#73 La tableta del Gilgamesh - Historia del arte con Kenza Uno de los artefactos más preciosos y antiguos del mundo que hablan de la grandeza de la civilización de Mesopotamia, y que con su regreso a Iraq podrá quizá ayudar a sanar un país que ha vivido tantos años de violencia. Historia del arte con Kenza - Obras que encienden el asombro. Una serie sobre el arte a través del la historia y las culturas. Se presentarán obras que transcienden el tiempo por su belleza y por lo que nos cuenta. Nos puedes seguir a través de la cuenta Instagram Historia.del.arte.con.kenza, para descubrir las obras del podcast y muchas más. Producido por @RojoVenado Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

#69 Edward Hopper - Historia del arte con Kenza Silencio y luz con un cuadro que habla de inmensidad y de soledad.  — es la única buena copia que pude encontrar directamente del museo de Yale University. Otras versiones tienen tonos diferentes. Gracias!   Historia del arte con Kenza - Obras que encienden el asombro. Una serie sobre el arte a través del la historia y las culturas. Se presentarán obras que transcienden el tiempo por su belleza y por lo que nos cuenta. Nos puedes seguir a través de la cuenta Instagram Historia.del.arte.con.kenza, para descubrir las obras del podcast y muchas más. Producido por @RojoVenado Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

#29 El Arte Chan (Zen)A través de esta maravillosa obra de tinta sobre papel que data de la dinastía Song (China, siglo XIII), nos acercaremos al arte “chan” (o “zen” en japonés) con toda su espontaneidad y sencillez. Gracias.En este podcast, trataremos de entender los conceptos esenciales del arte de la pintura de acuerdo a Leonardo da Vinci, tomando como ilustración esta bellísima y alegre “Virgen con niño” que se encuentra en el Museo del Hermitage. Gracias.Historia del arte con Kenza - Obras que encienden el asombro.Nos puedes seguir a través de la cuenta Instagram Historia.del.arte.con.kenza, para descubrir las obras del podcast y muchas más.Producido por Rojo venado Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

#25 La crucifixión en el arte - Historia del arte con KenzaCon  esta magnífica obra del pintor español Alonso Cano como ilustración,  abordaremos el tema de la crucifixión en el arte sacro cristiano. Es uno  de los pocos temas que ha encontrado una resonancia universal por no  ser plasmada ni el tiempo ni en un estilo.Historia del arte con Kenza - Obras que encienden el asombro.Nos puedes seguir a través de la cuenta InstagramHistoria.del.arte.con.kenza, para descubrir las obras del podcast y muchas más.Producido por Rojo venado Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

#23 HariharaSencillez y búsqueda de la belleza absoluta en la cultura khmer del Sur-Este Asiático con esta extraordinaria estatua de Harihara, del año 700 d.C.Historia del arte con Kenza - Obras que encienden el asombro.Nos puedes seguir a través de la cuenta Instagram Historia.del.arte.con.kenza, para descubrir las obras del podcast y muchas más.Producido por Rojo venado Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

#7 “Pinos en la neblina” de Tohaku Hasegawa - Historia del arte con KenzaEn este podcast, veremos una de las joyas del arte japonés y trataremos de entender el concepto Zen de 間 (ma), una forma de concebir el espacio.La obra “Pinos en la neblina” de Tohaku Hasegawa (Siglo XVI, Museo Nacional de Tokio) es un panel con seis partes de tinta sobre papel, que ilustra pinos en la neblina. Los pinos son símbolos de longevidad y sabiduría en el arte japonés.Tohaku Hasegawa nos ayuda a imaginar el concepto de 間 (ma) que se puede traducir como espacio negativo. Es decir, es el lugar donde cosas contradictorias se conectan y coexisten, como sería por ejemplo la luz en el espacio entre los pinos.Dicho concepto ayuda a entender la base de la estética japonesa donde el espacio no es una entidad vacía, pero más bien un potential para el encuentro, el despliegue y la creación.Historia del arte con Kenza - Obras que encienden el asombro.Una serie sobre el arte a través del la historia y las culturas. Se presentarán obras que transcienden el tiempo por su belleza y por lo que nos cuenta.Nos puedes seguir a través de la cuenta Instagram Historia.del.arte.con.kenza, para descubrir las obras del podcast y muchas más.Producido por Rojo venado Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

