, un Français qui a élu domicile à l’étage.Envoûtée par la voix de Trabolta, prodige du Conservatoire, animée par les lectures qui l’ouvrent au monde, Loula voit dans cet étrange ballet la révoltante expression de la violence des adultes qui ne tardera pas à la frapper au cœur. Entre truculence et poésie, ce roman d’une grâce singulière dénonce avec une rare puissance évocatrice la chaîne des dominations dont les enfants sont les derniers maillons." (Présentation des éditions Albin Michel)

Né en 1963, Jón Kalman Stefánsson est l’auteur d’une œuvre importante traduite dans le monde entier. Son précédent roman, « Ton absence n’est que ténèbres » en 2022, a connu un triomphe en France, multi-primé il s'est vendu à 100.000 exemplaires toutes éditions confondues. Ses autres romans, notamment « Ásta », « Entre ciel et terre » et « D’ailleurs, les poissons n’ont pas de pieds » sont déjà des classiques. Son nouveau livre « Mon sous-marin jaune » se tourne plus vers l'autobiographie.  "Un écrivain qui ressemble beaucoup à Jón Kalman Stefánsson aperçoit Paul McCartney dans un parc londonien, en août 2022. L’ancien Beatles est le héros de sa jeunesse, et le narrateur rêve de lui parler. Mais il lui faut d’abord préparer cette conversation, trier ses souvenirs, mettre de l’ordre dans l’écheveau d’émotions et de récits de toutes sortes qu’il aimerait partager avec son idole.C’est donc à ce voyage dans le temps que nous invite Mon sous-marin jaune. À commencer par l’histoire d’un jeune garçon qui apprend au détour d’une phrase que sa mère vient de mourir. Quelques mois plus tard, il passe l’été dans la famille de sa nouvelle belle-mère. La beauté sauvage des fjords de l’Ouest sera un puissant antidote contre la solitude, le chagrin, et le silence pesant de son père. L’enseignement biblique, au contraire, le met en colère et lui fait comprendre qu’il devra chercher des réponses ailleurs. Beaucoup plus tard, ce sera grâce aux livres piochés à la bibliothèque municipale qu’il se mettra à comprendre dans quelle direction il voudrait diriger sa vie…Dans un récit où les lieux et les temporalités cohabitent, nous croisons un chauffeur de taxi fou, un moniteur d’auto-école au cœur fragile, ou encore Ringo Starr transformé en évêque médiéval, et c’est seulement la folie créatrice du romancier qui permet d’en faire son livre le plus audacieux et sans aucun doute le plus ouvertement autobiographique. Ce nouveau roman de Stefánsson nous offre une occasion de saisir la quintessence de toute son œuvre." (Présentation des éditions Christian Bourgois)Traduit de l’islandais par Éric Boury.

Né en 1949, Boualem Sansal vit près d’Alger. Son œuvre a été récompensée par de nombreux prix littéraires, en France et à l’étranger : Prix Édouard-Glissant (pour l'ensemble de son œuvre) (2007), Prix de la Paix des Libraires allemands (2011), Grand prix de la Francophonie de l'Académie française (2013), Grand Prix du roman de l’Académie française (2015), le Prix Méditerranée (2021), et l'auteur a aussi reçu le prix Constantinople 2023 pour l’ensemble de son œuvre. "Paolo fait partie des rares humains, « les Appelés », choisis par une puissance mystérieuse pour recevoir et diffuser un message simple et terrible : dans 780 jours la présence des hommes sur la Terre prendra fin. Une minorité d’élus sera alors sauvée et conduite en lieu sûr, sur une autre planète. Les Appelés doivent profiter du délai imparti pour choisir les êtres dignes de confiance qui pourront participer, loin de la Terre, à la fondation d’une humanité nouvelle. Mais comment faire pour écarter de la sélection les humains qui ont fait la preuve de leur nocivité : les puissants, les politiciens, les mafieux, les religieux de toutes obédiences ? Paolo et les Appelés parviendront-ils à empêcher cette lie de l’humanité de monter, le jour venu, à bord de l’immense vaisseau spatial qui viendra chercher les élus ?On retrouve ici la verve caustique et gouailleuse de Boualem Sansal, marque de fabrique d’un écrivain très singulier dont l’audience est désormais internationale." (Présentation des éditions Gallimard)EXTRAIT BONUS : Boualem Sansal parle de l'Algérie, son pays natal à écouter ici :  

Michel Pastoureau, né en 1947, historien de la symbolique occidentale est mondialement connu pour ses travaux sur l’histoire des couleurs en Occident, il a publié notamment au Seuil, dans « La Librairie du XXIè siècle » : « L’Étoffe du diable » (1991), « Une histoire symbolique du Moyen-Âge occidental » (2004) et « L’Ours. Histoire d’un roi déchu » (2007). Son autobiographie « Les Couleurs de nos souvenirs » a reçu le prix Médicis Essai en 2010. (Rediffusion)  "Certains ouvrages ont enchanté des générations de lecteurs, transformé nos connaissances, posé les fondements d’un monde nouveau. D’autres au contraire se sont révélés odieux ou nocifs. Aux uns et aux autres sont consacrées des thèses et des études savantes. Il existe en revanche des livres dont on ne parle jamais, des livres « ordinaires », certes bien plus nombreux mais qui, peu de temps après leur parution, tombent dans l’oubli.C’est sur l’un de ces livres discrets que se penche aujourd’hui Michel Pastoureau. À dire vrai, s’il est quelque peu oublié, il n’est pas totalement anodin puisqu’il s’agit de sa première publication, La Vie quotidienne au temps des chevaliers de la Table Ronde, parue chez Hachette, dans une collection célèbre, en 1976. Elle était consacrée à la légende arthurienne et à la société chevaleresque des XIIè et XIIIè siècles. Raconter aujourd’hui l’histoire de cet ouvrage de jeunesse est, pour l’auteur, l’occasion d’évoquer un certain nombre de souvenirs, de rendre une dernière visite au roi Arthur, et surtout de faire œuvre historiographique. Que signifiait alors publier un premier livre ? Comment un jeune historien inconnu pouvait-il affronter les mœurs étranges de l’édition française ? Quel était alors le statut de la vulgarisation historique ? Et qu’est-elle devenue aujourd’hui ?" (Présentation des éditions du Seuil).

Eleanor Catton est une écrivaine néo-zélandaise née en 1985 au Canada et a grandi ensuite près de Christchurch en Nouvelle-Zélande. Son premier roman, « La Répétition », a figuré sur de nombreuses listes de prix et a reçu le prix du meilleur livre étranger en 2011. Son deuxième roman, « Les Luminaires », publié chez Buchet-Chastel en 2015, a reçu le Governor General Award et le Booker Prize, faisant de l’autrice la plus jeune récipiendaire de la prestigieuse distinction internationale. En Nouvelle-Zélande, Mina Bunting est une activiste à la tête de Birnam Wood, un collectif de guérilla verte qui cherche à cultiver des terrains non utilisés. Lorsqu'un milliardaire retire de la vente sa propriété de Thorndike suite à un glissement de terrain, Mina investit les lieux en même temps que Robert Lemoine qui prétend vouloir construire un bunker sur le terrain.Un grand naïf, une militante écologiste, un milliardaire aux ambitions démesurées. De quels compromis, de quels renoncements seront-ils capables à l’heure où leurs idéaux sont mis à l’épreuve ?Traduit de l'anglais (Canada) par Marguerite Capelle aux éditions Buchet-Chastel.

Valérie Zenatti est écrivaine, scénariste et traductrice d’Aharon Appelfeld. Elle a écrit pour la jeunesse, notamment « Une bouteille dans la mer de Gaza » (L’École des loisirs, 2005) traduit dans dix-huit langues. Plus récemment, aux Éditions de l’Olivier, elle a publié Jacob, Jacob (Prix du Livre Inter 2015) et Dans le faisceau des vivants (Prix Essai France Télévisions 2019). « Ce n’est pas parce que Dieu n’existe pas qu’on peut s’en passer si facilement. »C’est tout récemment que Mathilde est devenue insomniaque. Puis elle a perdu le sens du toucher. Il y a eu d’autres signes : des feuillets retrouvés à la mort de son grand-père, une vidéo de Leonard Cohen à Jérusalem, le retour de la guerre en Europe. Mathilde est désorientée. Elle est devenue pour elle-même une sorte d’énigme, à l’instar de l’époque qui est la sienne. Est-ce pour cela qu’elle décide subitement de prendre un avion pour Israël ? Comme si la réponse aux questions qu’elle se pose l’attendait là-bas depuis toujours. De Tel-Aviv à Capharnaüm, puis à Jérusalem, ses rencontres avec des inconnus – et quelques fantômes – ne font qu’approfondir le mystère. Jusqu’au moment où, dans un éclair, la vérité lui apparaît. Prenant l’Histoire à bras-le corps, Qui-vive est aussi l’itinéraire d’une femme qui cherche à réconcilier son paysage intérieur avec le monde qui l’entoure. Avec ce livre aux multiples facettes, Valérie Zenatti confirme de manière éclatante un vrai talent  romanesque. (Présentation des éditions de l'Olivier)

Blaise Ndala, né en 1972 en République démocratique du Congo, a fait des études de droit en Belgique avant de s’installer au Canada en 2007. Il y a publié deux romans remarqués, « J’irai danser sur la tombe de Senghor » (L’Interligne, 2014, prix du livre d’Ottawa), et « Sans capote ni kalachnikov » (Mémoire d’encrier, 2017, lauréat du Combat national des livres de Radio-Canada et du prix AAOF). Son troisième roman « Dans le ventre du Congo » a reçu le prix Ivoire pour la littérature africaine d’expression française, le prix Kourouma 2021 et le Prix International de la littérature « Cheikh Hamidou Kane »  « Avril 1958. Lorsque s’ouvre l’Exposition universelle de Bruxelles, Robert Dumont, l’un des responsables du plus grand événement international depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale, a fini par déposer les armes face aux pressions du palais royal : il y aura bel et bien un « village congolais » dans l’un des sept pavillons consacrés aux colonies. Parmi les onze recrues mobilisées au pied de l’Atomium pour se donner en spectacle figure la jeune Tshala, fille de l’intraitable roi des Bakuba. Le périple de cette princesse nous est dévoilé, de son Kasaï natal à Bruxelles en passant par Léopoldville, jusqu’à son exhibition forcée à Expo 58, où l’on perd sa trace.Été 2004. Fraîchement débarquée en Belgique, une nièce de la princesse disparue croise la route d’un homme hanté par le fantôme du père. Il s’agit de Francis Dumont, professeur de droit à l’Université libre de Bruxelles. Une succession d’événements finit par leur dévoiler le secret emporté dans sa tombe par l’ancien sous-commissaire d’Expo 58. D’un siècle l’autre, le roman embrasse la grande Histoire pour poser la question centrale de l’équation coloniale : le passé peut-il passer ? » (Présentation des éditions du Seuil)

Conteur, romancier et essayiste, Henri Gougaud est l’auteur d’une quarantaine de livres parmi lesquels chez Albin Michel « L’enfant de la neige », « Le Livre des chemins », « Petits contes de sagesse pour temps turbulents », « Le roman de Louise », et au Seuil, « Les Sept plumes de l’Aigle », « L’Arbre à soleil ». (Rediffusion) « Et si les contes nous étaient aussi nécessaires que les arbres, les sources, les herbes, les maisons ? Ils nous accompagnent depuis que nous savons parler. Et que nous disent-ils, dans ce siècle bancal où nous devons réinventer notre façon de vivre ensemble ? » (Présentation des éditions Albin Michel)

Á l'occasion de la 2ème édition du Prix Goncourt des détenus qui a couronné Mokhtar Amoudi pour son roman « Les conditions idéales », retour sur ce projet culturel et engagé avec un grand reportage en immersion à la maison d'arrêt de la Seine-Saint-Denis au sein d'un atelier de lecture en présence d'un groupe de participants. Plongée dans l'univers carcéral et dans la bibliothèque de la maison d'arrêt de Villepinte où, chaque semaine, un groupe d'une douzaine de détenus s'est réuni pour débattre de leur lecture des 16 romans en lice pour la sélection du Prix.Rencontres sur place avec l'écrivaine Dorothée Janin, la professeure de français et le porte-parole des participants."Voleuses, fugueuse, vagabondes, de petites vertus, les filles de la prison de Fresnes se mutinent. Le 6 mai 1947, elles défoncent des portes, brisent des carreaux, pillent l’économat, s’empiffrent de chocolat et de confiture, escaladent le mur de la prison et finissent par en occuper le toit. Pendant des heures, elles tiendront bon. Les prisonniers masculins, derrière leurs barreaux, les acclameront. Il faudra cent vingt policiers pour les déloger. Les journaux s’en emparent un temps, qualifiant l’événement d’« hystérie collective », et, après une nouvelle condamnation, les révoltées retourneront à l’obscurité de leurs cachots. Vies d’anonymes diablesses, semeuses de troubles sans voix, la postérité les oublie." (Présentation des éditions Stock)« En quelques trimestres, j'avais tourné casaque. Les Français m'évitaient, avertis par leurs parents des risques de mauvaise influence qu'ils couraient à me fréquenter. Pire, mes bulletins scolaires, ombre bien obscure, me qualifiaient de décadent et d'insolent. Devenu inapte à représenter ma classe, je laissai les professeurs m'achever lors du dernier conseil de l'année. On comparait mon apogée scolaire à la Renaissance ; un bon souvenir qui ne reviendrait jamais. » Placé à l'Aide sociale à l'enfance dès son plus jeune âge, Skander est un garçon curieux de tout, passionné par la lecture. Mais son destin bascule lorsqu'il atterrit à Courseine, en banlieue parisienne, chez la redoutable Madame Khadija. Au collège, il est entraîné malgré lui par les jeunes du Grand Quartier, qui abolissent sa boussole morale. La rue devient son royaume, et l'éloigne chaque jour davantage de ses rêves d'enfant... Avec Les conditions idéales, Mokhtar Amoudi signe un roman d'apprentissage au charme irrésistible. (Présentation des éditions Gallimard)

Ann Scott est l’auteure, entre autres, de « Superstars » (Flammarion, 2000), « Cortex » (Stock, 2017) et « La Grâce et les Ténèbres » (Calmann-Lévy, 2020). Avec « Les Insolents », son dixième roman, elle remporte le prestigieux Prix Renaudot en 2023.  "À la sortie de la petite gare, en sentant la moiteur dans l’air et en voyant les palmiers sur le parking, elle a eu l’impression de débarquer dans un autre coin que le Finistère, quelque chose d’étrangement chaud, humide, enveloppant, et elle a su qu’elle allait être bien ici."Alex, Margot et Jacques sont inséparables. Pourtant, Alex, compositrice de  musique de films, a décidé de quitter Paris. À quarante-cinq ans, installée au milieu de nulle part, elle va devoir se réinventer. Qu’importe, elle réalise enfin son rêve de vivre ailleurs et seule.Après La Grâce et les Ténèbres, Ann Scott livre un roman très intime. Son écriture précise et ses personnages d’une étonnante acuité nous entraînent dans une subtile réflexion sur nos rêves déçus, la solitude et l’absurdité de notre société contemporaine.(Présentation des éditions Calmann-Levy)

À l'occasion du 39ème Salon du livre et de la presse jeunesse qui se tient jusqu'au 4 décembre 2023 à Montreuil, je reçois l'écrivaine Rebecca Lighieri, pseudonyme de Emmanuelle Bayamack-Tam, professeure de Lettres, autrice d'une douzaine de romans, caustiques et étonnants. Elle a choisi l'alias de Rebecca Lighieri pour écrire d’autres livres, comme « Husbands » ou « Les garçons de l’été » et « Éden », son premier roman pour la jeunesse. Pour elle, la fonction de la littérature est de déstabiliser. "Selma s’est habituée aux bizarreries de son grand frère. Ivo a toujours été un peu étrange, différent des autres garçons de son âge. Mais depuis peu, elle le sent s’éloigner d’elle. Elle sait qu’il sort chaque nuit et qu’il rentre au petit matin en catimini, comme si de rien n’était. Où court-il ainsi ? Qui rejoint-il ? Selma est prête à le suivre pour le découvrir. Le secret d’Ivo va la faire basculer dans une autre réalité à la fois merveilleuse et terrifiante." (Présentation des éditions L'école des Loisirs)

Cécile Pin a grandi entre Paris et New York avant de s’installer à Londres pour étudier la philosophie à l’University College, puis au King’s College. « Les âmes errantes », écrit directement en anglais, est son premier roman. « Il y a les adieux, et puis on repêche les corps – entre les deux, tout est spéculation. »Sur le sable d’une plage hongkongaise, une main soulève des draps. La jeune Anh, 16 ans, reconnaît ses parents et quatre de ses frères et soeurs, noyés. Anh et ses deux frères, Thanh et Minh, sont désormais seuls au monde. Il y a quelques mois à peine, ils étaient encore une famille. Une famille obligée de fuir le Vietnam après le départ des dernières troupes américaines. Alors que les fantômes des absents et la culpabilité leur collent à la peau, qu’ils dérivent de camps de réfugiés en centres de réinstallation, les trois orphelins finissent par poser leurs valises à Londres, dans la Grande-Bretagne de Thatcher. Une nouvelle vie commence.Un premier roman éblouissant qui explore les blessures générationnelles et le pouvoir guérisseur des mots.Traduit de l’anglais par Carine Chichereau.Présentation des éditions Stock.À lire également."80 mots qui sont autant d'histoires qui racontent le Vietnam et qui, en plus des racines des mots et de leur résonance dans le cœur des femmes et des hommes qui les utilisent, évoquent le lien particulier qu'entretient l'auteure avec le Vietnam, ses habitants et leur langue. Anna Moï est d’origine vietnamienne. Elle a vécu toute son enfance dans le pays, puis s’est mariée à un Français, a couru le monde, s’est réinstallée pendant quelques années au Vietnam avant de regagner la France. Elle a donc une culture profondément vietnamienne et en même temps n’est plus tout à fait du Vietnam, et jette un regard à la fois attendri et ironique sur l’histoire et les traditions de son pays d’origine. Dans de petits tableaux vivement croqués, se terminant souvent par une chute amusante, elle évoque les particularités linguistiques, les gens, la flore, la faune." (Présentation des éditions de l'Asiathèque)

