Reunimos a algunos teatreros, profesionales de las artes escénicas, candidatos a Premios Goya 2024. Es el caso de Ane Gabarain y Patricia López Arnaiz (20.000 especies de abejas), Janet Novás (O corno), Juan Carlos Vellido (Bajo terapia) y María Vázquez (Matria), que coincidirán en la gala que se celebrará el sábado 10 en Valladolid.A esta ciudad de cine y teatro viajamos por medio de los recuerdos de nuestras cómplices Patricia Estremera y Beatriz Torío, y Natalia Ayala, compañera que ha regresado a su ciudad natal, a RTVE Castilla y León. Escuchamos también a Carolina Yuste y David Verdaguer (Saben aquell), dos temas de Vetusta Morla y Xoel López finalistas a premio, y Alba Frechilla y María Negro (Valquiria Teatro) nos deleitan con entrada especial en "La Valquipedia" con detalles de los 38º Premios Goya de la Academia de Cine.Lagunas y niebla, de Paco Gámez, es lo nuevo de La Joven, con intérpretes como Elisa Hipólito y Javier Fernández, que nos acompañan en la Casa de la Radio junto con Laura Forero, responsable de redes y ayudante de vestuario. Hasta el 11 de febrero se puede ver en el Teatro de La Abadía (Madrid) esta propuesta que integra Paisaje de devastación, un proyecto europeo junto con Teatro Schaubühne de Berlín y el Teatro Nacional del Norte de Grecia en Tesalónica.Ya está en marcha el Festival Internacional de Artes de Madrid WE:NOW. Fernando Baños, director del certamen, nos habla de una nueva convocatoria para creadores jóvenes y no tan jóvenes. Al hilo de la gira de Los gestos, de Pablo Messiez, le sometemos a un test junto con Elena Córdoba y Fernanda Orazi. Escuchamos palabras sobre teatro en boca de Penélope Cruz. Y la cineasta Carolina Bassecourt ha estrenado su primer largometraje como directora, Cuánto me queda, a partir de una obra de teatro de Marta Buchaca. Con Salva Reina entre los actores protagonistas.Escuchar audio

Se estrena como cómplice en La sala de RNE el poeta, dramaturgo, director y gestor cultural Alberto Conejero. En esta primera entrega de “El aparte”, Alberto comparte con los oyentes el recuerdo de una experiencia única vivida en Mystery 11 MA, una obra de Romeo Castellucci en Eleusina (Grecia) y algunas ideas sobre la naturaleza del teatro.Escuchar audio

Reunimos a algunos teatreros, profesionales de las artes escénicas, candidatos a Premios Goya 2024. Es el caso de Ane Gabarain y Patricia López Arnaiz (20.000 especies de abejas), Janet Novás (O corno), Juan Carlos Vellido (Bajo terapia) y María Vázquez (Matria), que coincidirán en la gala que se celebrará el sábado 10 en Valladolid, una ciudad de cine y teatro a la que viajamos por medio de los recuerdos de nuestras cómplices Patricia Estremera y Beatriz Torío, y Natalia Ayala, compañera que ha regresado a su ciudad natal, a RTVE Castilla y León. Escuchamos también a Carolina Yuste y David Verdaguer (Saben aquell), dos temas de Vetusta Morla y Xoel López finalistas a premio, y Alba Frechilla y María Negro (Valquiria Teatro) nos deleitan con entrada especial en "La Valquipedia" con detalles de los 38º Premios Goya de la Academia de Cine.Escuchar audio

Al hilo del estreno en castellano en el madrileño Teatro de La Abadía de El cuerpo más bonito que se habrá encontrado nunca en este lugar, convocamos en la Casa de la Radio al director Xavier Albertí, al actor Pere Arquillué y al dramaturgo Josep María Miró. Con ellos hablamos de otros montajes teatrales, como En mitad de tanto fuego y Reyes del mundo.Escuchar audio

Burro es lo nuevo de Ay Teatro, con Carlos Hipólito como protagonista, dirección de Yayo Cáceres y dramaturgia de Álvaro Tato.Escuchar audio

Lagunas y niebla, de Paco Gámez, es lo nuevo de La Joven, con intérpretes como Elisa Hipólito y Javier Fernández, que nos acompañan en la Casa de la Radio junto con Laura Forero, responsable de redes y ayudante de vestuario. Hasta el 11 de febrero se puede ver en el Teatro de La Abadía (Madrid) esta propuesta que integra Paisaje de devastación, un proyecto europeo junto con Teatro Schaubühne de Berlín y el Teatro Nacional del Norte de Grecia en Tesalónica,Escuchar audio

Desde el área de Cultura de RNE, Íñigo Picabea nos habla de Estebanillo González, soldado y bufón, lo nuevo de Teatro Guirigai en gira; Ana Gil de Misericordia, de Denise Despeyroux, en el Centro Dramático Nacional; Montse Soto sobre Perla en El Maldà, Barcelona, una propuesta de Francesca Vadell y la Cia. Les Pinyes.Olga Baeza ha emitido un especial de A compás desde el Teatro de la Zarzuela con motivo del estreno de La rosa del azafrán, con dirección de escena de Ignacio García y coreografía de Sara Cano. Del 22 al 25 de febrero, el Teatro del Soho de Málaga acoge Autócnoxs II, festival de artes vivas dirigido por Alessandra García, con artistas como Antonio León (Colectivo Premohs), Lula Amir y José Andrés López (Viviseccionados).10 mujeres que pusieron a bailar al mundo, de Espacio Punto de Fuga y DOOS colectivo (Eva Guerrero y Jemima Cano), es un libro con textos de Mercedes L. Caballero e ilustraciones de Bea Aparicio. Recoge las biografías de Isadora Duncan, Martha Graham, Mary Wigman, Pina Bausch, Trisha Brown, Carolyn Carlson, Natsu Nakajima, Germaine Acogny, Robyn Orlin y Anne Teresa De Keersmaeker.Aranza Coello (Burka Teatro) nos habla del estreno de Desprendimiento. Del suelo no pasa, que se podrá ver el viernes 2 de febrero en Espacio La Granja (Tenerife) y el domingo 4 en Teatro Guiniguada (Las Palmas). Ymedio Teatro, “Los Furgonautas”, siguen con sus viajes y Álex Ramos y Santos Sánchez llaman a la compañía gallega Cinema Sticado, Xosel Díez y Helena Varela, que nos habla de sus peculiares últimos montajes.Jorge Tesone realiza una crónica desde Santiago de Chile; Fátima Miranda convoca a su concierto FatiMatrioshka. Antología II (1991-2024); Leticia Audibert trae “Palabras a escena” de Elisa Martín Ortega (La belleza en la infancia), recuperamos unas de Carlos Hipólito y dos temas de María José Llergo, último Premio El ojo crítico de Música moderna. Y David Asensio nos prepara de cara a la transmisión del Benidorm Fest en RNE.Escuchar audio

Aranza Coello (Burka Teatro) nos habla del estreno de Desprendimiento. Del suelo no pasas, que se podrá ver el viernes 2 de febrero en Espacio La Granja (Tenerife) y el domingo 4 en Teatro Guiniguada (Las Palmas).Escuchar audio

Del 22 al 25 de febrero, el Teatro del Soho de Málaga acoge Autócnoxs II, festival de artes vivas dirigido por Alessandra García, con artistas como Antonio León (Colectivo Premohs), Lula Amir y José Andrés López (Viviseccionados).Escuchar audio

El actor y director Emilio Gutiérrez Caba pasó por el Festival de Teatro de Málaga, donde charló con nuestra compañera Laura García Torres, al frente de RTVE Málaga.Escuchar audio

Macho grita, escrita, interpretada y dirigida por Alberto San Juan, en el Teatro Pavón de Madrid.Escuchar audio

Nuestra cómplice Laura Peláez, especialista en teatro musical, derriba “La quinta pared” para que no nos perdamos el montaje Una rubia muy legal en el Teatro La Latina de Madrid antes de que emprenda gira por España.Escuchar audio

En 2023 se conmemoró el centenario del destacado músico salmantino Tomás Bretón. Una de las grandes figuras de la vida intelectual española del período de la Restauración, que alcanzó una extraordinaria popularidad con La Verbena de la Paloma y o el boticario y las chulapas y celos mal reprimidos, obra maestra del teatro lírico español, y también con su ópera La Dolores. Os recomendamos el Documentos RNE realizado por Ana Vega Toscano, Tomás Bretón, un músico entre dos siglos, que ahonda en la vida y obra del autor, cuya labor trasciende en muchos ámbitos de la música, una actitud inmersa en el Regeneracionismo que marcó la vida española del momento.Escuchar audio

Juan Diego Botto y Nur Levi están en la madrileña Sala Mirador con Sobre las hojas de hierba. Un homenaje a Walt Whitman a partir de una idea del músico Alejandro Pelayo.Escuchar audio

Segunda entrega de “El coleccionista de curiosidades”, que no es otro que el actor y docente Óscar Jarque. En esta ocasión recibimos La extraña visita del señor Pokins. El señor Pokins, un viejo amigo de la infancia del coleccionista de curiosidades aparecerá en su desván con un antiguo díptico teatral. ¿Qué extraño mensaje intentará trasmitirle? Con la ayuda del director Lluís Elias, miembro de la compañía Els Joglars durante 15 años y co-director, junto con Albert Boadella, de La torna de la torna, intentarán esclarecer el misterio.Escuchar audio

Valquiria Teatro (Alba Frechilla y María Negro) y Chema Trujillo proponen una nueva entrada en “La Valquipedia”: María Guerrero. Escuchar audio

Director, intérprete y autor es Ángel Velasco, desde hoy, cómplice en La sala con una sección en la que los espectadores sois coprotagonistas al opinar y poder plantear preguntas a los creadores de las obras: “Aplauda quién aplauda. Opiniones en el río revuelto del teatro”. Inaugura sus participaciones con La ira, dirigida por Jose Martret, a partir de un proyecto que surge de Raquel Pérez Formación Actoral que se puede ver en el Teatro Quique San Francisco (Madrid). Se trata de una creación colectiva de Candela Arestegui, Lucía Arestegui, Belén Écija, Albino Hernández, Ana Lucas, Julieta Toribio y Alba Rico, también ayudante de dirección y visitando hoy la Casa de la Radio.Escuchar audio

En el Teatro María Guerrero de Madrid, en la Sala de la Princesa, El Patio Teatro (Izaskun Fernández y Julián Sáenz-López), en coproducción con el Centro Dramático Nacional, nos adentra en Feriantes, un homenaje a la feria, a las barracas, a los cacharritos, a todas esas personas que han entregado su tiempo vendiendo ilusión y diversión por todos los pueblos y ciudades de España. Es también un recorrido por la historia de nuestro país. Compartimos charla con Ana Sala, responsable de Ikebanah, distribuidora de artes escénicas, en nuestros estudios de RNE en Valencia.Escuchar audio

Valquiria Teatro (Alba Frechilla y María Negro) y Chema Trujillo aportan nueva entrada a “La Valquipedia”: María Guerrero. En el teatro que lleva su nombre, El Patio Teatro (Izaskun Fernández y Julián Sáenz-López), en coproducción con el Centro Dramático Nacional, nos adentra en Feriantes, homenaje a la feria, las barracas y sus trabajadores. Compartimos charla con la distribuidora Ana Sala, responsable de Ikebanah, desde RNE en Valencia.Ángel Velasco se estrena en La sala con sección en la que sois protagonistas al opinar y plantear preguntas a los creadores: “Aplauda quién aplauda. Opiniones en el río revuelto del teatro”. Inaugura La ira, dirigida por Jose Martret, un proyecto que surge de Raquel Pérez Formación Actoral en el Teatro Quique San Francisco (Madrid). Creación colectiva con Alba Rico, actriz y ayudante de dirección.Segunda entrega de “El coleccionista de curiosidades”, el actor y docente Óscar Jarque: La extraña visita del señor Pokins. Con ayuda del director Lluís Elias, miembro de Els Joglars durante 15 años y co-director, junto con Albert Boadella, de La torna de la torna, intentarán esclarecer el misterio.José Antonio Alba, director de la Revista Godot, resume los contenidos de la publicación en enero. Olga Baeza cuenta que está en gira Tan solo el fin del mundo, con dirección de Israel Elejalde; Agnés Batlle nos acerca hasta Andorra, de Max Frisch y dirigida por Ester Nadal en el Teatre Nacional de Catalunya, en Barcelona; e Íñigo Picabea habla de Tío Vania, de Chejov, en manos de Juan Pastor y Guindalera en el Teatro Fernán Gómez de Madrid.Laura Peláez derriba “La quinta pared” con el musical Una rubia muy legal en el Teatro La Latina de Madrid antes de que emprenda gira por España. Juan Diego Botto y Nur Levi en la madrileña Sala Mirador con Sobre las hojas de hierba. Un homenaje a Walt Whitman a partir de una idea del músico Alejandro Pelayo. Y Camilo Superstar, con Alejandro Jato como Camilo Sesto y muchos teatreros en su reparto.Escuchar audio

Comenzamos en "Mondo Bambalino" (Inko Martín y Saioa Royo) donde ya es muy habitual el uso de El láser delator en manos de acomodadores que te apuntan con un puntero láser si osas a sacar el móvil en medio de una obra o concierto.Sergi Belbel dirige Fitz Roy, hasta el momento, el último texto de Jordi Galceran sobre cuatro alpinistas protagonizada por Sílvia Bel, Sara Espígul, Míriam Iscla y Mima Riera. Durante el festival Temporada Alta de Girona charlamos con el autor desde RNE en Barcelona y con Mima y Sara en nuestros estudios en la capital gerundense.Nuestra cómplice Marina Romero, amante de las escénicas y los viajes, nos lleva “Con la ópera a otra parte”. En esta ocasión visitamos Nápoles, en Italia. En el FIOT de Carballo (A Coruña) mantuvimos una charla con Roi Borrallas. Nos presentó su espectáculo Solo, en gira durante este primer semestre de 2024.Nuestra compañera Leticia Audibert (La Pequeteca) nos trae las palabras de la dramaturga y escritora Itziar Pascual, Premio Nacional de Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud. En librerías podemos encontrar su libro Días azules y sol de infancia, una antología de sus siete textos teatrales dirigidos al público infantil, también cercanos al público adulto. Un volumen publicado editorial Punto de Vista Editores.El periodista Jorge García Palomo, nuestro cómplice y embajador de la comedia, conversa con el humorista Sergio Bezos sobre lo divino y lo humano. Monólogo barato Madrid es el título del espectáculo de Sergio Bezos que mejor atrae el SEO en Google. El popular cómico, entre otras cosas, forma parte del equipo de La Resistencia. Y aquí, desde el camerino del Teatro Alfil, en Madrid, nuestro cómplice Jorge charla con el invitado sobre la edad de oro de la comedia, su trayectoria en escena o el fenómeno 'punk' del programa de Broncano... ¡Bienhumorando el mundo!Escuchar audio

Comenzamos el primer programa de 2024 haciendo agenda: Montse Soto nos habla de Casares-Camus, una historia de amor, con Rosa Renom y Jordi Boixaderas en la piel de los amantes María Casares y Albert Camus y dirección de Mario Gas, un montaje que se puede ver en el Teatre Lliure de Barcelona, ciudad a la que llegará, en este caso al Teatre Nacional de Catalunya, S 62°58', W 60°39, de la compañía belga Peeping Tom, sobre la que hablaron Olga Baeza y Laura Barrachina en El ojo crítico. En dos actos, del 9 al 28 de enero y del 23 de abril al 8 de mayo, el 41º Festival de Teatro de Málaga vuelve a reunir en los teatros Cervantes y Echegaray de la capital de la Costa del Sol una buena representación de las escénicas nacionales y una apuesta por la creación local. Nos lo cuenta su director, Juan Antonio Vigar, acompañado en nuestra emisora de RTVE en Málaga de Pablo Bujalance, periodista y dramaturgo de Leyendo a Shakespeare (a cargo de Verdial Shakespeare Company) en sesión educativa, y José Carlos Cuevas, al frente de la compañía Jóvenes Clásicos, con dos montajes programados en esta edición: Inés de Ulloa, de Sergio Rubio, y La vida es sueño. Ficción sonora. Yelena Lafargue y Lucas Goikoetxea, Mixtage Talent, nos hablan de la gestión de jóvenes talentos de la escena, niños a los que vemos de manera habitual en producciones de circo, teatro musical, etc. Ella es actriz (desde la primera temporada de El rey León en la Gran Vía) y profesora en una escuela de interpretación en Madrid; a él también le hemos visto como reportero en programas como Viajeros Cuatro y Vascos por el mundo. "Sintonías literarias” es la sección en la La sala de la Cía. Hernández y Fernández, formada por Jose Fernández y Mario Hernández, responsables del diseño sonoro y la dirección de las series. En esta nueva temporada nos adentran en Las dos vidas de Anaïs Nin. La tercera entrega lleva nos lleva hasta Clichy, París, en 1932, con dramaturgia de Sara G. Romero, con las interpretaciones de Noemi Ruiz y Sara Mata y la colaboración de Pedro Almagro, Jose Fernández y Fernando Huesca. El 13 de enero se estrenará en el Auditorio Municipal Maestro Padilla de Almería Tara, una producción escénica de la Fundación Music For All para el Ayuntamiento de Almería a partir del trabajo de Factoría con Alma. Tara es una obra de teatro de la que nos habla Violeta Ferrer, productora y gestora cultural, y el dramaturgo, actor y director Julio Béjar. Recuperamos un fragmento de un Escena y cena de Paloma Zuriaga en el que Ana Wagener nos habla de lo próximo en teatro: La casa de Bernarda Alba, dirigida por Alfredo Sanzol para el Centro Dramático Nacional. Y nos vamos escuchando a la actriz, escritora y directora Elena Lombao con una reflexión compartida para cualquier comienzo.Escuchar audio