#6 El regreso del hijo prodigo de Rembrandt - Historia del arte con Kenza“El regreso del hijo pródigo” de Rembrandt, ca. 1669 - óleo sobre tela, 262 x 206 cm - El Hermitage, San Petersburgo.Hoy me permito presentarles una obra de Rembrandt que es una de las más conmovedoras que conozco y a la vez, una de las más sensibles del arte sacro cristiano.Ilustra la parábola del hijo pródigo (Lucas 15, 11:32), una parábola que habla de la capacidad infinita que todos tenemos para perdonar.Hay una enorme ternura en esta escena. Con su genio para rendir emociones con pocos detalles, Rembrandt nos hace ver la misericordia infinita.Espero les inspirarán. Muchas gracias.Kenza.Una serie sobre el arte a través del la historia y las culturas. Se presentarán obras que transcienden el tiempo por su belleza y por lo que nos cuenta.Historia del arte con Kenza - Obras que encienden el asombro.Nos puedes seguir a través de la cuenta Instagram Historia.del.arte.con.kenza, para descubrir las obras del podcast y muchas más.Producido por Rojo venado Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

#5 LOS IMPRESIONISTASEn este podcast, se presentará la corriente impresionista a través de un breve recuento de sus orígenes y una pintura.Se trata de “El balcón” pintada por Edouard Manet, el precursor del movimiento, que data de 1868-69, y que se encuentra en el Musée d’Orsay en París.El entorno, especialmente la revolución industrial que tuvo un impacto social importante, llamaba a una nueva manera de representar al mundo deshaciéndose de los modales académicos estrictos. Una manera fue simplemente de salir del estudio y pintar a la luz del día.El regalo de los impresionistas es justamente su nueva manera de representar la luz y sus efectos, y por ende los colores, los rostros y más generalmente el ambiente. Pudieron así abrir la puerta artística para el pleno desarrollo de la imaginación y salir de los candados de lo convencional.Muchas gracias.Una serie sobre el arte a través del la historia y las culturas. Se presentarán obras que transcienden el tiempo por su belleza y por lo que nos cuenta.Historia del arte con Kenza - Obras que encienden el asombro.Nos puedes seguir a través de la cuenta Instagram Historia.del.arte.con.kenza, para descubrir las obras del podcast y muchas más.Producido por Rojo venado Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

#4 FIGURA DE MUJERHoy viajaremos en el tiempo con una figura de mujer bella y sencilla que tiene más de 5’000 años y que, a pesar de su edad, mantiene una elegancia y encanto sin precedente.La figura está hecha de mármol y data de la época cicládica, entre 3’300 y 1’100 antes de Cristo, o sea la Edad de Bronze. Proviene de la región del Mar Egéo.No se sabe cuál fue su propósito, pero esto no importa si se considera su belleza, su elegancia y su sencillez. El hecho es que todavía nos habla, a pesar de ser muy chiquita con sus 63 cm de alto.Y habló también a los más grandes escultores de la edad moderna quienes se inspiraron del arte cicládico para sus obras. Cabe citar a Constantín Brancusi, Jean Arp y hasta Henry Moore. Les recomiendo ver sus obras.Gracias.Una serie sobre el arte a través del la historia y las culturas. Se presentarán obras que transcienden el tiempo por su belleza y por lo que nos cuenta.Historia del arte con Kenza - Obras que encienden el asombro.Nos puedes seguir a través de la cuenta Instagram Historia.del.arte.con.kenza, para descubrir las obras del podcast y muchas más.Producido por Rojo venado Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

#3 La muerte de la Virgen de Caravaggiohttps://soundcloud.com/user-716723866/3-la-muerte-de-la-virgen-de-caravaggio/s-2yaomMe da un enorme placer compartir esta obra de Caravaggio “La muerte de la Virgen” (1604-06, Le Louvre, Paris), una obra frente de la cual me siento durante largos momentos cada vez que tengo la oportunidad de ir a Paris.Es una obra conmovedora, provocadora y de una belleza infinita, como muchas de Caravaggio.En este podcast, veremos cómo el uso magistral por Caravaggio de colores y contrastes, su atención a detalles y la tranquilidad del entorno, nos invitan a ver luz en medio de la angustia.Gracias.Una serie sobre el arte a través del la historia y las culturas. Se presentarán obras que transcienden el tiempo por su belleza y por lo que nos cuenta.Historia del arte con Kenza - Obras que encienden el asombro.Nos puedes seguir a través de la cuenta Instagram Historia.del.arte.con.kenza, para descubrir las obras del podcast y muchas más.Producido por Rojo venado Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.