Patrícia Melo est une autrice originaire de São Paulo, et réside aujourd’hui entre le Brésil et la Suisse. Dans ses romans, elle brosse un portrait contemporain de son pays natal dans une langue vive, spontanée et pleine d’humour. Son œuvre dépeint avec lucidité la violence et l’injustice qui tourmentent aujourd’hui le Brésil : la corruption de ses appareils politiques et juridiques, les catastrophes écologiques, la condition des femmes et des peuples indigènes. "Brésil, État de l’Acre. Une jeune avocate originaire de São Paulo se rend dans cette région partiellement couverte par la forêt amazonienne pour suivre le procès des assassins d’une jeune indigène. Sur place, elle découvre la beauté hypnotique et mystérieuse de la jungle, mais aussi sa part sombre, les injustices et les tragédies vécues au quotidien par les populations locales.S’initiant aux rituels ancestraux des peuples indigènes d’Amazonie et notamment à la prise de l’ayahuasca, un puissant hallucinogène, la jeune femme s’engage dans une quête de justice, pour les femmes qui l’entourent et pour elle-même.Le roman de Patrícia Melo nous embarque entre réalité et cauchemar, dans une enquête où la violence prime sur la loi. En choisissant de tenir son intrigue dans l’État de l’Acre, dans le ventre de la jungle, l’autrice brésilienne montre la violence infligée aux femmes, mais aussi à la nature : celles qu’on tue dans l’indifférence." (Présentation des éditions Buchet-Chastel)

Jean-Philippe Toussaint est né à Bruxelles en 1957. Il est écrivain, cinéaste et photographe. Il est l’auteur de dix-huit livres publiés aux Éditions de Minuit. Lauréat du prix Médicis en 2005 pour « Fuir » et du Prix Décembre en 2009 pour « La Vérité sur Marie ». Ses romans sont traduits en plus de vingt langues. Il a réalisé quatre longs métrages pour le cinéma et présenté des expositions de photos dans le monde entier. En 2012, il a présenté au Musée du Louvre à Paris l’exposition LIVRE/LOUVRE. « Je voulais, écrit Jean-Philippe Toussaint, que ce livre traite autant des ouvertures que des fins de partie, je voulais que ce livre me raconte, m’invente, me recrée, m’établisse et me prolonge. Je voulais dire ma jeunesse et mon adolescence dans ce livre, je voulais débobiner, depuis ses origines, mes relations avec le jeu d’échecs, je voulais faire du jeu d’échecs le fil d’Ariane de ce livre et remonter ce fil jusqu’aux temps les plus reculés de mon enfance, je voulais qu’il y ait soixante-quatre chapitres dans ce livre, comme les soixante-quatre cases d’un échiquier. » (Présentation des éditions de Minuit) Connue, en France, sous le titre Le Joueur d’échecs, la Schachnovelle est le dernier texte qu’ait écrit Stefan Zweig avant de se donner la mort à Petrópolis en 1942.Jean-Philippe Toussaint a réalisé cette nouvelle traduction pendant l’écriture de son dernier livre, L’Échiquier, qui paraît simultanément aux éditions de Minuit.

Parution en 1990 des Champs d’honneur qui obtient le prix Goncourt. Suivent quatre livres qui constituent, avec le premier, le cycle du « Livre des morts ». Comédie d’automne termine le troisième cycle, intitulé « La vie poétique », qui retrace un parcours entièrement tourné vers l’écriture et son ancrage dans un moment donné de son histoire. Parallèlement, l’auteur a développé un autre cycle qu’il intitule « La pensée magique », qui mêle réflexion et récit. « Comédie d’automne constitue le sixième et dernier épisode de « La vie poétique ». Je travaillais au kiosque quand « le tournant de la rigueur » nous a précipités dans une course à l’argent. Parmi les habitués, se trouvait un homme d’une soixantaine d’années, Albert, dont j’appris au fil du temps qu’il était rentier, d’où son intérêt pour la seconde édition du Monde et des cours de la Bourse. Spécialiste de Stendhal, il sera mon premier lecteur, et un conseiller avisé. Il est un des trois personnages centraux du livre. Avec ma mère qui ne vit pas d’un bon œil la parution des Champs d’honneur, et encore moins l’attribution à son fils du prix Goncourt. Ce qui nous amène à cette « comédie d’automne ». On pourrait croire que le prix récompense le seul mérite d’un livre. Ô naïveté, les arcanes de l’édition ne fonctionnent pas sur des critères aussi élémentaires. C’est oublier les intérêts économiques, les rivalités, les ambitions, de sorte que les jurés du prix, dont la probité aux yeux de la presse était sujette à caution, furent très contents de pouvoir l’attribuer à un innocent n’ayant rien à voir avec le milieu, qui plus est auteur d’un livre paru aux très austères et vertueuses Éditions de Minuit. L’entreprise de blanchiment était parfaite. Le troisième personnage crucial, car c’est par lui que le livre existe, c’est l’éditeur. Moins détaché qu’il n’y paraît. Et le narrateur ? Tout d’abord spectateur, venant d’une époque où ce genre de prix était discrédité, il assiste depuis son kiosque à cet étrange ballet de journalistes, de curieux, de rumeurs, de caméras de télévision, sans se sentir vraiment concerné. Le moment venu, ce ne sera pas aussi simple. Mais c’est bien grâce à ce livre qu’il fit la connaissance de deux hommes merveilleux : Bernard Rapp et Robert Doisneau. Ensuite, ce n’est plus la même histoire. »J.R.Site de l'écrivain.BONUSÀ lire également : « Le Paris des Goncourt », de Robert Kopp."Ayant hérité de quelques rentes, Edmond et Jules de Goncout décident « de ne rien faire » et entrent en littérature par le journalisme. Dans L’éclair et Paris, ils veulent « chaque matin éveiller Paris » avec quelques nouvelles fraîches sur la vie des théâtres, des caf’conc, des restaurants courus. Faire le portrait des silhouettes à la mode, de la lorette, de la partageuse, de la lionne, de la grisette. Rapporter la rumeur de la rue. Ils parcourent sans cesse les rues de ce Paris qu’Haussmann transforme sous leurs yeux, pour prendre des notes. Ils font des portraits au vitriol de la bourgeoisie louis-philipparde, de la bohème littéraire du Second Empire, des lupanars… Et, tout au long de leur vie, ils tiendront un Journal, qui est à la République des lettres ce que sont les Mémoires de Saint-Simon à la cour de Versailles :  une dénonciation d’une rare méchanceté des intrigues de la ménagerie humaine, préfigurant les batailles du Prix qu’ils ont fondé." (Présentation des éditions Alexandrines)À lire également : "120 ans de Prix Goncourt" de Catherine Valenti et Jean-Yves Le Naour"L’année 2023 marque le 120e anniversaire du prix littéraire créé par Edmond de Goncourt par voie de testament : le premier prix Goncourt a en effet été attribué le 21 décembre 1903 à John-Antoine Nau pour son roman Force ennemie. Il paraissait donc pertinent de célébrer cet anniversaire par un ouvrage s’attachant à retracer l’histoire de ce prix qui s’est rapidement imposé comme le plus prestigieux et le plus convoité des prix littéraires français." (Présentation des éditions Omnibus/Perrin)

Paul Pavlowitch est écrivain. Tous immortels est son septième livre. Il a incarné le personnage d'Émile Ajar, nom d'auteur du roman entre autres La vie devant soi (Prix Goncourt 1975) et pseudonyme de Romain Gary, son cousin - de 1973 à 1981. (Rediffusion) « Après les aventures d'Émile Ajar, plus de quarante années se sont écoulées, durant lesquelles j'ai dû vivre. Avant qu'il ne soit trop tard, j'ai décidé d'assembler les souvenirs de ceux que j'ai aimés et qui ont disparu. »Paul Pavlowitch se souvient de ceux qui ont partagé sa vie, les icônes Romain Gary et Jean Seberg. Parcourant sa mémoire et ses carnets de notes, il raconte le destin de ces deux magnifiques immortels et l'histoire de leur tribu familiale.Tous ensemble, ils menèrent une « guerre à mort » contre la réalité, bousculèrent et le monde de la littérature, firent de leur vie un roman. Pour le meilleur et pour le pire.Tous immortels : plus de dix années d'écriture, un document exceptionnel et une stupéfiante liberté.(Présentation des éditions Buchet-Chastel)

Rencontre exceptionnelle à Athènes avec Victoria Hislop. Diplômée de l’Université d’Oxford, l'écrivaine vit entre l’Angleterre et la Crète. Elle est, depuis 2020, citoyenne d’honneur de la Grèce. Elle fait, par ailleurs, partie du Comité britannique pour la réunification des marbres du Parthénon. Vendu à plusieurs millions d’exemplaires dans le monde, son premier roman, L’Île des oubliés, a été couronné par le prix des Lecteurs du Livre de Poche. Traduit par Alice Delarbre."Quand Helena hérite de l’appartement de ses grands-parents à Athènes, elle est submergée par ses souvenirs d’enfance. Chaque été, alors que la Grèce subissait la dictature des colonels, elle séjournait auprès de sa "giagia" adorée et de son tyrannique "pappou" qu’elle craignait tant.Devenue adulte, Helena retrouve le chemin de la Grèce grâce au séduisant Nick, qui la convainc de l’accompagner sur un site de fouilles archéologiques. Elle redécouvre les beautés de ce pays, mais aussi un versant bien plus sombre, celui du trafic d’objets d’art. Et alors qu’elle pensait avoir définitivement tourné une page sinistre de son histoire familiale avec la mort de son grand-père, elle est conduite à mener une enquête qui lui fera croiser son terrible fantôme et les crimes qu’il a commis.En renouant étroitement avec ses origines grecques, Helena va peu à peu se révéler à elle-même et trouver sa place dans le monde." (Présentation des éditions Les Escales)

Né en 1965 à Dublin, Colum McCann vit aujourd'hui à New York avec sa femme et leurs trois enfants...Nouvelliste, essayiste, il est également auteur de romans dont Le Chant du coyote, Les Saisons de la nuit, Danseur, Zoli, Et que le vaste monde poursuive sa course folle, tous multiprimés, entre autres par le prestigieux National Book Award. Son œuvre traduite en français a paru chez Belfond et chez 10/18 en poche. Son nouveau roman traduit par Clément Baude s'intitule Apeirogon. (Rediffusion)   "Apeirogon, n.m. : figure géométrique au nombre infini de côtés.Rami Elhanan est israélien, fils d’un rescapé de la Shoah, ancien soldat de la guerre du Kippour ; Bassam Aramin est palestinien, et n’a connu que la dépossession, la prison et les humiliations.Tous deux ont perdu une fille dans le conflit. Abir avait dix ans, Smadar, treize ans.Passés le choc, la douleur, les souvenirs, le deuil, il y a l’envie de sauver des vies.Eux qui étaient nés pour se haïr décident de raconter leur histoire et de se battre pour la paix.Afin de restituer cette tragédie immense, ce conflit infini, et de rendre hommage à l’histoire vraie de cette amitié, Colum McCann nous offre une œuvre totale à la forme inédite." (Présentation des éditions 10-18).

Poète libanais d’expression arabe et anglaise, artiste peintre, Khalil Gibran (1883-1931) a vécu la plus grande partie de sa vie aux États-Unis. À l’occasion des 100 ans de son œuvre cultissime Le Prophète, traduite dans le monde entier, Zeina Abirached publie chez Seghers une version entièrement dessinée du texte intégral dans une traduction de Didier Sénécal. Née à Beyrouth en 1981, Zeina Abirachedest illustratrice et autrice de bandes dessinées. Son roman graphique Le Piano oriental, paru en 2015 chez Casterman, connaît un large succès public et critique. Elle a relevé le défi de dessiner Le Prophète, ce grand classique de la littérature qui fête ses 100 ans."Publié chez Knopf à New York en 1923 puis traduit en quarante langues, Le Prophète de Khalil Gibran est universel et intemporel. Ce conte philosophique puise dans les enseignements spirituels des trois cultes monothéistes, des grandes religions de l’Inde mais aussi aux sources d’œuvres révolutionnaires, tels les écrits de William Blake, de Nietzsche et de Jung. Depuis 100 ans, Le Prophète offre à tous ses lecteurs, dans le monde entier, une inépuisable sagesse poétique.Zeina Abirached offre ici la première version entièrement dessinée du chef-d’œuvre de Gibran. Dans une chorégraphie d’ombres et de lumières, elle nous invite à rejoindre les habitants de la cité d’Orphalèse réunis dans le soleil couchant pour questionner le jeune Almustafa sur les grandes orientations de la vie humaine : après avoir livré son message, « l’élu et le bien-aimé » embarquera sur le navire qui doit le ramener sur son île natale. Enfant du Liban et de l’exil, comme Khalil Gibran avant elle, Zeina Abirached nous propose de découvrir autrement ce texte magistral dont la force et la portée n’ont pas fini de nous surprendre." (Présentation des éditions Seghers)

Deuxième émission spéciale à Montréal, au Québec, à la découverte de la littérature de la province canadienne. Grand reportage sur place avec des libraires, des auteur.es, des éditeurs, éditrices et toutes celles et ceux qui font vivre le livre au Québec, un secteur extrêmement dynamique et en plein essor vers l'international. Suite du panorama de la littérature québécoise contemporaine avec :* Eric Simard, libraire copropriétaire des deux succursales de la librairie du Square au Carré Saint-Louis et à Outremont, et président de l’Association des librairies du Québec (ALQ)* Morgane Marvier, ancienne libraire spécialisée polar et maintenant chargée du perfectionnement et des services aux membres de l'Association Nationale des Éditeurs de Livres (ANEL)* André Marois, écrivain français installé à Montréal et auteur de quatre romans policiers aux éditions Héliotrope dont le nouveau s'intituleLa Sainte Paix avec un extrait lu par l'auteur.* Annie Goulet, éditrice et responsable de la collection Héliotrope Noir* Paul Kawczak, écrivain français et auteur dont le premier roman Ténèbres a paru aux éditions La Peuplade où il est aussi éditeur* Dominique Scali autrice du roman Les marins ne savent pas nager aux éditions de La Peuplade dont elle lit un extrait.* Mylène Bouchard autrice et cofondatrice des éditions de La Peuplade, première maison d'édition québécoise diffusée en France et dans des pays francophones depuis 2018.

Rencontre exceptionnelle à Montréal avec la québécoise Gabrielle Boulianne-Tremblay, écrivaine, comédienne et militante pour les droits des personnes trans. Après un recueil de poésie Les secrets de l'origami (2018), elle a publié un premier roman intitulé La fille d'elle-même récompensé par le prix des libraires du Québec 2022. « Dans un village québécois, à la lisière d’une forêt de conifères, une petite fille se sent différente  ; tout le monde croit qu’elle est un garçon. Souliers toujours trop petits, coupe champignon loin de la chevelure dont elle rêve, elle se fait traiter de fille manquée, fume des cigarettes pour ne plus grandir et traîne pendant toute son adolescence un garçon mort dans son portefeuille. Jusqu’à ce qu’un jour, elle décide de quitter Saint-Siméon et de devenir elle-même. » (Éditions JC Lattès)

Émission spéciale à Montréal, au Québec, à la découverte de la littérature de la province canadienne. Rencontre sur place avec des libraires, des auteur.es, des éditeurs, éditrices et toutes celles et ceux qui font vivre le livre au Québec, un secteur extrêmement dynamique et en plein essor vers l'international. Grand reportage au Québec pour un panorama de la littérature canadienne d’expression française avec :- L'écrivain Tristan Malavoy- La poétesse Hélène Dorion (1ère femme vivante toutes nationalités confondues au programme du baccalauréat cette année en France)- La poétesse Lorie Jean-Louis- La poétesse Joséphine Bacon- Le libraire Martin Turcotte- La responsable des éditions Remue-Ménages Anne Mignier-Laurin- L'écrivaine Audrée Wilhelmy

Michel Jean est un journaliste et auteur innu, appartenant à la communauté de Mashteuiatsh, sur les bords du lac Saint-Jean, au Québec. Kukum, son précédent roman couronné par de nombreux et prestigieux prix littéraires dont le Prix Points des lecteurs 2023, s’est vendu à plus de 200 000 exemplaires et a été traduit dans plusieurs langues. Rencontre exceptionnelle avec Michel Jean à Montréal, au square Cabot, lieu de son roman Tiohtiá:ke [Montréal]. "Elie Mestenapeo, un jeune Innu de la Côte-Nord, au Québec, a tué son père alcoolique et violent dans une crise de rage.Il a fait 10 ans de prison.À sa sortie, rejeté par les siens, il prend la direction de Montréal où il rejoint rapidement une nouvelle communauté : celle des Autochtones SDF, invisibles parmi les invisibles.Il y rencontre les jumelles innuk Mary et Tracy, Jimmy le Nakota qui distribue des repas chauds au square Cabot, au cœur de la ville, mais aussi Mafia Doc, un vieil itinérant plus ou moins médecin qui refuse de quitter sa tente alors que Montréal plonge dans le froid polaire…Dans ce roman plein d’humanité, Michel Jean nous raconte le quotidien de ces êtres fracassés, fait d’alcool et de rixes, mais aussi de solidarité, de poésie et d'espoir." (Présentation des éditions du Seuil)