En dos actos, del 9 al 28 de enero y del 23 de abril al 8 de mayo, el 41º Festival de Teatro de Málaga vuelve a reunir en los teatros Cervantes y Echegaray de la capital de la Costa del Sol una buena representación de las escénicas nacionales y una apuesta por la creación local. Nos lo cuenta su director, Juan Antonio Vigar, acompañado en nuestra emisora de RTVE en Málaga de Pablo Bujalance, periodista y dramaturgo de Leyendo a Shakespeare (a cargo de Verdial Shakespeare Company) en sesión educativa, y José Carlos Cuevas, al frente de la compañía Jóvenes Clásicos, con dos montajes programados en esta edición: Inés de Ulloa, de Sergio Rubio, y La vida es sueño. Ficción sonora.Escuchar audio

El 13 de enero se estrenará en el Auditorio Municipal Maestro Padilla de Almería Tara, una producción escénica de la Fundación Music For All para el Ayuntamiento de Almería a partir del trabajo de Factoría con Alma. Tara es una obra de teatro de la que nos habla Violeta Ferrer, productora y gestora cultural, y el dramaturgo, actor y director Julio Béjar.Escuchar audio

En el último programa de La sala de RNE por este año, convocamos a tres profesionales, tres mujeres que cuentan el teatro y la danza en las distintas emisiones de la radio pública: Paloma Cortina, directora de Dramedias; Olga Baeza, directora de A compás; y Paloma Zuriaga, directora de Escena y cena, a la que despedimos por tantos años de trabajo y compromiso con Radio Nacional de España.Escuchar audio

Nuestra cómplice y especialista en ópera Beatriz Torío convierte la vida de María Callas en una ópera coincidiendo con el centenario de su nacimiento.Escuchar audio

Comenzamos con Jorge García Palomo el último programa de 2023. Lo hacemos bienhumorando el mundo con cómicos y la familia. Por eso, en representación de todos los cómplices y colaboradores de La sala, se pasan por nuestro estudio en la Casa de la Radio Zaira Montes, Marina Romero, Laura Peláez y Lola Barroso. También aparecen Leticia Audibert,  Litus y Carmen Fernández y Ciudadano García, los de Esto me suena, compañeros de mesa en la redacción. Beatriz Torío convierte la vida de Maria Callas en una ópera coincidiendo con el centenario de su nacimiento; Patricia Estremera nos lleva hasta la Feria de Teatro de Castilla y León en Ciudad Rodrigo, como ejemplo de todas las ferias, festivales y muestras de artes escénicas por donde hemos pasado este año 2023. Hacemos parada en Cádiz, la ciudad en la que más programas especiales hemos realizado este año con motivo de los XXVI Premios Max de las Artes Escénicas en el Gran Teatro Falla, el XXI Festival Internacional Cádiz en Danza y el XXXVIII Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz. Charlamos con Pepe Bedoya, jefe de sección y director de los Teatros de Cádiz; Lorena Benot, directora artística de estos espacios; y Carmen Segura Bass, coordinadora de Comunicación de la Delegación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Cádiz. Y convocamos a tres profesionales, mujeres que cuentan el teatro y la danza en las distintas emisiones de la radio pública: Paloma Cortina, directora de Dramedias; Olga Baeza, directora de A compás; y Paloma Zuriaga, directora de Escena y cena, a la que despedimos por tantos años de trabajo y compromiso con RNE.Escuchar audio

En plena Navidad, víspera de la Nochebuena, proponemos un encuentro en torno a la radio y los cultos para niños y adultos. Desde “Mondo Bambalino” nos proponen una solución para los que odian, pasan o viven la Navidad de una forma distinta: Inko Martín y Saioa Royo han encontrado la fórmula para estar y no estar, o estar y no ser, o ser y no estar… Mejor, que nos lo cuenten ellos. El periodista, improvisador y teatrero Miguel Rabaneda nos infiltra en Clan de Bichos, con el lema 'teatro de títeres en Madrid para toda la familia'. Este hogar de marionetas, buen teatro y sustanciosos audiovisuales se encuentra en la zona de Marqués de Vadillo, un clan a modo de familia y troupe de amigos, impulsado por Susana Sánchez e Ismael Moreno. En su sección "La quinta pared", nuestra cómplice Laura Peláez nos adentra, con ayuda de sus protagonistas, en Pretty woman, el musical, escrito por Garry Marshall y J.F. Lawton, con música y letras de Bryan Adams y Jim Vallance. Este montaje, tras verse en Barcelona, ocupa el Teatro EDP Gran Vía de Madrid. Hasta el 21 de enero, la Biblioteca Nacional de España, en Madrid, acoge la exposición Si me queréis, ¡venirse!, un recorrido cronológico que reivindica la faceta artística de Lola Flores, la que a veces, por su personalidad arrolladora, quedaba en segundo plano. Nos lo cuenta nuestra especialista en danza y movimiento, y directora de A compás, Olga Baeza. Niños y niñas enfermos se convierten en narradores de cuentos en La sala de RNE junto con voluntarios de RTVE en la Casa Ronald McDonald, dentro del recinto del Hospital Universitario Niño Jesús de Madrid, donde viven las familias y sus hijos en tratamiento. Con la participación de Benigno Moreno (Ficción sonora RNE), Leticia Audibert (La pequeteca) y los actores Alfonso Mendiguchía y Patricia Estremera (Los Absurdos Teatro), junto con los niños Mario, Valeria, Malak, Eneko, Miral, Caro, Fran, Alejandro, Patricia y Ana Paula. En esta visita del Voluntariado RTVE enmarcada dentro del proyecto Cuenta con la radio participan otras voluntarias como María Rosa Garrido, responsable de Responsabilidad Social Corporativa, Laura Prieto, de Redes, y Noemí Martínez (Menudo planazo), además de contar con la asistencia técnica de Carlos Mesas y el apoyo de Alba Gómez (RNE Digital). Y como es tradición en una noche como esta, nos trasladamos a Londres, el 24 de diciembre de 1842 de la mano de Jose Padilla con una versión libre del Cuento de Navidad de Charles Dickens. Una ficción sonora interpretada por Aitor Tejada, Juan Vinuesa, José Luis Torrijo, Javier Lara, Raúl Prieto, Israel Elejalde, Inma Cuevas, Mamen Camacho y Rocío Calvo, y ambientada por Sandra Vicente y Mariano García, de Studio340.Escuchar audio

Niños y niñas enfermos se convierte en narradores de cuentos en La sala de RNE junto con voluntarios de RTVE en la Casa Ronald McDonald, dentro del recinto del Hospital Universitario Niño Jesús de Madrid, donde viven las familias y sus hijos en tratamiento. Con la participación de Benigno Moreno (Ficción sonora RNE), Leticia Audibert (La pequeteca) y los actores Alfonso Mendiguchía y Patricia Estremera (Los Absurdos Teatro), junto con los niños Mario, Valeria, Malak, Eneko, Miral, Caro, Fran, Alejandro, Patricia y Ana Paula. En esta visita del Voluntariado RTVE enmarcada dentro del proyecto Cuenta con la radio participan otras voluntarias como María Rosa Garrido, responsable de Responsabilidad Social Corporativa, Laura Prieto, de Redes, y Noemí Martínez (Menudo planazo), además de contar con la asistencia técnica de Carlos Mesas y el apoyo de Alba Gómez (RNE Digital).Escuchar audio

Niños y niñas enfermos se convierte en narradores de cuentos en La sala de RNE junto con voluntarios de RTVE en la Casa Ronald McDonald, dentro del recinto del Hospital Universitario Niño Jesús de Madrid, donde viven las familias y sus hijos en tratamiento. Con la participación de Benigno Moreno (Ficción sonora RNE), Leticia Audibert (La pequeteca) y los actores Alfonso Mendiguchía y Patricia Estremera (Los Absurdos Teatro), junto con los niños Mario, Valeria, Malak, Eneko, Miral, Caro, Fran, Alejandro, Patricia y Ana Paula. En esta visita del Voluntariado RTVE enmarcada dentro del proyecto Cuenta con la radio participan otras voluntarias como María Rosa Garrido, responsable de Responsabilidad Social Corporativa, Laura Prieto, de Redes, y Noemí Martínez (Menudo planazo), además de contar con la asistencia técnica de Carlos Mesas y el apoyo de Alba Gómez (RNE Digital).Escuchar audio

Jorge García Palomo se va de comedia a la hora del vermú... Así es este maridaje del cómplice y embajador del humor en RNE. Planazo de risas a deshoras: ¡El Monologueo de Mediodía de los sábados y domingos en El Golfo Comedy Club en Madrid! Todo un éxito donde varios cómicos y cómicas amenizan la velada; en esta ocasión, Albert Boira, Pilar de Francisco, Sandra U y Pablo Medina. Un ejemplo de que la comedia triunfa a todas horas... Y, claro, nadie se escapó del micro de Jorge García Palomo, como siempre... ¡Bienhumorando el mundo!Escuchar audio

Jorge García Palomo se va de comedia a la hora del vermú... Así es este maridaje del cómplice y embajador del humor en RNE. Planazo de risas a deshoras: ¡El Monologueo de Mediodía de los sábados y domingos en El Golfo Comedy Club en Madrid! Todo un éxito donde varios cómicos y cómicas amenizan la velada; en esta ocasión, Albert Boira, Pilar de Francisco, Sandra U y Pablo Medina. Un ejemplo de que la comedia triunfa a todas horas... Y, claro, nadie se escapó del micro de Jorge García Palomo, como siempre... ¡Bienhumorando el mundo!Escuchar audio

Desde “Mondo Bambalino” nos proponen una solución para los que odian, pasan o viven la Navidad de una forma distinta: Inko Martín y Saioa Royo han encontrado la fórmula para estar y no estar, o estar y no ser, o ser y no estar… Mejor, que nos lo cuenten ellos.Escuchar audio

Desde “Mondo Bambalino” nos proponen una solución para los que odian, pasan o viven la Navidad de una forma distinta: Inko Martín y Saioa Royo han encontrado la fórmula para estar y no estar, o estar y no ser, o ser y no estar… Mejor, que nos lo cuenten ellos.Escuchar audio

Nuestra cómplice Lola Barroso nos recibe “Silbando entre bastidores” con un fracaso musical, el de Spiderman en el teatro; unos libros bien recomendados y un tema de Amalia tal vez.Escuchar audio

Comenzamos con el estreno de La francesa Laura, un texto hasta ahora inédito de Lope de Vega, hallado por los investigadores Álvaro Cuéllar y Germán Vega entre los manuscritos teatrales de los fondos de la Biblioteca Nacional de España. Nos cuenta nuestra compañera Paula Rodríguez cómo es la puesta en escena en los Teatros del Canal de Madrid de este montaje de la Fundación Siglo de Oro que dirige Marta Poveda. Con dramaturgia y dirección de Àlex Rigola a partir del texto de Henrik Ibsen, Hedda Gabler introduce a unos 70 espectadores en una caja escénica realizada por Max Glaenzel por la que se mueven Nausicaa Bonnín, Miranda Gas, Pol López, Marc Rodríguez y Joan Solé, que nos acompaña junto a Rigola en una charla mantenida en nuestros estudios de RNE en Girona durante la celebración del festival Temporada Alta y que recuperamos ahora que el montaje ocupa el Teatro Valle-Inclán de Madrid, delCentro Dramático Nacional. Nos trasladamos hasta el Teatro de la Comedia, en Madrid, para descubrir detalles de dos montajes comenzando por Los bufos madrileños, nueva producción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, versionada, dirigida e interpretada por Rafa Castejón, con Nuria Castejón como adjunta a la dirección y responsable de la coreografía, y un reparto en que participan, entre otros, Natalia Hernández, Chema del Barco y Antonio Comas, también director musical. Continuamos en el escenario de la Sala Tirso de Molina, donde la compañía Ultramarinos de Lucas pondrá en escena La vida es juego, un montaje de los doce que tienen en repertorio y de los que nos hablan Juan Berzal, Marta Hurtado, Juan Monedero y Jorge Padín. Escuchamos a José Antonio Alba, director de la Revista Godot, hablar sobre los contenidos del mes de diciembre que podemos encontrar en su página web y en teatros como el Quique San Francisco de Madrid, a donde ha regresado Miércoles que parecen jueves, un monólogo escrito por Juan José Millás, dirigido por Mario Gas e interpretado por Clara Sanchis. Raúl Losánez nos cuenta todo. Y Lola Barroso nos recibe “Silbando entre bastidores” con un fracaso, el de Spiderman en el teatro.Escuchar audio

Nuestra cómplice Marina Romero, amante de las escénicas y los viajes, nos lleva “Con la ópera a otra parte”. En esta ocasión visitamos Nápoles, en Italia.Escuchar audio

Nuestra cómplice Marina Romero, amante de las escénicas y los viajes, nos lleva “Con la ópera a otra parte”. En esta ocasión visitamos Nápoles, en Italia.Escuchar audio

Nuestra compañera Leticia Audibert (La Pequeteca) nos trae las palabras de la dramaturga y escritora Itziar Pascual, Premio Nacional de Artes Escénicas para la Infancia y la Juventud. En librerías podemos encontrar su libro Días azules y sol de infancia, una antología de sus siete textos teatrales dirigidos al público infantil, también cercanos al público adulto. Un volumen publicado editorial Punto de Vista Editores.Escuchar audio

"Sintonías literarias” es la sección en la La sala de la Cía. Hernández y Fernández, formada por Jose Fernández y Mario Hernández, responsables del diseño sonoro y la dirección de las series. En esta nueva temporada nos adentran en Las dos vidas de Anaïs Nin. La tercera entrega lleva nos lleva hasta Clichy, París, en 1932, con dramaturgia de Sara G. Romero, con las interpretaciones de Noemi Ruiz y Sara Mata y la colaboración de Pedro Almagro, Jose Fernández y Fernando Huesca.Escuchar audio

Llegamos a Baleares invitados por Iguana Teatre, compañía de repertorio creada por Carles Moliner, Jordi Banal y Pere Fullana, y que gestiona el Teatre del Mar, espacio cultural en Palma, en Mallorca. Nuestro compañero Paco Laguna convierte en un estudio de radio una de las salas del Hotel Portixol, con vistas al Mediterráneo, para acoger a representantes de formaciones agrupadas en torno a la asociación EnCompañías y la tercera edición del festival Rayuela. Convocamos a Raquel Anadón (Teatro Che y Moche), Toni Benavent (Albena Produccions), Valentín Rodríguez (Unahoramenos Producciones) y David Campillos (Arden Producciones), miembros de EnCompañías y con dos teatros egentados por algunos de ellos, caso de Arden y Sala Russafa en Valencia y Teatro de las Esquinas en Zaragoza, a cargo de Teatro Che y Moche y Teatro del Temple. Estos últimos, nos cuentan Carlos Martín y María López Insausti, acaban de estrenar Bodas de sangre. Conversamos con Tiá Jordà, fundador de Circ Bover y director de Es Centre de Circ, además de estar al frente de la dirección artística de Circaire, Muestra de Circo de Alcúdia, y Toni Gomila, autor, actor, director de Produccions de Ferro y gestor cultural vinculado a la localidad de Manacor, también en Mallorca. Montse Soto nos acerca hasta El cine, en el Teatre Lliure de Barcelona. Y en Carballo (A Coruña) mantuvimos una charla durante el FIOT con Guillem Albà. Nos presentó su espectáculo Ma solitud, pero también nos habló de Calma! y Marabunta. En RTVE Baleares hay un programa, Entrada anticipada, del que extraemos dos temas de creadores del archipiélago: Llengües, de Cabot, y Ser ecologista un rato, de Daniel Higiénico.Escuchar audio