Romancier sud-africain, engagé aux côtés de l’ANC de Nelson Mandela, Louis-Ferdinand Despreez a été conseiller de plusieurs chefs d’État africains. Depuis sa résidence de Pretoria, il a parcouru pendant trente ans le continent africain du Cap au Caire et de Zanzibar à São Tomé. Il vit désormais sur un bateau dans l’océan Indien et et ne se consacre plus qu’à l’écriture. Il a publié La Mémoire courte (2006), Le Noir qui marche à pied (2008) chez Phébus, La Toubabesse (2016) à La Différence et Bamboo Song (2021) au Canoë. "Quand un vétérinaire laotien est invité à La Havane en 1991, peu après la chute du Mur de Berlin et l’effondrement de l’Union soviétique, pour y rencontrer Fidel Castro, on peut s’attendre à une aventure pas ordinaire... Le Lider Maximo, qui ne cache pas son amour pour les vaches, le lait et les crèmes glacées, caresse le projet de repeupler le cheptel bovin cubain famélique en créant une immense ferme dans les prairies du pays du million d’éléphants, le Laos communiste. Le docteur Bounthan, lauréat de l’Académie Skryabina de Moscou, et futur député, est chargé par son gouvernement de rencontrer Castro afin de ramener à Vientiane un vaillant étalon reproducteur répondant au doux nom de Fidelito pour engrosser des vaches lao à la chaîne. Tout semble encore logique et même presque possible à ce point du récit... Mais entrent alors en scène sans frapper Kennedy, Bush et Gorbatchev, la CIA, le KGB, des rebelles royalistes et la fatalité qui s’acharnent contre le jeune Fidelito et son cornac... Dans cette fable latino-indochinoise, l’auteur nous conduit au bout d’un délire géopolitique rafraîchissant qui se paye le luxe de considérer les relations internationales sous un autre jour. Une bouffée d’oxygène pour ceux qui sont fatigués de voir le monde marcher droit dans un mur qui n’est pas près de s’effondrer..." (Éditions du Canoë)

Charline Effah est née au Gabon. Aujourd'hui à Paris, cheffe d'entreprise le jour, elle écrit la nuit. Pour «Les Femmes de Bidibidi», Charline s'est rendue sur place au nord de l'Ouganda. "Après la mort de son père, Minga apprend que sa mère, Joséphine, a disparu dans des circonstances mystérieuses en Afrique de l'Est, où elle travaillait pour une ONG. Pour tenter d'en savoir plus, elle se rend dans le camp de Bidibidi, au nord de l'Ouganda, où vivent les populations fuyant la guerre civile qui fait rage au Soudan du Sud. Elle découvre que tout tourne autour d'une femme : Rose, dont la mémoire hante chaque recoin du camp. Si elle veut savoir le fin mot de l'histoire, Minga doit trouver Rose.Avec Les Femmes de Bidibidi, Charline Effah raconte comment les survivantes des violences domestiques ou des viols de guerre tentent de se reconstruire et réinventent l'amour loin de la brutalité des hommes qui les ont mal aimées. Brisant les tabous, elle nous livre un roman bouleversant et universel sur le corps des femmes. Le roman de la réparation." (Éditions Emmanuelle Collas)

Dimanche 23 septembre 1973, douze jours après le coup d’État d’Augusto Pinochet, Pablo Neruda meurt dans la chambre 406 de la Clinique Santa María à Santiago du Chili. Que s’est-il passé ? Quelle est la cause de son décès ? A-t-il été assassiné ? Cinquante ans, jour pour jour, après la mort mystérieuse du poète chilien, prix Nobel de littérature en 1971, la journaliste Laurie Fachaux-Cygan livre son enquête dans son récit d'investigation « Chambre 406, l'affaire Pablo Neruda ». Journaliste d’investigation, Laurie Fachaux-Cygan travaille depuis plus de quatorze ans en Amérique latine. Pour Le Figaro, France 24, RFI, France Inter ou encore Arte, elle s’est rendue au Honduras, au Pérou, en Uruguay... Au Chili où elle a vécu, elle s’intéresse tout particulièrement aux héritages de la dictature (1973-1990) et aux violations des droits humains commises pendant cette période. Son enquête sur le combat judiciaire de femmes violées sous Pinochet est sacrée meilleur reportage télévisé de la presse étrangère au Chili en 2015.« Dans quelles circonstances est mort Pablo Neruda ? Je vais vous détailler les recherches menées depuis 2013 par les plus prestigieux laboratoires du monde afin d’élucider les causes du décès du Nobel de littérature. Cette enquête nous emmènera au Canada, en Espagne, mais aussi en France, où Pablo Neruda a vécu. »Ce récit haletant et inédit au plus près de la vérité, fruit de dix années de travail, offre une plongée dans les coulisses de l’enquête sur la mort de Pablo Neruda et le Chili des années 1970. Un livre puissant sur un pays en quête de justice qui continue de chercher ses disparus de la dictature. (Présentation des éditions de l'Atelier)Également cités :  Trad. de l'espagnol (Chili) par Claude Couffon, Stéphanie Decante, Jean-Francis Reille, Waldo Rojas, Bernard Sesé et Sylvie Sesé-Léger. Édition de Stéphanie Decante."Cinquante ans après sa mort, Pablo Neruda (1904-1973), Prix Nobel de Littérature en 1971, s’impose encore en mythe monumental, en « témoin ardent » des événements politiques qui ont traversé le siècle : guerre d’Espagne, espoir (puis crise) communiste, lutte contre l’impérialisme nord-américain en Amérique latine, arrivée au pouvoir de Salvador Allende… Chaque fois présent, il a donné à entendre sa voix, tant par sa poésie - le Chant général en particulier - que par ses discours devenus célèbres." (Collection Quarto, Gallimard) "Fille d’exilés politiques chiliens, Verónica n’a jamais connu la répression ou la torture, pourtant elle les ressent jusque dans sa chair. Elle n’a pas grandi dans son pays, pourtant il lui manque cruellement.Condamnée à vivre des émotions par rebond, nostalgique d’un passé qu’elle n’a pas vécu, c’est une exilée de l’exil. Fille de victimes, elle est aussi la nièce d’un des bourreaux et traîtres les plus connus de la répression chilienne, Miguel Estay, dit El Fanta.Comment réconcilier ces deux hérédités ?Dans un essai qui conjugue harmonieusement récit personnel et réflexions, Verónica Estay Stange s’interroge : comment l’héritage de la mémoire affecte ceux qui en sont les dépositaires ? Elle tente de se réapproprier son passé dans une quête passionnante, parfois drôle, souvent émouvante.Verónica Estay Stange mène une enquête personnelle, philosophique et littéraire aussi intime qu’universelle." (Éditions Calmann-Levy)  

Lídia Jorge est née dans l’Algarve en 1946. Diplômée en philologie romane de l’Université de Lisbonne, elle part en 1970 en Angola et Mozambique. La guerre coloniale lui inspirera son portrait de femme d’officier de l’armée portugaise dans Rivages des murmures (Métailié, 1989). De retour à Lisbonne, elle se consacre à l’écriture et publie de nombreux romans, traduits et couronnés dans le monde entier, dont La Couverture du soldat, Nous combattrons l’ombre, La Nuit des femmes qui chantent et Les Mémorables. "Vous n’avez jamais lu un texte comme celui-là !Une vieille dame enregistre sur un petit magnétophone le journal d’une année de vie en maison de retraite. Sa fille, l’écrivaine Lídia Jorge, retranscrit les textes et leur rend leur force littéraire en suivant les pas de ce personnage extraordinaire qui a gardé une mémoire intacte, une imagination fertile, une curiosité pour les autres et une attention réelle à la beauté du monde, en dialoguant avec la mort comme avec un adversaire légitime.Ce texte constitue un condensé incroyable de force vitale, de dérision, de révolte et de foi dans la vie. Avec des instants mémorables de la relation entre une mère et sa fille. Tout cela transforme ce récit en un témoignage admirable sur la condition humaine.Misericordia est une véritable prouesse littéraire. Un récit à la fois brutal, ironique et aimable, un mélange de larmes et de rires qu’on n’oublie pas. Il nous montre une femme exceptionnelle portée par l’immortalité de l’espoir." (Présentation des éditions Métailié)

Autrice, traductrice et éditrice, Sorour Kasmaï, née en Iran, écrit en persan et en français. Elle a publié quatre romans : Le Cimetière de verre, La Vallée des aigles, autobiographie d’une fuite (prix de l’ADELF), (Actes Sud) Un jour avant la fin du monde et Ennemi de Dieu (Robert Laffont). Elle a également signé la traduction de plusieurs livres iraniens dont Mon oncle Napoléon, le chef-d’œuvre d’Iradj Pezechkzad. Elle dirige, aux éditions Actes Sud, la collection «Horizons persans» dédiée aux littératures iranienne et afghane. COLLECTIF de Sorour KASMAÏ, Bahiyyih NAKHJAVANI, Sahar DELIJANI, Zahra KHANLOO, Azar MAHLOUJIAN, Aida MORADI AHANI, Parisa REZA, Fariba VAFI, Fahimeh FARSAIE, Rana SOLEIMANI, Asieh NEZAM SHAHIDI, Nasim MARASHI."Le 16 septembre 2022, Mahsa Amini, étudiante iranienne de 22 ans, meurt à Téhéran sous les coups de la police des mœurs. Devenu un symbole, son assassinat embrase le pays. Partout, résonnent trois mots : Femme, Vie, Liberté. Femmes et hommes défilent en Iran contre le pouvoir en place.En hommage à ce courage extraordinaire, en soutien à la révolution qui ne s’éteint pas, douze autrices iraniennes ont répondu à l’invitation de Sorour Kasmaï d’écrire dans ce recueil. Voici donc douze histoires, douze femmes qui viennent unir leurs voix au cri de celles et ceux qui ne renoncent pas.Les bénéfices seront reversés à l'association Iran Human Rights" (Présentation des éditions Actes Sud). Autres ouvrages également cités :FEMME, VIE, LIBERTÉ !La nouvelle révolution iranienne vue de l’intérieurAprès la mort de la jeune Kurde Mahsa Jina Amini, le 16 septembre 2022, les cris de colère des Iraniens réclamant l’égalité et la justice se font entendre dans toutes les grandes villes du pays.Dans ce témoignage exceptionnel, une Iranienne nous entraîne au coeur du soulèvement où, lors de ses sorties quotidiennes dans les rues de la capitale, elle est à la fois témoin et actrice de la révolte de son peuple. Replaçant les évènements récents dans une longue histoire de lutte à travers la figure de Tâhereh, première martyre pour la cause des femmes, elle nous livre une puissante réflexion sur cette révolution. (Calmann-Levy)Coco - Mana Neyestani - Catel - Pascal Rabaté - Patricia Bolanos - Paco Roca - Bahareh Akrami - Hippolyte - Shabnam Adiban - Lewis Trondheim - Deloupy - Touka Neyestani - Bee - Winshluss - Nicolas Wild - Hamoun Femme, vie, liberté : avoir vingt ans en Iran et mourir pour le droit des femmes. Le 16 septembre 2022, en Iran, Mahsa Amini succombe aux coups de la police des mœurs parce qu'elle n'avait pas «bien» porté son voile.Son décès soulève une vague de protestations dans l'ensemble du pays, qui se transforme en un mouvement féministe sans précédent. Marjane Satrapi a réuni trois spécialistes : Farid Vahid, politologue, Jean-Pierre Perrin, grand reporter, Abbas Milani, historien, et dix-sept des plus grands talents de la bande dessinée pour raconter cet évènement majeur pour l'Iran, et pour nous toutes et nous tous. (L'Iconoclaste)

Laurent Binet a été professeur de Lettres pendant dix ans en Seine-Saint-Denis. Il est l’auteur de HHhH (2010, prix Goncourt du premier roman), La septième fonction du langage (2015, prix Interallié), Civilizations (2019, Grand prix du roman de l’Académie française).  "Florence, 1557. Le peintre Pontormo est retrouvé assassiné au pied des fresques auxquelles il travaillait depuis onze ans. Un tableau a été maquillé. Un crime de lèse-majesté a été commis. Vasari, l’homme à tout faire du duc de Florence, est chargé de l’enquête. Pour l’assister à distance, il se tourne vers le vieux Michel-Ange exilé à Rome. La situation exige discrétion, loyauté, sensibilité artistique et sens politique. L’Europe est une poudrière. Cosimo de Médicis doit faire face aux convoitises de sa cousine Catherine, reine de France, alliée à son vieil ennemi, le républicain Piero Strozzi. Les couvents de la ville pullulent de nostalgiques de Savonarole tandis qu'à Rome, le pape condamne les nudités de la chapelle Sixtine. Perspective(s) est un polar historique épistolaire. Du broyeur de couleurs à la reine de France en passant par les meilleurs peintres, sculpteurs et architectes, chacun des correspondants joue sa carte. Tout le monde est suspect." (Présentation des éditions Grasset)

Né en 1934, Wole Soyinka a été le premier écrivain du continent africain à recevoir, en 1986, le prix Nobel de littérature. Auteur de de théâtre, poésie, Mémoires, essais, et nouvelles, il a publié trois romans, les deux derniers à cinquante ans d’intervalle. En 1965, cinq ans après l’indépendance du Nigeria, Soyinka était déjà une figure connue de l’opposition et pendant la guerre civile a été emprisonné vingt-deux mois. Depuis, sa voix n’a cessé de porter les critiques les plus caustiques à l’encontre des dictatures et de la mauvaise gouvernance de son pays. Ce roman est le fruit de cette longue expérience. Dans un Nigeria imaginaire, un mystérieux réseau monnaie, en vue de pratiques rituelles, des organes dérobés à l'hôpital. Le docteur Menka s’en ouvre à son plus vieil ami, Duyole Pitan-Payne, bon vivant, yoruba, ingénieur émérite. Duyole s’apprête à prendre un poste prestigieux aux Nations unies, mais il semblerait qu’on soit déterminé à l’en empêcher. Et si le docteur Menka et Duyole ne savent pourquoi, ils ignorent aussi à quel point l'ennemi est proche et féroce.Farce littéraire, machination redoutable et réquisitoire cinglant contre la corruption des élites, Chroniques du pays des gens les plus heureux du monde est un grand roman qui signe le retour de Wole Soyinka, Prix Nobel, un des géants de la littérature mondiale.Traduit de l’anglais (Nigeria) par David Fauquemberg et Fabienne Kanor.Présentation des éditions du Seuil.

François Bégaudeau, né en 1971, est l'auteur de treize romans depuis 2003, aux éditions Verticales, dont « Jouer juste », « Entre les murs » (adapté au cinéma par Laurent Cantet, Palme d'or Cannes 2008), « En guerre », « Ma cruauté », et « L'amour ». Chez d’autres éditeurs, il a publié « Un démocrate, Mick Jagger », six pièces de théâtre, deux BD et divers essais tels que « Histoire de ta bêtise » (Pauvert). Il est également critique littéraire et de cinéma, ainsi que réalisateur de documentaires. "J’ai voulu raconter l’amour tel qu’il est vécu la plupart du temps par la plupart des gens : sans crise ni événement. Au gré de la vie qui passe, des printemps qui reviennent et repartent. Dans la mélancolie des choses. Il est nulle part et partout, il est dans le temps même.Les Moreau vont vivre cinquante ans côte à côte, en compagnie l’un de l’autre. C’est le bon mot : elle est sa compagne, il est son compagnon. Seule la mort les séparera, et encore ce n’est pas sûr."François Bégaudeauéditions Verticales.

Emily St. John Mandel a grandi au Canada, en Colombie-Britannique. Après des études de danse à Toronto, elle publie Dernière nuit à Montréal en 2009, suivent entre autres Station Eleven (2016), traduit dans plus de trente langues, prix Arthur C. Clark, L'hôtel de verre (2021) et aujourd'hui La Mer de la tranquillité un roman tourné vers la science-fiction avec le thème du voyage dans le temps et dans l'espace. La Mer de la tranquillité de Emily St. John Mandel, Gérard De Chergé (Traducteur)« Emily St. John Mandel renouvelle le thème classique du voyage dans le temps à sa manière unique, dans une histoire envoûtante qui entremêle époques et personnages jusqu’au vertige. Quel est cet étrange phénomène qui semble se produire à diverses époques et toujours de la même façon ? Dans les bois de Caiette, au nord de l’île de Vancouver, des gens entendent une berceuse jouée au violon, accompagnée d’un bruissement évoquant un engin volant qui décolle. L’expérience est intense mais brève, au point que l’on pourrait croire à une hallucination. En 2401, sur une des colonies lunaires, l’institut du Temps veille à la cohésion temporelle de l’univers. Une brillante physicienne nommée Zœy s’interroge sur des anomalies qui la perturbent. Le monde tel qu’il existe ne serait-il qu'une simulation ? » (Présentation des éditions Payot-Rivages)

Nathacha Appanah a publié son premier roman Les rochers de Poudre d’Or en 2003. Elle est l’autrice, notamment, du Dernier F=frère et de Tropique de la violence. Son travail embrasse à la fois les relations familiales, la mémoire, les questions géopolitiques et sociales avec une plume sensible et précise. Née à l’île Maurice et vivant depuis plusieurs années en France, l'écrivaine a reçu de nombreuses récompenses dont le Prix de la langue française pour l’ensemble de son œuvre en 2022.  « Ce poignant récit s'ouvre sur un vol d'étourneaux dont le murmure dans une langue secrète fait écho à toutes les migrations et surtout à celle d'aïeux, partis d'un village d'Inde en 1872 pour rejoindre l'île Maurice. C'est alors le début d'une grande traversée de la mémoire, qui fait apparaître autant l'histoire collective des engagés indiens que l'histoire intime de la famille de Nathacha Appanah. Ces coolies venaient remplacer les esclaves noirs et étaient affublés d'un numéro en arrivant à Port-Louis, premier signe d'une terrible déshumanisation dont l'autrice décrit avec précision chaque détail. Mais le centre du livre est un magnifique hommage à son grand-père, dont la beauté et le courage éclairent ces pages, lui qui travaillait comme son propre père dans les champs de canne, respectant les traditions hindoues mais se sentant avant tout mauricien. La grande délicatesse de Nathacha Appanah réside dans sa manière à la fois directe et pudique de raconter ses ancêtres mais aussi ses parents et sa propre enfance comme si la mémoire se délavait de génération en génération et que la responsabilité de l'écrivain était de la sauver, de la protéger. Elle signe ici l'un de ses plus beaux livres, essentiel. » (Présentation des éditions Mercure de France)

Née à Casablanca, Yasmine Chami, qui a fait toute sa formation en France, agrégée de sciences sociales entre autres, a publié son premier roman Cérémonie en 1999 chez Actes Sud. Après Paris et New York, elle est retournée au Maroc où elle a fondé et dirigé pendant dix ans une entreprise de production audio visuelle. Depuis 2011, elle se consacre à l'enseignement. Casablanca Circus, son cinquième roman, est totalement immergé dans la ville, l'occasion de ce grand entretien sur place. «Écrire ce livre… Son titre m’a accompagnée durant plus de vingt-cinq ans. Dire cette ville monde, Casablanca, ses envers et ses endroits, les lieux où elle déborde les frontières assignées, toujours, celles des colons, celles des nantis, celles des affairistes et celles des femmes et des hommes de bonne volonté. Casablanca est le personnage principal de ce roman parce qu’elle y est davantage qu’une ville, elle est une matrice puissante où fermentent et germent toutes celles qu’elle contient, fait advenir ou disparaître dans un mouvement de marées aussi irrésistible que l’océan qui ne la limite pas. Entre le karyane El Bahriyine – ce bidonville accroché en haut de la falaise non loin du mythique phare El Hank où sont installées des familles, fétus de cette humanité vulnérable et fraternelle, en lutte dans une précarité qui organise une reconnaissance des ressources, une lecture du monde – et le prestigieux quartier d’Anfa, la colline où de luxueuses demeures abritent les ambivalences de Casablancais d’une autre société mais aussi d’une autre ville : ce sont toutes les contradictions de la cité que ce texte explore, entre prédation et solidarité, violence et humanité, avidité et partage. Dire aussi le retour chez soi d’un couple au sud du monde après des années de formation en Occident, la confrontation inévitable des modèles, l’effritement des illusions, la révélation des contradictions et des schismes à l’aune de la réalité vécue, les lignes de faille qui organisent les constructions du masculin et du féminin. Donner voix à ce qui s’écrit autrement, dans un enchâssement des récits, organiser au cœur du texte la gestation d’une autre perspective à travers les cahiers de grossesse de May. Casablanca Circus est un chant d’amour à ceux qui résistent car, toujours, à l’horizon des enjeux et des projections, s’impose cette humanité brouillonne et agile, vulnérable et généreuse, vivante, qui est le cœur battant du monde. » (Actes Sud)Yasmine Chami

Luc Chomarat est né en Algérie en 1959. Remarqué dès son premier roman en 1982, il revient à la littérature en 2014 avec L’Espion qui venait du livre. En 2016, il reçoit le Grand prix de Littérature Policière pour Un trou dans la toile. Traducteur de Jim Thompson, il est également l’auteur d’essais et plus récemment de romans dont Le Polar de l’été (La Manufacture de livres, 2017) et Le dernier thriller norvégien qui confirment son goût pour les constructions en abyme, l'ironie et la mélancolie. « Un portrait de femme moderne, active, rebelle, qui fait bouger les lignes, voilà ce que cherchent tous les éditeurs pour la prochaine rentrée littéraire. Et parmi eux, Delafeuille a intérêt, s’il veut garder son poste, à dénicher le livre qui sera au centre de l’attention en septembre. Mais contre toute logique commerciale, le roman qui l’attire vraiment est celui de Luc, auteur un rien misogyne auquel il est depuis longtemps lié. L’écrivain a décidé de consacrer son texte à Delphine, sa femme, et cette dernière que Delafeuille rencontre dans la vraie vie devient son obsession. Pourtant, tous - directrice commerciale sans scrupule, libraire philosophe, étudiante inspirée - sont là pour lui rappeler les règles du jeu : aucune chance que cette histoire s’achève par une idylle entre l’éditeur et la femme de l’auteur.Le Livre de la rentrée dresse un portrait drôle et acide de notre époque, de ses combats et de ses modes. Dans ce roman où le réel et la fiction s’entremêlent, Luc Chomarat se joue de la littérature et nous offre un hymne à la lecture et à l’imaginaire ». (Présentation des éditionsLa Manufacture de Livres)

La Française Johana Gustawsson s’est fait un nom sur la scène internationale du polar en seulement trois romans. Sa série « Roy et Castells » a été cédée en onze langues et est en cours d’adaptation télévisuelle. (Rediffusion du 29 avril 2023)  "Le cœur battant, Emma Lindahl cogne à la porte du manoir dressé sur une petite île au large de Stockholm. Experte en art, elle doit procéder à l’inventaire des biens de la famille Gussman, quatrième plus grande fortune de Suède. L’île et son manoir ont une réputation sulfureuse depuis que, neuf ans plus tôt, une adolescente a été découverte pendue à un arbre du domaine, tuée dans des conditions affreuses.Son assassin n’a jamais été retrouvé.Emma se rend vite compte que son travail va lui prendre des mois, seule dans ces immenses pièces où elle ne croise jamais personne, car les Gussman ont expressément refusé de la voir et lui imposent des horaires stricts. Bien qu’elle ne soit pas impressionnable, l’ambiance ici lui glace le sang.C’est alors qu’une nouvelle jeune fille est découverte, morte, dans la mer gelée, et tout laisse penser qu’elle a été victime du même tueur…" (Présentation des éditions Calmann-Levy)ALIBI Le Mook du polar et des faits divers offre à ses lecteurs, amateurs de romans policiers et férus d’histoires criminelles, une vision globale de cet univers si particulier.Dans chaque numéro, un panorama complet du monde du polar :>> les plus grands auteurs de polars français et étrangers,>> mais aussi les véritables acteurs du monde du crime (policiers, avocats, légistes, juges, détectives, voyous),>> tous les genres journalistiques (enquête, reportage, portrait, interview, BD reportage) afin de proposer un contenu riche et varié,>> 70 chroniques (romans grands formats, poches, documents, jeunesse et BD) dans un cahier spécial. Des nouveautés, mais aussi un véritable choix éditorial.ALIBI se veut précurseur et dénicheur de nouvelles voix. ALIBI ne connaît pas de frontières, tous les genres sont traités, du thriller au roman noir français et étranger en passant par le polar historique, ésotérique ou le «procédural».

Naïri Nahapétian est née dans une famille arménienne à Téhéran. Journaliste, elle est ­aussi autrice de plusieurs romans, adultes et jeunesse, dont « Qui a tué l’ayatollah Kanuni ? » (éditions Liana Levi, 2009), un des premiers polars iraniens publié au monde. Stéphanie Perez est grand reporter pour France Télévisions depuis plus de vingt-cinq ans. Elle est allée plusieurs fois en Iran et a couvert plusieurs conflits, comme récemment en Ukraine. « Le gardien de Téhéran » est son premier roman. (Rediffusion du 15 avril 2023)  « Naïri Nahapétian a vu sa vie basculer à l’âge de 9 ans, au moment de la Révolution islamique en Iran. Elle quitte Téhéran pour Paris avec sa mère, pensant revenir quelques semaines plus tard. Mais l’exil dure. Et son père ne les rejoint pas. Des années plus tard, après une profonde dépression, Naïri se lance dans une enquête familiale pour comprendre ce qui a empêché son père de s’installer à Paris avec elles.Des avenues chics du XVè arrondissement aux rues embouteillées de Téhéran, Naïri remonte le fil de ses souvenirs d’enfance en Iran, de son intégration dans la France des années 80 et de ses expériences de jeune femme. Tout en cherchant à résoudre l’énigme de l’interdiction faite à son père de quitter l’Iran, elle mène une réflexion sur le port du voile et sur la place des femmes dans la société iranienne comme française. Elle livre aussi une analyse de la vie politique contemporaine en Iran, dont elle est une experte reconnue en tant que journaliste.À travers son parcours de vie, on découvre l’Iran et ce qu’a signifié la révolution islamique en particulier pour la minorité arménienne dont Naïri est issue. On saisit aussi combien une histoire familiale peut être marquée du sceau de l’histoire politique d’un pays. » (Présentation des éditions Bayard) « L'histoire du gardien du musée de Téhéran, un homme seul face à la menace des religieux fanatiques qui a réussi à sauver 300 chefs d’œuvre d'art moderne, le trésor de l'Impératrice des arts.Printemps 1979, Téhéran. Alors que la Révolution islamique met les rues de la capitale iranienne à feu et à sang, les Mollahs brûlent tout ce qui représente le modèle occidental vanté par Mohammad Reza Pahlavi, le Chah déchu, désormais en exil.Seul dans les sous-sols du musée d'Art moderne de Téhéran, son gardien Cyrus Farzadi tremble pour ses toiles. Au milieu du chaos, il raconte la splendeur et la décadence de son pays à travers le destin incroyable de son musée, le préféré de Farah Diba, l'Impératrice des arts. Près de 300 tableaux de maîtres avaient permis aux Iraniens de découvrir les chefs d’œuvre impressionnistes de Monet, Gauguin, Toulouse-Lautrec, le pop art d'Andy Warhol et de Roy Lichtenstein, le cubisme de Picasso ou encore l'art abstrait de Jackson Pollock.Mais que deviendront ces joyaux que les religieux jugent anti-islamiques ? Face à l'obscurantisme, Cyrus endosse, à 25 ans à peine, les habits un peu grands de gardien d'un trésor à protéger contre l'ignorance et la morale islamique. » (Présentation des éditions Plon)

Née en Argentine où elle a vécu jusqu’à l’âge de 10 ans, Laura Alcoba a dû s’exiler en France avec sa famille pour des raisons politiques. Maître de conférences à l'Université de Paris X-Nanterre, elle est l'auteure de plusieurs livres dont « Manèges, petite histoire argentine », son enfance argentine sous la dictature militaire, « Jardin blanc », « Le Bleu des abeilles », « La Danse de l'araignée » (Prix Marcel Pagnol). Elle reçoit le prix de soutien de la Fondation Del Duca en 2013. (Rediffusion du 25 mars 2023)  "Le 14 mars 2021 à 15 h 50, Laura Alcoba longe la rive droite de l’Aven, entre Pont-Aven et le moulin du Hénan, lorsqu’elle voit à la surface de l’eau, entre les branchages et les rochers, le dessin d’un cœur. Le trouble de cette vision presque magique réveille sa mémoire. À l’Aven, se superpose l’image du Río de la Plata que les premiers navigateurs espagnols avaient nommé la mer Douce, tant le fleuve était vaste. Apparaissent alors, comme dans une promenade hallucinatoire, les moments essentiels de sa vie, ceux qui l’ont construite et ont fait d’elle une des écrivaines les plus talentueuses d’aujourd’hui. Toujours prise entre deux fleuves, deux langues, deux pays. Laura Alcoba n’a rien oublié de son enfance clandestine en Argentine. Ce voyage intérieur en forme d’autoportrait ressemble à un radeau qui conduit dans les points les plus sauvages et parfois les plus douloureux d’une vie." (Présentation des éditions Mercure de France)

Davina Ittoo est auteure de poésies, de romans et de nouvelles. Elle vit et enseigne à l’île Maurice où elle est maître de conférences à l'Open University of Mauritius. Après « Misère », aux éditions Atelier des nomades, lauréat du prix Indianocéanie en 2019, elle est l'auteure d'un nouveau roman « Quand les cerfs-volants se mettront à crier » et elle est l'une des invitées du Salon du livre africain qui se tient actuellement à Paris. (Rediffusion du 18 mars 2023)   "Surya, Sheela, Salomé. Sur l'île Maurice, trois femmes vivent un moment-clé de leur quête de liberté. Se sont-elles déjà croisées ? Elles pourraient être l'une de l'autre, la mère, la sœur, ou l'amie. Dans ce récit en trois tableaux, Davina Ittoo délivre ces voix de femmes qui font écho à celles qui les ont précédées ou qui les entourent. Elles sont habitées par l'île et portées par leur soif de spiritualité." (Présentation des éditions Project'îles)

Tsering Yangzom Lama est née et a grandi au Népal, où sa famille s’est installée après avoir fui le Tibet en 1960. Depuis, elle a vécu à Toronto, Vancouver et New York. Diplômée en création littéraire et en Relations internationales à l’Université de Colombie-Britannique, elle a publié dans de nombreuses revues. Quand notre terre touchait le ciel est son premier roman, et a été finaliste du Giller Prize 2022. (Rediffusion du 18 février 2023)  « 1959, l’armée chinoise envahit le Tibet, détruisant temples et statues sur son passage alors que s’enfuit le Dalaï-Lama. Dans leur village de montagne, Lhamo, sa sœur Tenkyi et leurs parents sont particulièrement exposés, car la mère est un oracle désigné pour communiquer avec les esprits. C’est elle qui guidera ses proches à travers l’Himalaya, vers la frontière népalaise où ils espèrent rebâtir une communauté, dans l’attente de retrouver leur terre natale.Saga familiale, roman de l’exil et de la perte ciselé de poésie, Quand notre terre touchait le ciel raconte le destin d’un Tibet sacrifié, la douloureuse nostalgie d’une terre qu’on a quittée et la force inébranlable des liens familiaux. » (Présentation des éditions Buchet-Chastel).

En 2013, Gabrielle Filteau-Chiba a quitté son travail, sa maison et sa famille de Montréal, et s’est installée dans une cabane en bois dans la région de Kamouraska, au Québec. Elle a passé trois ans au cœur de la forêt, sans eau courante, électricité ou réseau. Son premier roman, « Encabanée » (Le Mot et le reste, 2021), a été unanimement salué tant au Québec qu’en France. « Sauvagines » (Stock, 2022), son deuxième roman est en cours d’adaptation. Avec « Bivouac », elle complète ce triptyque. (Rediffusion du 4/2/2023)  « Raphaëlle et Anouk ont passé l’hiver dans leur yourte en Gaspésie, hors du temps et du monde. À l’approche du printemps, Raphaëlle convainc sa compagne de rejoindre la communauté de la Ferme Orléane pour explorer la possibilité d’une agriculture et d’un vivre-ensemble révolutionnaires... ainsi que la promesse de suffisamment de conserves pour traverser les saisons froides, au chaud dans leur tanière.Rapidement, la vie en collectivité pèse à Anouk et les premières frictions entre elle et Raphaëlle se font sentir. La jeune femme décide d’aller se ressourcer dans sa cabane au Kamouraska, entre les pins millénaires et le murmure de la rivière. Elle ne tarde pas à y recroiser Riopelle-Robin, un farouche militant écologique, avec qui elle a eu une liaison aussi brève que passionnée. Aux côtés d’« éco-warriors » chevronnés, ce dernier prépare une nouvelle mission : l’opération Bivouac. Son objectif : empêcher un projet d’oléoduc qui doit traverser les terres du Bas-Saint-Laurent et menace de raser une forêt publique, véritable bijou de biodiversité.Anouk, bientôt rejointe par Raphaëlle et ses alliées de la Ferme Océane, se lance à corps perdu dans la défense du territoire. La lutte s’annonce féroce, car là où certains voient une nature à protéger, d’autres voient une ressource à exploiter, peu importe le coût. » (Présentation des éditions Stock)« Il n'y avait pas de mots assez souples et multicolores. Les couleurs de cette nuit blanche ont réveillé en moi une palette d'espérance, bien plus que tous les amants du monde. L'hiver me sembla chaque jour plus doux, plus lumineux, plus riche en apprentissages. » Lassée par un quotidien aliénant, Anouk quitte son appartement de Montréal pour une cabane abandonnée dans la région du Kamouraska, là où naissent les bélugas. « Encabanée » au milieu de l'hiver, elle apprend peu à peu les gestes pour subsister en pleine nature. La vie en autarcie à -40 °C est une aventure de tous les instants, un pari fou, un voyage intérieur aussi. Anouk se redécouvre. Mais sa solitude sera bientôt troublée par une rencontre inattendue..." (Présentation de Folio) « Raphaëlle est garde-forestière. Elle vit seule avec Coyote, sa chienne, dans une roulotte au cœur de la forêt du Kamouraska, à l'est du Québec. Elle côtoie quotidiennement ours, coyotes et lynx, mais elle n'échangerait sa vie pour rien au monde.Un matin, Raphaëlle est troublée de découvrir des empreintes d'ours devant la porte de sa cabane. Quelques jours plus tard, sa chienne disparaît. Elle la retrouve gravement blessée par des collets illégalement posés. Folle de rage, elle laisse un message d'avertissement au braconnier. Lorsqu'elle retrouve des empreintes d'homme devant chez elle et une peau de coyote sur son lit, elle comprend que de chasseuse, elle est devenue chassée. Mais Raphaëlle n'est pas du genre à se laisser intimider. Aidée de son vieil ami Lionel et de l'indomptable Anouk, belle ermite des bois, elle échafaude patiemment sa vengeance.Un roman haletant et envoûtant qui nous plonge dans la splendeur de la forêt boréale, sur les traces de deux-écoguerrières prêtent à tout pour protéger leur monde et ceux qui l'habitent." (Présentation de Folio)