Nos vamos hasta el escenario de la Sala Tirso de Molina del Teatro de la Comedia, en Madrid, donde la compañía Ultramarinos de Lucas pondrá en escena La vida es juego, un montaje de los doce que tienen en repetorio y de los que nos hablan Juan Berzal, Marta Hurtado, Juan Monedero y Jorge Padín.Escuchar audio

Nos encontramos en el madrileño Teatro de La Abadía con Andrés Angulo, uno de los protagonistas de Feste, de Familie Flöz, un cuento de hadas sin palabras para adultos, una tragicomedia sobre la búsqueda de la felicidad.Escuchar audio

Nos trasladamos hasta el Teatro de la Comedia, en Madrid, para descubrir detalles de Los bufos madrileños, nueva producción de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, versionada, dirigida e interpretada por Rafa Castejón, con Nuria Castejón como adjunta a la dirección y responsable de la coreografía, y un reparto en que participan, entre otros, Natalia Hernández, Chema del Barco y Antonio Comas, también director musical.Escuchar audio

El periodista, improvisador y teatrero Miguel Rabaneda nos infiltra en Clan de Bichos, con el lema 'teatro de títeres en Madrid para toda la familia'. Este hogar de marionetas, buen teatro y sustanciosos audiovisuales se encuentra en la zona de Marqués de Vadillo, un clan a modo de familia y troupe de amigos, impulsado por Susana Sánchez e Ismael Moreno.Escuchar audio

En su sección "La quinta pared", nuestra cómplice Laura Peláez nos adentra, con ayuda de sus protagonistas, en Pretty woman, el musical, escrito por Garry Marshall y J.F. Lawton, con música y letras de Bryan Adams y Jim Vallance. Este montaje, tras verse en Barcelona, ocupa el Teatro EDP Gran Vía de Madrid.Escuchar audio

Feelgood Teatro vuelve a los escenarios en los Teatros Luchana de Madrid con Yo sostenido. Sonata para juguete roto, tragicomedia en la que Víctor Elías expone su vida en un montaje que trata de los prejuicios, del miedo y de la valentía que hay que tener para superarlos. Una obra escrita por Pablo Díaz Morilla y con dirección de Fran Perea.Escuchar audio

Hoy nos despedimos de Concha Velasco, que lo ha hecho todo en televisión, cine, teatro… Gracias a nuestro archivo recuperamos fragmentos de obras y películas y nos acercamos a su figura de manos de Inma Palomares, Valquiria Teatro, Patricia Estremera, Leticia Audibert, Ana Sterling... Del 5 al 9 de diciembre, con muchas actividades en noviembre, se celebra el 28ª Festival Internacional del Cuento Los Silos, en el norte de Tenerife, una edición dedicada a los bestiarios, con cartel de la tinerfeña Patricia Delgado, y con Ernesto Rodríguez Abad como director artístico y Benigno León, vicepresidente de la Asociación Cultural para el Desarrollo y Fomento de la Lectura y el Cuento, que impulsa esta cita construida sobre el patrimonio y la academia. La mejor embajadora de este festival que apuesta por la narración oral es nuestra compañera Helena Cerveto, directora de La Tronera, programa cultural en RTVE Castilla y León. Feelgood Teatro vuelve a los escenarios en los Teatros Luchana de Madrid con Yo sostenido. Sonata para juguete roto, tragicomedia en la que Víctor Elías expone su vida en un montaje que trata de los prejuicios, del miedo y de la valentía que hay que tener para superarlos. Una obra escrita por Pablo Díaz Morilla y con dirección de Fran Perea.Escuchar audio

El 29 de noviembre de 1939 nació en Valladolid Concepción Velasco Varona, conocida también como Conchita Velasco, Concha Velasco y, hoy, doña Concha. Este próximo lunes cumplirá 82 años, un aniversario que pasará lejos de los escenarios y las cámaras por primera vez en más de sesenta y cinco años de carrera, de ahí que le rindamos homenaje con una edición especial de La sala. No nos equivocamos si afirmamos que la actriz, cantante y productora es una de las personas con más horas de radio y televisión en el fondo documental y archivo de RTVE y lo corroboramos a lo largo de una edición especial del programa en el que escucharemos a los espectadores, compañeros de profesión como Jesús Cimarro, Tina Saiz, Adolfo Fernández, Luis Rallo, Diana Navarro y María Isasi, a su familia (su hijo Manuel y su sobrina Manuela) y, por supuesto, a ella. Recuperamos una de las últimas entrevistas concedidas a la radio pública por la entrega del Premio Max de Honor en 2019 en el Teatro Calderón de Valladolid; con Arturo Martín (Memoria de delfín) recordamos la concesión del Goya de Honor en 2013; Inma Palomares (De vuelta) y Paloma Cortina (Dramedias) recogen sus palabras y fragmentos de trabajos en todos los formatos; Leticia Audibert (La pequeteca) nos acerca a su lado más político; Berta Tapia (La ventana del Cervantes) habla de Concha Velasco en el imaginario colectivo y con espectadores de distintas generaciones; y Ana Sterling (RTVE en Bilbao) nos sumerge en sus canciones y las versiones que ha generado. Nuestras cómplices Alba Frechilla yMaría Negro (Valquiria Teatro), dedican una entrega de “La Valquipedia” a esta ‘muchachita de Valladolid’, como también lo es Patricia Estremera (Los Absurdos Teatro), responsable de un “Teatrellas” en el que ha recopilado opiniones de actrices inspiradas por una figura única en nuestra cultura: Anabel Maurín, Ana López Segovia, Chupi Llorente, Laura Gómez Lacueva, Luz Valdenebro, María Morales, Natalia Hernández, Reme Gómez, Rocío Vidal y Silvia de Pé. Recordamos títulos míticos en su carrera como Yo me bajo en la próxima, ¿y usted? (con José Sacristán) y Don Juan Tenorio (junto con Francisco Rabal) y obras recientes como Hécuba y Metamorfosis en el Teatro Romano de Mérida dentro delFestival Internacional de Teatro Clásico emeritense; también las últimas, Reina Juana, El funeral y La habitación de María, su despedida de los escenarios en el Teatro Bretón de los Herreros de Logroño en septiembre de este año 2021. Escuchar audio

Caleta Palace es un largometraje documental escrito y dirigido por Jose Antonio Hergueta que nos lleva hasta la Málaga de los años 1936 y 1937, con comentarios de ocho personajes que dejaron testimonio del estallido de la cruenta Guerra Civil en la Ciudad del Paraíso. Escuchar audio

Nuestra cómplice Zaira Montes aloja en su "Posada Almayer" a la coreógrafa y bailarina Olga Magaña, que nos habla de Ararí Danza y una propuesta que se benefició de una residencia artística en La Jacaranda, en Níjar (Almería).Escuchar audio

Comenzamos con el nuevo Premio El ojo crítico de Danza, Mario Bermúdez Gil, al que conocemos por sus trabajos con Marcat Dance desde Vilches (Jaén), como nos viene contando Olga Baeza (A compás), que también nos trae la voz de José Sanchis Sinisterra, con El lector por horas en el Teatro de La Abadía (Madrid). En el Teatro Marquina de Madrid se escenifica Forever Van Gogh, una experiencia teatral y artística envolvente escrita y dirigida por Ignasi Vidal y con Cisco Lara y Felipe Ansola como los hermanos Vincent y Theo Van Gogh. En el Teatro Valle-Inclán de Madrid, perteneciente al Centro Dramático Nacional, se puede adentrar uno en Los gestos, escrita y dirigida por Pablo Messiez, con Elena Córdoba como coreógrafa y en un reparto en el que está también Fernanda Orazi. Nueva temporada de "Silbando entre bastidores" a manos de nuestra cómplice Lola Barroso. En esta ocasión, un buen ramo de claveles, chascarrillos varios y el libro Música, delicias del asombro, de Antonio Daganzo, entre otros apuntes. Y Zaira Montes aloja en su “Posada Almayer” a la coreógrafa y bailarina Olga Magaña, que nos habla acerca de Ararí Danza y una propuesta que se benefició de una residencia artística en La Jacaranda, en Níjar. Damos dos pinceladas sobre el festival Rayuela’23 en el Teatre del Mar de Palma, organizado por la asociación EnCompañías. Nos encontramos en Mercartes, en Valladolid, con María San Miguel. La dramaturga, intérprete, actriz y directora de Proyecto 43 - 2 nos habla del viaje a México y EE.UU. de su trilogía Rescoldos de Paz y Violencia. También nos da detalles acerca de su próximo proyecto, Federico, que se estrenará en mayo de 2024. Escuchar audio

En la “Posada Almayer” de Zaira Montes escuchamos ecos de La mano de Dios (Cuentos a Nadia), con dramaturgia y dirección de Elena Tur y con Pepa Zaragoza como intérprete. Escuchar audio

Yelena Lafargue y Lucas Goikoetxea, Mixtage Talent, nos hablan de la gestión de jóvenes talentos de la escena, niños a los que vemos de manera habitual en producciones de circo, teatro musical, etc. Ella es actriz (desde la primera temporada de El rey León en la Gran Vía) y profesora en una escuela de interpretación en Madrid; a él también le hemos visto como reportero en programas como Viajeros Cuatro y Vascos por el mundo. Escuchar audio

En el Teatro Valle-Inclán de Madrid, perteneciente al Centro Dramático Nacional, se puede adentrar uno en Los gestos, escrita y dirigida por Pablo Messiez, con Elena Córdoba como coreógrafa y en un reparto en el que está también Fernanda Orazi. Escuchar audio

A estas alturas de la película (o de la obra de teatro) ya sabemos qué es un biopic pero en esta ocasión, Inko Martín y Saioa Royo, los de "Mondo Bambalino", nos traen una historia sobre alguien al que hacen un biopic sin que lo sepa. Del sábado 25 de noviembre al 3 de diciembre, se celebra la XXXVIII Muestra de Teatro de Torreperogil (Jaén), organizada por Ymedio Teatro (nuestros colaboradores Álex Ramos y Santos Sánchez), y con artistas programados como Lolo Fernández con Gurú y Elena Bolaños, de bricAbrac Teatro, con Don Quijote Nómada. Teatro inmersivo o invasivo; un proyecto que, más allá de lo escénico, es pedagógico y de mediación; el acoso escolar, el suicidio, el ciberbullying... Aulas, a partir de un texto de Carlos Molinero y con dirección de Rubén Cano, nos ofrece una experiencia en todos los sentidos de la que nos hablan tres de sus intérpretes: Jordi Buisan, Cristina Bertol y Carmen Millet. Nos despedimos del dramaturgo, director y guionista Fermín Cabal; anunciamos el cierre de la Sala Ultramar de Valencia; las “Palabras a escena” de Leticia Audibert de esta semana son de Miguel de Unamuno en Leer; descubrimos detalles de la 8ª MAE, Muestra Ibérica de Artes Escénicas en Cáceres; y escuchamos un mensaje en nuestro contestador de La Kritare sobre el estreno de Toda la carne insignificante sobre las pavesas, en torno a Samuel Beckett en el Teatro Circo Murcia. En la “Posada Almayer” de Zaira Montes escuchamos ecos de La mano de Dios (Cuentos a Nadia), con dramaturgia y dirección de Elena Tur y con Pepa Zaragoza como intérprete. Y Zarzuela Colombia, con Liliana Mestizo como directora ejecutiva, lleva hasta Quito (Ecuador) y Bogotá (Colombia) La boda y el baile. De Luis Alonso, con dirección escénica y dramaturgia de Antonio Torres. Y recuperamos una pieza de Patricia Estremera porque el 25 de noviembre se celebra el Día Internacional de la eliminación de la violencia contra la mujer. En uno de sus "Teatrellas" se entremezclan el teatro y la vida, al igual que nuestras voces, miedos, secretos y sentimientos. Catorce voces de mujeres nos unimos en una misma línea de pensamiento, en una voz y en un objetivo común: denunciar la violencia machista y los abusos. Colaboraron la fallecida Laura Gómez Lacueva, Begoña Martín, Flora López, Lucía Miranda, Montse Simón, Yolanda Vega, Jazmín Abuin, Mabel Del Pozo, Laura Pacas, María San Miguel, Noelia Iglesias, Verónica Serrada y Ana Pascual, dando mucho más de lo que las he pedido. Y aquí está el resultado de esa unión. Escuchar audio

Nueva temporada de "Silbando entre bastidores" a manos de nuestra cómplice Lola Barroso. En esta ocasión, un buen ramo de claveles, chascarrillos varios y el libro Música, delicias del asombro, de Antonio Daganzo, entre otro apuntes. Escuchar audio

El periodista Jorge García Palomo, nuestro cómplice y embajador de la comedia, conversa con el humorista Sergio Bezos sobre lo divino y lo humano. Monólogo barato Madrid es el título del espectáculo de Sergio Bezos que mejor atrae el SEO en Google. El popular cómico, entre otras cosas, forma parte del equipo de La Resistencia. Y aquí, desde el camerino del Teatro Alfil, en Madrid, nuestro cómplice Jorge charla con el invitado sobre la edad de oro de la comedia, su trayectoria en escena o el fenómeno 'punk' del programa de Broncano... ¡Bienhumorando el mundo! Escuchar audio

Del martes 21 al jueves 23 de noviembre se celebrará la 8ª MAE en Cáceres, Muestra Ibérica de Artes Escénicas. En el Centro Niemeyer de Avilés se estrena el sábado 18 Ruido, de Jose Padilla, con Zaira Montes y Juan Vinuesa, un montaje que se verá también en Candelaria y San Cristóbal de La Laguna (Tenerife). Escuchar audio

Del sábado 25 de noviembre al 3 de diciembre, se celebra la XXXVIII Muestra de Teatro de Torreperogil (Jaén), organizada por Ymedio Teatro (nuestros colaboradores Álex Ramos y Santos Sánchez), y con artistas programados como Lolo Fernández y Elena Bolaños (bricAbrac Teatro). Escuchar audio

Tenemos nueva entrada en "La Valquipedia": Sor Juana Inés de la Cruz, por Valquiria Teatro, Alba Frechilla y María Negro, con textos de Chema Trujillo. Y como epílogo, un apunte sobre una Ficción sonora RNE protagonizada por María Adánez y Manuela Velasco a partir de un texto de Alfonso Latorre: Sor Juana Inés de la Cruz, con el favor y el desdén. Pedro Cano es el artista plástico más notable de la Región de Murcia, un humanista que ha establecido lazos entre Italia y nuestro país por medio de la pintura y las artes escénicas. A través de su productora y distribuidora, Nacho Vilar es uno de los promotores de Pedro Cano. Pintar el viaje, una propuesta escénica de Jorge Fullana, con textos de Juan Montoro Lara e interpretación de Sergio Alarcón, a partir de la vida nómada del pintor de Blanca, autor de series como Siete y Teatros. El Centro Dramático Nacional, ButacaZero y la Mostra Internacional de Teatro de Ribadavia producen Iribarne, de Esther F. Carrodeguas, con dirección de Xavier Castiñeira e intérpretes como Xurxo Cortázar y Lidia Veiga. Un montaje que se puede ver hasta el 12 de noviembre en el Teatro Valle-Inclán en Madrid y que recorrerá en gira teatros de Galicia y el resto de España, como el Arriaga de Bilbao. José Antonio Alba, director de la Revista Godot, nos habla de los contenidos editoriales del número de noviembre; Íñigo Picabea nos pone en la pista de montajes extranjeros sobre Federico García Lorca; y hasta el 28 de noviembre se celebra un mes de Teatro en la Berlanga, en Madrid. Nos lo cuenta Ana Graciani, dramaturga, guionista, directora de teatro y docente, directora institucional de artes escénicas en la Fundación SGAE. Vano fantasma de niebla y luz es un espectáculo a partir de textos de Gustavo Adolfo Bécquer, con dramaturgia de Raúl Losánez, dirigido por Ana Contreras e interpretado por Jorge Bedoya, Beatriz Argüello, Raquel Riaño y David Luque. Se puede ver en el Teatro Fernán Gómez de Madrid. La Zafirina, compañía de Mafalda Bellido y Sergio Serrano, ahonda en la importancia de reivindicar la escritura femenina en Cuando el tiempo no tenga ya memoria, que se estrena el 17 de noviembre en Navajas (Castellón) para, después, girar por teatros y espacios no convencionales, como bibliotecas y claustros, muchos de ellos en la comarca del Alto Palancia. “Sintonías literarias” es la sección en la La sala de la Cía. Hernández y Fernández, formada por Jose Fernández y Mario Hernández, responsables del diseño sonoro y la dirección de las series. En esta nueva temporada nos adentran en Las dos vidas de Anaïs Nin. La segunda entrega nos lleva al París de 1931, con dramaturgia de Sara G. Romero, con las interpretaciones de Noemi Ruiz y Sara Mata y la colaboración de Jose Fernández y Paula Ratia de la Gala. Escuchar audio