Alice Dumas Kol est née à New York, en 1989, et a grandi à Paris. Elle y exerce son métier de psychanalyste après avoir travaillé pour le ballet Preljocaj plusieurs années. «Une chance amère» est son premier roman (Rediffusion du 3 février 2023). "Enfermée entre les quatre murs de son T2 de Créteil, Lok Yé regarde une cassette de comédie musicale khmère, une histoire d’amour à l’eau de rose. Sa petite-fille, Alice, lui rend visite après l’école. Elle s’installe sur un tabouret en plastique avec une part de gâteau au pandan et observe cette petite grand-mère silencieuse. Elle voit ses épaules affaissées, son corps qui plisse, lui donnant un air de boule crémeuse. Mais elle ne perçoit pas encore la violence à l’intérieur.Des années plus tard, elle sent la nécessité de se plonger dans le récit familial pour questionner les femmes qu’ont été sa grand-mère et sa mère, prisonnières d’un passé traumatisé par l’exil forcé. Arrivées en France en 1975, après avoir fui le Cambodge, elles garderont toujours dans leurs corps la mémoire de la guerre et la transmettront aux générations suivantes. Dans Une chance amère, Alice Dumas Kol redonne chair à ces femmes fantômes, lève le voile sur leur silence meurtri et leurs combats intérieurs pour s’élever malgré le déracinement et la misère. Loin des stéréotypes et des préjugés, l’auteure nous offre une véritable photographie de la psychologie tourmentée de ces réfugiés sud-asiatiques qui ont choisi la France comme terre d’accueil." (Présentation des éditions Anne Carrière)

Auteure à l’engagement éminemment politique, Titaua Peu, principale voix francophone de la littérature du Pacifique, écrit une société polynésienne réaliste, loin des clichés illusoires. Mutismes, son premier roman, paru en 2003, fait d’elle la plus jeune auteure tahitienne à être publiée. Pina, son deuxième roman, Prix Eugène Dabit 2017, lauréat du concours French Voices – Award Grand Prize in Fiction 2019, a paru aux États-Unis en 2022, aux éditions Restless Book. (Rediffusion du 22/10/2022) « Mutismes, pour tous ces silences qui ont miné l’âme polynésienne… ».Tabous et non-dits, frustrations et conflits, zones d’ombre et de silences. Autant de maux qui gangrènent la société polynésienne des années 1980 à 2000.Face aux drames qui bouleversent sa vie, depuis son enfance exposée à la violence du père, jusqu’à l’adolescence marquée par les départs et les arrachements, tandis que des atolls se font souiller par les tirs nucléaires d’une mère patrie dont elle ignore tout, cette jeune fille doute de sa foi en l’humanité. Seule son admiration pour Rori, activiste politique indépendantiste au charisme incontestable, parvient à lui redonner le sourire et à insuffler un sens à sa vie. Mais l’amour ne peut aveugler éperdument : il lui faudra s’exiler à 22 000 kilomètres, sur cette terre française étrangère, pour trouver la force de mettre des mots sur l’indicible. Et tenter de (ré)écrire l’histoire de son pays.Avec ce roman social et initiatique, Titaua Peu s’attelle à poser des mots sur les silences, à créer de la parole là où elle a été confisquée, oubliée. L’auteure de Pina (Prix Eugène Dabit en 2017) n’a jamais eu des termes aussi justes que lorsqu’elle évoque les silences, soulignant les non-dits et les interdits d’une société en perdition.Mū, n.c. tahitien : silence de quelqu’un qui a quelque chose à dire mais qui se tait. (Dictionnaire de l’Académie tahitienne – Fare Vāna’a) (Présentation des éditions Au Vent des Îles).

Née à Bafoussam en 1994 au Cameroun, Ernis, après des études de Philosophie à Yaoundé, s'est lancée dans l'écriture. Poète, slammeuse et auteure, elle remporte la troisième édition du prix littéraire «Voix d'Afriques» cofondé par RFI et les éditions J.-C. Lattès, en partenariat avec la Cité Internationale des Arts de Paris. Elle est récompensée pour son premier roman intitulé Comme une reine. (Rediffusion du 23 septembre 2022) "Une jeune femme quitte Douala, la capitale économique du Cameroun où elle travaille. Elle prend la direction du village de son enfance, où les femmes de sa famille l’ont élevée, lui apprenant les rites, les traditions, l’histoire des siens. Depuis, elle porte en elle ces récits et ces dons sans trop savoir qu’en faire, ses visions lui rappelant qu’elle appartient à une longue lignée de femmes puissantes. Rien ne l’avait préparée à ce retour, au réveil des visions, aux paroles des aînés. Au rôle qu’elle pourrait jouer dans sa communauté." (Présentation des éditions J.-C. Lattès)

Née en 1986 à Moroni, aux Comores, Touhfat Mouhtare a grandi entre son île et plusieurs pays d’Afrique subsaharienne. Venue en France pour y poursuivre ses études, elle vit aujourd’hui dans le Val d’Oise. Elle est l’autrice de deux livres publiés aux Comores : un recueil de nouvelles, Âmes suspendues (Coelacanthe, 2011), et un roman, Vert cru (KomEdit, 2018, mention spéciale du prix du Livre insulaire au salon d’Ouessant). (Rediffusion du 10 septembre 2022)  « Jeune servante dans la ville d’Itsandra, aux Comores, Gaillard grandit sous la protection de deux figures parentales : son maître, qui lui enseigne le Coran, et sa mère adoptive qui lui conte les légendes héritées de ses ancêtres esclaves venus de l’autre côté de la mer. Un jour, dans le bois d’Ahmad, Gaillard rencontre Halima, jeune fille bien née qui tente d’échapper à un mariage forcé. Elles deviennent amies, au point qu’avant de rentrer se soumettre à la volonté paternelle, Halima confie à Gaillard un petit objet qu’elle devra conserver sans jamais le montrer.Dix ans plus tard, alors que Gaillard a subi une terrible mutilation, les destins des jeunes femmes se croisent à nouveau. Halima révèle les secrets du précieux objet : il renferme un savoir enfoui dans la mémoire du monde et détient le pouvoir de les faire voyager à travers l’espace et le temps, en quête de ce qu’elles sont vraiment.Dans ce roman de formation à la poésie limpide, Touhfat Mouhtare mêle un réalisme cru, une imagination luxuriante et une spiritualité bienveillante pour tresser une fabuleuse ode à l’amour et à la liberté. » (Présentation des éditions Le bruit du monde).♦ BONUS : à écouter l'extrait inédit où Touhfat Mouhtare raconte la légende des Cinq princes :

Il y a exactement 150 ans, le 28 janvier 1873, naissait Sidonie Gabrielle Colette, qui deviendra «Colette» nom de plume sous lequel elle signera son œuvre littéraire, composée d'une soixantaine d'ouvrages. Écrivaine, journaliste, mais aussi mime, scénariste, publicitaire et marchande de produits de beauté, Colette a mené jusqu’à sa disparition en 1954 une existence de femme libre et libérée. Émission spéciale avec son plus grand spécialiste Frédéric Maget. (Rediffusion du 28 janvier 2023) Président de la Société des amis de Colette et du fonds de dotation «La Maison de Colette». Directeur de la maison de Colette. Directeur-fondateur du Festival international des écrits de femmes, Frédéric Maget est l'auteur de plusieurs livres consacrés à Colette dont Les 7 vies de Colette et Notre Colette, portrait par ses lectrices (Flammarion), il a également coordonné le Cahier Colette de l'Herne."Nombreuses sont les lectrices pour qui Colette aura été un modèle, parfois une confidente, souvent même une source d’inspiration sur les voies de l’émancipation et de la création.Les lettres qu’elles lui adressèrent, leurs innombrables souvenirs et témoignages forment ici la matière d’un portrait inédit de l’écrivaine. Certaines de ces « belles écouteuses » sont restées dans l’ombre de son œuvre. D’autres sont devenues célèbres, à l’instar de Simone de Beauvoir, qui l’admirait au point d’en faire une source capitale de son essai Le Deuxième Sexe, de Marguerite Yourcenar, de la star Marilyn Monroe, qui possédait ses romans, ou encore d’Audrey Hepburn, qui doit sa carrière à la romancière – sans oublier la jeune Françoise Sagan, enhardie par la prose de son aînée.Le pouvoir des mots, leur enchantement nourrissent ce vagabondage littéraire ordonné par l’un des meilleurs spécialistes de Colette." (Présentation des éditions Flammarion)"Depuis maintenant une bonne trentaine d’années, chercheurs, collectionneurs, lecteurs et spécialistes ont permis de révéler la richesse, la profondeur et la complexité de l’œuvre de Colette ainsi que sa personnalité, profondément moderne.C’est cette modernité qu’explore le Cahier de L’Herne. Non seulement en revisitant quelques-uns des grands thèmes de l’œuvre, mais aussi en s’interrogeant sur la radicalité dont Colette fait preuve dans ses choix. À propos des bêtes, de la nature, ou encore de sa position ambivalente à l’égard du féminisme, dont certains travaux et textes prouvent que Colette professe un féminisme non pas théorique et militant, mais un féminisme du quotidien, on serait tenté de dire : un féminisme constitutif. Le développement des « gender studies » (études de genre), venues des États-Unis, a contribué à faire relire Colette dans cette optique. Car il s’agit, là aussi, d’une interrogation essentielle qui irrigue toute son œuvre et bien souvent sa vie, lui permettant de questionner les représentations classiques du féminin/masculin en les détournant, voire en les inversant." (Présentation des éditions de l'Herne)."En « vingt arrondissements et deux rives de fleuve », Colette a cherché à retrouver à Paris sa province perdue. Jusqu’à découvrir le Palais-Royal. D’abord entre 1926 et 1930, dans son « tunnel », un sombre entresol aux fenêtres en demi-lune ; puis, de 1938 à sa mort en 1954, dans la « seigneurie retrouvée », un premier étage dont les hautes baies donnent directement sur le jardin. « Ma Province de Paris » écrit Colette à propos de cette enclave de verdure en plein cœur de la capitale. Un village en somme avec ses autochtones, ses habitants anonymes ou illustres (Cocteau, Bérard, Bove etc.), ses lieux de rencontres, ses boutiques et ses restaurants (le Grand Véfour).L’écrivaine observe le monde depuis ses appartements et chronique la vie quotidienne des parisiens. Elle restitue avec un émerveillement sans cesse renouvelé, le spectacle de la vie, reconstituant sous nos yeux de lecteur le Paris du XXe siècle." (Présentation des éditions de l'Herne) "Dans tous les domaines de son activité débordante, Colette (1873-1954) se signale par la modernité de sa démarche. Animée d’une grande curiosité intellectuelle et artistique, et dotée d’une clairvoyance fascinante aujourd’hui encore, c’est naturellement qu’elle s’est tournée vers le cinéma. Même si les contacts de l’écrivaine avec l’univers du 7è art restent peu connus.Pourtant, dès les années 1910, Colette est parmi les rares intellectuels qui cherchent à comprendre le phénomène historique, culturel et artistique qu’il est destiné à devenir. Comme des premiers écrivains à faire entrer le cinéma dans son univers romanesque et à avoir aussi une activité de scénariste et de dialoguiste." (Présentation de Quidam éditeur).Exposition à la Fondation Jan Michalski jusqu'au 2 avril 2023.

Né en Grèce, Christos Markogiannakis est un auteur de romans policiers mêlant l’art et le crime. Après avoir étudié le droit et la criminologie à Athènes et à Paris, il a travaillé pendant plusieurs années comme avocat pénaliste. Il est déjà l’auteur de plusieurs ouvrages, traduits en français, «Scènes de crime au Louvre» et «Scènes de crime à Orsay» et de plusieurs romans policiers dont «Au 5e étage de la faculté de droit» (2018), «Mourir en scène» (2020) et «Qui a tué Lucy Davies» (2022).  "Athènes est le théâtre de crimes sordides. Une vieille femme est défenestrée, et au milieu de son salon un singe en plastique est retrouvé ; une professeure d’anglais est égorgée en pleine rue avec de mystérieuses traces de craie bleue sous ses chaussures ; un médecin assassiné en raison de ses initiales ; une serveuse victime d’un rituel satanique, le chiffre 666 inscrit au mur avec son sang…Quel lien entre ces crimes ? Aucun indice, aucun suspect. Étrangement, ces meurtres reproduisent les intrigues de célèbres romans policiers d’Edgar Poe, d’Agatha Christie, de Fred Vargas. Le capitaine Markou est pris au piège quand il s’aperçoit que la chronologie des scènes de crime correspond au classement des livres de sa bibliothèque.Il soupçonne alors la présence d’une taupe dans son équipe et s’interroge à propos de la profileuse qui ne lui adresse soudain plus la parole après avoir partagé une certaine intimité… " (Présentation des éditions Plon)

De mère française et de père iranien, Delphine Minoui est née à Paris. Spécialiste du Moyen-Orient où elle vit depuis 25 ans, elle reçoit le Prix Albert Londres en 2006 pour ses reportages en Iran et en Irak. Après plusieurs récits dont « Moi, Nojoud, 10 ans, divorcée » (Michel Lafon, 2009), « Je vous écris de Téhéran » (Seuil, 2014) et « Les passeurs de livres de Daraya, une bibliothèque secrète en Syrie » (Seuil, 2017), elle publie son premier roman « L'alphabet du silence ».  "Un couple dans la tourmente Göktay est professeur d’histoire à la prestigieuse université du Bosphore, militant de toujours en faveur des opprimés, des minorités, des oubliés. Un matin de janvier 2016, il est arrêté chez lui, à Istanbul, puis incarcéré, pour « soutien au terrorisme ». Son délit : avoir signé la « pétition des universitaires pour la paix » réclamant la fin des opérations militaires de l’armée turque dans le Sud-Est à majorité kurde. Soudain, sa vie bascule. Et celle de sa famille aussi. Victime de la dérive autoritaire du président Erdogan, il plonge en Absurdie au point de perdre espoir. Son épouse, Ayla, n’a d’autre choix que de se battre, au moins pour leur fille, Deniz, qui ne cesse de réclamer son papa. D’abord réticente à toute forme d’engagement, cette enseignante de français découvre la solidarité des opposants et finit par épouser leur cause, jusqu’à reprendre le flambeau de son mari, dont elle découvre enfin le secret. Un roman habité par l’Histoire Dans ce premier roman, Delphine Minoui raconte la dérive autoritaire du président Erdogan. Avec elle, on plonge dans les méandres de la société civile turque, on mesure progressivement comment le politique pénètre jusqu’au plus profond de chaque individu pour mieux le détruire. Ou le révéler. Un livre engagé sur la résilience, le combat par les mots, la façon dont ils effacent ou font ressurgir le passé, mais aussi sur la sauvegarde de la pensée critique et la transmission au sein d’un peuple aussi tourmenté que créatif." (Présentation des éditions de L'Iconoclaste)Delphine Minoui est lauréate du Prix Constantinople.

Stéphanie Dupays a publié deux romans au Mercure de France : « Brillante » en 2016 (prix Charles-Exbrayat) et « Comme elle l’imagine » en 2019. Pour la première fois, elle raconte une histoire intime et familiale, le destin de son aïeule internée pendant près de quatre décennies, dans « Un puma dans le cœur » couronné par le Prix littéraire de l’Académie nationale de médecine. «Morte de chagrin, le cœur brisé. »C’est la légende familiale qui entoure l’arrière-grand-mère de la narratrice, Anne Décimus aurait suivi son mari dans la mort. L’étrange proximité que Stéphanie Dupays ressent avec son ancêtre la pousse à mener l’enquête. Elle découvre alors un secret qui fait vaciller ses certitudes : Anne a passé la majeure partie de sa vie dans un asile ; elle est décédée quarante ans après la date que tous pensaient officielle. Comment l’existence de cette femme a-t-elle pu être effacée au point que même les siens ignorent tout d’elle ? Un puma dans le cœur raconte un cheminement intime vers la compréhension et la reconquête d’un héritage. En sondant les liens et les malentendus qui unissent ou séparent les êtres d’une même famille, ce sont nos failles originelles que ce roman bouleversant interroge. Mêlant fiction et récit personnel, Stéphanie Dupays redonne une voix à une femme extraordinaire qui ne savait pas comment supporter le monde et qu’on a réduite au silence. Elle prouve que la littérature peut apaiser les fantômes. (Présentation des éditions de L'Olivier)

Direction le sud de la France, dans la ville de Frontignan, à quelques kilomètres de Sète. Là s'est déroulé, le week-end dernier, le Festival International du Roman Noir qui existe depuis la fin des années 1990 et qui, chaque mois de juin, accueille une trentaine d'auteurs venus de tous horizons. Avec pour cette 26ème édition, une attention portée à la littérature qui se déroule sur le continent africain. Reportage sur place. Invité.es* Yves Jaumain, directeur du Festival International du Roman Noir à Frontignan* Isabelle Grémillet et Thibault Bassène de l'association Paroles Indigo, responsables de l'African Book Truck.* Dieudonné Niangouna, poète, acteur, dramaturge né au Congo-Brazzaville, il a à son actif de nombreux spectacles présentés à Limoges, Avignon ou à la Comédie-Française, et il est aussi l'auteur de romans, dont le nouveau intitulé La mise en papa aux éditions de L'œil d'or, une fiction sur la folie d'un pays, d'un peuple, d'un homme.* Hélène Couturier, autrice du roman De femme en femme (Rivages).

Conteur, romancier et essayiste, Henri Gougaud est l’auteur d’une quarantaine de livres parmi lesquels chez Albin Michel « L’enfant de la neige », « Le Livre des chemins », « Petits contes de sagesse pour temps turbulents », « Le roman de Louise », et au Seuil, « Les Sept plumes de l’Aigle », « L’Arbre à soleil ».

D’origine allemande et marocaine, Yasmina Kramer est née en Algérie en 1981. Elle l'a quittée en 1988. Elle a effectué des séjours au Kurdistan, en Syrie et en Irak. La répercussion des conflits sur les populations l'intéresse particulièrement. Après avoir travaillé pour Médecins Sans Frontières, Yasmina Kramer est journaliste indépendante. « La Louve de Dêrsim » qui raconte le quotidien des combattantes kurdes est son premier roman.   "Un roman sidérant, extrêmement documenté, presque journalistique, sur les bataillons de femmes kurdes en guerre contre Daech. Une œuvre courageuse au plus près du réel pour rendre justice à ces femmes qui ont choisi les armes pour sauver leur liberté, et la nôtre.13 novembre 2015, Paris compte ses morts. Au même moment, à quatre mille kilomètres de là, les forces kurdes libèrent la ville de Şengal, en Irak. Parmi elles, de nombreuses jeunes femmes venues en renfort sur le terrain ; des guerrières rompues au maniement des armes, aux réflexes à avoir en temps de guerre, qui n’hésitent pas à combattre Daech. Des femmes déterminées, prêtes à tout pour défendre leurs valeurs, leur soif d’émancipation. Yasmina Kramer les a suivies et a voulu rendre justice à celles qui ont choisi les armes pour sauver leur liberté, et la nôtre." (Présentation des éditions Belfond)

Tomasz Jedrowski est né en 1985, en Allemagne de parents polonais exilés, et a étudié le droit à Cambridge et Paris. « Les Nageurs de la nuit » est son premier roman, traduit et acclamé dans plus de dix pays. Écrivain de langue anglaise, il parle aussi parfaitement le français.  Les nageurs de la nuit est traduit de l'anglais par Laurent Bury."Pologne, 1980. Ludwik et Janusz, étudiants, tombent amoureux autour d’un roman interdit de James Baldwin. Mais à Varsovie, sous le joug d’un Parti soupçonneux, leur relation doit rester clandestine. Alors que Janusz veut rentrer dans le rang du Parti, Ludwik s’insurge contre la politique injuste de son pays. Chacun d’eux se trouve confronté au choix d’une vie : faut-il trahir ou se trahir pour protéger ceux que l’on aime ? Au fil d’une plume élégante, tour à tour sensuelle, mélancolique et inquiétante, Tomasz Jedrowski nous plonge dans une bouleversante éducation sentimentale et politique derrière le Rideau de fer." (Présentation des éditions de La Croisée)

En Égypte, on aime dire que deux choses sont éternelles : les pyramides et Oum Kalthoum. Celle qui a été et reste la voix, l’âme et le cœur du monde arabe est à l'honneur du roman graphique « Oum Kalthoum, naissance d'une diva », aux éditions J.-C. Lattès dessiné par Chadia Loueslati et écrit par Nadia Hathroubi-Safsaf. Nadia Hathroubi-Safsaf est rédactrice en chef du magazine Le Courrier de l’Atlas. Elle est l’auteure de trois essais et deux romans, dont Ce sont nos frères et leurs enfants sont nos enfants qui a reçu le prix des Voix de la paix en 2017.Avec Oum Kalthoum, naissance d'une diva, elle retrace avec Chadia Loueslati le parcours exceptionnel de la chanteuse égyptienne, symbole de l’émancipation des femmes."Charles de Gaulle la surnommait « la Dame » et Maria Callas, « la voix incomparable ». Mais comment cette jeune fille paysanne, empêchée d’aller à l’école faute de moyens, obligée de se grimer en garçon pour chanter, est devenue une immense diva et icône mondiale ?" (Présentation des éditions JC Lattès)

Traduit en 27 langues, Bernard Minier est l'un des auteurs les plus lus en France avec plus de 5 400 000 exemplaires vendus et dans la liste des 100 meilleurs polars et thrillers d’après le Sunday Times. Découvert avec « Glacé » en 2011, adapté ensuite en série et en bande dessinée, il a écrit entre autres « N’éteins pas la lumière », « Nuit », « La vallée »... « Un œil dans la nuit », son 11ème roman est, depuis sa sortie, toujours dans les 10 meilleures ventes de fiction en France. "Dans les montagnes, retiré du monde, un réalisateur de films d’horreur, Morbus Delacroix.Culte, misanthrope, fou.Parmi ses fans, une étudiante en cinéma.Fascinée, intrépide, inconsciente.À Toulouse, un as des effets spéciaux est retrouvé mort, ligoté sur un lit d’hôpital.Et si ce meurtre trouvait sa source dans un film maudit ?Pour le commandant Martin Servaz, peut-être la plus grande énigme de sa carrière…" (Présentation des éditions XO)

Direction Tanger ! C'est là, en effet, dans cette magnifique cité marocaine face à Gibraltar que vient de se dérouler la 5ème édition du festival « Littératures Itinérantes ». Après Salé, Casablanca, Marrakech et Fès, la manifestation s'est installée cette fois sur la Tanja Marina Bay en présence de 40 écrivain.es du monde entier, 16 pays exactement, du Maghreb bien sûr à la Grèce en passant par l'Espagne et l'Italie, puisque le thème cette année était « penser, écrire la Méditerranée ». Reportage. Grand reportage sur place avec :* Najat Vallaud Belkacem : marraine de « Littératures Itinérantes », ancienne ministre des droits des femmes puis de l'éducation nationale, présidente aujourd'hui de l'Ong « One » et présidente de « France Terre d'asile ».* Souleymane Bachir Diagne, philosophe sénégalais. Souleymane Bachir Diagne est un ancien élève de l’École normale supérieure de la rue d’Ulm, agrégé et docteur d’État en philosophie. Après avoir enseigné à l’Université Cheikh Anta Diop de Dakar et celle Northwestern à Chicago, il est depuis 2008 professeur dans les départements d’études francophones et de philosophie à Columbia University, New York, où il dirige également l’Institut d’études africaines. Ses recherches et enseignements s’inscrivent en histoire de la philosophie et de la logique algébrique, en histoire de la philosophie islamique ainsi qu’en philosophie africaine.Publications •De langue à langue. L’hospitalité de la traduction, Albin Michel, 2022 •Le fagot de ma mémoire, Philippe Rey, 2021 •Comment philosopher en islam, Philippe Rey, 2013* Maram Al-Masri, écrivaine d'origine syrienne. Née à Lattaquié, en Syrie, Maram Al-Masri est une poétesse et traductrice syro-française qui vit en France. Elle a publié treize livres, dont trois pour enfants. Son dernier livre est« قصائد المترو وانتلوجيا للشاعراتالكرديات » Ambassadrice de Bonne Volonté pour le Secours du Peuple et Citoyen d’Honneur de la ville de Vandenheim. Médaillée de la ville d’Ajaccio. Elle a remporté neuf prix internationaux.Publications •Elle va nue la liberté, éd. Bruno Doucey, 2021 (bilingue) •Le rept, éd. Bruno Doucey, 2022 (bilingue) •Cerise rouge sur un carrelage blanc, éd. Bruno Doucey, 2021 (bilingue) * Khaled Al Khamissi, écrivain égyptien. Khaled Al Khamissi est un romancier, éditorialiste, conférencier et écrivain de non fiction égyptien. Ses œuvres de fiction, Taxi, L’Arche de Noé et Moi, Étoile filante, ont donné aux lecteurs arabes et non-arabes un aperçu approfondi de la société égyptienne au cours de la dernière décennie. En 2014, il a publié son premier livre de non fiction : 2011. En tant que chroniqueur, les articles d’Al Khamissi en Égypte et à l’étranger révèlent un mélange d’analyste de politique et de romancier. Après la révolution égyptienne (2011), l’engagement de Khaled Al Khamissi s’est concrétisé dans la fondation culturelle « Doum » qu’il a créée. Al Khamissi estime que ce type de travail visant à renforcer l’infrastructure culturelle est un itinéraire fondamental. Depuis 2014, il est président du festival de lecture littéraire à Mansoura et du festival de contes à Qena. Il est le président de la Grande Bibliothèque du Caire.* Gilles Gauthier, écrivain français et traducteur de la langue arabe. Après quinze ans d’enseignement en Algérie, au Maroc et en France, puis des études d’arabe à l’Institut national des langues et cultures orientales, Gilles Gauthier a intégré les Affaires étrangères en 1982. Après l’Irak, l’Algérie, Bahreïn, le Liban, l’Égypte (conseiller culturel au Caire de 1991 à 1995 puis consul général à Alexandrie de 1999 à 2003) et divers postes à Paris (sous-directeur de la coopération avec les pays du Maghreb, puis chef du service des affaires francophones), il a été nommé ambassadeur au Yémen. Gilles Gauthier a fait connaître, en France, l’écrivain égyptien Alaa el Aswany dont il est le traducteur. Il est aujourd’hui conseiller de Jack Lang à l’Institut du monde arabe. Après avoir été responsable du comité scientifique de l’exposition « Il était une fois l’Orient-Express », il est l’un des deux commissaires en charge de l’exposition sur L’épopée du canal de Suez. Publications •Entre deux rives, cinquante ans de passion pour le monde arabe, JC Lattès, 2018 •Un si proche ennemi, Riveneuve, 2021 •L’homme de Tanger, Riveneuve, 2011* Mariette Dicko, jeune écrivaine franco-malienne, lauréate du concours de la nouvelle en français, primée pour son texte « Les vagues sableuses »* Nadia Essalmi, organisatrice de « Littératures Itinérantes », aussi éditrice et auteure.

Née à Genève, Douna Loup a grandi dans la Drôme, a travaillé à Madagascar et vit désormais à Nantes. Elle a publié au Mercure de France « L’Embrasure » (2010, Prix Schiller découverte, Prix Michel-Dentan et Prix Senghor du premier roman), « Les lignes de ta paume » (2012) et « L'Oragé » (2015). En 2019 paraît aux éditions Zoé "Déployer », suivi de « Les Printemps sauvages » (2022). Avec « Boris, 1985 » (Zoé, 2023), Douna Loup dit « je » pour la première fois.   « Janvier 1985. Boris Weisfeiler, quarante-quatre ans, disparaît dans le Chili de Pinochet. Né en URSS au sein d'une famille juive, ce surdoué des chiffres s'était exilé aux États-Unis pour pouvoir exercer librement les mathématiques. Silhouette longiline, large sourire, il s'évadait souvent marcher seul dans les contrées les plus sauvages possibles. 2019-2020. Douna Loup, petite-nièce de Boris, veut comprendre cette disparition irrésolue. De Boston à Moscou en passant par le Chili, elle mène l'enquête, rencontre des témoins, rassemble des pièces à conviction. En nous transportant dans le Chili des années 80, elle nous entraîne aussi au plus intime d'elle-même. » (Présentation deséditions Zoé).

Pierre Laville est écrivain, auteur dramatique et metteur en scène. Ses propres pièces et adaptations sont jouées par les plus grands théâtres (Comédie-Française, Odéon, Chaillot, théâtre Antoine, Porte Saint-Martin, etc.) et ont été récompensées par plusieurs molières et prix de la critique. « La Guerre les avait jetés là » est son premier roman. Il se déroule à Paris de 1942 à la libération au sein de la Comédie Française pendant l'occupation allemande.     Paris, 1942. Quand la Comédie Française était très occupée « La nuit est tombée progressivement. La lumière se fait tout à coup, inondant le couloir. Résonnent les voix joyeuses de comédiens costumés en Marquis et en Arlequin qui se hâtent de rejoindre les coulisses. Puis un régisseur chargé de rameuter son monde crie : - En scène ! Plus que cinq minutes. En scène ! Dans quelques instants, après les coups de brigadier, naîtra sur le plateau une vie, le temps qui sépare un lever et un baisser de rideau. Gabrielle s’éloigne, poussant devant elle le chariot des costumes serrés dans leur housse. » Paris, hiver 1942. Les bannières colorées qui affichent le symbole nazi claquent dans le vent et se déplient sur les façades du Louvre ou des grands hôtels. En ces temps troublés d’occupation allemande, la Comédie Française fait salle comble : le public se presse pour applaudir Marie Bell, la plus grande comédienne de son temps. Phèdre, Roxane, Chimène, Cléopâtre, Esther, Dona Prouhèze… on ne compte plus les rôles prestigieux de cette fantasque reine du théâtre. Autour d’elle, précipités par des événements qu’ils ne maîtrisent pas, avec conscience ou aveuglement, les plus grands esprits de l’époque s’affrontent : Cocteau, Guitry, Arletty, Céline, Sartre, Camus, les Renaud-Barrault, Colette, ou encore Paul Claudel. Fraîchement arrivé dans la capitale, un jeune auteur dramatique rêve, lui, de percer à tout prix. Cependant, une fois le rideau baissé, un choix s’impose : fermer les yeux sur la révoltante compromission, voire collaborer ? Ou, au contraire, entrer en résistance, et sauver ceux qui doivent l’être, telle la jeune Juliette Gréco qui fuit la Gestapo ? Être ensemble et rester soi-même, tous y parviendront-ils ? Fresque magistrale, ce roman fait revivre les heures sombres comme glorieuses de personnages authentiques, qui brillèrent par leur courage ou leurs lâchetés. Tout est vrai, ou presque. (Présentation des éditions Robert Laffont)

Andrée A. Michaud est née à Saint-Sébastien-de-Frontenac au Québec. Après des études de philosophie, de linguistique et de cinéma, elle entame une carrière d'écrivain. Elle est rapidement reconnue pour ses romans noirs littéraires, dont « Bondrée » récompensé par de nombreux prix, tant au Québec qu'en France (en France, le livre a été distingué par le prix Quais du polar/20 Minutes, le prix Rivages des Libraires et le prix du Polar SNCF). Elle est l'une des invités de « Quais du Polar » à Lyon. "Non loin du village de Rivière-Brûlée, trois adolescents, Judith, Abigail et Alexandre, partent camper dans la forêt. C’est l’été, ils se réjouissent de passer ces trois jours au grand air loin de leur famille. Le premier jour est idyllique. Le soir, à la veillée, ils se racontent des histoires de fantômes et jouent à se faire peur. Mais le lendemain, au retour d’une baignade dans la rivière, ils ont la nette impression que leurs affaires ont été déplacées. Ils sentent comme une présence autour d’eux sans pouvoir vraiment en identifier l’origine. Peu à peu, leurs peurs se concrétisent de la manière la plus effrayante. Et la nature exubérante se fait hostile quand leur vie est en jeu…" (Présentation des éditions Rivages)

R.J. Ellory est né en 1965 à Birmingham. Après avoir grandi dans un orphelinat, connu un peu la prison, il est devenu musicien puis écrivain. Il est l'auteur d'une quinzaine de romans noirs dont « Seul le silence » ou encore « Vendetta », tous multi-primés, et traduits dans 26 langues. Invité du festival « Quais du Polar » qui s'est tenu à Lyon, du 31 mars au 2 avril 2023, il présente en France son nouveau livre qui se déroule au Québec.   "Nord-est du Canada, 1972. Dans cette région glaciale, balayée par les vents, où l’hiver dure huit mois, la petite communauté de Jasperville survit grâce au travail dans les mines d’acier. Les conditions de vie y sont difficiles. Au-delà du village, il n’y a rien. Juste une nature hostile, quelques ours, des loups. Aussi quand le corps d’une adolescente du village est découvert aux abords de la forêt, la gravité des blessures laisse supposer qu’elle a été victime d’une bête sauvage. Ce sera en tout cas la version officielle. Et tout le monde prie pour qu’elle soit vraie. Mais, quelques temps plus tard, le corps d’une autre jeune fille est retrouvé. Montréal, 2011. Le passé que Jack Deveraux croyait avoir laissé derrière lui le frappe de plein fouet lorsqu’il reçoit un appel de Jasperville. Son jeune frère, Calvis, est en garde-à-vue pour tentative de meurtre. De retour sur les lieux de cette enfance, qu’il a tout fait pour oublier, Jack découvre qu’au fil des années, l’assassin a continué à frapper. L’aîné des Deveraux comprend alors que la seule façon de mettre fin à cette histoire tragique est de répondre à certaines questions, parfois très personnelles. Mais beaucoup, à Jasperville, préfèrent voir durer le mensonge qu’affronter la vérité." (Présentation des éditions Sonatine)

Née en Argentine où elle a vécu jusqu’à l’âge de 10 ans, Laura Alcoba a dû s’exiler en France avec sa famille pour des raisons politiques. Maître de conférences à l'Université de Paris X-Nanterre, elle est l'auteure de plusieurs livres dont « Manèges, petite histoire argentine », son enfance argentine sous la dictature militaire, « Jardin blanc », « Le Bleu des abeilles », « La Danse de l'araignée » (Prix Marcel Pagnol). Elle reçoit le prix de soutien de la Fondation Del Duca en 2013.   "Le 14 mars 2021 à 15 h 50, Laura Alcoba longe la rive droite de l’Aven, entre Pont-Aven et le moulin du Hénan, lorsqu’elle voit à la surface de l’eau, entre les branchages et les rochers, le dessin d’un cœur. Le trouble de cette vision presque magique réveille sa mémoire. À l’Aven se superpose l’image du Río de la Plata, que les premiers navigateurs espagnols avaient nommé la mer Douce, tant le fleuve était vaste. Apparaissent alors, comme dans une promenade hallucinatoire, les moments essentiels de sa vie, ceux qui l’ont construite et ont fait d’elle une des écrivaines les plus talentueuses d’aujourd’hui. Toujours prise entre deux fleuves, deux langues, deux pays. Laura Alcoba n’a rien oublié de son enfance clandestine en Argentine. Ce voyage intérieur en forme d’autoportrait ressemble à un radeau qui conduit dans les points les plus sauvages et parfois les plus douloureux d’une vie." (Présentation des éditions Mercure de France)