Tenemos nueva entrada en "La Valquipedia": Sor Juana Inés de la Cruz, por Valquiria Teatro, Alba Frechilla y María Negro, con textos de Chema Trujillo. Y como epílogo, un apunte sobre una "Ficción sonora RNE" protagonizada por María Adánez y Manuela Velasco a partir de un texto de Alfonso Latorre: Sor Juana Inés de la Cruz, con el favor y el desdén. Escuchar audio

Con dramaturgia y dirección de Àlex Rigola a partir del texto de Henrik Ibsen, Hedda Gabler introduce a unos 70 espectadores en una caja escénica realizada por Max Glaenzel por la que se mueven Nausicaa Bonnín, Miranda Gas, Pol López, Marc Rodríguez y Joan Solé, que nos acompaña junto a Rigola en una charla mantenida en nuestros estudios de RNE en Girona durante la celebración del festival Temporada Alta. Escuchar audio

Sergi Belbel dirige FitzRoy, hasta el momento, el último texto de Jordi Galceran sobre cuatro alpinistas protagonizada por Sílvia Bel, Sara Espígul, Míriam Iscla y Mima Riera. Durante el festival Temporada Alta de Girona charlamos con el autor desde RNE en Barcelona y con Mima y Sara en nuestros estudios en la capital gerundense. Escuchar audio

A estas alturas de la película (o d ela obra de teatro) ya sabemos qué es un biopic pero en esta ocasión, Inko Martín y Saioa Royo, los de "Mondo Bambalino", nos traen una historia sobre alguien al que hacen un biopic sin que lo sepa. Escuchar audio

Zarzuela Colombia, con Liliana Mestizo como directora ejecutiva, lleva hasta Sucre (Ecuador) y Bogotá (Colombia): La boda y el baile. De Luis Alonso, con dirección escénica y dramaturgia de Antonio Torres. Escuchar audio

La Zafirina, compañía de Mafalda Bellido y Sergio Serrano, ahonda en la importancia de reivindicar la escritura femenina en Cuando el tiempo no tenga ya memoria, que se estrena el 17 de noviembre en Navajas (Castellón) para, después, girar por teatros y espacios no convencionales, como bibliotecas y claustros, muchos de ellos en la comarca del Alto Palancia. Escuchar audio

Del 5 al 9 de diciembre, con muchas actividades en noviembre, se celebra el 28ª Festival Internacional del Cuento Los Silos, en el norte de Tenerife, una edición dedicada a los bestiarios, con cartel de la tinerfeña Patricia Delgado, y con Ernesto Rodríguez Abad como director artístico y Benigno Léon vicepresidente de la Asociación Cultural para el Desarrollo y Fomento de la Lectura y el Cuento, que impulsa esta cita construida sobre el patrimonio y la academia. La mejor embajadora de este festival que apuesta por la narración oral es nuestra compañera Helena Cerveto, directora de La Tronera, programa cultural en RTVE Castilla y León. Escuchar audio

Nos encontramos en Mercartes, en Valladolid, con María San Miguel. La dramaturga, intérprete, actriz y directora de Proyecto 43 - 2 nos habla del viaje a México y EE.UU. de su trilogía Rescoldos de Paz y Violencia y de la puesta en escena del montaje Viaje al fin de la noche en la Sala BBK de Bilbao. También nos da detalles acerca de su próximo proyecto, Federico, que se estrenará en mayo de 2024. La image de la fotografía es Vir Pintado. Escuchar audio

Teatro inmersivo o invasivo; un proyecto que, más allá de lo escénico, es pedagógico y de mediación; el acoso escolar, el suicidio, el ciberbullying... Aulas, a partir de un texto de Carlos Molinero y con dirección de Rubén Cano, nos ofrece una experiencia en todos los sentidos de la que nos hablan tres de sus intérpretes: Jordi Buisan, Cristina Bertol y Carmen Millet. Escuchar audio

“Sintonías literarias” es la sección en la La sala de la Cía. Hernández y Fernández, formada por Jose Fernández y Mario Hernández, responsables del diseño sonoro y la dirección de las series. En esta nueva temporada nos adentran en Las dos vidas de Anaïs Nin. La segunda eentrega nos lleva al París de diciembre de 1931, con dramaturgia de Sara G. Romero, con las interpretaciones de Noemi Ruiz y Sara Mata y la colaboración de Gerardo de Pablos, Jose Fernández y Mario Hernández. Escuchar audio

Zaira Montes es la cómplice que regenta en La sala la “Posada Almayer”, por la que pasan intérpretes y creadores como Eva Rufo, actriz experimentada en el repertorio clásico que en Yo deseo sirve de médium para traer a nuestro presente esas voces de mujeres deseantes dando la vuelta al concepto tradicional de recital poético con música electrónica, generada en directo por Enrico Barbaro. Escuchar audio

Comenzamos alegrándonos mucho por el XXXIV Premio El ojo crítico de Teatro 2023 concedido, como nos cuenta Ana Zurita, a Greta García, “una artista que genera un puente entre el circo y la danza llevándolo a un terreno teatral con lenguaje genuino”. “Su valiente trabajo abraza a otros creadores escénicos en proyectos comunes, como Lanördika con Darío Dumont y Hermanas Gestring con Laura Morales. Una intérprete arriesgada y versátil que apuesta por un estilo enérgico que se contagia e impregna diversos lenguajes, como la performance, el baile, el audiovisual e incluso la narrativa”, dice el fallo de un jurado que destaca su labor como directora circense, “un perfil poco habitual que la convierte en un referente con amplia capacidad artística, también en asesorías y ayudantías de dirección”.Del 7 al 9 de noviembre se celebra en Valladolid la décima edición de Mercartes, Mercado de Artes Escénicas, con Nines Carrascal como comisaria (y co-responsable de Histrión Teatro). Una cita en la que participan profesionales con distintos perfiles, como María José Mora (madrina y directora de Dansa València) y Rosa Sáinz-Pardo (jefa de Producción de Pentación Espectáculos).De 9 al 26 de noviembre, espacios escénicos repartidos por la Comunidad de Madrid acogen montajes y encuentros del 41º Festival de Otoño de Madrid, con Alberto Conejero como director artístico. Entre los artistas programados, María Velasco y Alberto Cortés.En "La quinta pared", la sección de musicales de Laura Peláez, el actor Alberto Vázquez nos habla de El tiempo entre costuras, hasta el domingo 5 en el Teatre Apolo de Barcelona. Después, gira por buena parte de España, como Canarias, Valencia, Bilbao, etc.Zaira Montes es la cómplice que regenta en La sala la “Posada almayer”, por la que pasan intérpretes y creadores como Eva Rufo, actriz experimentada en el repertorio clásico que en Yo deseo sirve de me¿dium para traer a nuestro presente esas voces de mujeres deseantes dando la vuelta al concepto tradicional de recital poético con música electrónica, generada en directo por Enrico Barbaro.Agnés Battle nos acerca hasta el Heartbreak Hotel en Barcelona, nuevo espacio ideado por Àlex Rigola. Nos cuenta Olga Baeza que la Compañía Nacional de Danza presenta en las Naves del Español en Matadero Madrid el programa Morgen, Kübler-Ross, Swoosh, Arriaga. Y de cuando en cuando pasa por La sala Miguel Rabaneda para improvisar junto con artistas y compañeros de profesión en su sección "Cuento contigo". En esta ocasión, aprovechando que el también cómplice Raúl Losánez estaba en la Casa de la Radio, hablamos de la crítica y les ponemos a improvisar.Escuchar audio

El Centro Dramático Nacional, ButacaZero y la Mostra Internacional de Teatro de Ribadavia producen Iribarne, de Esther F. Carrodeguas, con dirección de Xavier Castiñeira e intérpretes como Xurxo Cortázar y Lidia Veiga. Un montaje que se puede ver hasta el 12 de noviembre en el Teatro Valle-Inclán en Madrid y que recorrerá en gira teatros de Galicia y el resto de España, como el Arriaga de Bilbao. Escuchar audio

De 9 al 26 de noviembre, espacios escénicos repartidos por la Comunidad de Madrid acogen montajes y encuentros del 41º Festival de Otoño de Madrid, con Alberto Conejero como director artístico. Entre los artistas programados, María Velasco y Alberto Cortés. Escuchar audio

En "La quinta pared", la sección de musicales de Laura Peláez, el actor Alberto Vázquez nos habla de El tiempo entre costuras, hasta el domingo 5 en el Teatre Apolo de Barcelona. Después, gira por buena parte de España., como Canarias, Valencia, Bilbao, etc. Escuchar audio

De cuando en cuando pasa por La sala Miguel Rabaneda para improvisar junto con artistas y compañeros de profesión en su seccuón "Cuento contigo". En esta ocasión, aprovechando que el también cómplice Raúl Losánez estaba en la Casa de la Radio, hablamos de la crítica y les ponemos a improvisar. Escuchar audio

Nuestra cómplice Patricia Estremera nos lleva hasta tres espacios en Castilla y León, de sus teatros favoritos: la Casa de las Artes en Laguna de Duero, el Teatro Calderón en Peñaranda de Bracamonte y el Teatro Liceo en Salamanca, que cuidan de la cultura y buscan los mejores títulos para su público. La actriz y productora Silvia Marsó nos pone en la pista de Victorina, sobre Victorina Durán, en el Teatre Akadèmia de Barcelona junto con Gracia Fernández y bajo la dirección de Marc Vilavella. Escuchar audio

Arder y no quemarse, de Jose Padilla y Grumelot, condensa, en poco más de horas, buena parte de la historia y los hechos repartidos a lo largo de 440 años del Teatro Español de Madrid. Escuchar audio

Nos instalamos en el ECCO, Espacio de Cultura y Creación Contemporánea de Cádiz, el corazón del FIT de Cádiz, el 38º Festival Iberoamericano de Teatro que dirige Isla Aguilar. Una edición en la que participan colectivos como Teatro Ojo, con los mexicanos Hector Bourges, Karla Rodríguez y Juan Ernesto Díaz, que presentarán Latente, y Societat Doctor Alonso, dirigida por Tomas Aragay (director de teatro y dramaturgo) y Sofía Asencio (bailarina y coreógrafa), con una residencia y un taller sobre su próximo montaje: Hospital de campo. Todas las disciplinas escénicas se dan cita en la geografía de Cádiz estos días, como la danza y el movimiento de María Moreno, con quien ha hablado Olga Baeza en el programa A compás y comparte con nosotros todo sobre su Verso libre, Mercado de Cádiz 2023. Nos desplazamos hasta otros espacios como el Teatro del Títere La tía Norica, donde nos encontramos con Yinka Esi Graves, con su The Disappearing Act (díptico de montaje y conferencia escénica), y el Castillo de Santa Catalina, donde conversamos con Cláudia Gaiolas y su Clarice Lispector, una de las Antiprincesas, del colectivo portugués Teatro Meia Volta e Depois à Esquerda Quando Eu Disser. Desde Cádiz ponemos el oído en la XXXI edición de la Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos Guillermo Heras que tendrá lugar en la ciudad de Alicante del 3 al 12 de noviembre. De sus contenidos nos habla su directora, Mónica Pérez Blanquer. La actriz y productora Silvia Marsó nos pone en la pista de Victorina, sobre Victorina Durán, en el Teatre Akadèmia de Barcelona junto con Gracia Fernández y bajo la dirección de Marc Vilavella. En gira, con paradas próximas en Valencia y Ávila, está Muelle Oeste, de Bernard-Marie Koltès, una producción de AlmaViva Teatro, con dramaturgia y dirección de César Barló. Y nuestra cómplice Patricia Estremera nos lleva hasta tres espacios en Castilla y León, de sus teatros favoritos: la Casa de las Artes en Laguna de Duero, el Teatro Calderón en Peñaranda de Bracamonte y el Teatro Liceo en Salamanca, que cuidan de la cultura y buscan los mejores títulos para su público. Todo eso en un programa que realizamos desde el FIT de Cádiz con la asistencia técnica de Juan Carlos Cardeñosa y la colaboración de Lourdes Palacios y Carmen Segura Bass en tareas de comunicación y prensa. Escuchar audio

<p>Nos instalamos en el <strong>Pazo da Cultura de Carballo</strong> para hablar del <strong>32º FIOT, Festival Internacional Outono de Teatro</strong>, con dirección de <strong>Alberto Sueiro</strong> y dirección artística de <strong>Carmen Castro</strong>, del <strong>Concello de Carballo</strong>.</p> <p>Entre los estrenos en el festival, <strong><em>O pequeno poni</em></strong>, de <strong>Paco Bezerra</strong>, en un montaje a cargo de <strong>Redrum Teatro</strong>, con <strong>Álex Sampaio</strong> como director y <strong>Laura Míguez</strong> como protagonista junto con <strong>Guillermo Carbajo</strong>. <strong>Diego Anido</strong> nos presenta <strong><em>O deus do pop</em></strong>, su quinto espectáculo como intérprete y director. Y recibimos también a la compañía <strong>Os Monicreques de Kukas</strong>, con dos pioneros del teatro: <strong>Marcelino de Santiago Viqueira ‘Kukas’ e Isabel Rey Pousada</strong>.</p> <p>Fioteiras y carballesas son <strong>Alba Bermúdez</strong>, coordinadora del <strong>Certamen Micro-escenas Metro Cadrado</strong> y fundadora de la compañía <strong>Galeatro</strong>, y <strong>Noelia Antelo</strong>, del equipo de comunicación del festival y en el equipo de la agencia <strong>The Office</strong>.</p> <p>Tres de nuestros cómplices nos traen contenidos más allá del FIOT: <strong>Paloma Cortina</strong> tuvo en <strong><em>Dramedias</em></strong> a <strong>Enrique Lanz y Yanisbel Martínez</strong>, <strong>Títeres Etcétera</strong>, con montajes en gira como <strong><em>Andersen, el patito feo</em></strong>; <strong>Machús Osinaga</strong> habla de <strong><em>El corazón del daño</em></strong>, con <strong>Marilú Marini</strong> en el <strong>Teatro Español de Madrid</strong>; <strong>Raúl Losánez</strong> nos pone en la pista de <strong>Abre el ojo</strong>, de <strong>Rojas Zorrilla, Eduardo Vasco y Noviembre Teatro</strong>.</p> <p>Sometemos a un test a <strong>Carmen Barrantes y Jorge Usón</strong>, de regreso a Madrid, al <strong>Teatro Pavón</strong>, con el montaje <strong><em>Con lo bien que estábamos (Ferretería Esteban)</em></strong>; <strong>Rosa Colell</strong>, coordinadora de <strong>CircoRed</strong>, nos adelanta contenidos de <strong>Circo Presente Continuo</strong>, un espacio para compartir y tejer redes que aglutina el congreso anual de la federación y la feria de circo de carácter bienal.</p> <p>Y nos vamos con nuestro compañero <strong>Xaquín Maceiras</strong>, técnico de sonido en <strong>RTVE Galicia</strong>, e integrante de <strong>The Rapants</strong>, una banda de Indie y Garage formada en Muros en 2018.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/sala-rne-daniel-galindo-fiot-carballo-rtve-galicia-teatro-danza-circo-festival-artes-escenicas/6993430/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERCULTUR-TESSALARN-TESSALSEC-TESSALACT&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/sala-rne-daniel-galindo-fiot-carballo-rtve-galicia-teatro-danza-circo-festival-artes-escenicas/6993430/" alt=""/>

<p>Del 7 al 9 de noviembre se celebra en <strong>Valladolid </strong>la décima edición de <strong>Mercartes</strong>, Mercado de Artes Escénicas, con <strong>Nines Carrascal</strong> como comisaria (y co-responsable de<strong> Histrión Teatro</strong>). Una cita en la que participan profesionales con distintos perfiles, como <strong>María José Mora</strong> (madrina y directora de <strong>Dansa València</strong>) y <strong>Rosa Sáinz-Pardo</strong> (jefa de Producción de <strong>Pentación Espectáculos</strong>).</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/mercartes-valladolid-feria-mercado-pentacion-faeteda-red-teatro-nines-carrascal-histrion-danza-maria-jose-mora-sainz-pardo/6994058/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERCULTUR-TESSALARN-TESSALSEC-TESSALACT&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/mercartes-valladolid-feria-mercado-pentacion-faeteda-red-teatro-nines-carrascal-histrion-danza-maria-jose-mora-sainz-pardo/6994058/" alt=""/>