Dany Laferrière est né à Port-au-Prince en 1953. Lauréat du prix Médicis en 2009 pour « L'Énigme du retour » (Grasset), il a été élu à l'Académie française en 2013. Il est l’auteur chez Grasset de « Je suis un écrivain japonais » (2008), de « L’Art presque perdu de ne rien faire » (2014), de « L'enfant qui regarde » (2022) et de trois romans dessinés, « Autoportrait de Paris avec chat » (2018), « L’exil vaut le voyage » (2020) et « Sur la route avec Bashô » (2021). Dans ce livre, le premier qu’il consacre au racisme, Dany Laferrière se concentre sur ce qui est peut-être le plus important racisme du monde occidental, celui qui dévore les États-Unis. Les Noirs américains : 43 millions sur 332 millions d’habitants au total - plus que la population entière du Canada. 43 millions qui descendent tous de gens exploités et souvent martyrisés. 43 millions qui subissent encore souvent le racisme. Loin d’organiser une opposition manichéenne entre le Noir et le Blanc, précisément, Dany Laferrière précise : « On doit comprendre que le mot Noir ne renferme pas tous les Noirs, de même que le mot Blanc ne contient pas tous les Blancs. Ce n’est qu’avec les nuances qu’on peut avancer sur un terrain si miné. » Voici donc un livre de réflexion et de tact, un livre littéraire. Mêlant des formes brèves que l’on pourrait rapprocher des haïkus, où il aborde en général les sensations que les Noirs éprouvent, et de brefs essais où il étudie des questions plus générales, Dany Laferrière trace un chemin grave, sans jamais être démonstratif, dans la violence, semble-t-il, inextinguible du racisme américain. «  Mépris  », «  Rage  », «  Ku Klux Klan  » alternent avec des portraits des grands anciens, Noirs ou Blancs, qui ont agi en Noir ou en Blanc : Charles Lynch, l’inventeur du lynchage, mais aussi Eleanor Roosevelt ; et Frederick Douglass, et Harriet Beecher Stowe, l’auteur de La Case de l’oncle Tom, et Bessie Smith, à qui le livre est dédié, et Angela Davis. Ce Petit traité du racisme en Amérique s’achève sur une note d’espoir, celui que Dany Laferrière confie aux femmes. « Toni, Maya, Billie, Nina, allez les filles, le monde est à vous  ! » (Présentation des éditions Grasset).

Davina Ittoo est auteure de poésies, de romans et de nouvelles. Elle vit et enseigne à l’île Maurice où elle est maître de conférences à l'Open University of Mauritius. Après « Misère », aux éditions Atelier des nomades, lauréat du prix Indianocéanie en 2019, elle est l'auteure d'un nouveau roman « Quand les cerfs-volants se mettront à crier » et elle est l'une des invitées du Salon du livre africain qui se tient actuellement à Paris.     "Surya, Sheela, Salomé. Sur l'île Maurice, trois femmes vivent un moment-clé de leur quête de liberté. Se sont-elles déjà croisées ? Elles pourraient être l'une de l'autre, la mère, la sœur, ou l'amie. Dans ce récit en trois tableaux, Davina Ittoo délivre ces voix de femmes qui font écho à celles qui les ont précédées ou qui les entourent. Elles sont habitées par l'île et portées par leur soif de spiritualité." (Présentation des éditions Project'îles)

Née à Bruxelles en 1968, Bessora grandit en Europe, aux États-Unis et en Afrique. Elle est notamment l’auteure de « Cueillez-moi jolis messieurs » (Grand prix littéraire d’Afrique Noire) et « Les orphelins » (Finaliste du Prix Ouest-France-Étonnants voyageurs et du Prix des 5 continents de la Francophonie). Après « Zoonomia » et « Citizen Narcisse », elle publie un nouvel opus de sa dynastie des boiteux qui, au final, comptera quatre volumes, qui se lisent tous indépendamment. La destinée d’une femme, orpheline, boiteuse, esclave qui, libérée, devient propriétaire, donne naissance à 4 filles et rêve pour elle et les siens d’un royaume. "Née en Cornouailles, Jane est accusée de vol et déportée aux Amériques en 1684. Cette boiteuse sert durant sept ans dans une plantation. Elle apprend à lire dans la Bible, où elle découvre un verset qui promet une descendance puissante à une boiteuse affligée. Elle ? Deux siècles plus loin, c’est Johann qui, au pays des hommes fiers, part à la recherche des gorilles. Il découvre un secret qui le relie à une dynastie de boiteux. Des boiteux qui traversent les temps et les mondes pour se délivrer de chaînes invisibles. Bessora construit une œuvre puissante, étonnante, qui explore avec la même grâce la vérité de l’Histoire comme le réalisme magique." (Présentation des éditions JC Lattès)

Bernardine Evaristo est née en Grande-Bretagne d’un père nigérian et d’une mère anglaise. Militante, activiste, dramaturge, elle a cofondé le Théâtre des Femmes Noires en 1982 et créé le prix international de poésie africaine. Elle est aussi vice-présidente de la Royal Society of Literature. En 2019, elle a partagé le prestigieux Man Booker Prize avec la Canadienne Margaret Atwood, pour son huitième livre « Fille, femme, autre », ce qui a fait d’elle la première lauréate noire de ce prix. "Et si l’Afrique avait conquis le monde ? Et si les maîtres étaient devenus les esclaves ? Née dans une famille d’agriculteurs anglais, enlevée par des trafiquants et revendue en Aphrika, Doris a été réduite en esclavage par le Chef Kaga Konata Katamba Ier, dont les initiales – KKK – sont gravées sur sa peau. Mais lorsqu’elle tente de s’échapper, le soir de la messe Voodoo, elle se heurte à la violence d’une société tout entière fondée sur l’exploitation de son peuple. Expédiée dans les champs de canne à sucre, Doris, sous la poigne bienveillante de la viking Ye Mémé, va découvrir la culture des esclaves et renouer avec ses racines blondes… Dans cette fable uchronique qui doit autant à Lewis Carroll qu’à Toni Morrison, Bernardine Evaristo inverse les couleurs de l’histoire pour mieux démonter et dénoncer les mécanismes de domination à l’œuvre dans nos sociétés." (Présentation des éditions Globe)     "Ne jamais abandonner : telle est la devise que n’a cessé de suivre Bernardine Evaristo tout au long de son extraordinaire trajectoire. Née d’un ouvrier nigérian et d’une institutrice anglaise, l’autrice de Fille, femme, autre – qui lui a valu le Booker Prize en 2019 aux côtés de Margaret Atwood – raconte ici son enfance dans la banlieue londonienne des années 1960, ses épreuves, le racisme, les injustices, mais aussi la foi inextinguible et joyeuse qui l’a guidée dans ses nombreuses aventures. Autoportrait de l’artiste en femme rebelle, passionnée et touche-à-tout, Manifesto nous entraîne dans les coulisses d’une vie trépidante, faite de voyages, d’amours, de poésie, de théâtre et d’engagements. Ce texte intime jette un regard neuf sur quelques-unes des questions essentielles de notre époque – le féminisme, la sexualité, le militantisme, le communautarisme. Avec panache, humour et générosité, Bernardine Evaristo nous invite, chacune et chacun, à devenir ce que nous sommes, envers et contre toutes les formes d’oppression." (Présentation des éditions Globe)

À l'occasion de la journée nationale de la lecture en France, le vendredi 10 mars 2023, programmation spéciale. « Je lis, tu lis, vous lisez » et elles lisent. Elles, comme les douze écrivaines choisies dans ce florilège, douze voix d'autrices, reçues récemment dans l'émission, lisant un extrait de leur livres : de la lauréate du Prix Nobel de littérature 2022 Annie Ernaux à Véronique Ovaldé en passant par Titaua Peu entre autres. Lectures d'auteures par ordre d'apparition :   * Annie Ernaux «L'événement» (Gallimard) * Yasmine Khlat «La dame d'Alexandrie» (Elyzad) * Emma Becker «L'inconduite» (Albin Michel) * Mina Namous «Amour, extérieur nuit» (Dalva) * Minh Tran Huy «Un enfant sans histoires» (Actes Sud) * Véronique Ovaldé «Fille en colère sur un banc de pierre» (Flammarion) * Julie Ruocco «Furies» (Actes Sud) * Titaua Peu «Mutismes» (Au Vent des îles) * Audrée Wilhelmy  «Blanc Résine» (Grasset) * Touhfat Mouhtare «Le feu du milieu» (Le bruit du monde) * Raozy Pellerin «Bibiche» (Plon) * Olivia Rosenthal «Un singe à ma fenêtre» (Verticales)

Mohammed Mbougar Sarr , auteur sénégalais, prix Goncourt 2021 pour « La plus secrète mémoire des hommes » et Wilfried N'Sondé né à Brazzaville, auteur multiprimé notamment pour son roman historique « Un océan, deux mers, trois continents », mais aussi musicien et chanteur, font partie des 15 auteurs invités de tout le continent pour la 2è édition des Rencontres Internationales du livre francophone organisée par l'OIF et coordonnée par l'Institut français. Tables rondes, ateliers d'écriture, interventions dans le milieu scolaire ont rythmé ces quatre jours de rencontres littéraires à Kigali. La place du livre sur le continent africain, l'incitation à la lecture à l'adresse des jeunes, la transmission par la littérature... voilà autant de thèmes qui ont été débattus à Kigali devant une assemblée passionnée. 

Yolande Mukagasana et Dorcy Rugamba ont perdu leur famille durant le Génocide perpétré contre les Tutsis au Rwanda, en 1994. L'écriture pour témoigner et survivre s'est imposée depuis, pour les deux auteurs.  Yolande Mukagasana et Dorcy Rugamba ont co-écrit une pièce à plusieurs mains « Rwanda 94 ». Un spectacle fleuve qui a effectué une longue tournée. Écrire, créer des pièces pour ne pas oublier et pour que l'histoire ne se répète pas. Yolande Mukagasana a publié trois ouvrages dont « N'aie pas peur de savoir » à l'adresse de ceux qui ne veulent pas entendre et nient la réalité. Dorcy Rugamba, artiste polyvalent, auteur, metteur en scène, a participé à la dernière Biennale d'art contemporain de Dakar « Restes suprêmes », son installation aborde le pillage d'œuvres africaines par les colons.

Axelle Jah Njiké est née au Cameroun et vit à Paris depuis l'enfance. Autrice afropéenne, podcasteuse, chroniqueuse et militante féministe païenne, elle a créé les podcasts « Me My Sexe and I® », « La fille sur le canapé » et « Je suis noire et je n’aime pas Beyoncé », consacrées aux vécus des femmes afrodescendantes d’un point de vue intime aussi bien que collectif. Journal intime d’une féministe (noire) est son premier livre. (Rediffusion) « Axelle Jah Njiké relate ici sa vie d’afropéenne, fille, femme devenue mère, ayant souffert de violences sexuelles et éducatives dans l’enfance. Se réappropriant l’histoire de sa famille, elle confronte les injonctions qui ont pesé et pèsent encore sur les femmes. Mais c’est aussi le récit d’un éveil, d’une émancipation par la littérature et la sexualité, où l’intime rejoint l’éminemment politique. Un livre choc qui comptera comme l’un des grands récits intimes féministes. » (Présentation des éditions Au Diable Vauvert)

Ervé vit dans la rue. Et celle-ci l’habite. Il traîne avec lui le fardeau d’une mal enfance et entre colère, tristesse et mélancolie, il écrit, entre autres sur son compte twitter @croisepattes. «Écritures carnassières» est sa première publication, c'est un recueil de textes en écho à sa vie cabossée, aux éditions Maurice Nadeau. (Rediffusion)   « Depuis longtemps, je taquine la rue. Aujourd’hui encore. Guidé par mes failles, mes blessures, j’arpente trottoirs bitumeux ou sentiers poussiéreux. Partout le même bitume. Partout les mêmes poussières âcres. Oh ! Comme j’aimerais trouver un trou de verdure où chante une rivière, mais je ne suis pas ce dormeur. J’ai cependant deux douleurs dans le dos qui me font dire que je n’étais pas de taille et que vous m’avez vaincu avec vos mots. J’ai perdu. Oui. Je me suis perdu. » Au travers de ces fragments d’une vie en éclats, de cette écriture tout à la fois vibrante, poétique et carnassière, se déploient la noirceur et les instants de grâce d’un céleste parmi les clochards de Paris. (Présentation des éditions Maurice Nadeau)

Tsering Yangzom Lama est née et a grandi au Népal, où sa famille s’est installée après avoir fui le Tibet en 1960. Depuis, elle a vécu à Toronto, Vancouver et New York. Diplômée en création littéraire et en relations internationales à l’Université de Colombie- Britannique, elle a publié dans de nombreuses revues. Quand notre terre touchait le ciel est son premier roman, et a été finaliste du Giller Prize 2022.   « 1959, l’armée chinoise envahit le Tibet, détruisant temples et statues sur son passage alors que s’enfuit le Dalaï-Lama. Dans leur village de montagne, Lhamo, sa sœur Tenkyi et leurs parents sont particulièrement exposés, car la mère est un oracle désigné pour communiquer avec les esprits. C’est elle qui guidera ses proches à travers l’Himalaya, vers la frontière népalaise où ils espèrent rebâtir une communauté, dans l’attente de retrouver leur terre natale. Saga familiale, roman de l’exil et de la perte ciselé de poésie, Quand notre terre touchait le ciel raconte le destin d’un Tibet sacrifié, la douloureuse nostalgie d’une terre qu’on a quittée et la force inébranlable des liens familiaux. » (Présentation des éditions Buchet-Chastel).

Flam : quatre initiales pour désigner le Festival du Livre Africain à Marrakech qui s'est déroulé, il y a quelques jours. Pour la première fois, une cinquantaine d'écrivains et artistes du Maghreb et du continent subsaharien ont été réunis pour renforcer les liens entre le Nord et le Sud et repenser ensemble l'Afrique. Grand reportage sur place aux « Étoiles de Jamaâ el-Fna », un des cinq centres socio-culturels créés au Maroc par le cinéaste Nabil Ayouche et l'écrivain et plasticien Mahi Binebine. À l’initiative de Mahi Binebine, Fatimata Wane Sagna, Hanane Essaydi et Younès Ajarraï, la 1ère édition du«Festival du Livre Africain de Marrakech» (FLAM) a eu lieu du 9 au 12 février 2023 au Centre Culturel « Les Étoiles de Jemaa el-Fna ». Grand reportage sur place avec : * Mahi Binebine, écrivain et plasticien, figure-phare de la culture marocaine * Fatimata Wane, journaliste à France 24 * Jean-Marie Gustave Le Clézio, prix Nobel de Littérature 2008 * Ken Bugul, grande voix de la littérature sénégalaise * Ernis, jeune romancière camerounaise, et lauréate du prix « Voix d'Afriques » 2022 RFI-LATTES * Leïla Bahsaïn, écrivaine née au Maroc et installée en France.

C’est en février 1953 que paraissent les premiers « Livre de Poche ». Aujourd’hui, avec plus d’un milliard d’exemplaires vendus depuis sa création en 1953, Le Livre de Poche est le premier éditeur de format poche en France, avec un vaste catalogue littéraire, des grands classiques aux best-sellers contemporains français et étrangers, des livres pratiques aux essais et ouvrages de référence. Pour les 70 ans du Livre de Poche, la directrice générale Béatrice Duval est notre invitée. Pour son anniversaire « Le Livre de Poche » publie un livre inédit avec à la clé un concours. Toutes les informations à lire ici sur le site du Livre de Poche. "Six meurtres. Cent pages. Des millions de possibilités… une seule est la bonne. Les pages de ce livre ont été accidentellement imprimées dans le désordre, mais il est possible – avec un peu d’intelligence et de logique – de les remettre dans l’ordre, et de découvrir ainsi qui sont les six victimes et leurs meurtriers. Depuis 1934, seulement trois personnes ont réussi à résoudre l’énigme de La Mâchoire de Caïn : êtes-vous suffisamment fort pour rejoindre leur rang ? Avertissement : cette énigme diabolique est déconseillée aux âmes sensibles." (Présentation de l'éditeur)      

Paul Pavlowitch est écrivain. Tous immortels est son septième livre. Il a incarné le personnage d'Émile Ajar, nom d'auteur du roman entre autres La vie devant soi (Prix Goncourt 1975) et pseudonyme de Romain Gary, son cousin - de 1973 à 1981. « Après les aventures d'Émile Ajar, plus de quarante années se sont écoulées, durant lesquelles j'ai dû vivre. Avant qu'il ne soit trop tard, j'ai décidé d'assembler les souvenirs de ceux que j'ai aimés et qui ont disparu. » Paul Pavlowitch se souvient de ceux qui ont partagé sa vie, les icônes Romain Gary et Jean Seberg. Parcourant sa mémoire et ses carnets de notes, il raconte le destin de ces deux magnifiques immortels et l'histoire de leur tribu familiale. Tous ensemble, ils menèrent une « guerre à mort » contre la réalité, bousculèrent et le monde de la littérature, firent de leur vie un roman. Pour le meilleur et pour le pire. Tous immortels : plus de dix années d'écriture, un document exceptionnel et une stupéfiante liberté. (Présentation des éditions Buchet-Chastel)  

En 2013, Gabrielle Filteau-Chiba a quitté son travail, sa maison et sa famille de Montréal, et s’est installée dans une cabane en bois dans la région de Kamouraska au Québec. Elle a passé trois ans au cœur de la forêt, sans eau courante, électricité ou réseau. Son premier roman, «Encabanée» (Le Mot et le reste, 2021), a été unanimement salué tant au Québec qu’en France. «Sauvagines» (Stock, 2022), son deuxième roman est en cours d’adaptation. Avec «Bivouac», elle complète ce triptyque.   "Raphaëlle et Anouk ont passé l’hiver dans leur yourte en Gaspésie, hors du temps et du monde. À l’approche du printemps, Raphaëlle convainc sa compagne de rejoindre la communauté de la Ferme Orléane pour explorer la possibilité d’une agriculture et d’un vivre-ensemble révolutionnaires... ainsi que la promesse de suffisamment de conserves pour traverser les saisons froides, au chaud dans leur tanière. Rapidement, la vie en collectivité pèse à Anouk et les premières frictions entre elle et Raphaëlle se font sentir. La jeune femme décide d’aller se ressourcer dans sa cabane au Kamouraska, entre les pins millénaires et le murmure de la rivière. Elle ne tarde pas à y recroiser Riopelle-Robin, un farouche militant écologique, avec qui elle a eu une liaison aussi brève que passionnée. Aux côtés d’« éco-warriors » chevronnés, ce dernier prépare une nouvelle mission : l’opération Bivouac. Son objectif : empêcher un projet d’oléoduc qui doit traverser les terres du Bas-Saint-Laurent et menace de raser une forêt publique, véritable bijou de biodiversité. Anouk, bientôt rejointe par Raphaëlle et ses alliées de la Ferme Océane, se lance à corps perdu dans la défense du territoire. La lutte s’annonce féroce, car là où certains voient une Nature à protéger, d’autres voient une ressource à exploiter, peu importe le coût." (Présentation des éditions Stock) «Il n'y avait pas de mots assez souples et multicolores. Les couleurs de cette nuit blanche ont réveillé en moi une palette d'espérance, bien plus que tous les amants du monde. L'hiver me sembla chaque jour plus doux, plus lumineux, plus riche en apprentissages.»Lassée par un quotidien aliénant, Anouk quitte son appartement de Montréal pour une cabane abandonnée dans la région du Kamouraska, là où naissent les bélugas. «Encabanée» au milieu de l'hiver, elle apprend peu à peu les gestes pour subsister en pleine nature. La vie en autarcie à -40 °C est une aventure de tous les instants, un pari fou, un voyage intérieur aussi. Anouk se redécouvre. Mais sa solitude sera bientôt troublée par une rencontre inattendue..." (Présentation de Folio)   "Raphaëlle est garde-forestière. Elle vit seule avec Coyote, sa chienne, dans une roulotte au coeur de la forêt du Kamouraska, à l'Est du Québec. Elle côtoie quotidiennement ours, coyotes et lynx, mais elle n'échangerait sa vie pour rien au monde. Un matin, Raphaëlle est troublée de découvrir des empreintes d'ours devant la porte de sa cabane. Quelques jours plus tard, sa chienne disparaît. Elle la retrouve gravement blessée par des collets illégalement posés. Folle de rage, elle laisse un message d'avertissement au braconnier. Lorsqu'elle retrouve des empreintes d'homme devant chez elle et une peau de coyote sur son lit, elle comprend que de chasseuse, elle est devenue chassée. Mais Raphaëlle n'est pas du genre à se laisser intimider. Aidée de son vieil ami Lionel et de l'indomptable Anouk, belle ermite des bois, elle échafaude patiemment sa vengeance. Un roman haletant et envoûtant qui nous plonge dans la splendeur de la forêt boréale, sur les traces de deux-écoguerrières prêtent à tout pour protéger leur monde et ceux qui l'habitent." (Présentation de Folio)          

Alice Dumas Kol est née à New York, en 1989, et a grandi à Paris. Elle y exerce son métier de psychanalyste après avoir travaillé pour le ballet Preljocaj plusieurs années. «Une chance amère» est son premier roman. "Enfermée entre les quatre murs de son T2 de Créteil, Lok Yé regarde une cassette de comédie musicale khmère, une histoire d’amour à l’eau de rose. Sa petite-fille, Alice, lui rend visite après l’école. Elle s’installe sur un tabouret en plastique avec une part de gâteau au pandan et observe cette petite grand-mère silencieuse. Elle voit ses épaules affaissées, son corps qui plisse, lui donnant un air de boule crémeuse. Mais elle ne perçoit pas encore la violence à l’intérieur. Des années plus tard, elle sent la nécessité de se plonger dans le récit familial pour questionner les femmes qu’ont été sa grand-mère et sa mère, prisonnières d’un passé traumatisé par l’exil forcé. Arrivées en France en 1975, après avoir fui le Cambodge, elles garderont toujours dans leurs corps la mémoire de la guerre et la transmettront aux générations suivantes. Dans Une chance amère, Alice Dumas Kol redonne chair à ces femmes fantômes, lève le voile sur leur silence meurtri et leurs combats intérieurs pour s’élever malgré le déracinement et la misère. Loin des stéréotypes et des préjugés, l’auteure nous offre une véritable photographie de la psychologie tourmentée de ces réfugiés sud-asiatiques qui ont choisi la France comme terre d’accueil." (Présentation des éditions Anne Carrière)  

Il y a exactement 150 ans, le 28 janvier 1873, naissait Sidonie Gabrielle Colette, qui deviendra «Colette» nom de plume sous lequel elle signera son œuvre littéraire, composée d'une soixantaine d'ouvrages. Écrivaine, journaliste, mais aussi mime, scénariste, publicitaire et marchande de produits de beauté, Colette a mené jusqu’à sa disparition en 1954 une existence de femme libre et libérée. Émission spéciale avec son plus grand spécialiste Frédéric Maget. Président de la Société des amis de Colette et du fonds de dotation «La Maison de Colette». Directeur de la maison de Colette. Directeur-fondateur du Festival international des écrits de femmes, Frédéric Maget est l'auteur de plusieurs livres consacrés à Colette dont Les 7 vies de Colette et Notre Colette, portrait par ses lectrices (Flammarion), il a également coordonné le Cahier Colette de l'Herne.   "Nombreuses sont les lectrices pour qui Colette aura été un modèle, parfois une confidente, souvent même une source d’inspiration sur les voies de l’émancipation et de la création. Les lettres qu’elles lui adressèrent, leurs innombrables souvenirs et témoignages forment ici la matière d’un portrait inédit de l’écrivaine. Certaines de ces « belles écouteuses » sont restées dans l’ombre de son œuvre. D’autres sont devenues célèbres, à l’instar de Simone de Beauvoir, qui l’admirait au point d’en faire une source capitale de son essai Le Deuxième Sexe, de Marguerite Yourcenar, de la star Marilyn Monroe, qui possédait ses romans, ou encore d’Audrey Hepburn, qui doit sa carrière à la romancière – sans oublier la jeune Françoise Sagan, enhardie par la prose de son aînée. Le pouvoir des mots, leur enchantement nourrissent ce vagabondage littéraire ordonné par l’un des meilleurs spécialistes de Colette." (Présentation des éditions Flammarion) "Depuis maintenant une bonne trentaine d’années, chercheurs, collectionneurs, lecteurs et spécialistes ont permis de révéler la richesse, la profondeur et la complexité de l’œuvre de Colette ainsi que sa personnalité, profondément moderne. C’est cette modernité qu’explore le Cahier de L’Herne. Non seulement en revisitant quelques-uns des grands thèmes de l’œuvre, mais aussi en s’interrogeant sur la radicalité dont Colette fait preuve dans ses choix. À propos des bêtes, de la nature, ou encore de sa position ambivalente à l’égard du féminisme, dont certains travaux et textes prouvent que Colette professe un féminisme non pas théorique et militant, mais un féminisme du quotidien, on serait tenté de dire : un féminisme constitutif. Le développement des « gender studies » (études de genre), venues des États-Unis, a contribué à faire relire Colette dans cette optique. Car il s’agit, là aussi, d’une interrogation essentielle qui irrigue toute son œuvre et bien souvent sa vie, lui permettant de questionner les représentations classiques du féminin/masculin en les détournant, voire en les inversant." (Présentation des éditions de l'Herne). "En « vingt arrondissements et deux rives de fleuve », Colette a cherché à retrouver à Paris sa province perdue. Jusqu’à découvrir le Palais-Royal. D’abord entre 1926 et 1930, dans son « tunnel », un sombre entresol aux fenêtres en demi-lune ; puis, de 1938 à sa mort en 1954, dans la « seigneurie retrouvée », un premier étage dont les hautes baies donnent directement sur le jardin. « Ma Province de Paris » écrit Colette à propos de cette enclave de verdure en plein cœur de la capitale. Un village en somme avec ses autochtones, ses habitants anonymes ou illustres (Cocteau, Bérard, Bove etc.), ses lieux de rencontres, ses boutiques et ses restaurants (le Grand Véfour). L’écrivaine observe le monde depuis ses appartements et chronique la vie quotidienne des parisiens. Elle restitue avec un émerveillement sans cesse renouvelé, le spectacle de la vie, reconstituant sous nos yeux de lecteur le Paris du XXe siècle." (Présentation des éditions de l'Herne)   "Dans tous les domaines de son activité débordante, Colette (1873-1954) se signale par la modernité de sa démarche. Animée d’une grande curiosité intellectuelle et artistique, et dotée d’une clairvoyance fascinante aujourd’hui encore, c’est naturellement qu’elle s’est tournée vers le cinéma. Même si les contacts de l’écrivaine avec l’univers du 7è art restent peu connus. Pourtant, dès les années 1910, Colette est parmi les rares intellectuels qui cherchent à comprendre le phénomène historique, culturel et artistique qu’il est destiné à devenir. Comme des premiers écrivains à faire entrer le cinéma dans son univers romanesque et à avoir aussi une activité de scénariste et de dialoguiste." (Présentation de Quidam éditeur). Exposition à la Fondation Jan Michalski jusqu'au 2 avril 2023.      

Jennifer Haigh est née en 1968 à Barnesboro, en Pennsylvanie. Elle étudie en France et se tourne d’abord vers le journalisme, avant de se consacrer à la littérature. Elle écrit son premier roman tout en vivant de petits boulots, puis devient élève du prestigieux programme de Creative Writing de l’Université de l’Iowa. Elle est publiée pour la première fois en 2003 et remporte le PEN/ Hemingway Award. Elle est l'autrice de plusieurs romans, d’un recueil de nouvelles et vit actuellement à Boston. "Dans la ville de Boston, la clinique de Mercy Street offre un nouveau départ aux femmes désireuses d’avorter. C’est là que Claudia travaille depuis des années. Chaque jour, elle affronte la peur et la détresse de nombreuses patientes aux destinées bouleversées. À cela s’ajoute la détermination des militants anti-avortement dont la présence quotidienne aux alentours de la clinique rend l’ambiance tendue, sinon dangereuse. Pour faire face à cette pression constante, Claudia fréquente un sympathique dealer d’herbe, Timmy, qui compte parmi ses clients un jeune homme introverti et solitaire. Sur une plateforme en ligne, ce dernier se met au service d’un gourou pro-vie qui commence à développer une fixation sur Claudia. Poignant, juste et d’une actualité brûlante, Mercy Street, le nouveau roman de Jennifer Haigh explore les ambiguïtés et les failles d’une société au bord de l’explosion." (Présentation des éditions Gallmeister). CHRONIQUE «Books» de Baptiste Touverey : «Quand les États-Unis célèbrent le «Mozart de la comédie». 400 ans après sa naissance Molière entre dans la Pléiade américaine. Un honneur qu'il doit autant à ses propres mérites qu'à ceux de son traducteur, le poète Richard Wilbur.

D’origine iranienne, Cécile Ladjali est agrégée de Lettres modernes. Elle vit à Paris où elle enseigne la littérature et l’écriture dramaturgique à La Salle Blanche («laboratoire de l’acteur-chercheur»). Elle est directrice du Programme Baudelaire à la Fondation Robert de Sorbon et anime des rencontres littéraires au Théâtre La Reine Blanche et à la Maison de la Poésie. L’essentiel de son œuvre est paru aux éditions Actes Sud, dont récemment «Benedict» (2018) et «La Fille de personne» (2020).     "Dans l'hôpital psychiatrique dont il dirige un service à Tel-Aviv, Tom s'efforce de nouer un véritable dialogue avec Steiner, vieux musicien fantasque, et avec Roshan, une Palestinienne enceinte, internée pour un déni de grossesse. Passionné par l'énigme de ce qu'entendent et ressentent les bébés in utero, Tom est hanté par le souvenir des voix confuses ou fiévreuses qui ont précédé de peu sa naissance dans un double drame : sa mère était au chevet de sa jumelle, apnéiste plongée dans le coma, tandis que les téléviseurs du monde entier suivaient la descente d'une capsule spatiale avec laquelle tout contact sonore semblait perdu... Tels des échos venus du passé amniotique et se mêlant aux tourments du temps présent, les flux de conscience des personnages disent et redisent l'enfermement, l'impossible communication, et pourtant l'espoir de rejoindre autrui dans un entendement partagé. Sur fond de conflit israélo-palestinien, une profession de foi sensible envers les mots que l'on donne et surtout que l'on sait recevoir." (Présentation des éditions Actes Sud) Extrait bonus : Cécile Ladjali parle de l'Iran aujourd'hui et des liens qu'elle a avec son pays d'origine.

Né à New York en 1969, Colson Whitehead est l'un des très rares écrivains américains à avoir été récompensé deux fois par le Prix Pulitzer et ce pour ses deux précédents romans «Underground Railroad» et «Nickel Boys». Traduit dans plus de trente pays, Colson Whitehead s'est lancé dans une nouvelle trilogie qui se déroule dans les années 60 à New York dont le premier volume «Harlem Shuffle» vient d'être traduit par Charles Recoursé aux éditions Albin Michel.   "Petites arnaques, embrouilles et lutte des classes… La fresque irrésistible du Harlem des années 1960. Époux aimant, père de famille attentionné et fils d’un homme de main lié à la pègre locale, Ray Carney, vendeur de meubles et d’électroménager à New York sur la 125e Rue, « n’est pas un voyou, tout juste un peu filou ». Jusqu’à ce que son cousin lui propose de cambrioler le célèbre Hôtel Theresa, surnommé le Waldorf de Harlem… Chink Montague, habile à manier le coupe-chou, Pepper, vétéran de la Seconde Guerre mondiale, Miami Joe, gangster tout de violet vêtu, et autres flics véreux ou pornographes pyromanes composent le paysage de ce roman féroce et drôle. Mais son personnage principal est Harlem, haut lieu de la lutte pour les droits civiques, où la mort d’un adolescent noir, abattu par un policier blanc, déclencha en 1964 des émeutes préfigurant celles qui ont eu lieu à la mort de George Floyd. Avec Harlem Shuffle, Colson Whitehead se réinvente une fois encore en détournant les codes du roman noir." (Présentation des éditions Albin Michel)

Née à Québec, Dominique Fortier est écrivaine et traductrice. Après un doctorat en Littérature française, elle publie en 2008 son premier roman, «Du bon usage des étoiles», lauréat du Prix Gens de mer / Étonnants voyageurs. Elle a reçu, en 2016, le Prix littéraire du Gouverneur général, la plus haute distinction littéraire au Canada, pour son roman «Au péril de la mer» (Alto, 2016 ; Les Escales, 2019), et en septembre 2020, en France, le Prix Renaudot Essai pour «Les villes de papier» (Grasset).   "Emily Dickinson aurait pu ne jamais être pour nous qu’un nom étranger. Celui d’une femme, américaine, moins connue pour son talent littéraire que pour avoir passé la majeure partie de sa vie confinée chez elle. Puisqu’elle s’était toujours farouchement refusée à voir ses écrits publiés, rares sont ceux qui savaient, de son vivant (1830-1886), qu’Emily était aussi une formidable poète. Peu avant son décès, elle demande à sa sœur Lavinia de brûler tous ses papiers personnels. Mais lorsque cette dernière découvre dans sa chambre des centaines de poèmes renversants de beauté, griffonnés sur des morceaux d’enveloppes ou d’emballages, elle est à la fois sidérée et incapable de lui obéir. Jusqu’où la volonté des morts peut-elle changer l’existence des vivants ?   Ne pas les suivre, est-ce les trahir ? Et si les mots pouvaient faire revivre les disparus  – et celles et ceux qui leur survivent ? Lavinia choisit la vie. Et décide de confier ces poèmes à deux femmes autrement endeuillées, d’abord sa belle-sœur, Susan, épouse de son frère, puis Mabel, maîtresse de ce dernier, pour qu’elles l’aident à les faire publier. Une ultime complice leur prêtera main-forte : Millicent, fillede Mabel qui, grâce à sa malice, se révélera la plus juste lectrice de la «dame en blanc». Tour à tour, on les suit, Lavinia, Susan, Mabel et Millicent, dans une narration où surgit par endroits le je de l’auteure se joignant à elle pour les accompagner. Dans ce roman profond et envoûtant, Dominique Fortier prolonge la vie d’Emily Dickinson en racontant la grande aventure qui mènera ces héroïnes anonymes à faire paraître ses poèmes pour la première fois. Texte lumineux sur le deuil, l’absence, la poésie, le pouvoir des mots et l’importance de la littérature, Les ombres blanches nous fait assister à la naissance d’une œuvre qui aurait pu ne jamais voir le jour, et à la renaissance de trois femmes. On le lit comme on observe, au printemps, le retour de la vie. Ou comme on lit la poésie d’Emily Dickinson : avec bonheur et ravissement." (Présentation des éditions Grasset)