Ponemos el oído en la XXXI edición de la Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos Guillermo Heras que tendrá lugar en la ciudad de Alicante del 3 al 12 de noviembre. De sus contenidos, tanto exhibición de montajes como talleres y encuentros, nos habla su directora, Mónica Pérez Blanquer. Escuchar audio

<p>Hasta el 28 de noviembre se celebra un mes de <em><strong>Teatro en la Berlanga</strong></em>, en Madrid. Nos lo cuenta<strong> Ana Graciani</strong>, dramaturga, guionista, directora de teatro y docente, directora institucional de artes escenicas en la <strong>Fundacion SGAE</strong>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/fundacion-sgae-lecturas-dramatizadas-ana-graciani-sala-berlanga-sala-rne-javier-ballesteros/6993627/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/fundacion-sgae-lecturas-dramatizadas-ana-graciani-sala-berlanga-sala-rne-javier-ballesteros/6993627/" alt=""/>

<p><strong>Pedro Cano </strong>es el artista plástico más notable de la <strong>Región de Murcia</strong>, un humanista que ha establecido lazos entre Italia y nuestro país por medio de la pintura y las artes escénicas.A través de su productora y distribuidora, <strong>Nacho Vilar</strong> es uno de los promotores de <em><strong>Pedro Cano. Pintar el viaje</strong></em>, una propuesta escénica de <strong>Jorge Fullana</strong>, con textos de <strong>Juan Montoro Lara</strong> e interpretación de <strong>Sergio Alarcón</strong>, a partir de la vida nómada del pintor de <strong>Blanca</strong>, autor de series como <em><strong>Siete </strong></em>y <em><strong>Teatros</strong></em>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/nacho-vilar-pedro-cano-murcia-pintor-teatros-siete-sala-rne-daniel-galindo-jorge-fullana/6993239/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/nacho-vilar-pedro-cano-murcia-pintor-teatros-siete-sala-rne-daniel-galindo-jorge-fullana/6993239/" alt=""/>

<p>En <strong>Carballo</strong> (A Coruña) mantenemos una charla durante el<strong> FIOT</strong> con <strong>Guillem Albà</strong>. Nos presenta su espectáculo <em><strong>Ma solitud</strong></em>. Las imágenes en web son de<strong> Vanessa Rábade</strong>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/fiot-carballo-guillem-alba-payaso-circo-ma-solitud-sala-rne-teatro/6991253/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERCULTUR-TESSALARN-TESSALSEC-TESSALACT&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/fiot-carballo-guillem-alba-payaso-circo-ma-solitud-sala-rne-teatro/6991253/" alt=""/>

<p>En <strong>Carballo</strong> (A Coruña) mantenemos una charla durante el <strong>FIOT </strong>con <strong>Roi Borrallas</strong>. Nos presenta su espectáculo <em><strong>Solo</strong></em>. Las imágenes en web son de <strong>Vanessa Rábade</strong>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/fiot-carballo-sala-rne-roi-borrallas-solo-circo-teatro/6991243/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/fiot-carballo-sala-rne-roi-borrallas-solo-circo-teatro/6991243/" alt=""/>

<p>Comenzamos con la pieza con la que "<strong>Mondo Bambalino</strong>", sección ideada por<strong> Inko Martín y Miriam Poncelas</strong>, inaugura la 12ª temporada de <strong><em>La sala</em></strong> de <strong>RNE</strong>. Se trata de un acercamiento a los ensayos finales abiertos al público, pero desde dos puntos de vista bien distintos. Con la colaboración de <strong>Saioa Royo</strong>.</p> <p><strong><em>Protocolo del quebranto</em></strong>, de <strong>Unahoramenos Producciones</strong>, se estrenó en el <strong>Teatro Pérez Galdós de Las Palmas de Gran Canaria</strong> dentro del proyecto <strong>Laboratorio Galdós Internacional</strong>. Tiene por delante una sustanciosa gira por las islas, el resto de España y paises como Colombia y Uruguay. Un montaje sobre las consecuencias de la guerra escrito y dirigido por <strong>Mario Vega</strong>, con <strong>Marta Viera, Mingo Ruano y Luifer Rodríguez</strong>.</p> <p>Del 20 de octubre al 5 de noviembre,<strong> 38º Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz</strong>. Nos acompañan su directora artística, <strong>Isla Aguilar</strong>, <strong>Marco Canale</strong>, dramaturgo y cineasta vinculado al FIT a través de talleres que desembocan en propuestas escénicas, y <strong>Sergi Torrecilla</strong>, actor de <strong><em>El mar: visión de unos niños que no lo han visto nunca</em></strong>.</p> <p>Hasta el domingo 15 en Madrid, con gira posterior, <strong><em>Picasso (rey, monstruo y payaso)</em></strong>, de la compañía de payasos <strong>Rhum & Cia</strong>, con dirección de<strong> Joan Arqué </strong>y autoría de <strong>María Folguera</strong>, directora artística del <strong>Teatro Circo Price</strong>. Entre sus intérpretes, <strong>Queralt Albinyana y Mauro Paganini</strong>.</p> <p><strong>Tirso de Molina</strong> protagoniza la nueva entrada en "<strong>La Valquipedia</strong>", la enciclopedia teatral de <strong>Valquiria Teatro</strong>, <strong>Alba Frechilla y María Negro</strong>, con textos de<strong> Chema Trujillo</strong>. De viernes a domingo, en <strong>Fuenlabrada</strong>, en sus plazas y en el ayuntamiento de la ciudad, <strong><em>Encuentro de danza y urbanismo</em></strong>, una apuesta del Centro Coreográfico María Pagés que nos cuenta el gestor y dramaturgo <strong>El Larbi El Harti</strong>.</p> <p><strong><em>Arder y no quemarse</em></strong>, más de cuatro siglos de historia del <strong>Teatro Español</strong> en una pieza con dramaturgia de <strong>Jose Padilla y Grumelot</strong> y dirección de <strong>Iñigo Rodríguez-Claro</strong>. Y escuchamos el <strong><em>Voglio vederti danzare</em></strong>, de <strong>Franco Battiato</strong>, y a <strong>Noa & Mira Awad</strong> con <strong>There must be another way</strong>, un tema interpretado en árabe y hebreo.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/estreno-protocolo-del-quebranto-aproximacion-picasso-avance-del-fit-cadiz-15-10-23/6987470/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/estreno-protocolo-del-quebranto-aproximacion-picasso-avance-del-fit-cadiz-15-10-23/6987470/" alt=""/>

<p>En los últimos días, varios montajes españoles han cruzado nuestras fronteras: de<em><strong> Lo(r)ca</strong></em>, en Israel, nos habla <strong>Juan Caballero</strong>; <strong>Juan Vinuesa </strong>lo hace de <em><strong>Shock 1 (El Cóndor y el Puma)</strong></em> y<em><strong> Shock 2 (La Tormenta y la Guerra)</strong></em> en Chile; y<strong> Juan Cañas</strong> sobre <em><strong>Que de noche lo mataron</strong></em> en EE.UU.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/lorca-shock-olmedo-teatro-caballero-vinuesa-canas-sala-rne/6987121/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/lorca-shock-olmedo-teatro-caballero-vinuesa-canas-sala-rne/6987121/" alt=""/>

<p>Esta es la pieza con la que "<strong>Mondo Bambalino</strong>", sección ideada por<strong> Inko Martín y Miriam Poncelas</strong>, inaugura la 12ª temporada de <em><strong>La sala</strong></em> de <strong>RNE</strong>. Se trata de un acercamiento a los ensayos finales abiertos al público, pero desde dos puntos de vista bien distintos. Con la colaboración de <strong>Saioa Royo</strong>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/sala-rne-mondo-bambalino-ensayo-publico-inko-martin-saioa-royo-ficcion/6986392/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERCULTUR-TESSALARN-TESSALSEC-TESSALACO&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/sala-rne-mondo-bambalino-ensayo-publico-inko-martin-saioa-royo-ficcion/6986392/" alt=""/>

<p>Hasta el 21 de enero, la <strong>Biblioteca Nacional de España</strong>, en Madrid, acoge la exposición <em><strong>Si me queréis, ¡venirse!</strong></em>, un recorrido cronológico que reivindica la faceta artística de <strong>Lola Flores</strong>, la que a veces, por su personalidad arrolladora, quedaba en segundo plano. Nos lo cuenta nuestra especialista en danza y movimiento, y directora de <em><strong>A compás</strong></em>, <strong>Olga Baeza</strong>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/lola-flores-olga-baeza-sala-rne-biblioteca-nacional-espana-si-quereis-venirse-faraona/6985880/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERCULTUR-TESSALARN-TESSALSEC-TESSALPAP&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/lola-flores-olga-baeza-sala-rne-biblioteca-nacional-espana-si-quereis-venirse-faraona/6985880/" alt=""/>

<p>Hasta el domingo 15 en Madrid, con gira posterior, <em><strong>Picasso (rey, monstruo y payaso)</strong></em>, de la compañía de payasos <strong>Rhum & Cia</strong>, con dirección de<strong> Joan Arqué </strong>y autoría de <strong>María Folguera</strong>, directora artística del <strong>Teatro Circo Price</strong>. Entre sus intérpretes, <strong>Queralt Albinyana y Mauro Paganini</strong>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/rhum-cia-payasos-picasso-rey-monstruo-queralt-albinyana-mauro-paganini-maria-folguera-circo-sala-rne/6985622/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERCULTUR-TESSALARN-TESSALSEC-TESSALACT&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/rhum-cia-payasos-picasso-rey-monstruo-queralt-albinyana-mauro-paganini-maria-folguera-circo-sala-rne/6985622/" alt=""/>

<p><em><strong>Protocolo del quebranto</strong></em>, de <strong>Unahoramenos Producciones</strong>, se estrenó en el <strong>Teatro Pérez Galdós de Las Palmas de Gran Canaria</strong> dentro del proyecto <strong>Laboratorio Galdós Internacional</strong>. Tiene por delante una sustanciosa gira por las islas, el resto de España y paises como Colombia y Uruguay. Un montaje sobre las consecuencias de la guerra escrito y dirigido por <strong>Mario Vega</strong>, con <strong>Marta Viera, Mingo Ruano y Luifer Rodríguez</strong>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/protocolo-del-quebranto-unahoramenos-mario-vega-palmas-teatro-perez-galdos-marta-viera-mingo-ruano-luifer-rodriguez-canarias/6985252/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERCULTUR-TESSALARN-TESSALSEC-TESSALACT&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/protocolo-del-quebranto-unahoramenos-mario-vega-palmas-teatro-perez-galdos-marta-viera-mingo-ruano-luifer-rodriguez-canarias/6985252/" alt=""/>

<p>Del 20 de octubre al 5 de noviembre,<strong> 38º Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz</strong>. Nos acompañan su directora artística, <strong>Isla Aguilar</strong>, <strong>Marco Canale</strong>, dramaturgo y cineasta vinculado al FIT a través de talleres que desembocan en propuestas escénicas, y <strong>Sergi Torrecilla</strong>, actor de <em><strong>El mar: visión de unos niños que no lo han visto nunca</strong></em>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/fit-cadiz-festival-teatro-iberoamericano-isla-aguilar-marco-canale-sergi-torrecilla-mar-sala-rne/6985121/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/fit-cadiz-festival-teatro-iberoamericano-isla-aguilar-marco-canale-sergi-torrecilla-mar-sala-rne/6985121/" alt=""/>

<p class="x_MsoNormal">El actor <strong>Fele Martínez</strong> debuta como director teatral con <strong><em>Animales de compañías</em></strong>, de <strong>Estel Solé</strong>. Lo hace con la producción de <strong>Mónica Regueiro </strong>y con ella también en un reparto que completan<strong> Carmen Ruiz, Iñaki Ardanaz, Jorge Suquet y Laura Galán</strong>, con <strong>Elena Lombao</strong> como responsable del movimiento. Se estrenará el 13 en el <strong>Teatro Juan Bravo de Segovia</strong> y tras su paso por el <strong>Bellas Artes de Madrid </strong>llegará a otras plazas como el<strong> Principal de Zaragoza</strong>.</p><p class="x_MsoNormal">Recibimos en la Casa de la Radio a<strong> Carmen Barrantes y Jorge Usón</strong>, <strong>Nueve de Nueve Teatro</strong>, para hablar del regreso a Madrid de<strong><em> Con lo bien que estábamos (Ferreteria Estebán</em></strong>), con texto y dramaturgia de <strong>José Troncoso</strong>, y  <strong><em>La tuerta</em></strong>, pieza escrita y dirigida por Usón con <strong>María Jáimez</strong> como intérprete.</p><p class="x_MsoNormal">Del 13 al 27 de octubre se celebra el<strong> 46º Festival Internacional de Teatro de Badajoz </strong>con el <strong>Teatro López de Ayala</strong> como sede principal. Nos acompaña su director, <strong>Willy López</strong>, y dos de las profesionales que participarán: <strong>Ana Maou </strong>presenta nueva compañía, <strong>La Jolie</strong>, y un primer espectáculo, <strong><em>Galop</em></strong>; <strong>Alicia Montesquiu</strong> regresa a la ciudad extremeña con<strong><em> La lluvia amariilla </em></strong>después de haber presentado allí, el año pasado,<strong><em> Las hermanas de Manolete</em></strong>.</p><p class="x_MsoNormal">Como cada año, y ya van 42, llega a <strong>Puebla de la Calzada (Badajoz) </strong>una cita con las artes escénicas gracias al <strong>Festival Nacional de Teatro Vegas Bajas</strong>, con propuestas de primerísimo nivel que sitúan a este festival como uno de los más importantes y, curiosamente, en una localidad con no muchos habitantes pero, eso sí, repleta de de espectadores dispuestos a viajar. Nos lo cuenta <strong>Patricia Estremera</strong>.</p><p class="x_MsoNormal">Escuchamos a <strong>Juan Vinuesa </strong>desde <strong>Santiago de Chile</strong>, donde se escenifica estos días el díptico de <strong><em>Shock</em></strong>, dirigido por <strong>Andrés Lima</strong>; nos metemos en la intimidad de <strong><em>Si Bob Esponja fuera madre</em></strong>, escrita y dirigida por <strong>María Pérez</strong>, junto con <strong>Marta Romero</strong> en escena; José Antonio Alba resume los contenidos de la <strong>Revista Godot</strong>; y <strong>Raúl Losánez</strong> nos habla de <strong><em>Ortega</em></strong>, de <strong>Teatro Urgente (Ernesto Caballero y Karina Garantivá)</strong>.</p><p class="x_MsoNormal">Recibimos en la Casa de la Radio a<strong> Carmen Barrantes y Jorge Usón</strong>, <strong>Nueve de Nueve Teatro</strong>, para hablar del regreso a Madrid de<strong><em> Con lo bien que estábamos (Ferreteria Estebán</em></strong>), con texto y dramaturgia de <strong>José Troncoso</strong>, y  <strong><em>La tuerta</em></strong>, pieza escrita y dirigida por Usón con <strong>María Jáimez</strong> como intérprete.</p><p><br></p><div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/animales-compania-fele-martinez-dos-festivales-badajoz-08-10-23/6982305/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/animales-compania-fele-martinez-dos-festivales-badajoz-08-10-23/6982305/" alt=""/>

<p><strong>Tirso de Molina</strong> protagoniza la nueva entrada en "<strong>La Valquipedia</strong>", la enciclopedia teatral de <strong>Valquiria Teatro</strong>, <strong>Alba Frechilla y María Negro</strong>, con textos de<strong> Chema Trujillo</strong>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/valquipedia-sala-rne-valquiria-autor-teatro-tirso-molina-maria-negro-alba-frechilla/6982529/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/valquipedia-sala-rne-valquiria-autor-teatro-tirso-molina-maria-negro-alba-frechilla/6982529/" alt=""/>

<p>Como cada año, y ya van 42, llega a <strong>Puebla de la Calzada (Badajoz) </strong>una cita con las artes escénicas gracias al <strong>Festival Nacional de Teatro Vegas Bajas</strong>, con propuestas de primerísimo nivel que sitúan a este festival como uno de los más importantes y, curiosamente, en una localidad con no muchos habitantes pero, eso sí, repleta de de espectadores dispuestos a.viajar. Nos lo cuenta <strong>Patricia Estremera</strong>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/festival-teatro-sala-rne-vegas-bajas-puebla-calzada-badajoz-escenicas-patricia-estremera/6982528/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/festival-teatro-sala-rne-vegas-bajas-puebla-calzada-badajoz-escenicas-patricia-estremera/6982528/" alt=""/>

<p>Del 13 al 27 de octubre se celebra el<strong> 46º Festival Internacional de Teatro de Badajoz </strong>con el <strong>Teatro López de Ayala</strong> como sede principal. Nos acompaña su director, <strong>Willy López</strong>, y dos de las profesionales que participarán: <strong>Ana Maou </strong>presenta nueva compañía, <strong>La Jolie</strong>, y un primer espectáculo, <em><strong>Galop</strong></em>; <strong>Alicia Montesquieu</strong> regresa a la ciudad extremeña con<em><strong> La lluvia amariilla </strong></em>después de haber presentado allí, el año pasado,<em><strong> Las hermanas de Manolete</strong></em>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/teatro-sala-rne-badajoz-willy-lopez-alicia-montesquieu-ana-maou-jolie-lluvia-amarilla/6976845/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/teatro-sala-rne-badajoz-willy-lopez-alicia-montesquieu-ana-maou-jolie-lluvia-amarilla/6976845/" alt=""/>

<p>Recibimos en la Casa de la Radio a<strong> Carmen Barrantes y Jorge Usón</strong>, <strong>Nueve de Nueve Teatro</strong>, para hablar del regreso a Madrid de<em><strong> Con lo bien que estábamos (Ferreteria Estebán</strong></em>), con texto y dramaturgia de <strong>José Troncoso</strong>, y  <em><strong>La tuerta</strong></em>, pieza escrita y dirigida por Usón con <strong>María Jáimez</strong> como intérprete.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/nueve-nueve-teatro-carmen-barrantes-jorge-uson-maria-jaimez-ferreteria-esteban-jose-troncoso-tuerta/6981717/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/nueve-nueve-teatro-carmen-barrantes-jorge-uson-maria-jaimez-ferreteria-esteban-jose-troncoso-tuerta/6981717/" alt=""/>

<p>El actor <strong>Fele Martínez</strong> debuta como director teatral con <em><strong>Animales de compañías</strong></em>, de <strong>Estel Solé</strong>. Lo hace con la producción de <strong>Mónica Regueiro </strong>y con ella también en un reparto que completan<strong> Carmen Ruiz, Iñaki Ardanaz, Jorge Suquet y Laura Galán</strong>, con <strong>Elena Lombao</strong> como responsable dle movimiento. Se estrenará el 13 en el <strong>Teatro Juan Bravo de Segovia</strong> y tras su paso por el <strong>Bellas Artes de Madrid </strong>llegará a otras plazas como el<strong> Principal de Zaragoza</strong>.</p> <div><br/><a href="https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/animales-compania-fele-martinez-laura-galan-jorge-suquet-monica-regueiro-carmen-ruiz-inaki-ardanaz/6981571/">Escuchar audio</a></div><img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&si=https://www.rtve.es/play/audios/la-sala/animales-compania-fele-martinez-laura-galan-jorge-suquet-monica-regueiro-carmen-ruiz-inaki-ardanaz/6981571/" alt=""/>

Comenzamos con Íñigo Picabea y la propuesta de Microteatro por los demás en Madrid, Barcelona y Donosti. Casi veinte años después de su estreno en cines llega al teatro School of Rock, un musical en el Espacio Ibercaja Delicias en Madrid, con Leo Rivera como protagonista junto a más de 45 jóvenes actores que cantan, bailan y tocan instrumentos, además de un elenco de adultos con intérpretes como Julia Möller y Germán Torres. Del 30 de septiembre al 10 de diciembre, 32º Temporada Alta, el festival de artes escénicas, música y cine que inunda con un centenar de espectáculos Girona, Salt y otras localidades catalanas. Nos acompaña su director artístico, Salvador Sunyer, y dos profesionales con montajes en la programación: la actriz Miriam Iscla tiene doblete con Fitz-Roy, de Jordi Galcerán y con dirección de Sergi Belbel, y Simone Weil: Vida d'una esclava, con dramaturgia de Anna Punsoda; el autor y director Jorge Picó, junto con Sergi López, responsable de Non solum, estrenado en este mismo festival en 2005. Picó, por cierto, dirigiendo en estos momentos otro montaje en Francia y a punto de estrenar Marina, unplugged en la Mostra de Valencia - Cinema del Mediterrani. Tenemos nueva sección en La sala de manos de Óscar Jarque. Amante de los videos de gatitos, actor, productor y gestor cultural, aficionado al diseño gráfico y jardinero en potencia, nuestro coleccionista de curiosidades sabe de mucho y no sabe de nada, aunque; como dijo Anatole France, “es mejor entender un poco que no entender mucho”. Curioso como un gato gordo, buscará respuesta a los extraños sucesos que ocurren en su desván con la colaboración de diferentes personalidades del panorama teatral de nuestro país. Ha denominado su primera entrega El anillo de la Xirgu. ¿Qué extraña relación puede haber entre un anillo dorado, Federico García Lorca y Margarita Xirgu? “El coleccionista de curiosidades” intentará resolver el misterio con la ayuda de la actriz Roser Batalla, ganadora del Premio Memorial Margarita Xirgu 2021 por su interpretación del monólogo L’empaperat groc en la Sala Versus Glòries de Barcelona. Nuestro embajador de la comedia, Jorge García Palomo, celebra los 15 años de uno de los templos del humor, el Picnic Comedy Club en Madrid, y lo hace entre amigos, con un picoteo de artistas de la risa -¡un buen picnic creativo!- como Galder Varas, Paula Púa, Lalo Tenorio, Rabo Parmesano, Cristina Gómez, Urko Vázquez y Sheila González... Noche memorable en un escenario que es historia de la comedia: sí, lo de Jorge es amor (y humor) por el "stand up comedy"... Eva Higueras ha perfilado a otra de sus "Mujeres indomables", en esta ocasión, Wangari Maathai, política y ecologista keniana y primera mujer africana en recibir el Premio Nobel de la Paz en 2004. En esta ficción va desgranando sus memorias frente a una vieja máquina de escribir. Hablar de una misma no siempre es fácil ya que se acumulan triunfos, fracasos y recuerdos de niñez impregnados de su amada tierra... Leticia Audibert lleva La llamada del agua a sus “Palabras a escena”; escuchamos a Pedro Rodrigues desde Portugal, que nos habla de la Mostra de Teatro Galego en la ciudad de Coimbra; Paloma Zuriaga define la palabra “embocadura”; y Juan Cañas anuncia que su monólogo Que de noche lo mataron, escrito por Julieta Soria y dirigido por Ainhoa Amestoy, se verá en Ohio, en Estados Unidos. Escuchar audio

Nuestro embajador de la comedia, Jorge García Palomo, celebra los 15 años de uno de los templos del humor, el Picnic Comedy Club en Madrid, y lo hace entre amigos, con un picoteo de artistas de la risa -¡un buen pícnic creativo!- como Galder Varas, Paula Púa, Lalo Tenorio, Rabo Parmesano, Cristina Gómez, Urko Vázquez y Sheila González... Noche memorable en un escenario que es historia de la comedia: sí, lo de Jorge es amor (y humor) por el "stand up comedy"... Escuchar audio

En el Teatro Marquina de Madrid se escenifíca Forever Van Gogh, una experiencia teatral y artística envolvente escrita y dirigida por Ignasi Vidal y con Cisco Lara y Felipe Ansola como los hermanos Vincent y Theo Van Gogh. Escuchar audio

Eva Higueras ha perfilado a otra de sus "Mujeres indomables", en este ocasión, Wangari Maathai, política y ecologista keniana y primera mujer africana en recibir el Premio Nobel de la Paz. En esta ficción va desgranando sus memorias frente a una vieja máquina de escribir. Hablar de una misma no siempre es fácil ya que se acumulan triunfos, fracasos y recuerdos de niñez impregnados de su amada tierra... Escuchar audio

Ciudad Rodrigo, en la provincia de Salamanca, se convierte cada mes de agosto en el epicentro de las artes escénicas. Una localidad volcada y un equipo entregado, dirigido por Manuel González, convierten esta Feria de Castilla y León, feria de teatro, circo, danza y música en un evento imprescindible. Una cita con la profesionalidad y la hospitalidad, dos máximas que la convierten en la feria de las personas. Y allí estuvo nuestra cómplice Patricia Estremera que, como teatrera y compañía con Los Absurdos Teatro, conoce muy bien el funcionamiento de ferias y festivales. Escuchar audio

En plena Gran Vía madrileña, en una habitación del Hotel Iberostar Las Letras, transcurre una comedia sobre la amistad y la maternidad, Si Bob Esponja fuera madre, una obra de teatro escrita y dirigida por María Pérez, junto con Marta Romero en escena. Escuchar audio

Casi veinte años después de su estreno en cines, School of Rock, un musical en el Espacio Ibercaja Delicias en Madrid, con Leo Rivera como protagonista junto a más de 45 jóvenes actores que cantan, bailan y tocan instrumentos, además de un elenco de adultos con intérpretes como Julia Möller y Germán Torres. Escuchar audio

Del 30 de septiembre al 10 de diciembre, 32º Temporada Alta, el festival de artes escénicas, música y cine que inunda con un centenar de espectáculos Girona, Salt y otras localidades catalanas. Nos acompaña su director artístico, Salvador Sunyer, y dos profesionales con montajes en la programación:la actriz Miriam Iscla tiene doblete con Fitz-Roy, de Jordi Galcerán y con dirección de Sergi Belbel, y Simone Weil: Vida d'una esclava, con dramaturgia de Anna Punsoda; el autor y director Jorge Picó, junto con Sergi López, responsable de Non solum, estrenado en este mismo festival en 2005. Picó, por cierto, dirigiendo en estos momentos otro montaje en Francia y a punto de estrenar Marina, unplugged en la Mostra de Valencia - Cinema del Mediterrani. Escuchar audio

Tenemos nueva sección en La sala de manos de Óscar Jarque. Amante de los videos de gatitos, actor, productor y gestor cultural, aficionado al diseño gráfico y jardinero en potencia, nuestro coleccionista de curiosidades sabe de mucho y no sabe de nada, aunque; como dijo Anatole France, “es mejor entender un poco que no entender mucho”. Curioso como un gato gordo, buscará respuesta a los extraños sucesos que ocurren en su desván con la colaboración de diferentes personalidades del panorama teatral de nuestro país. Ha denominado su primera entrega El anillo de la Xirgu. ¿Qué extraña relación puede haber entre un anillo dorado, Federico García Lorca y Margarita Xirgu? Nuestro coleccionista de curiosidades intentará resolver el misterio con la ayuda de la actriz Roser Batalla, ganadora del Premio Memorial Margarita Xirgu 2021 por su interpretación del monólogo L’empaperat groc en la Sala Versus Glòries de Barcelona. Escuchar audio

Comenzamos con Juan Caballero y un apunte sobre el viaje a Israel de Lo(r)ca, una obra de teatro dirigida por Barak Ben-David, una tragedia sobre hombres obligados a confrontar su identidad sexual como resultado de una sociedad en la cual la homosexualidad es considerada una enfermedad mental. Escuchamos también a Lola Barroso sobre su participación en el Ja! Festival Internacional de Literatura y Arte con Humor que se celebra en Bilbao. Del 28 de septiembre al 31 de octubre, se celebra el 32º FIOT de Carballo. Su director artístico, Alberto Sueiro, nos habla de su programación, con montajes como Prima facie, monólogo interpretado por Vicky Luengo, Premio El ojo crítico de Cine. Tras agotar entradas en Avilés y Madrid, el montaje, dirigido por Juan Carlos Fisher a partir de un texto de Suzie Miller, emprende gira en Donosti, con parada en su gira en esta localidad de A Coruña, escaparate de escénicas en el noroeste de España. Mantenemos con ellos una charla en la que hay mensaje de la actriz y directora Carolina Yuste. En Teatros Luchana (Madrid), Ya me has tocado el cuento, escrita y dirigida por Olivia Lara Lagunas. Una coproducción entre la compañía Teatroz y Evoca Entertainment. Un montaje interpretado por Alejandro Chaparro, Álvaro Quintana, José Cobertera y Víctor de la Fuente. Una obra que forma interesante díptico con No me toques el cuento, que se puede ver también en Madrid, en el Teatro Pavón. De todo ello hablamos con ellos en la Casa de la Radio, con mensaje sorpresa de un compañero de generación, el actor y director Jesús Lavi. Nuestro cómplice Miguel Rabaneda se encuentra en la Casa de la Radio con Pablo Pundik y Borja Cortés. Acaban de celebrar los primeros treinta años de Asura Teatro, el lugar donde nació la impro en Madrid para, después, extenderse por España. Leticia Audibert lleva “Palabras a escena” y celebramos dos galardones: el Premio Nacional de Teatro 2023 concedido a Ana Zamora, al que se refieren Beatriz Torío y Olga Baeza, y un reconocimiento para Ymedio Teatro que se traen desde Lingen, en Alemania. “Sintonías literarias” es la sección en la La sala de la Cía. Hernández y Fernández, formada por Jose Fernández y Mario Hernández, responsables del diseño sonoro y la dirección de las series. Mario, por cierto, que esta semana estrena en cines su película Tregua(s), con Salva Reina y Bruna Cusí. En esta nueva temporada nos adentran en Las dos vidas de Anaïs Nin. La primera entrega nos lleva al París de 1939, con dramaturgia de Sara G. Romero, con las interpretaciones de Noemi Ruiz y Sara Mata y la colaboración de Gerardo de Pablos, Jose Fernández y Mario Hernández. La Segunda Guerra Mundial acaba de estallar. La escritora Anaïs Nin se dirige al Banco Central de París para poner a salvo todas las libretas que conforman su diario íntimo; la magnitud del manuscrito hace imposible que pueda llevarlo con ella en su huida hacia América. En la cámara acorazada donde toda su obra permanecerá durante quién sabe cuánto tiempo, Anaïs se despide de su diario, cuya voz es otra distinta a la suya, aunque se trate de la misma persona. La escritora y su diario son dos seres diferentes que conversan; dos vidas que unas veces van unidas y otras veces, se enfrentan. Escuchar audio

“Sintonías literarias” es la sección en la La sala de la Cía. Hernández y Fernández, formada por Jose Fernández y Mario Hernández, responsables del diseño sonoro y la dirección de las series. Mario, por cierto, que esta semana estrena en cines su película Tregua(s), con Salva Reina y Bruna Cusí. En esta nueva temporada nos adentran en Las dos vidas de Anaïs Nin. La primera entrega nos lleva al París de 1939, con dramaturgia de Sara G. Romero, con las interpretaciones de Noemi Ruiz y Sara Mata y la colaboración de Gerardo de Pablos, Jose Fernández y Mario Hernández. La Segunda Guerra Mundial acaba de estallar. La escritora Anaïs Nin se dirige al Banco Central de París para poner a salvo todas las libretas que conforman su diario íntimo; la magnitud del manuscrito hace imposible que pueda llevarlo con ella en su huida hacia América. En la cámara acorazada donde toda su obra permanecerá durante quién sabe cuánto tiempo, Anaïs se despide de su diario, cuya voz es otra distinta a la suya, aunque se trate de la misma persona. La escritora y su diario son dos seres diferentes que conversan; dos vidas que unas veces van unidas y otras veces, se enfrentan. Escuchar audio

En los madrileños Teatros Luchana se puede ver Ya me has tocado el cuento, escrita y dirigida por Olivia Lara Lagunas. Una coproducción entre la compañía Teatroz y Evoca Entertainment. Un montaje interpretado por Alejandro Chaparro, Álvaro Quintana, José Cobertera y Víctor de la Fuente. Una obra que forma interesante díptico con No me toques el cuento, que se puede ver también en Madrid, en el Teatro Pavón. De todo ello hablamos con ellos en la Casa de la Radio, con mensaje sorpresa de un compañero d egeneración, el actor y director Jesús Lavi. Escuchar audio

Del 28 de septiembre al 31 de octubre, 32º FIOT de Carballo. Su director artístico, Alberto Sueiro, nos habla de su programación, con montajes como Prima facie, monólogo interpretado por Vicky Luengo, Premio El ojo crítico de Cine. Tras agotar entradas en Avilés y Madrid, el montaje, dirigido por Juan Carlos Fisher a partir de un texto de Suzie Miller, emprende gira en Donosti, con parada en su gira en esta localidad de A Coruña, escaparate de escénicas en el noroeste de España. Mantenemos con ellos una charla en la que hay mensaje de la actriz y directora Carolina Yuste. Escuchar audio

Esta semana recibimos a dos nuevas cómplices en La sala: Alessandra García y Violeta Niebla. Las “Dos Bengalas” se estrenan con La llama viva: ¿En qué estás ahora? Lo tengo en la punta de la lengua y Lo que duran dos bengalas son los apartados de este sección dedicada a los encuentros de artes vivas hablando con seres de luz. Escuchar audio

Esta semana recibimos a dos nuevas cómplices en La sala: Alessandra García y Violeta Niebla. Las “Dos Bengalas” se estrenan con La llama viva: ¿En qué estás ahora? Lo tengo en la punta de la lengua y Lo que duran dos bengalas son los apartados de este sección dedicada a los encuentros de artes vivas hablando con seres de luz. Nos encontramos con el autor, actor y director gaditano José Troncoso: estrenó Las asambleístas (las que tropiezan) en el Festival de Mérida y ahora le podemos ver en el reparto de La madre de Frankenstein, de Almudena Grandes, en un montaje dirigido por Carme Portacelli. Nuestro cómplice Inko Martín (“Mondo Bambalino”) prosigue en la segunda temporada de su sección "A doble cara" en la que aúna literatura, radio y artes escénicas: en esta ocasión, nos adentramos en H.EX. (Historias extraordinarias), de Daniel López Valle, editado por Blackie Books. Leticia Audibert lleva “Palabras a escena” y Laura Peláez (“La quinta pared”) nos recomienda un tema del musical La jaula de las locas. Camino Escena Norte es un proyecto de intercambio cultural a través de las artes escénicas entre Galicia, Asturias, Cantabria, Euskadi y Navarra. Queremos conocer los entresijos de una iniciativa que trasciende territorios y fechas de exhibición con ayuda de invitados desde diferentes estudios de nuestra red de emisoras de RNE: Diego V. Meizoso, coordinador; Kirenia Martínez, de Kirenia Danza, que participa en el programa Cruces; Nacho Ortega, director de la Escuela Superior de Arte Dramático de Asturias; Begoña García, miembro de ACEPAE, una de las asociaciones de profesionales y empresas de artes escénicas impulsoras del proyecto; José Luis González "Poxpolo", técnico de cultura de Eibar, uno de los ayuntamientos implicados; y Martxel Rodríguez, miembro de Led Silhouette, compañía que girará en el Itinerario Constelaciones. Escuchar audio

El próximo sábado 16 se celebra La noche del patrimonio, memoria viva de manos de artistas y compañías, con música en vivo, en nuestras quince Ciudades Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO: Alcalá de Henares, Ávila, Baeza, Cáceres, Córdoba, Cuenca, Ibiza, Mérida, Salamanca, San Cristóbal de La Laguna, Santiago de Compostela, Segovia, Tarragona, Toledo y Úbeda. Ensayando el folclore del futuro es el lema de esta edición del Festival Escena Patrimonio, muy descentralizado, que trabaja el territorio, no sólo apostando por la exhibición, y con un carácter plural y gratuito. Lara Brown y Antonio Ruz son dos de los artistas seleccionados por Lorenzo Pappagallo, el director artístico de esta iniciativa que aúna cultura y sociedad. Escuchar audio

Camino Escena Norte es un proyecto de intercambio cultural a través de las artes escénicas entre Galicia, Asturias, Cantabria, Euskadi y Navarra. Queremos conocer los entresijos de una iniciativa que trasciende territorios y fechas de exhibición con ayuda de invitados desde diferentes estudios de nuestra red de emisoras de RNE: Diego V. Meizoso, coordinador; Kirenia Martínez, de Kirenia Danza, que participa en el programa Cruces; Nacho Ortega, director de la Escuela Superior de Arte Dramático de Asturias; Begoña García, miembro de ACEPAE, una de las asociaciones de profesionales y empresas de artes escénicas impulsoras del proyecto; José Luis González "Poxpolo", técnico de cultura de Eibar, uno de los ayuntamientos implicados; y Martxel Rodríguez, miembro de Led Silhouette, compañía que girará en el Itinerario Constelaciones. Escuchar audio

Con Marina Romero nos vamos “Con la ópera a otra parte”, en concreto, hasta Japón y su teatro. Escuchar audio

Comenzamos la duodécima temporada con Olga Baeza y el bailarín y coreógrafo Daniel Doña, nuevo director artístico del Parque España Shima de Japón, que convoca audiciones para profesionales españoles. El próximo sábado 16 se celebra La noche del patrimonio, memoria viva de manos de artistas y compañías, con música en vivo, en nuestras quince ciudades patrimonio de la humanidad de la UNESCO: Alcalá de Henares, Ávila, Baeza, Cáceres, Córdoba, Cuenca, Ibiza, Mérida, Salamanca, San Cristóbal de La Laguna, Santiago de Compostela, Segovia, Tarragona, Toledo y Úbeda. Ensayando el folclore del futuro es el lema de esta edición del Festival Escena Patrimonio, muy descentralizado, que trabaja el territorio, no sólo apostando por la exhibición, y con un carácter plural y gratuito. Lara Brown y Antonio Ruz son dos de los artistas seleccionados por Lorenzo Pappagallo, el director artístico de esta iniciativa que aúna cultura y sociedad. Del 13 al 17 se celebra las 32ª edición del Festival Internacional de Mim en Sueca, Valencia, del que nos habla su directora artística, Ángeles González. Patricia Estremera nos trae el recuerdo de otro festival, el TAC de Valladolid. Con Marina Romero nos vamos “Con la ópera a otra parte”, en concreto, hasta Japón y su teatro. También suenan dos de nuestros cómplices veteranos, Jorge García Palomo (“¿Algún cómico en La sala?”) y Laura Peláez (“La quinta pared”), que nos recomienda un tema del musical La jaula de las locas. José Antonio Alba, director de la Revista Godot, nos habla de la nueva temporada de la publicación especializada y cerramos el programa con otra de nuestras cómplices desde la primera temporada, Beatriz Torío, con “Una noche en la ópera” y El turco en Italia, de Rossini. Escuchar audio

Del 8 al 17 de septiembre, XXX Jornadas Internacionales de Magia de Zamora, coordinadas por Paulino Gil. Cerca de 40 espectáculos, además de galas especiales en el Teatro Principal, y muchas actividades repartidas por toda la ciudad, con ilusionistas como Lore Lavand y Joaquín Matas. Los hermanos Jesús y Rafa Castejón son protagonistas del musical Los chicos del coro, dirigido por Juan Luis Iborra y con libreto de Pedro Víllora. Tras su paso por el Teatro La Latina de Madrid, emprende gira: Teatro Arriaga de Bilbao, Teatro Calderón de Valladolid, Teatro Principal de Zaragoza, Teatro Tívoli de Barcelona, Teatro Olympia de Valencia... Con ellos hablamos de otros próximos montajes, como La verbena de la Paloma, que les unirá en el Teatro de la Zarzuela bajo la dirección de Nuria Castejón, y el debut como director de Rafa con la Compañía Nacional de Teatro Clásico: Los bufos madrileños. Nuestro cómplice Antonio Torres dedica una entrega de su sección "No sólo género chico" a la mezzosoprano. Invita a Nancy Fabiola Herrera, considerada "Carmen del siglo XXI", una intérprete total con más sesenta roles en su haber en ópera y zarzuela. Ha pasado por el el Teatro de la Zarzuela de Madrid con Trato de favor y está a punto de volver a Estados Unidos, al Metropolitan Opera de Nueva York, con Florencia en el Amazonas, primera ópera en castellano en 100 años de la institución. En la sección "A doble cara", Inko Martín ("Mondo Bambalino") aúna literatura, radio y artes escénicas: en esta ocasión, El misterio último, de Jeremy Narby, editado por Errata Naturae. Y cerramos el programa con la recomendación musical de Laura Peláez perteneciente a West Side Story. Escuchar audio

Del 13 al 17 se celebra las 32ª edición del Festival Internacional de Mim en Sueca, Valencia, del que nos habla su directora artística, Ángeles González. Escuchar audio

El próximo sábado 16 se celebra La noche del patrimonio, memoria viva de manos de artistas y compañías, con música en vivo, en nuestras quince ciudades patrimonio de la humanidad de la UNESCO: Alcalá de Henares, Ávila, Baeza, Cáceres, Córdoba, Cuenca, Ibiza, Mérida, Salamanca, San Cristóbal de La Laguna, Santiago de Compostela, Segovia, Tarragona, Toledo y Úbeda. Ensayando el folclore del futuro es el lema de esta edición del Festival Escena Patrimonio, muy descentralizado, que trabaja el territorio, no sólo apostando por la exhibición, y con un carácter plural y gratuito. Lara Brown y Antonio Ruz son dos de los artistas seleccionados por Lorenzo Pappagallo, el director artístico de esta iniciativa que aúna cultura y sociedad. Escuchar audio

Comenzamos con Olga Baeza (A compás) y las palabras de Olga Fraile, gerente y programadora de la parte del movimiento en la Cuarta Pared de Madrid, con el proyecto Solo Improvisa, con convocatoria abierta hasta septiembre. Del 7 al 10 de septiembre se celebra una nueva edición de FiraTárrega, la histórica Fira de Teatre al Carrer de Tàrrega que hoy es el mercado internacional de las artes de calle. Su directora artística es Anna Giribet y una de las participantes en la programación en la dramaturga, intérprete y directora Esther F. Carrodeguas con Lo único que verdaderamente quise toda la vida es ser delgada. Del 31 de agosto al 9 de septiembre, el FITLO, Festival Iberoamericano de Teatro de La Rioja con dirección artística de Jorge Tesone y compañías como El Patio Teatro (Izaskun Fernández y Julián Sáenz-López) en una programación de exhibición actividades que va más allá de la ficción. En la sección "A doble cara", Inko Martín ("Mondo Bambalino") aúna literatura, radio y artes escénicas: en esta ocasión, Atlas del cielo, de Edward Brooke-Hitching, editado Blume. La actriz Ainhoa Santamaría se somete al cuestionario de “Julietas y Medeas”, ideado por Prado Campos, y Laura Peláez cierra el programa con su recomendación musical, un tema incluido en Los Miserables. Escuchar audio

Del 7 al 10 de septiembre se celebra una nueva edición de FiraTárrega, la histórica Fira de Teatre al Carrer de Tàrrega, en la provincia de Lleida, que hoy es el mercado internacional de las artes de calle. Su directora artística es Anna Giribet y una de las participantes en la programación en la dramaturga, intérprete y directora Esther F. Carrodeguas con Lo único que verdaderamente quise toda la vida es ser delgada. Escuchar audio

En el programa de hoy emitimos la última Ficción sonora RNE, Entre bobos anda el juego, de Rojas Zorrilla con guion de Alfonso Latorre. Una obra dirigida por Benigno Moreno, con realización y ambientación sonora de Mayca Aguilera y, en su reparto, Pedro Casablanc, Sara Illán, Pablo Béjar y Marta Larralde. Con ellos charlamos a modo de previa durante el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro y desde el Corral de Comedias después de escuchar una nueva entrega de “Mondo Bambalino”, el Sueño de una noche de teatro a manos de Inko Martín y Miriam Poncelas. Escuchar audio

En la sección "A doble cara", Inko Martín ("Mondo Bambalino") aúna literatura, radio y artes escénicas: en esta ocasión, El misterio último, de Jeremy Narby, editado por Errata Naturae.  Escuchar audio

En la sección "Mondo Bambalino", Sueño de una noche de teatro, por Inko Martín y Miriam Poncelas. Escuchar audio

Comenzamos con el saludo de nuestros amigos de Kulunka Teatro, José Dault, Garbiñe Insausti y Edu Cárcamo, con André y Dorine en el Festival de Edimburgo (en Escocia). Y nuestro compañero Borja Rivas nos pone en la pista de Magia de cerca en Zamora.Del 30 de agosto al 3 de septiembre, nueva edición del FITT. Noves Dramaturgies, Festival Internacional de Teatre de Tarragona, con dirección artística de Joan Negrié, actor y director de la Sala Trono tarraconense. En un encuentro en dos estudios de RNE en Barcelona y Málaga charlamos con Negrié y artistas participantes en esta edición, Ramón Gázquez y Cristian Alcaraz (Spam. Please. Enter.), que presentan All for us, y Dolça Alcanyís (Cia Atzucac), con Noves espiritualitats per a persones atees.Hasta el domingo 20, en el 69º Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, Salomé, escrita y dirigida por Magüi Mira, con Belén Rueda y Luisa Martín en su reparto. El montaje, que se verá en otros festivales, en San Javier (Región de Murcia) el 24 y en Sagunto (Valencia) el 26, emprenderá gira por España en 2024.Con próximas paradas en Pombal (Portugal), Aguilar de Campoo y Ávila, Sopla! es un espectáculo de Truca Circus, que aúna formaciones como Lanördika y Cía. Infoncundibles. Es una fiesta, un estado de ánimo, un tributo a la amistad dirigido por Greta García y Daniel Foncubierta, también uno de los intérpretes junto con Darío Dumont (en gira con su unipersonal Cándido) y otros cinco compañeros que celebran, con distintas disciplinas, el encuentro.Hasta el domingo 27, programación de artes escénicas y música en el 40º Festival Sagunt a Escena, en el Teatro Romano de Sagunto y muchos otros espacios y calles de Sagunt y Port de Sagunt. Nos lo cuenta Inma Expósito, directora artística de esta cita. También en la Casa dels Berenguer nos citamos con dos teatreras saguntinas: Mari Carmen Carrera y Eva García, unidas por la pasión por la escena y la compañía Once varas Teatro.El último de los montajes programados en la capital extremeña durante su festival es El regalo de Zeus, de Concha Rodríguez, del 23 al 27 de agosto. La autora es codirectora del montaje junto con Ángeles Vázquez y Juan Antonio Moreno. Una coproducción del Festival de Mérida, Entrearte Al-Badulaque y La Estampa Teatro. Y cerramos programa con nuestra cómplice especialista en musicales, Laura Peláez, que nos trae una píldora sobre Rent.Escuchar audio

Hasta el domingo 20, en el 69º Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, Salomé, de Magüi Mira, con Belén Rueda y Luisa Martín en su reparto. El montaje, que se verá en San Javier el 24 y en Sagunto el 26, emprenderá gira por España en 2024. Escuchar audio

El último de los montajes programados en el 69º Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida es El regalo de Zeus, de Concha Rodríguez, del 23 al 27 de agosto. La autora es codirectora del montaje junto con Ángeles Vázquez y Juan Antonio Moreno. Una coproducción del Festival de Mérida, Entrearte Al-Badulaque y La Estampa Teatro. Escuchar audio

Del 8 al 17 de septiembre, XXX Jornadas Internacionales de Magia de Zamora, coordinadas por Paulino Gil. Cerca de 40 espectáculos, además de galas especiales en el Teatro Principal, y muchas actividades repartidadas por toda la ciudad, con ilusionistas como Lore Lavand y Joaquín Matas. Escuchar audio

Comenzamos en la Arena de Verona con Ana Gil, nuestra compañera del área de Cultura, para irnos justo después hasta RNE en la capital extremeña: en el 69º Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida se ha estrenado La comedia de los errores, de Shakespeare, versión de Albert Boronat con dirección de Andrés Lima. En su reparto, entre otros, Avelino Piedad, Fernando Soto y Rulo Pardo. La obra emprende gira por España, con próximas paradas en Sagunto, San Javier, Donosti, Madrid... Nuestra cómplice Prado Campos sometió a la actriz Carolina Rubio a su cuestionario de “Julietas y Medeas”. La antequerana es una de las protagonistas de la serie de TVE 4 estrellas, repleta de teatreros. Hablamos con la actriz Anabel Alonso horas antes de la puesta en escena de La Celestina de Fernando de Rojas en el festival Olmedo Clásico. Un texto de Fernando de Rojas en versión de Eduardo Galán y con dirección de Antonio C. Guijosa. Mayte Frontiñán nos acerca hasta Picasso y la danza, un encuentro con Lorca en Granada, en concreto, en el teatro al aire libre en los Jardines del Generalife, junto a la Alhambra. Del 22 al 26 de agosto, 26ª Feria de Castilla y León en Ciudad Rodrigo. Junto con Manuel J. González, director de la feria, dos de las compañías de la tierra seleccionadas: Teatro de Poniente (Antonio Velasco), con Enigma Shakespeare, y Teatro del Navegante (Béatrice Fulconis), con Cuerda. Seguimos en la región recuperando la vida en torno a los molinos de agua de los pueblos de nuestras provincias. La directora, productora y actriz Laura Santos pone en escena Una rueda que da vueltas, una obra basada en la investigación y en la escucha de molineros y molineras de pueblos de Ávila. La historia, que nos lleva a las raíces, a la familia y a la comunidad, nos la cuenta la propia Laura junto con nuestra compañera Helena Cerveto, directora de La Tronera, el programa de cultura de RNE en Castilla y León. Escuchar audio

Del 22 al 26 de agosto, 26ª Feria de Castilla y León en Ciudad Rodrigo. Junto con Manuel J. González, director de la feria, dos de las compañías de la tierra seleccionadas: Teatro de Poniente (Antonio Velasco), con Enigma Shakespeare, y Teatro del Navegante (Béatrice Fulconis), con Cuerda. Escuchar audio

Sopla! es un espectáculo de Truca Circus, que aúna formaciones como Lanördika y Cía. Infoncundibles. Es una fiesta, un estado de ánimo, un tributo a la amistad dirigido por Greta García y Daniel Foncubierta, también uno de los intérpretes junto con Darío Dumont y otros cinco compañeros.que celebran, con distintas disciplinas, el encuentro. Escuchar audio

Del 30 de agosto al 3 de sepetimbre, nueva edición del FITT. Noves Dramaturgies, Festival Internacional de Teatre de Tarragona, con dirección artística de Joan Negrié, actor y director de la Sala Trono. En un encuentro en dos estudios de RNE en Barcelona y Málaga charlamos con Negrié y artistas participantes en esta edición, Ramón Gázquez y Cristian Alcaraz (Spam. Please. Enter.), que presentan All for us, y Dolça Alcanyís (Cia Atzucac), con Noves espiritualitats per a persones atees. Escuchar audio

Hasta el domingo 27, programación de artes escénicas y música en el 40º Festival Sagunt a Escena, en el Teatro Romano de Sagunto y muchos otros espacios y calles de Sagunt y Port de Sagunt. Nos lo cuenta Inma Expósito, directora artística de esta cita. Escuchar audio

En el 69º Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida se estrena La comedia de los errores, de Shakespeare, con dirección de Andrés Lima. En su reparto, entre otros, Avelino Piedad, Fernando Soto y Rulo Pardo. La obra emprende gira por España, con próximas paradas en Sagunto, San Javier, Donosti, Madrid... Escuchar audio

Hablamos con la actriz Anabel Alonso horas antes de la puesta en escena de La Celestina de Fernando de Rojas en el festival Olmedo Clásico. Un texto de Fernando de Rojas en versión de Eduardo Galán y con dirección de Antonio C. Guijosa. Escuchar audio

Laura Peláez es nuestra especialista en teatro musical y hoy nos habla de Aladdín, el musical creado por Disney y producido por Stage Entertainment que se puede ver estos días en el Teatro Coliseum de Madrid, en la Gran Vía. Escuchar audio

Comenzamos en Galicia, con los detalles de Danza Pontevedra, primera edición de este ciclo impulsado por el Concello de Pontevedra, del que nos habla Jorge Linheira. En el sur, en Marbella, se desarrolla un veterano festival de poesía, Marpoética, con apuesta por el teatro, tal y como nos cuenta Alberto Conejero. El 17 de abril se celebrará en el Gran Teatro Falla de Cádiz la ceremonia de entrega de los XXVI Premios Max de las Artes Escénicas, una apuesta por la cultura de la que nos habla Rubén Gutiérrez, director general de Fundación SGAE, y los dos directores de la gala: Ana López Segovia y José Troncoso. Escuchamos Teatro, lo nuevo del actor y compositor Antonio de Cos; nos encontramos con Beatriz Grimaldos, que está ensayando La Celestina que se estrenará a finales de mes en Santander, y con Camila Viyuela, que participará como actriz en el primer montaje como director de su hermano Samuel, Katsuko. Rodrigo de la Calva y Belén Santa-Olalla estrenan nueva sección, Vidaturgia, y Raúl Losánez, colaborador también, viene hasta La sala para presentar su faceta de dramaturgo con Vano fantasma de niebla y luz, un espectáculo a partir de textos de Gustavo Adolfo Bécquer, dirigido por Ana Contreras e interpretado por Jorge Bedoya, Beatriz Argüello, Jorge Bedoya y David Luque. Escuchar audio

Raúl Losánez viene hasta La sala para presentar su faceta de dramaturgo con Vano fantasma de niebla y luz, un espectáculo a partir de textos de Gustavo Adolfo Bécquer, dirigido por Ana Contreras e interpretado por Jorge Bedoya, Beatriz Argüello, Jorge Bedoya y David Luque. Escuchar audio

El 17 de abril se celebrará en el Gran Teatro Falla de Cádiz la ceremonia de entrega de los XXVI Premios Max de las Artes Escénicas, una apuesta por la cultura de la que nos hablan Rubén Gutiérrez, director general de Fundación SGAE, y los dos directores de la gala: Ana López Segovia y José Troncoso. Escuchar audio

Comenzamos en Galicia con los detalles de Danza Pontevedra, primera edición de este ciclo impulsado por el Concello de Pontevedra, del que nos habla Jorge Linheira. En el sur, en Marbella, se desarrolla un veterano festival de poesía, Marpoética, con apuesta por el teatro, tal y como nos cuenta Alberto Conejero. Escuchar audio

Comenzamos con nuestra compañera Olga Baeza analizando los I Premios Talía de la Academia de las Artes Escénicas de España entregados el pasado lunes y poniendo el oído en Don Ramón María del Valle-Inclán a través de Ramón Gómez de la Serna. Un espectáculo de Xavier Albertí en el Teatro Español de Madrid, con próximas paradas, por ahora, el 14 de abril en Lloret de Mar, Girona (estreno en Cataluña), y el 10 de julio inaugurando el Festival Valle de Vilanova de Arousa en Pontevedra. Pedro Casablanc, que pone en pie cada noche al patio de butacas, abre las puertas de su camerino a nuestra cómplice Patricia Estremera para charlar sobre los dos Ramones y su enorme trayectoria como actor. Frente a los micrófonos de RNE en Sevilla y Madrid convocamos a tres teatreras, tres mujeres de la cultura, con tres lanzamientos literarios, dos de ellos, primeras novelas: Elvira Mínguez y Greta García, que se estrenan con La sombra de la tierra (Espasa Narrativa) y Solo quería bailar (Tránsito Editorial), y María Zaragoza y La biblioteca de fuego (Editorial Planeta), una nueva incursión en la literatura. Del 10 al 16 de abril, en Ourense y Móstoles, Harmatán, Festival Nómada de Cultura Africana que, en su tercera edición, vuelve a plantearse desde África por África. Una cultura, demasiado desconocida, que cada año nos acerca algunas de sus mejores propuestas, tal y como nos cuenta una de sus promotoras, la programadora y gestora cultural María Sánchez. Rendimos un pequeño homenaje a la actriz Laura Gómez-Lacueva, fallecida esta semana, por medio de sus palabras y un fragmento de Convertiste mi luto en danza, de Eusebio Calonge, con dirección de Paco de La Zaranda. Agnés Batlle nos habla de los logros en España y EE.UU. de Antonio Díaz, El Mago Pop. Nos vamos de viaje con nuestra compañera Carmen Fernández, que nos propone un recorrido por teatros pequeños de España: La Puntual en Barcelona y El Diminuto Teatro Sobre Ruedas recorriendo toda la península. Y también hay escénicas en lugares no convencionales para las representaciones, a priori, como una habitación de hotel, caso de Las Noches de la Suite. Son espacios pequeños en cuanto a tamaño, sí, pero tienen mucho arte en su interior. Nuestro cómplice Raúl Losánez nos habla de El proceso, de Franz Kafka, con dramaturgia y dirección de Ernesto Caballero, y con una sustanciosa gira que les llevará en fechas cercanas a Castellón, Málaga, Alicante, Avilés, Alcalá de Henares, San Sebastián...Y Marina Romero nos propone jugar con la ópera en familia. Escuchar audio

Nuestro cómplice Inko Martín (“Mondo Bambalino”) prosigue en la segunda temporada de su sección "A doble cara" en la que aúna literatura, radio y artes escénicas: en esta ocasión, nos adentramos en H.EX. (Historias extraordinarias), de Daniel López Valle, editado por Blackie Books. Escuchar audio

Nuestra cómplice Marina Romero sigue a vueltas con la ópera y hoy propone juegos y acertijos en familia, la suya. Escuchar audio

El director, intérprete y gestor cultural Antonio Torres nos habla de la primera edición del Festival de Música Sacra de Madrid que se desarrolla estos días en el distrito de Tetuán. Escuchar audio

Del 10 al 16 de abril, en Ourense y Móstoles, Harmatán, Festival Nómada de Cultura Africana que, en su tercera edición, vuelve a plantearse desde África por África. Una cultura, demasiado desconocida, que cada año nos acerca algunas de sus mejores propuestas, tal y como nos cuenta una de sus promotoras, la programadora y gestora cultural María Sánchez. Escuchar audio

Nuestra cómplice Prado Campos sigue recorriendo teatros y salas con su cuestionario de "Julietas y Medeas". En el Teatro María Guerrero, en Madrid, se encuentra con la actriz Ainhoa Santamaría, a punto de salir de gira con El proceso, de Franz Kafka, con dramaturgia y dirección de Ernesto Caballero. Escuchar audio

Nuestro cómplice Raúl Losánez nos habla de El proceso, de Franz Kafka, con dramaturgia y dirección de Ernesto Caballero, y con una sustanciosa gira que les llevará en fechas cercanas a Castellón, Málaga, Alicante, Avilés, Alcalá de Henares, San Sebastián... Escuchar audio

Teatro es el nuevo tema compuesto e interpretado por el gaditano Antonio de Cos, al que podemos ver también como actor en montajes escénicos junto a muchos de los compañeros que aparecen en el vídeo musical cuyo lanzamiento coinicide con la celebración del Día Mundial del Teatro. Escuchar audio

Frente a los micrótonos de RNE en Sevilla y Madrid convocamos a tres teatreras, tres mujeres de la cultura, con tres lanzamientos literarios, dos de ellos, primeras novelas: Elvira Mínguez y Greta García, que se estrenan con La sombra de la tierra (Espasa Narrativa) y Solo quería bailar (Editorial Tránsito), y María Zaragoza y La biblioteca de fuego (Editorial Planeta), una nueva incusión en la literatura. Escuchar audio

Comenzamos con la palabra de Héctor Alterio y poniendo el oído en lo que nos cuenta Ramón Giné, director artístico de la 34ª Mostra Igualada, feria de espectáculos infantiles y juveniles que se celebra en esta localidad de Cataluña del 30 de marzo al 2 de abril. Leticia Audibert (La Pequeteca en Radio 5) trae "Palabras a escena", las de Niña no es un insulto, de Carolina Capria y Mariella Martucci. Los pálidos, obra escrita y dirigida por Lucía Carballal, con Manuela Paso y Miki Esparbé entre sus intérpretes, ocupa la Sala Francisco Nieva del Teatro Valle-Inclán de Madrid antes de pasar por Gijón, Sevilla, Logroño, Villena (Alicante) y Zamora. Hablamos con ellos acerca de primeras veces, televisión, teatro... ¡Y de cómo se afronta una temporada con localidades agotadas! Siete compañías, 7. Cuentan mucho en sus secciones, crean historias de ficción, dan voz a otros teatreros, suman en pro de la danza y el circo... Participan como cómplices en La sala de RNE y, de cara al Día Mundial del Teatro, se convierten en protagonistas desde los micrófonos en nuestros estudios de Madrid, Málaga, Valencia y Valladolid. Convocamos a Alfonso Mendiguchía (Los Absurdos Teatro), Álex Ramos y Santos Sánchez (Ymedio Teatro), María Negro (Valquiria Teatro), José Fernández (Cía. Hernández y Fernández), Belén Santa-Olalla (Stroke 114) y Xavi Castelló (Xa Teatre!). También suman sus voces sus compañeros María Hernández, Patricia Estremera, Rodrigo de la Calva y Alba Frechilla, además de David García-Intriago (La Líquida). Escuchar audio

Don Ramón María del Valle-Inclán a través de Ramón Gómez de la Serna. Un espectáculo de Xavier Albertí en el Teatro Español de Madrid, con próximas paradas, por ahora, el 14 de abril en Lloret de Mar, Girona (estreno en Cataluña), y el 10 de julio inaugurando el Festival Valle de Vilanova de Arousa en Pontevedra. Pedro Casablanc, que pone en pie cada noche al patio de butacas, abre las puertas de su camerino a nuestra cómplice Patricia Estremera para charlar sobre los dos Ramones y su enorme trayectoria como actor. Escuchar audio

Siete compañías, 7. Cuentan mucho en sus secciones, crean historias de ficción, dan voz a otros teatreros, suman en pro de la danza y el circo... Participan como cómplices en La sala de RNE y, de cara al Día Mundial del Teatro, se convierten en protagonistas desde los micrófonos en nuestros estudios de Madrid, Málaga, Valencia y Valladolid: Alfonso Mendiguchía (Los Absurdos Teatro), Álex Ramos y Santos Sánchez (Ymedio Teatro), María Negro (Valquiria Teatro), José Fernández (Cía. Hernández y Fernández), Belén Santa-Olalla (Stroke 114) y Xavi Castelló (Xa Teatre!). También suman sus voces sus compañeros María Hernández, Patricia Estremera, Rodrigo de la Calva y Alba Frechilla, además de David García-Intriago (La Líquida). Escuchar audio

Ponemos el oído en lo que nos cuenta Ramón Giné, director artístico de la 34ª Mostra Igualada, feria de espectáculos infantiles y juveniles que se celebra en esta localidad de Cataluña del 30 de marzo al 2 de abril. Escuchar audio

En "La Valquipedia" tenemos una nueva entrada y condensa buena parte de la vida y obra de la actriz Lola Herrera. La escuchamos en boca de otras dos actrices, Alba Frechilla y María Negro, Valquiria Teatro, con textos de Chema Trujillo. En esta ocasión, la música es de Cover Club. Daniela Astor y la caja negra, basada en la novela de Marta Sanz (adaptación de Mónica Miranda), es una obra dirigida por Raquel Alarcón interpretada por Helena Lanza, Laura Santos y Miriam Montilla, una ventana a finales de los años setenta abierta desde 2Producciones Teatrales. Por ahora, hasta el 26 de marzo en el Teatro Fernán Gómez de Madrid. El Teatro de la Zarzuela, a través de su "Proyecto Zarza" y la última entrega, Yo te querré, reúne de nuevo a la coreógrafa y directora de escena Nuria Castejón y el iluminador Juanjo Llorens. Con ellos hablamos acerca del presente y el futuro del género, pero también de propuestas de danza, teatro y circo. Leticia Audibert selecciona palabras de Mario Otero y María Pascual de la Torre en Danza. Poesía rupestre.20 poemas prehistóricos y una canción disparatada. En su sección de musicales en La sala, Laura Peláez nos habla de Princesa 2.0, de Irene Soler. Ella es la autora de esta historia que salta a los escenarios de manos de Clara Martínez, Nicolás Colomer y Coque Sánchez, dirigidos por Llorenç Miralles y la propia Soler. El Festival Internacional de Teatro Gestual de Madrid nace como plataforma de visibilidad y divulgación, poniendo en valor la creación escénica contemporánea y facilitando el acercamiento del público. Pretende remediar que Madrid no cuente con un festival dedicado exclusivamente al teatro que parte del gesto, del movimiento como base de creación escénica. Del 21 al 27 de marzo, Lavapiés acogerá la mayor parte de actividades, de las que nos hablan Arturo Bernal y Waldo Rosales. José Antonio alba nos trae los contenidos de la Revista Godot en este mes de marzo. Nuestra cómplice Prado Campos se encuentra con la actriz Irene Serrano, a la que podemos ver en estos momentos en la adaptación de La vida es sueño a cargo de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, Lazona Teatro y Cheek by Jowl, con dirección de Declan Donnellan. Y pronto, también con su compañía, Los números imaginarios, y más. Escuchar audio

El Festival Internacional de Teatro Gestual de Madrid nace como plataforma de visibilidad y divulgación, poniendo en valor la creación escénica contemporánea y facilitando el acercamiento del público. Pretende remediar que Madrid no cuente con un festival dedicado exclusivamente al teatro que parte del gesto, del movimiento como base de creación escénica. Del 21 al 27 de marzo, Lavapiés acogerá la mayor parte de actividades, de las que nos hablan Arturo Bernal y Waldo Rosales. Escuchar audio

Nos vamos de viaje con nuestra compañera Carmen Fernández, que nos propone un recorrido por teatros pequeños de España: La Puntual en Barcelona y El Diminuto Teatro Sobre Ruedas recorriendo toda la península. Y también hay escénicas en lugares no convencionales para las representaciones, a priori, como una habitación de hotel, caso de Las Noches de la Suite. Son espacios pequeños en cuanto a tamaño, sí, pero tienen mucho arte en su interior. Escuchar audio